王曄
一
就像對一個人在一瞥之間留下印象,一個下意識中感知的特別引領(lǐng)你不由得再看一眼——我對那幅畫是如此,對那幅畫的作者也是。
那時,幾乎每一個周末,我都在大阪麗嘉皇家賓館打工,經(jīng)常出沒的場所是一樓叫“Main Lounge”的大咖啡廳,那是這家賓館的顏面。設(shè)計契合建筑家吉田五十八氏“和自然融合的傳統(tǒng)美”的理想,更追尋了平安朝的精神和風(fēng)物;淡綠色的地毯上,依照曲水之宴,流出一條小河,暗粉色的沙發(fā)椅是水邊草上綻放的花朵;頂上的燈飾是一朵朵紫色祥云,幾根有金蒔繪的柱子支撐著這片天地。正面,隔著整墻巨大而透明的長玻璃,可見外頭日本庭院的季節(jié)變換,看到螢火,或聽到秋蟲唧唧。
這里,時常能見到名人政要:國會議員、當(dāng)紅歌星、相撲名將、野球教練、金融家,甚至黑社會組織頭目,也擋不住陰陽師和眾多相親的男男女女。這樣的客人組合和大阪的氛圍十分貼切——大阪本是熱鬧的“人情”的城市呀。在刻意制造的穿越歷史的平安風(fēng)流下,上演的還是當(dāng)下日常世界的人間喜劇。麗嘉皇家賓館是大阪最傳統(tǒng)的高檔賓館,位居市中心的中之島。這里的餐飲堪稱大阪最好,而大阪是有“日本的食堂”之美譽(yù)的。
我不清楚是怎樣的機(jī)緣巧合,使得那位畫家的那幅畫懸掛于此,因為賓館財大氣粗?因為畫家的出生地離此地不遠(yuǎn)?還是因為畫家諳熟大阪的市井生活?
不管怎么說,我第二次到“Main Lounge”,才和他的畫相遇。他的那一幅畫掛在“Main Lounge”左側(cè)角落里,在服務(wù)臺后,一個相對并不引人注意的墻上,后來,我常常在它的前面站著。
顯然,那是一位“支那”女子,齊眉的劉海,齊耳的短發(fā),單眼皮,粉色綢短褂的外頭,罩了件無袖紫色花緞袍,袍子的領(lǐng)口和窄褃滾著黑邊。她腳蹬一雙黑皮鞋,右手持一把打開的折扇,擺在胸前,左手撐著一個古樸的木質(zhì)花臺,手偏大,身子略微傾斜于花臺一側(cè)?;ㄅ_上擺著一瓶玫瑰花:很是柔嫩,多鵝黃和粉紅?;ǖ姆凵煤途I短褂的粉色一致。有著暗色背景的這幅畫,花架子是深褐色,袍子是深藕色,色彩總體說來收斂、沉穩(wěn),但整幅畫還是春意盎然,它有花色的地毯,帶著鮮亮的粉紅,和周秋蘭粉色的臉也一致——雖說那張臉的左側(cè)被刷上一道暗影。這是一幅沉著中透著光彩的畫。
周秋蘭不是丑女,也不是能被大眾叫好的美女,而是一個讓我不得不多看兩眼的人,一個我覺得,能從畫上叫下來,有興味與之攀談一番的人:“周秋蘭,你是誰,你怎會站在這里?”很難檢索到更多關(guān)于“周秋蘭立像”的資料,畫中人周秋蘭是個中國女子,大約就住在神戶。昭和三年即1928年,畫家小出楢重(1887—1930)萌生了描繪著中國服飾的女性的愿望,有人介紹了周秋蘭。畫家從出生地大阪遷居六甲山邊的神戶,一個讓他覺得或能寧靜心遠(yuǎn)的所在。在這里,他捕捉到神戶這座“異人之城”,也就是外國人特別是西洋人出沒的城市特有的元素,包括中國元素,如中華街的家具、飲食和女性。
我很懷疑周秋蘭長得和畫中一模一樣,更傾向于相信,真人的眉眼或許會漂亮些。在我看來,畫家小出楢重正是一個為凸顯精神特質(zhì),不惜犧牲物質(zhì)的外在膚淺美的人。為此,他從不懼怕把人畫得不那么俊美,但他總把筆下的人物畫得耐人尋味。
二
而小出楢重的成名作是《N的家族》,N是“楢”字的日文羅馬音頭字母。描繪的是畫家的三口之家。一家三口坐在桌前。戴圓頂尼帽的N,和服上披著外套,右肩稍微向后,嘴里銜著煙。白色卷煙的上端,煙幾乎垂直地漂著。畫家楢重和妻子重子間是他倆的獨(dú)子泰弘,泰弘直盯著桌上黃色的檸檬和紅色的蘋果。重子似乎頗有怨氣,視線下垂,仿佛在擔(dān)憂明日的柴米錢,那時楢重靠友人周濟(jì),還把有限的錢款投擲在繪畫的材料上。楢重微側(cè)著臉,這使他的右臉頰看來更為狹長,左臉頰相對寬闊,但下巴的輪廓尖銳,證實他確實是個“骨人”——那是他對自己的稱謂。他的視線既不在孩子,也不在桌子,睜著眼又對一切視而不見。妻子面朝著丈夫,沒和眼面前的丈夫?qū)σ?,專注的目光下垂,沉浸在眼皮下自己的思慮里。墻上露出一個圓形畫框的下半截,看得見半截肖像里和N一模一樣的厚嘴唇、削下巴及脖子的皺紋——他們是同一個人。
帽子、和服、有窗簾的背景墻和桌子,多用暗色調(diào)。對和服的質(zhì)地的表現(xiàn)十分突出。人物五官,比如重子抿著的厚唇,極好地展現(xiàn)了這女人的性格。和妻子、兒子集中于屋內(nèi)的視線和神思相比,N先生的眼神和唇上升起的煙云使他頗具游離感。N先生和墻上畫框中的人,重復(fù)又異同,臉的角度相反,一個朝右,一個朝左,似乎畫家將自己掛在了墻上,作為一個固定不變的對家庭日常的參與。他借助于頭像,可以將魂靈兒如煙云一樣裊裊上升,自由活動。又或者,他愿意在墻上,審視和旁觀自己的生活?小出楢重愛煙,他這么談煙:“怎么說,香煙都實在是個好東西啊。和別人說話時,沒根煙,多尷尬呀。要是沒個淡紫色的煙幕,對方的面孔,看得實在過于清楚了?!?/p>
桌上放著文藝復(fù)興時期的德國畫家荷爾拜因的畫冊,畫冊上擺了一只褐色杯子和一個黃色檸檬。畫冊點(diǎn)名了N的身份,也透露了他對繪畫的理解。自打在東京美術(shù)學(xué)校求學(xué)時期,小出楢重就喜歡上荷爾拜因了:“在我看來,丟勒呢,個人的好惡太強(qiáng),還是荷爾拜因便于學(xué)習(xí),他不會沉溺在對象中,而總能客觀地徹底描繪,這一點(diǎn)很好。”
《N的家族》在大正八年即1919年的第六回“二科展”展出且獲得了樗牛獎,小出楢重因此被日本油畫界肯定和矚目。其實,自東京美術(shù)學(xué)校畢業(yè)的大正三年到七年之間,他參加過三次“文展”,都落選了。本來這幅畫也想往“文展”送,友人提議畫風(fēng)和“二科”更近。畫家原本將信將疑,得到周圍人的不斷肯定后,不由自信起來,覺得不但要參加二科展,而且一定會拿個獎回來。所謂文展是文部省美術(shù)展,相對保守,當(dāng)時已受到多方批評。正因為如此,鼓勵自由的新畫風(fēng)的“二科”才應(yīng)運(yùn)而生。
明治二十年(1887)10月13日,小出楢重生于大阪市南區(qū)長堀橋筋一丁目,是土生土長的大阪人。父親楢治郎和小出長榮門的長女美津結(jié)婚,做了“天水香”膏藥店的上門女婿,有了兩個孩子,可惜,母子都病死了。美津的妹妹嫁給姐夫,生下楢重和弟弟吉延?!疤焖恪睂Yu治花柳病的膏藥,靠近道頓堀川、千日前一帶。道頓堀川是大阪市中心的一條小河。小出楢重記得,兒時,每到中秋月圓夜,母親和女傭們會結(jié)伴去道頓堀川掬水洗目,據(jù)說,映射了明月的水能治眼病。當(dāng)然,這不過是個習(xí)俗,聚集了太多人群的這條河邊,人們洗鍋刷盆,河水全然沒有清潔到能洗目的地步。
小出楢重對繪畫的興趣來源于起居室里父親按季節(jié)變化掛出的畫軸。雖不是書香門第,普通市民家里有那么幾幅畫,當(dāng)年是平常事。那些和貴重?zé)o緣的畫軸,滋養(yǎng)了一個孩子對色彩和畫面的敏感心。成人后的小出楢重很眷戀那些普通的畫軸給自己帶來的感官愉悅,對日后現(xiàn)代日本的尋常人家,拿惡俗的畫報取代畫軸的狀況深惡痛絕。
因為對繪畫的興趣,小出楢重在小學(xué)和中學(xué)期間,在父親的幫助下,師從渡邊祥益學(xué)習(xí)日本畫。明治四十年(1907)7月,小出楢重的父親因病去世。這年春天,楢重剛剛說服了父親,去東京美術(shù)學(xué)校日本畫科學(xué)習(xí)。他的父親興趣廣泛,愛繪畫也愛歌舞伎。父親理解兒子對繪畫的熱情,所以才幫他拜師學(xué)畫,但又覺得繪畫總不是謀生正道,作為長子的楢重不學(xué)藥鋪經(jīng)營,以繪畫為追求,世人會怎么看呢,真是糾結(jié)。父親的死反而讓楢重得到解脫,更堅定了追求藝術(shù)的信念。本來,他考的是西洋畫科,未合格,才被編入日本畫科。學(xué)習(xí)了兩年,他還是覺得日本畫不足以表達(dá)想表達(dá)的一切。明治四十二年(1909),不惜重做一年級學(xué)生,轉(zhuǎn)學(xué)西洋畫。這一時期,文學(xué)雜志紛紛創(chuàng)刊,比如明治四十二年,以森鷗外為中心的《昴》,第二年武者小路實篤、志賀直哉等人的《白樺》,谷崎潤一郎等人的《新思潮》。
小出楢重從學(xué)校畢業(yè)的大正三年(1914)正值第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)。在繼承膏藥店和追求藝術(shù)的夾縫中,他承受著母親的責(zé)怪,靠友朋接濟(jì)度日。最終,弟弟撐起“天水香”。小出楢重與也曾學(xué)畫的和田重子結(jié)婚。有了孩子。
大正七年(1918),第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束。1919年,《N的家族》獲獎,楢重也開始接插畫等工作。同時,日本地價升騰,“天水香”一帶身價倍增,而藥房的維系很是辛苦。小出一家決定賣掉地皮,把錢給分了。小出楢重分得一筆巨款,日子闊綽起來,還有了到歐洲游學(xué)的資金。從大正十年(1921)夏開始,他游學(xué)歐洲,特別是法國。適逢日元增值,在法國,他修家書一封,喜滋滋地談到租用的公寓:“附帶全部家具,含電費(fèi),需兩百法郎的月租金,換算下來,不過三十日元。”就這樣,小出楢重一路觀摩畫作、采購物品?;氖牵瑒邮幉话驳臅r代里,匯率是過山車,日元很快下跌。為期半年的游學(xué)從闊綽開始,以節(jié)流結(jié)束?;貒鴷r,畫風(fēng)還沒有明顯變化,但小出楢重立下了追求日本獨(dú)特的油畫藝術(shù)的決心。
大正十二年(1923),小出楢重被推舉為二科會員。第二年,他和鍋井克之等在大阪創(chuàng)立“信濃洋畫研究所”,授業(yè)后學(xué),給西洋畫注入新風(fēng)氣。
小出楢重的一生都沒停止過創(chuàng)作風(fēng)景畫。游學(xué)歐洲后,靜物畫增多。大正十五年(1926),因為母親去世,他和大阪間的紐帶斷了,可能是有了離開的自由,可能是為了療治內(nèi)心的惆悵,他離開大阪,移居和法國南部風(fēng)景神似的神戶蘆屋,在蘆屋設(shè)立畫室——他還想多畫畫風(fēng)景。事實上,移居蘆屋后,增多的卻是裸女畫,風(fēng)景畫漸少的一個原因是從父親那里遺傳有癲癇的“骨人”小出楢重體力的衰弱。
然而,為何要畫裸婦?小出楢重在昭和五年(1930)出版的《油畫新技法》中解釋:裸體女人是比其他一切更能讓人感到美感的存在,是作畫時最沒法糊弄,也是一生也畫不厭倦的表現(xiàn)對象。他漫談裸婦和現(xiàn)代美人,認(rèn)為日本女性腿短、臉大,不夠平衡,美感上或有欠缺,然而,日本女性還是有讓人感到嬌美動人之處。特別是和西洋人蠟色的皮膚比,日本人在黃色中附加著淡紅和淡綠的皮膚,它的溫度和柔滑,更美、更惹人。于是,面對這樣的女性身體,把感受到的一切如實地用獨(dú)自的方法呈現(xiàn)出來是他的愿望。他的裸女畫和西洋裸女畫分別明顯,大多不畫面部,哪怕有,也很簡單。他注目的是肉體的立體感,微妙的色調(diào)。大約,在他眼中,裸女的面部表情反而是個必須削除的干擾。
小出楢重的裸女畫像確有溫度,可能得益于他這種獨(dú)特的表現(xiàn)力,他曾助文豪谷崎潤一郎一臂之力,為小說《食蓼蟲》增色添彩。移居蘆屋后,小出楢重的工作內(nèi)容之一是給報紙連載小說畫插圖。昭和三年(1928)12月開始,次年6月結(jié)束,在《東京日日新聞》和《大阪每日新聞》中連載的谷崎潤一郎(1886—1965)的小說《食蓼蟲》,對情色關(guān)系多有描述,妻子有情人,丈夫常去妓院,喜歡“人形凈琉璃”的老丈人有小妾。丈夫處心積慮于如何不給妻子傷害,體面地離婚。這故事和谷崎潤一郎本人的生活有不少重疊,有些摩登,有些懷舊。在歌舞伎、三味線伴奏下的凈琉璃說唱戲等包圍下度過少年時代的小出楢重,為小說創(chuàng)作了數(shù)十幅插圖。有私密睡床上露出慵懶玉臂和高高乳峰的女人,有對其側(cè)目凝視的男人;也有凈琉璃觀席上的丈夫?qū)η芭耪扇诵℃腻谙?,回頭的女人和迎著她眼睛的男人,楢重沒給他們畫上眼珠,卻不減一分深深凝視的奇效;其他如對鏡的女人的背影,她的云鬢和手臂。寥寥幾筆,有的有素描和漫畫效果,有的又仿佛揚(yáng)州八怪之一黃慎的人物勾畫,極具視覺沖擊力,強(qiáng)烈吸引了讀者,一時成為話題,甚至也吸引了作家本人——谷崎潤一郎后來自述,在這部小說后來的寫作里,他從插畫中受到了激勵。
三
小出楢重的畫作中,我最喜歡的是《有枯木的風(fēng)景》。水平的電車行駛線幾乎把畫面一分為二。下方偏右是一條小路。畫面的前下方是幾根倒在地上的木棍,該是畫題點(diǎn)到的“枯木”??菽咎稍诖蟮厣?,大地的顏色介乎金黃和枯黃之間,與其說木枯,不如說草枯。令我稱奇的是,這躺在地上、并非筆直的粗而長的木棍,和畫冊中緊鄰的小出楢重作品,一幅裸體像中婦人睡臥的線條十分相似。畫面的中間偏左,露出幾間農(nóng)舍的房頂,屋邊高高樹立著一根高壓電線桿。兩大排高壓電線無所顧忌地劃過藍(lán)天白云。在最上端的一根高壓電線上,一個戴帽子的男人坐在哪里,面朝一個看不見的方向。據(jù)說,這是寫實,確有其事。阪神電車沿線是有過爬上電線修理的事。更有人認(rèn)領(lǐng)說,坐在電線上的是自己的父親。但我關(guān)注的不是考據(jù),而是畫作本身傳遞給我的訊息。
看風(fēng)景的人,他到底是要?dú)w來還是想離去?他到底是對此地的枯草留戀,還是對遠(yuǎn)處的青草憧憬一堆如女性裸體般的大木頭,和小小的黑影般的男人,一大一小,一低一高,一個清晰,一個隱晦。留給男人的筆墨和空間都不大,不如木頭堆,不如肆意橫掃的高壓電線以及其他畫面上描摹了的東西。但我的視線卻不得不被這個體積最微小、最黝暗、最遙遠(yuǎn)的對象抓住,落實在他的暗影上。他在畫面里,但也不見得真在,他的面部在陰影中,朝著畫面右側(cè)坐著,因此很難說清他是否在看著什么,到底看哪里,究竟能否看得到。他在場,又缺席。假如他是在看其他的,一個唯有在高處才看得見的風(fēng)景,那景色會是什么樣的呢?總之,除了直觀可視的物像,還有些未直接描摹,卻有存在感的不可視的畫面。
我??匆娡O⒂陔娋€上的鳥,每每見到,都有一種想體會電線上鳥的知覺的向往。小出楢重的畫在一定意義上實現(xiàn)了我的愿望。一個像鳥兒那樣息于電線上的人,看和常人不同的風(fēng)景,居于和常人不同的平面。一個不榮不枯的季節(jié),一個不喜不悲的人,一個在也不在的距離。地上半枯的軀體,半空想飛的靈魂。或許,其實,這不過是幅寫實的畫,只是被我過度解讀。這幅1930年創(chuàng)作的畫家的絕筆,畫出了靜中的動,讓寫實的一切都有了超寫實的精神跳躍。
昭和五年(1930),小出楢重在春天里略感風(fēng)寒,繼發(fā)神經(jīng)痛;5月末出門旅行,罹患糖尿?。怀跚?,發(fā)生嚴(yán)重的腹瀉和腹痛;12月入大阪帝國大學(xué)附屬醫(yī)院。次年1月出院;2月12日晚間八點(diǎn)至十點(diǎn),作家谷崎潤一郎前來探病,兩人談笑風(fēng)生。就在這個夜里,小出楢重陷入昏睡,次日午后離世,死因是腦血栓,年僅四十三歲。以《N的家族》開始,以《有枯木的風(fēng)景》結(jié)束,出場和謝幕在世人的眼中或許凝重有余,歡愉不足,但幽雅醇厚,傳達(dá)著一個“骨人”內(nèi)在的敏感和力量。