鮑元愷《第二交響曲》音樂創(chuàng)作中的民族性解析

褚會文

(四川文理學院音樂與演藝學院，四川達州635000)

摘要：音樂創(chuàng)作的本質(zhì)在于審美感覺的精神凝練，鮑元愷《第二交響曲》在音樂本體與音樂思想的契合中達到了高度的一致，形成具有特色民族精神的交響樂.分析該作品中音樂本體的民族精神表達，對于現(xiàn)當代研究鮑元愷音樂創(chuàng)作以及民族風的創(chuàng)作現(xiàn)象具有一定的實體意義.

關(guān)鍵詞：鮑元愷；《第二交響曲》；音樂本體；民族精神

收稿日期：2015-02-17

作者簡介：褚會文(1986—)，男，山東日照人.助教，碩士，主要從事音樂鑒賞與美學研究.

中圖分類號：J045文獻標志碼：A

“交響曲”這一體裁在中國僅近百年歷史，卻為中國人民表現(xiàn)精神情操、生活信仰、政治觀念做出了重大貢獻，同時以其豐富的內(nèi)涵和無以言表的藝術(shù)魅力折服中國人的耳朵，在中國聽眾心目中地位頗高.

中國作曲家采用這一深邃的精神體裁表現(xiàn)民族精神和人生態(tài)度引起國人共鳴，并創(chuàng)作了具有中國特色的民族表現(xiàn)形式，交響曲逐漸民族化.只有民族化才能有中國交響曲的發(fā)展空間和方向.

在交響曲民族化進程中難免出現(xiàn)讓觀眾不知所以然的另類作品，歪曲民族情感正確表達的方式，一味追求“創(chuàng)新”，違背了大眾的正常審美觀.而真正具有民族特色的音樂作品將會引起大眾的共鳴并流傳久遠，如賀綠汀的《晚會》、《森吉德瑪》；辛滬光的《嘎達梅林》等.[1]鮑元愷先生的創(chuàng)作繼承先輩的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并與時俱進、不斷創(chuàng)新，在我國民族交響樂道路上大放異彩.

1鮑元愷的音樂思想

鮑元愷本著“中西融匯、雅俗共賞”的創(chuàng)作理念，[2]扎根于本土音樂文化土壤中開始了他的“現(xiàn)代民族化”的世界進程.

他學習先進的西方音樂創(chuàng)作理論，豐富中國傳統(tǒng)音樂文化涵養(yǎng)，試圖在創(chuàng)作中找到二者之間完美的契合點.他的大量作品融入了中國音樂素材，如《京劇交響曲》，京劇乃中國文化之精華，作曲家采用京劇中的元素在交響曲體裁中找到了完美的契合，向世界展現(xiàn)民族文化的同時也滿足了當代大眾的審美需求.在他的作品中體現(xiàn)出了包羅萬象、有容乃大的龐大氣魄，把中國的本土音樂形式同西方的交響曲體裁合二為一，實乃當代音樂創(chuàng)作的一大壯舉.

在鮑元愷眼中，創(chuàng)新就是客體與主體、表現(xiàn)與再現(xiàn)一致的跨學科融合的結(jié)果.同時鮑元愷也注重創(chuàng)作技巧的創(chuàng)新，試圖追求新的音響效果.音樂的情感需要作曲家在各種形式的融入、編配與運用中才能有所體現(xiàn)，基于這種理念，鮑元愷在創(chuàng)作中大膽嘗試，保留中國傳統(tǒng)音樂原來面貌，用西洋管弦樂的形式表達，可謂魅力獨特.

2《第二交響曲》中的民族語言

鮑元愷先生的作品幾乎都選用民族題材，管弦樂組曲《炎黃風情》選用了中國民間二十四首民歌，這二十四首民歌是經(jīng)過作曲家精心挑選的，分別選自河北、云南、陜西、四川、山西和江蘇六省流傳久遠的民歌做旋律基礎(chǔ).[3]《第二交響曲—烽火》，以抗戰(zhàn)為題材，選自河北四個地方的抗戰(zhàn)歷史故事，敘述抗日戰(zhàn)爭中中國人民的苦難生活和悲慘命運，同時歌頌在抗戰(zhàn)中做出民族犧牲的抗日英雄和中華民族取得抗戰(zhàn)勝利的決心和信心.

2005年春，鮑元愷為了創(chuàng)作《烽火》，做了十足的實際考察.他多次實地采風，身入其中感受歷史留下的痕跡.同時，還收集河北民間音樂作為作品的音樂材料，使作品充滿民族特色，第一樂章《山村怒火》中的第一主題具有典型的民族旋律特點(見譜例1)，旋律由起、承、轉(zhuǎn)、合關(guān)系的四句組成，在七聲性徵調(diào)式上完成，音調(diào)具有民間音樂河北梆子的特點.[4]簡單大氣的節(jié)奏在小提琴上呈現(xiàn)，深情地傾訴了戰(zhàn)爭時期勞動人民的痛苦生活.

譜例1

第二樂章是活潑激動的快板，以快速輕盈的節(jié)奏和變幻莫測的音響，表現(xiàn)了冉莊地道戰(zhàn)動機靈活的戰(zhàn)術(shù).樂章按三部性結(jié)構(gòu)排列，A段以同一主題變奏組成的三段式，音樂開始就在輕快的5/8拍子上由小提琴奏響第一主題，緊接著在短笛和長笛上做“魚咬尾”式的移調(diào)重復(fù)，然后回到弦樂上做同一主題上的發(fā)展.

第三樂章《水上雁翎》，引子后的第一主題優(yōu)美的旋律用雙簧管高雅的聲音呈現(xiàn)出白洋淀安靜平和的水鄉(xiāng)風景.旋律也是經(jīng)典的四句起承轉(zhuǎn)合，民族調(diào)式特征蘊含著濃厚的民族內(nèi)涵(見譜例2).

譜例2

第四樂章《太行旭日》是快板形式，歌頌太行山八路軍抗日根據(jù)地的光輝戰(zhàn)績和永錘不朽的英雄事跡.作曲家充分利用了管弦樂隊的音響氣勢，用快節(jié)奏的旋律演繹了抗戰(zhàn)勝利指日可待，軍民英勇抗戰(zhàn)的民族氣魄.

鮑元愷先生創(chuàng)作的《第二交響曲》，不僅在旋律創(chuàng)作上充分利用了河北當?shù)孛耖g音樂素材，同時也在西洋和聲的基礎(chǔ)上努力發(fā)揮民族和聲的特點，三度疊置、四度五度的重疊，在音樂中大量出現(xiàn)，擺脫了傳統(tǒng)西洋和聲的進行.

《第二交響曲》中的調(diào)性變化穩(wěn)定，在自然大小調(diào)基礎(chǔ)上發(fā)揮民族調(diào)式的特點，旋律利用西洋復(fù)調(diào)手法進行深層次的對比，使音樂音響更具內(nèi)涵和思考性.

在節(jié)奏上，鮑元愷先生把河北梆子中“眼起板落”、“跺板”節(jié)奏特點運用到創(chuàng)作中去，同時作曲家在節(jié)奏上運用了復(fù)節(jié)奏及節(jié)奏對位，使音樂更加富于對比性和張力.

在速度上，《第二交響曲》呈現(xiàn)的是：慢—快—慢—快，打破了傳統(tǒng)交響曲的快—慢—快—快的結(jié)構(gòu)形式與題材呼應(yīng)，也相應(yīng)體現(xiàn)了民族特色.

用西洋管弦樂注釋民族情懷，運用復(fù)調(diào)和配器西洋創(chuàng)作手法，中西元素同時融入到作品中，體現(xiàn)了“中西融合”的創(chuàng)作風格，這種融合，不是割斷和否定傳統(tǒng)，而是發(fā)展和豐富傳統(tǒng).[5]

3《第二交響曲》中的民族精神

作曲家鮑元愷在學習期間就對民族民間音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，努力改編創(chuàng)作，希望能把民族音樂推向世界.他的創(chuàng)作開始涉獵交響音樂作品，力圖通過西洋音樂形式與中國民族音樂結(jié)合從而能使中國人能夠“聽懂”交響樂的同時，把中國民族音樂立于世界之林.鮑元愷先生的交響樂作品大都以民族音樂為背景，運用西方創(chuàng)作技巧使之融合于一體.如他的管弦樂組曲《炎黃風情》在國內(nèi)外引起強烈的共鳴，第三交響曲《京劇》，用管弦樂表現(xiàn)京劇的“風味”別具匠心、韻味十足.

而鮑元愷的《第二交響曲—烽火》也是具有民族內(nèi)涵和民族風貌的佳作，只是容量稍遜于其他作品，卻“五臟俱全”.2005年是抗日戰(zhàn)爭勝利六十周年紀念，鮑元愷創(chuàng)作了《第二交響曲—烽火》，以此紀念在抗戰(zhàn)中英勇犧牲的抗戰(zhàn)英雄緬懷歷史.這部作品在當下能夠?qū)ΜF(xiàn)代人有一定的激勵作用，勿忘國恥、艱苦奮斗，具有現(xiàn)代意義.

作曲家之所以偉大在于運用樸實的音樂素材傳達高尚的精神內(nèi)涵，符合大眾的審美觀，從音樂音響中體驗到歷史的存在和民族精神的繼承.鮑元愷的民族化音樂創(chuàng)作思想在《第二交響曲》中彰顯得淋漓盡致，體現(xiàn)了中國民眾的共同意識，刻畫了歷史和時代精神.

4結(jié)語

作曲家都遵循著“民族的才是世界的”發(fā)展規(guī)律，也不乏有“嘴尖皮厚腹中空”之偽作，而真正體現(xiàn)民族性的作品是有著深厚的民族根基且遵循“大樂必易”而不失內(nèi)涵元素.鮑元愷的《第二交響曲》恰是中國現(xiàn)代交響曲作品中具有民族性的典范，中國民族交響曲的發(fā)展需要此等作品的積淀才有更長遠的發(fā)展.

參考文獻：

[1] 鮑元愷.“中國風”的理想與實踐[J]. 中央音樂學院學報，2000(1)：79.

[2] 鮑元愷.中國風——我的交響系列創(chuàng)作工程[J].音樂研究，1994(2)：64.

[3] 張鑫，鮑元愷.炎黃風情——中國民歌主題二十四首管弦樂曲創(chuàng)作手法探析[D].呼和浩特：內(nèi)蒙古大學，2011：5.

[4] 周思靜.抗日的峰火燃燒在太行山上——鮑元愷《第二交響曲》評析[J].大眾文藝，2011(2)：30.

[5] 鮑元愷.藝術(shù)的出路在于中西融合[J].天津音樂學院學報，2001(3)：16.

[責任編輯范藻]

The Nationality in "Symphony No. 2" by Bao Yuankai

CHU Huiwen

(Music and Performing School of Sichuan University of Arts and Sciences, Dazhou Sichuan 635000, China)

Abstract:The essence of music creation lies in the spirit refinement of aesthetical experience. "Symphony No. 2" by Bao Yuankai perfectly achieves the combination of the music noumenon and the music thinking and individually expresses a nationality. The study of the national spirit in the work has a reality significance for the study of Bao Yuankai's creation and the creation of the national style.

Key words:Bao Yuankai' "Symphony No. 2"; music noumenon; national spirit