文‖李燕梅

視覺色彩語言在宮崎駿動畫中的表現(xiàn)

文‖李燕梅

日式動畫作為影視文化的一個(gè)重要特征，日益受到人們的喜愛。宮崎駿，這位“動畫界的黑澤明”，以其獨(dú)特的視覺藝術(shù)特點(diǎn)，精湛的繪畫技術(shù)，細(xì)膩的表現(xiàn)手法，結(jié)合色彩視覺理論、3D影像技術(shù)，將人與自然的和諧、反對戰(zhàn)爭、熱愛和平的主題完美地展現(xiàn)出來。本文試圖從藝術(shù)審美角度，分析視覺色彩理論在其作品中的運(yùn)用，探討視覺色彩藝術(shù)在動畫藝術(shù)上的魅力。

動畫語言；視覺效果；色彩表現(xiàn)力

日本動畫發(fā)展至今已近百年，伴隨著新媒體技術(shù)的興起，日本動畫藝術(shù)轉(zhuǎn)向了多元的視覺影視文化發(fā)展道路。日本動畫從早期服務(wù)個(gè)體的“玩偶性”到后期注重大眾的教育性、從平面藝術(shù)的繪制到多元的視覺藝術(shù)混合，動畫藝術(shù)的應(yīng)用范圍在不斷地?cái)U(kuò)大，其功能也在不斷地完善。

如果說日本動漫界的大藤信郎是整個(gè)日本動畫界的革命者，他把黑白藝術(shù)成功轉(zhuǎn)換成受歡迎的色彩影視作品，那么另一個(gè)日本動畫界的宗師——宮崎駿，則是將日本動畫推向了多元的視覺動畫藝術(shù)。宮崎駿堅(jiān)持以傳統(tǒng)古老的手繪方式進(jìn)行動畫創(chuàng)作，他崇尚天真浪漫的唯美風(fēng)格，并結(jié)合人與自然的純真、樸素，表達(dá)對美好生活的向往與熱愛；他融合同時(shí)代的影視技術(shù)、西方的文化理念和藝術(shù)特質(zhì)，使其動畫具有超凡的想象力和深刻的思想主題。

一、色彩對比在塑造角色中的作用

宮崎駿深知，任何一種顏色都不可能完全地孤立存在，不同顏色的組合可以產(chǎn)生不同的效果。以宮崎駿1988年創(chuàng)作的《龍貓》為例，這是一部具有童話色彩并充滿溫情的動畫電影，講述的是小月和小梅兩姐妹同爸爸一起搬到鄉(xiāng)下的新家后所發(fā)生的故事。其中有一個(gè)鏡頭是妹妹小梅在玩耍時(shí)，無意間發(fā)現(xiàn)了一只傳說中的精靈——龍貓，她很好奇地跟在小龍貓的身后。在這里，宮崎駿采用了逼真生動的色彩對比再現(xiàn)出被描繪的對象，并且用鮮活的冷暖色彩形象來吸引觀眾。小梅和小龍貓一前一后的距離感，小龍貓相比之下就顯得灰暗，處于中低明度，兩種色彩的反差與強(qiáng)弱突出了故事情節(jié)。在這種情況下，畫面中處于高明度位置的小梅更能吸引人的目光，由此，觀眾就可以辨別出在這個(gè)鏡頭中主角是小梅，而配角是小龍貓。再舉宮崎駿于1997年創(chuàng)作的《幽靈公主》這部作品?！队撵`公主》是一部關(guān)于環(huán)境保護(hù)主題的影片，它主要講的是一個(gè)被人類遺棄卻由犬撫養(yǎng)長大的女孩為保護(hù)大森林而同貪婪的人類進(jìn)行的戰(zhàn)爭，這是一部引人深思的作品。在這部影片中時(shí)常有夜晚的場景，其中有一個(gè)場景是，幽靈公主小珊和一頭神犬坐在大巖石上，月光輕柔地灑落在她們的身上；而在她們身后也有一頭神犬。由于這頭神犬處于暗處，觀眾的目光自然地就落在前面的小珊身上，而且還可以清楚地看到小珊臉上憤怒的表情。另外還有一個(gè)表現(xiàn)是動物與人類之間大作戰(zhàn)的場景。畫面前面的是騎在神犬背上的小珊，由于光線集中照在她的身上，她處于亮部；旁邊的男孩則處于暗部。由明暗形成反差，是在處理色彩關(guān)系時(shí)常用的重要手段，這樣就使畫面效果更加強(qiáng)烈。在這些顏色的對比中，可以通過純度的對比看出主、配角的差異。這就表明了主、配角在人物形象造型上的差異是由色彩的強(qiáng)弱對比呈現(xiàn)出來的?？梢姶髱熢谔幚韯赢嬌赎P(guān)系時(shí)，靈活運(yùn)用明暗關(guān)系的對比，色彩的強(qiáng)弱和冷暖的距離，更能體現(xiàn)出物體的立體感與空間感。

二、視覺混合在處理人物與背景關(guān)系中的作用

對背景進(jìn)行色彩渲染、景點(diǎn)挪移、情境加工、色彩重組等是處理人物與背景、環(huán)境、氣氛之間一種很重要的表現(xiàn)手法，或者說是一個(gè)動畫家特有的藝術(shù)語言。在宮崎駿的作品中，這種手法就顯得變幻莫測、隨心所欲，一步一景的在述說著。首先，對異國風(fēng)情特點(diǎn)的借鑒與挪移。例如：《天空之城》的背景明顯帶有早期英國工業(yè)革命的味道，有廢棄的鋼鐵廠、遺棄的煤窯黑洞、舊式火車頭等；《哈爾的移動城堡》則是將西班牙的城堡宮殿建筑、民風(fēng)民俗、街景小鎮(zhèn)巧妙地移到故事中。這些具有異國情調(diào)的背景對影片故事情節(jié)起到畫龍點(diǎn)睛的功效。其次，對本土民族風(fēng)格的渲染與強(qiáng)化。例如在“宮崎駿先生為影片《千與千尋》的敘事找到了一個(gè)很獨(dú)特的環(huán)境空間的契合點(diǎn)，那就是將傳統(tǒng)與現(xiàn)代作為影片敘事環(huán)境舞臺的‘浴鎮(zhèn)’，整條大街漂浮著懷舊的氣息。導(dǎo)演將這條街上的所有建筑物都設(shè)計(jì)成從明治時(shí)代到昭和時(shí)代的日本近代建筑中較有代表性的‘迷洋、擬洋’樣式，也就是西化的日式建筑風(fēng)格。在傳統(tǒng)的日式建筑中，融合了西方建筑的一些特點(diǎn)。”[1]82-83值得一提的是片中千尋所到的神秘小鎮(zhèn)是宮崎駿根據(jù)日本古時(shí)的建筑園為藍(lán)本繪制而成的，具有濃厚的日

式氣息。古典日式的建筑、宮殿式的磚紅色彩、小巧別致的街景裝飾，都體現(xiàn)了宮崎駿在建筑色彩上的運(yùn)用。從背景建筑來看，千尋面對的是古老懷舊的色彩情境，是虛擬的；而主人公則是現(xiàn)實(shí)中的色彩，有天真無邪的性格色彩，是清晰可見，可以觸摸的。一種是灰冷的時(shí)間色彩的流逝，一種是溫暖的有血有肉的生命描寫，結(jié)合光影的虛幻效果，兩者一虛一實(shí)，相互依存。色彩上的真實(shí)感與虛擬性在宮崎駿手里變得靈動多變，富有浪漫氣息，有詩歌般的柔美，也有自然的清晰。

因此，宮崎駿很巧妙地把握了色彩混合的視覺藝術(shù)手法，將主題與情節(jié)、主要旋律與配音，通過色彩的構(gòu)思、故事情節(jié)轉(zhuǎn)換、多重的光色渲染營造一種神秘莫測的夢幻感，這就給人一種視覺上的聯(lián)想、遷移，讓觀者進(jìn)入藝術(shù)家所構(gòu)想的情境中。

三、色彩感知在視覺心理上的作用

眾所周知，色彩是普遍存在的。自然的光色法則與人、環(huán)境、景物是密切相關(guān)的，色彩對人的影響也是客觀存在的。人們對色彩的感受可以通過物體間接地反映出來，也可以從內(nèi)心的感受直接判斷出來，于是，不同的色彩給人的感受是不同的。其實(shí)就色彩本身而言并無感情，不同色彩給人不同的印象是根據(jù)人們對不同事物產(chǎn)生的聯(lián)想所形成的。人和人的心理狀態(tài)，以及自身對色彩的感知力又各有區(qū)別，而這些不同之處正是由于每個(gè)人都有自己不同的生活經(jīng)歷和文化背景所形成的。宮崎駿《天空之城》影片中的很多場景采用紅色和黑色的強(qiáng)烈對比，營造出一個(gè)恐怖、刺激、具有血性的視覺效果，其中紅色調(diào)更加強(qiáng)化了刺激性的效果。這里的紅色并不是喜慶的寓意，而是戰(zhàn)爭、災(zāi)難的象征。通過人物的穿著、表情和動作，我們可以感受到這個(gè)鏡頭畫面中緊張的氛圍，使觀者興奮。但這種紅色所引起的興奮感給人帶來的刺激和折磨是充滿威脅的，而那種令人過度的興奮與刺激，則容易使人產(chǎn)生反感和厭惡的感覺。

另一方面，色彩作為傳達(dá)思想、意境或者表現(xiàn)情緒、氣氛的媒介，也會隨著環(huán)境、人和事物的變化而發(fā)生變化。當(dāng)視覺上處于明亮、鮮艷的色調(diào)時(shí)，往往表達(dá)的是喜悅、歡快的氣氛；當(dāng)視覺上處于陰暗、沉悶的色調(diào)時(shí)，往往給人的感覺是比較憂郁、悲傷的。對于動畫影片而言，這種在視覺上的色彩心理變化，可以借助故事情節(jié)變化來設(shè)定色彩喜怒哀樂，從而間接表達(dá)作者的思想感情。因此，色彩是渲染氣氛、烘托環(huán)境的最佳方法之一。如影片《懸崖上的金魚公主》中，由波妞引起的海水暴漲，狂風(fēng)與巨浪并存。此時(shí)畫面色調(diào)灰暗，以藍(lán)色的冷色調(diào)為主，呈現(xiàn)出緊張、神秘的氛圍；而當(dāng)波妞以人的形象找到宗介，宗介也認(rèn)出波妞，此時(shí)兩人情感迅速轉(zhuǎn)向喜悅。然后再融入音樂、音效等元素，視覺色彩對比就更加強(qiáng)烈了。宮崎駿運(yùn)用色彩感知來表達(dá)情緒，使畫面更具有煽動性，觀眾的情感也會隨著影片情節(jié)的發(fā)展而改變。

我們可以通過不同情感的色彩，從中看出作品所要表達(dá)的主題和內(nèi)涵，也可以從中了解作者獨(dú)特的風(fēng)格。當(dāng)然過分的色彩渲染會適得其反。盡管我們不能否認(rèn)色彩在表現(xiàn)人物的心理、情感等方面起到重要的作用，藝術(shù)家們還是將色彩大量用于表現(xiàn)情感中。通過宮崎駿大師的動畫作品，可以看出大師采用的色彩不僅呈現(xiàn)完整的敘事性，而且使作品中的人物和背景更加的和諧、人物的塑造也更加飽滿。

四、結(jié)語

我們知道，富有表現(xiàn)力的人物造型、角色和背景設(shè)計(jì)、光影環(huán)境的營造往往能賦予一部動畫片獨(dú)特的色彩魔力和個(gè)性特點(diǎn)；而不同的故事情節(jié)通過不同的造型設(shè)計(jì)、色彩搭配、情景渲染，配合動人的背景音樂實(shí)現(xiàn)情與景、人與物的對話。動畫大師們運(yùn)用色彩的視覺表現(xiàn)力更好地呈現(xiàn)作品的內(nèi)容和主題，使作品中所要表達(dá)的思想通過色彩張力更好地展現(xiàn)出來，這才是視覺色彩效果帶來的震撼力。

宮崎駿動畫作品中的色彩語言，無論對東方的平面藝術(shù)還是從西方的立體造型藝術(shù)，都能很好地結(jié)合運(yùn)用。宮崎駿能從色彩視覺角度，加入自己對人生的感悟，從而形成鮮明的個(gè)人語言。總而言之，視覺色彩表現(xiàn)是動畫中不可或缺的重要組成部分，也是動畫電影畫面表達(dá)的要素之一。藝術(shù)可以再現(xiàn)一種客觀的真實(shí)存在，也可以虛擬一個(gè)虛幻、超現(xiàn)實(shí)的夢境的世界，這個(gè)時(shí)候，色彩的視覺效果就顯而易見了。筆者希望通過對宮崎駿作品的分析，明確色彩在動漫藝術(shù)創(chuàng)作中的作用及效果，為將來的動漫藝術(shù)創(chuàng)作提供與之相關(guān)的輔助。

[1]索曉玲.動畫影片畫面賞析[M].北京：北京廣播學(xué)院出版社,2003.

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李燕梅，福州外語外貿(mào)藝術(shù)學(xué)院教師。