○邵大箴 陳傳席 孫 克 呂品田等

名家評(píng)說

○邵大箴 陳傳席 孫 克 呂品田等

邵大箴（中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論藝委會(huì)榮譽(yù)主任、中央美術(shù)學(xué)院教授）

我看了曾景祥先生的工筆畫作品，感覺到他的作品很有特點(diǎn)，跟一般的工筆畫家有不同，這個(gè)不同就是他的個(gè)性面貌，就是他的藝術(shù)追求。曾景祥先生就像他自己所說的，他追隨古典工筆畫大師的經(jīng)典作品，遠(yuǎn)學(xué)這些經(jīng)典作品；近學(xué)二十世紀(jì)南北兩派的工筆畫著名畫家的作品。而且他吸收西方繪畫的造型、色彩等一些藝術(shù)觀念和方法進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。我深深地感覺到他的工筆畫很重視形式的構(gòu)成。和一般的工筆畫家比較，他的這個(gè)畫面上的線的構(gòu)成和色彩塊面的構(gòu)成，形成他工筆畫的很重要的藝術(shù)特色。再者，由于他有各方面的文化修養(yǎng)，他對(duì)這個(gè)古代詩詞很有研究，發(fā)表了很多作品，于書法也很有造詣。他的工筆畫不僅有很深的藝術(shù)功力，而且還有非常廣泛的藝術(shù)修養(yǎng)，所以他的畫格調(diào)非常高。我在他的畫面還能感覺到他的一個(gè)信念，就是他的畫很注重寧方勿圓、寧拙毋巧。實(shí)際上呢拙中有巧，方中有圓。所以我覺得他的藝術(shù)的這個(gè)畫面格調(diào)是值得我們注意的。我們觀摩他的工筆畫作品會(huì)得到不少的啟發(fā)，有助于我們討論工筆畫當(dāng)前的現(xiàn)狀和未來的發(fā)展方向。

陳傳席（中國(guó)人民大學(xué)教授、博士生導(dǎo)師，著名美術(shù)史論家）

曾景祥畫的花鳥畫和一般年輕人的國(guó)學(xué)基礎(chǔ)差不一樣，他很有國(guó)學(xué)基礎(chǔ)，寫了很多詩，詩的意境也非常好，是他的畫和別人不一樣的方面。更主要的方面，他把工筆畫幾個(gè)方面發(fā)展了。

曾景祥的工筆畫借鑒了西方，拿來為我所用，變成了中國(guó)畫的作風(fēng)，畫出來還是中國(guó)繪畫，不是用西洋畫替代中國(guó)繪畫。他的繪畫前后關(guān)系更強(qiáng)烈，光影效果更好。古人畫畫其實(shí)也有正反面，但是他的那個(gè)光影是程式化的東西，和真實(shí)感還有一點(diǎn)距離。曾景祥的方法更真實(shí)一些。

工筆畫一般主要是技術(shù)，但是不論是中國(guó)和西方，成大家必須要有學(xué)問。西方的畫是技術(shù)為主，中國(guó)的工筆畫也是技術(shù)為主。真正的畫到一種境界，沒有文學(xué)水平根本不行。曾景祥畫里的很多詩是他自己寫的，這點(diǎn)也很了不起。他和那些文化水平不高，不能畫寫意的不一樣，他的文化水平很高，可以著書立說。

總之，曾先生在工筆畫的幾個(gè)方面都有所突破，對(duì)工筆畫的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。

孫克（中國(guó)美協(xié)中國(guó)畫藝委會(huì)秘書長(zhǎng)、中國(guó)畫學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）

湖南的工筆重彩畫是有一個(gè)很堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)。曾景祥先生工筆花鳥我個(gè)人感覺到他在湖南花鳥畫當(dāng)中，或者傳統(tǒng)工筆花鳥畫當(dāng)中，是有想法、有突破的。即有一種和現(xiàn)代藝術(shù)精神的結(jié)合，或者對(duì)傳統(tǒng)有所突破、有所超越。在這點(diǎn)上，是他保存著工筆畫的“工”字，造型方面也非常嚴(yán)謹(jǐn)，同時(shí)又很想創(chuàng)造一種意境、創(chuàng)造一種境界，追求一種他自己的畫面的完美、境界的圓融。在技術(shù)上的追求他已經(jīng)畫出來了，而且可以說無可挑剔的，這個(gè)畫家的工筆花鳥還是應(yīng)該說達(dá)到很成功的一個(gè)水準(zhǔn)。像曾先生這樣的追求一種意境、追求一種境界，我覺得他這方面還是有突出的成績(jī)。

呂品田（中國(guó)藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)兼研究生院院長(zhǎng)、研究員）

曾景祥先生藝文雙修，技道兩進(jìn)，既擅長(zhǎng)國(guó)畫尤其工筆畫，又精于學(xué)術(shù)和詩文，是一位涉獵廣泛、修養(yǎng)全面、成就斐然的學(xué)者型畫家。

懷著對(duì)藝術(shù)的虔敬之心，曾景祥先生精研中國(guó)繪畫傳統(tǒng)，在筆墨上用功甚勤，功底扎實(shí)深厚。他遠(yuǎn)尋黃筌、李公麟與曾鯨，近學(xué)陳之佛、于非闇與顧生岳，對(duì)宋人花鳥畫的研究尤其深入。在幾十年的藝術(shù)實(shí)踐中，他銳意進(jìn)取，力辟新徑，為工筆畫的創(chuàng)新探索傾注滿腔心血。他以強(qiáng)化幽深空間感和敦厚分量感的縱深表現(xiàn)，突破偏重平面鋪陳的傳統(tǒng)畫法和常規(guī)格局；他借鑒水彩繪畫的濕畫技巧，造成敷色渲染上的肌理變化和筆致的生動(dòng)；他引入藝術(shù)設(shè)計(jì)的構(gòu)成格式和寫生色彩處理方式，增強(qiáng)畫面上的結(jié)構(gòu)張力和豐富色彩感；他將題寫詩詞聯(lián)句作為突破視覺審美單一性的途徑，拓展工筆繪畫的意味和意境……這些方方面面的創(chuàng)新追求和探索實(shí)踐，實(shí)實(shí)在在地構(gòu)筑起曾景祥先生自己的藝術(shù)語言系統(tǒng)，并因此形成其獨(dú)具個(gè)性的工筆繪畫風(fēng)格。

在我看來，爽俊利落、精練凈潔的簡(jiǎn)約筆風(fēng)，悠然閑適、恬淡祥和的沉靜氣質(zhì)，樸直清幽、端莊典麗的雅致格調(diào)，是指認(rèn)曾景祥工筆繪畫風(fēng)格的因素。這些因素一直為中國(guó)文人藝術(shù)所崇尚，是切合中華文化精神和價(jià)值取向的美學(xué)傳統(tǒng)內(nèi)涵。曾景祥先生在遵循中華美學(xué)傳統(tǒng)、保持文人藝術(shù)品格的基礎(chǔ)上展開自己的工筆畫創(chuàng)作，走了一條艱難卻純正的道路。在這條道路上，他悉心感悟時(shí)代精神和社會(huì)風(fēng)尚的流變，緣自心之誠(chéng)把握生活和藝術(shù)素材，于融通古今、南北的格局中展拓開新，以至筆底乾坤，水到渠成。

朱訓(xùn)德（湖南省文聯(lián)副主席、湖南省美協(xié)主席、湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、教授）

曾景祥是我們湖南工筆畫界一位一流的畫家，也是我們湖南美術(shù)教育界卓有成效的一位院長(zhǎng)。他一直致力于美術(shù)教育的研究和工筆畫的研究。他在教育這一塊，桃李滿天下，一直當(dāng)院長(zhǎng)還有系主任；他在工筆畫這一塊，在傳統(tǒng)工筆上下過很多功夫，包括對(duì)傳統(tǒng)工筆畫大家作品的研究。再者，他又生長(zhǎng)在桃花江，這么一個(gè)漂亮的地方，環(huán)境的熏陶對(duì)他起了很大的作用。因此他的作品非常有社會(huì)氣息，非常有時(shí)代感，有地方特色。他還吸收了我們傳統(tǒng)中最精華的一部分，又吸收了西方很經(jīng)典的部分，包括色彩，包括構(gòu)圖，他都對(duì)這些做了很多的處理。他能夠畫得那么好，畫得那么多，畫得那么新，很難得。黃丹麾（《中國(guó)美術(shù)館》編輯）

曾先生的作品，我把學(xué)術(shù)主題定為后工筆與新境象。我認(rèn)為，在唐以前，戰(zhàn)國(guó)以來工筆畫就或多或少有所顯現(xiàn)，但是只是作為一個(gè)陪襯，沒有成為獨(dú)立畫科，這個(gè)時(shí)期是前工筆時(shí)期。從唐以后獨(dú)立成科，到五代趨于成熟，到兩宋走向輝煌，從這個(gè)時(shí)期直到明清，稱為工筆時(shí)期。之后，便是后工筆時(shí)期。曾景祥先生的畫，無疑屬于后工筆。改革開放以來，尤其是八五思潮一直到現(xiàn)在，工筆畫不斷拓展自己的生存空間。傳統(tǒng)工筆畫很少在畫面上寫傳統(tǒng)的詩詞，曾先生在這方面，在詩畫對(duì)接上有他的想法；傳統(tǒng)的工筆花鳥很少把西方的水彩畫融入進(jìn)來。曾先生結(jié)合水彩畫的一些觀念與方法，做得很好。他確實(shí)是進(jìn)入了后現(xiàn)代文化，所以我稱曾先生的畫為后工筆。在新境象上，所謂筆工而意寫，工筆畫不是畫得工、細(xì)就是境界，曾先生的工筆畫有一種詩情畫意，有一種新境界。

王天勝（文化部現(xiàn)代工筆畫院院長(zhǎng)、中國(guó)工筆畫協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）

第一，曾先生的作品注重構(gòu)成。構(gòu)成實(shí)際上就是傳統(tǒng)工筆畫構(gòu)圖的現(xiàn)代用語，和構(gòu)圖不是完全一樣，有新的語言樣式。所以這一點(diǎn)是曾先生努力追求創(chuàng)新的。

第二，曾先生很注重線描的運(yùn)用。畫里面或是很粗獷的線、或是很精細(xì)的線，都畫得很精美、很到位。

第三，曾先生的畫很注重色彩的研究。他的畫作或厚重華麗，或清新淡雅。同時(shí)很注重墨色的運(yùn)用，他把留白的地方用了很多墨，增加了分量，增加了畫面的厚重感。

第四，追求意境。很注重表現(xiàn)花鳥的精神。比如《三月風(fēng)》，畫幅不大，透過竹簾后面的小黃花還有飄動(dòng)的樹葉，葉叢中還有一對(duì)小鳥，刻畫都很到位，盡管畫面不大，但很厚重。那幅大的繪畫《釀》，大幅的月季花表現(xiàn)很生動(dòng)，花卉是朦朦朧朧、有虛有實(shí)，而且用了大量的墨色，增加畫面朦朧的感覺和縱深層次的感覺，看了很陶醉。

曾先生的作品同樣受外來文化的影響，借鑒了一部分西洋繪畫的結(jié)構(gòu)或者光影關(guān)系，使有些畫畫得很深入、厚重。

曾先生是一個(gè)學(xué)者，他寫過好多篇和工筆畫有關(guān)的文章，搞了很多課題的科學(xué)研究，這點(diǎn)很了不起，他的貢獻(xiàn)和別的畫家還不一樣。

王宏建（中央美院教授、博士生導(dǎo)師）

曾先生有很多工筆畫，他的功力很深，大家都談到了在技法上、創(chuàng)新上有很多追求。曾先生的畫在各方面都有自己的探討，他就是追求一種情景交融的意境，詩意的東西。他的畫面詩意昂然跳躍出來，給我感受很深。

歷來的文人、畫家、詩人往往在靜夜中有很多遐想，曾先生的這些畫，好幾幅感到好像是畫家自己，是他的感情、感受躍然在畫面上。這些畫里頭傳達(dá)的是一種什么美？一種朦朧的美，朦朧的詩意之美。

另外一些畫，有點(diǎn)像攝影式的景深，模模糊糊的背景，但是層次非常深厚，一層層非常下工夫。在畫面的主體就是花、鳥，又非常有動(dòng)感、非常生動(dòng)，好像活了一樣。淺色的、白色的小的花，是梨花還是什么花，就好像蝴蝶飛舞起來，這樣虛實(shí)相間，這樣的表達(dá)我覺得在現(xiàn)代的工筆花鳥畫里還不多見。所以我印象最深，曾先生在這點(diǎn)上是有自己的東西，通過中國(guó)的、古代的、傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的、技法上的、西方的，完全融合在一起，形成了自己特定的面貌。鄭巖（中央美院人文學(xué)院副院長(zhǎng)、博士生導(dǎo)師）

曾先生是一個(gè)與眾不同的藝術(shù)家，本身又是一個(gè)教育家，所以他很有思想。確實(shí)，走在工筆畫這個(gè)道路上非常困難。因?yàn)?，到了宋代，人們?cè)谶@個(gè)路上已經(jīng)做絕了。所以，對(duì)于工筆繪畫，一個(gè)畫家想求新、求變我覺得尤其是難能可貴，尤其不易。曾先生在這上面做了大量的探索和思考。黃丹麾的概括還是準(zhǔn)確的，確實(shí)是一個(gè)新的境象。如果不認(rèn)識(shí)曾先生的話，只是看這些畫，我有時(shí)候會(huì)有一個(gè)錯(cuò)覺，覺得是年輕人的畫。我不是說這個(gè)畫淺薄或者漂浮，我是覺得生機(jī)勃勃的活力不是一個(gè)資深藝術(shù)家能一直保持的，在這個(gè)畫里面可以明顯看到。曾先生做得很好。

大概他的用色、畫面的構(gòu)成都是充滿新意的。還包括他的整個(gè)的尺幅。我們看宋人的畫很小，小扇面、小冊(cè)頁，傳統(tǒng)的工筆畫因?yàn)橄抻诓牧?，或者是各種外部的條件的制約，都畫得比較小。但是曾先生的畫畫得很大，比較適合現(xiàn)代的建筑，適合今天的觀看方式或者展出方式。這些都是能夠帶來與眾不同的全新的、很有意思的東西。

張敢（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)）

通常過去看中國(guó)畫的一些展覽的時(shí)候，感覺視覺沖擊力上不是很強(qiáng)，但是我覺得曾先生的作品，在視覺上有很強(qiáng)的吸引力，一下就能夠把我們吸引到繪畫的情境中間去，進(jìn)而我們發(fā)現(xiàn)繪畫所蘊(yùn)含的一些深邃的內(nèi)容，這是曾先生繪畫給我的一個(gè)非常重要的感受。這些繪畫無論從構(gòu)圖還是從用色，都非常符合當(dāng)代人的審美習(xí)慣，這個(gè)是非常重要的。雖然我們強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)，但是畢竟今天的世界發(fā)生了重要的變化，也就是說我們?cè)佼嬕粋€(gè)宋人的繪畫放在今天的環(huán)境里面，雖然很美，但是缺少一種時(shí)代的氣息。

在他的作品里面我們可以感受到他對(duì)傳統(tǒng)的繼承。曾先生現(xiàn)在的作品韻味很足，非常精到。仔細(xì)看的話，對(duì)線的運(yùn)用非常熟練，而且墨色濃淡的變化，能反映出在表現(xiàn)花卉、枝干、葉子的時(shí)候用了不同墨色，來襯托花朵的嬌艷效果。

在中國(guó)畫里面適當(dāng)吸收外來文化非常必要，中國(guó)畫應(yīng)該是一個(gè)開放系統(tǒng)，要吸取各種好的、有益的東西。曾先生的作品里面體現(xiàn)出了他對(duì)西方繪畫的包容與吸納。比如說他畫面的深邃空間，反映出他對(duì)空間感的一種追求、表現(xiàn)。

另外，曾先生作品里面對(duì)裝飾性的那種強(qiáng)調(diào)。裝飾性做不好就會(huì)變得很工藝性，就會(huì)很淺。做好了就是對(duì)自然的提煉和概括，曾先生在這些方面都做了有益的嘗試。

?？苏\(chéng)（中國(guó)藝術(shù)研究院美研所副所長(zhǎng)）

曾景祥先生，是從湖南師范大學(xué)走出來的。師范學(xué)校的美術(shù)教育可能有一個(gè)特點(diǎn)，就是課程開設(shè)比較全面。所以曾先生工筆人物也畫，寫意也畫。西畫這個(gè)領(lǐng)域水彩、油畫、水粉都有創(chuàng)作，呈現(xiàn)出很具綜合面貌的一位畫家。

曾先生是在傳統(tǒng)、現(xiàn)代、中國(guó)畫和西畫，還有文人、民間種種的交叉點(diǎn)上，找到了一個(gè)很好的成長(zhǎng)基點(diǎn)，也就形成了繪畫的面貌。我說他從西畫和中國(guó)畫這方面都有涉足，而且把這兩個(gè)方面融合的又特別好。他的創(chuàng)作，有強(qiáng)調(diào)西畫的因素。比如說在展廳，一進(jìn)來左邊墻的第一幅作品，是2013年創(chuàng)作的荷花。光影和立體感表現(xiàn)非常充分，這是個(gè)比較成功作品的案例。在色彩的表現(xiàn)上有很多作品借用了寫生色彩的處理方法。比如《九月小陽春》，強(qiáng)調(diào)色彩上近處的景物比較鮮，遠(yuǎn)處的比較灰，這樣一個(gè)色彩的結(jié)構(gòu)。這是西畫色彩的法則在他創(chuàng)作當(dāng)中的一種體現(xiàn)。

再者，從他的作品當(dāng)中看到了民間和文人繪畫創(chuàng)作觀念的一個(gè)融匯?？梢钥吹竭@里面既有民間繪畫熱鬧的、吉祥寓意的體現(xiàn)，有民間繪畫的色彩的熱烈的對(duì)比體現(xiàn)，也有文人畫追求簡(jiǎn)淡或者淡雅的表現(xiàn)。這成為他一個(gè)很主要表現(xiàn)的追求。他有的色彩既是強(qiáng)調(diào)一種對(duì)比，又講究調(diào)和。比如說月季花，紅和綠之間，本來色彩上應(yīng)該對(duì)比很強(qiáng)烈，但是他的紅和綠的純度都被壓低了，統(tǒng)一在一種雅的意境里。這就是文人和民間兩種創(chuàng)作觀念或者元素的融合。

還有，就是傳統(tǒng)和當(dāng)代的融匯。所有的手法基本上是中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫勾染最基本的技法。但是由于他引入了當(dāng)代人的視覺經(jīng)驗(yàn)，我們從他整個(gè)畫面的視覺沖擊力上，很明顯地感受到和傳統(tǒng)工筆畫拉開了距離，這是傳統(tǒng)與當(dāng)代融合的體現(xiàn)。

李松（北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師）

中國(guó)美術(shù)要從自己傳統(tǒng)的經(jīng)典作品中多吸取一些，不能老是和傳統(tǒng)經(jīng)典作對(duì)。從改革開放到現(xiàn)在已經(jīng)作對(duì)30年，我們現(xiàn)在要反思了，我們要學(xué)習(xí)經(jīng)典。學(xué)習(xí)經(jīng)典當(dāng)然不是重復(fù)經(jīng)典，我們要發(fā)揮自己新的創(chuàng)造性，藝術(shù)家個(gè)人的，當(dāng)然也包括地方的。一個(gè)畫家要成長(zhǎng)起來，地方畫派很重要，像湖南的工筆畫已經(jīng)有相當(dāng)長(zhǎng)的歷史了，這是一個(gè)地方畫派的優(yōu)勢(shì)。曾先生在這個(gè)畫派里面能夠脫穎而出有所成就，和整體地方文化傳統(tǒng)有很大的關(guān)系。他有自己的創(chuàng)造，在色彩構(gòu)成方面都有很多的個(gè)人的一些想法，確實(shí)畫得很好，既有工藝構(gòu)成的，也有水墨和工筆結(jié)合的，可以看出來曾先生這些年在各個(gè)方面都有一些不同的探索。林若熹（中國(guó)藝術(shù)研究院教授）

曾先生有自己的課題研究，有論文，還在中西的繪畫上有廣泛的修養(yǎng)。所以這么一個(gè)先驗(yàn)式的文人，是傳統(tǒng)文人真正意義上的一個(gè)典范，具有積極意義。另外，他的繪畫也具有這種典范的意義。他所有的創(chuàng)作都要成為可以教學(xué)，在方方面面都可以成立的。所以這個(gè)時(shí)代的新奇的東西可能會(huì)減弱，但是具有一些無疑義、無異議的總結(jié)、概括，具有一種典范的意義。

曾先生的畫是屬于文人畫范疇里面的演繹，因?yàn)樗苤v究文與畫所共同營(yíng)造的意境。他完全沒有把繪畫的具象與抽象分開來。比如西方純抽象的出現(xiàn)，他們?cè)煨驼Z言的成熟嚴(yán)格來說是近一百年的事情。而我們的造型語言的成熟，上千年就已經(jīng)有了。但我們從來沒有走極端，我們沒有把它兩極分化，我們沒有把具像和抽象截然分開，所以我們是意象的。曾先生的畫屬于意象造型，他的畫面里有詩、有畫、有書法。

高嶺（天津美院學(xué)報(bào)，《北方美術(shù)》執(zhí)行主編，當(dāng)代著名評(píng)論家）

第一個(gè)印象就是曾先生的繪畫在背景處理上，使用暗色，或者是表現(xiàn)夜晚或者表現(xiàn)黃昏，用暗色來處理空間的關(guān)系，像一個(gè)月夜一樣的氛圍。在很多工筆繪畫里面刻意強(qiáng)調(diào)背景是暗色的還是很少，很有特點(diǎn)。

第二個(gè)印象，正因?yàn)檫@個(gè)背景是暗色的，黑色的，曾先生的題跋、詩詞的部分往往還用假金色，或者是用一種灰顏色寫在暗背景的上面，這是他的一個(gè)比較有特點(diǎn)的表現(xiàn)方法。

第三個(gè)，畫面花卉的表現(xiàn)，刻意的去超尺寸。同樣一個(gè)畫面的尺寸里面，花卉似乎好像有意識(shí)在放大，尺寸比例上放大了，可能是刻意表達(dá)一種個(gè)人的主觀情感。

王鵬（中國(guó)人民大學(xué)教授、中國(guó)人民大學(xué)文化策劃研究所副所長(zhǎng)、中國(guó)好聲音品牌顧問、藝術(shù)家品牌策劃專家）

我是搞藝術(shù)家品牌研究的。曾先生的作品有幾個(gè)方面值得大家在品牌方面引起注意。

第一，他的品牌文化性。美術(shù)文化性在于他的符號(hào)文化和內(nèi)容文化、精神文化。不管黑底、金字，不管平面和裝飾，這都是大家能記住品牌在意和品牌回憶的品牌價(jià)值感，這就是品牌文化性。

第二，他的內(nèi)容意象性。我認(rèn)為他是以花卉為主，因?yàn)樗幕ɑ芊从沉怂约壕袷澜绲牧硪环N花的景象，而不是純粹寫實(shí)的，是一種“意”，是自我的意象，具備了藝術(shù)家個(gè)人品牌的氣質(zhì)與作品的對(duì)應(yīng)性，這是非常重要的。

第三，他的精神性。品牌在精神當(dāng)中有自身的思考，正因?yàn)樽陨硭伎?，反映他的作品恰恰與一些平常的菊花、牡丹不同，具有了自我精神的表達(dá)，他的經(jīng)歷、他的職業(yè)、他的過程、他的詩、他的畫，等等，這就是品牌專屬，一定具有個(gè)人性，而不是模仿的。

第四，他的品牌交響性。這在于他把西方的水彩畫和中國(guó)工筆畫有機(jī)結(jié)合，這種結(jié)合便有他的自我的語言特征。

第五，他的音樂性。他的畫雖然畫得不是那么嬌艷，但是我們感覺到在平板當(dāng)中有起伏，出現(xiàn)了樂感，很強(qiáng)的音樂的感覺，這是他的獨(dú)特性。

第六，他的娛情性。其實(shí)藝術(shù)作品給人的愉悅往往體現(xiàn)在作品本身的娛態(tài)當(dāng)中，他的作品讓我真正感覺到他有娛情，是娛樂的最高層面，藝術(shù)作品最高形態(tài)不是娛態(tài)而是娛情，曾先生做到了。

第七，他的故事性。他的作品里面有他自己和觀者看到的自我的故事。一個(gè)藝術(shù)家必須要有自己故事的東西，而不是純粹的觀念，有的時(shí)候所謂的觀念和哲學(xué)會(huì)殺害藝術(shù)的娛情。

王平（中國(guó)國(guó)家畫院藝術(shù)信息研究中心主任、《中國(guó)國(guó)家畫廊》執(zhí)行主編）

曾先生基于他的職業(yè)、個(gè)人氣質(zhì)，包括專業(yè)追求，這三者結(jié)合，成就了他作品的個(gè)人面貌。我覺得他的作品有很強(qiáng)的專業(yè)性。強(qiáng)調(diào)了一個(gè)藝術(shù)家本身對(duì)于繪畫的強(qiáng)調(diào)。無論對(duì)于裝飾或者說吸收了一些西畫的因素，這都是一個(gè)畫家特色的呈現(xiàn)。他追求繪畫的多種可能性，這是他的一個(gè)特點(diǎn)。

另外，他帶很強(qiáng)的職業(yè)特點(diǎn)，他非常強(qiáng)調(diào)研究性。這和他的繪畫性相輔相成的。因?yàn)槔蠋熞?jīng)常和學(xué)生去示范，或者教授多種方法，他把這些研究自覺不自覺地帶到他的繪畫里面來了。他寫了那么多論文，作了那么多課題研究，包括他的繪畫里面所體現(xiàn)出來的對(duì)于文學(xué)方面的追求，和這個(gè)都是相關(guān)的。還有一個(gè)就是他個(gè)人的氣質(zhì)，帶有唯美的傾向，所以這些東西使得他的畫面追求那種詩意、雅致。

好多畫家，特別是工筆畫家往往是年紀(jì)大了之后，他的畫面會(huì)畫得比較板、比較散。但是我覺得曾先生的畫沒有，他的畫反而是越來越畫得簡(jiǎn)約、肯定，靈動(dòng)和集中，形真境遠(yuǎn)。他的畫面當(dāng)中雖然畫的是工筆，但是在他的畫面里通過對(duì)朦朧美的表現(xiàn)，使之具有了那種中國(guó)審美的遠(yuǎn)的意境。這是不容易的，是一個(gè)藝術(shù)家給我們繪畫上一個(gè)玄思的東西。宋偉光（《雕塑》雜志執(zhí)行主編，著名評(píng)論家）

第一，構(gòu)圖上，很中國(guó)、很傳統(tǒng)，但是又帶有一種構(gòu)成的狀態(tài)，能夠在表現(xiàn)事物當(dāng)中把一個(gè)微觀的東西表現(xiàn)成一個(gè)放大的宏觀的認(rèn)識(shí)論上的東西，這是他的一個(gè)特點(diǎn)。

第二，堅(jiān)守傳統(tǒng)的勾線和暈染，沒有丟掉傳統(tǒng)的靈魂。傳統(tǒng)的靈魂就是詩意空間、詩性空間，我認(rèn)為他的繪畫有雅致的生命感，艷而不俗，晦而不澀、細(xì)而不膩、虛而不實(shí)。

徐沛君（中國(guó)美術(shù)館公共教育部主任）

曾先生的作品，氣格純正、氣息唯美，對(duì)于細(xì)節(jié)的推敲一絲不茍，整個(gè)畫面充盈著濃郁的詩情，畫面的境界，靜謐、清凈，格調(diào)很高。他的作品有形有象。“形象”這個(gè)詞現(xiàn)在連起來用，其實(shí)“形”和“象”還是有一點(diǎn)區(qū)別，“形”是可以把握，用筆勾勒出來的東西，“象”就復(fù)雜一點(diǎn)，往往包含著很難用固定的某些紙面上的東西所能把握住的。我感到他的作品有“形”有“象”給觀者提供無限思考空間。

郭興華（《解放軍美術(shù)書法》執(zhí)行主編，著名美術(shù)策展人）

我對(duì)曾景祥先生的繪畫總結(jié)為幾個(gè)字，即“生”“品”“詩”“靜”。

如果我們僅僅只講技術(shù)性，就失去了大道，這就是中國(guó)畫，無論是工筆還是寫意的一種總體思維。所以我們通過曾先生的作品可以看到一個(gè)“生”，就是生命的一種美學(xué)的跡象。通過花鳥的描繪，表達(dá)動(dòng)物、植物的生命感，同時(shí)又加進(jìn)了個(gè)人對(duì)生命的一種理解。畫面里體現(xiàn)出生命理學(xué)的一種氣息，他的作品我們感覺到是一種大氣象。

第二“品”。中國(guó)繪畫一直在追求一種“品味”。看曾先生的畫要站在那兒慢慢品的。當(dāng)你品的時(shí)候，你才知道畫如其人、文如其人。這個(gè)畫家到底在想什么，畫家的心境是什么、表達(dá)的是什么。我們?cè)偻ㄟ^他的詩情畫意，通過他的一些作品的表達(dá)的構(gòu)成的模式，再加上他的題字，詩性的解讀，我們品到了這張作品到底有什么味道，他的茶是什么樣的茶，是紅茶還是綠茶，總之我們?cè)谶@種品的過程當(dāng)中享受到一個(gè)簡(jiǎn)單的作品、一個(gè)平面的繪畫給我們帶來的一種視覺享受。

第三“詩”。中國(guó)一直從傳統(tǒng)來講最大的一個(gè)美學(xué)思想就是詩性文化。這不僅僅體現(xiàn)在畫家本身是自己做詩人解讀這個(gè)畫，更重要的詩性文化是一種簡(jiǎn)約，是一種高度的凝練和概括，這種高度凝練概括的背后是一個(gè)畫家對(duì)事物的一種理解，也就是說，他的詩、書、畫，包括美學(xué)的涵養(yǎng)、文學(xué)涵養(yǎng)的積淀在瞬間的爆發(fā)。所以我們可以看到這個(gè)繪畫里面體現(xiàn)一種詩境的文化，跟著觀者走進(jìn)他的一種詩境，是很高的境界。

第四“靜”。這個(gè)不是一種平靜，不是虛空，是一種無限。哲學(xué)層面的“無”并不是等于零的，而是無限延伸的概念。細(xì)細(xì)品味曾先生的繪畫可以感覺到，他凝聚一種力量在里面，就是我剛才講的生命美學(xué)也好、品位氣息也好、詩性文化也好，都給我們一個(gè)很大的感受，他在涌動(dòng)著一種心性，涌動(dòng)著一種力量。比如《抬頭飛指白云邊》，和云彩放在一起畫花鳥，這是一個(gè)大的突破，我從來沒有見到過，歷史上也沒有這樣的作品，花鳥和云放在一塊兒，實(shí)際上置身于一個(gè)宇宙里頭，能感覺到磅礴大氣，凝聚了一種力量。包括一個(gè)小花小草，描繪的時(shí)候是特別近地伸進(jìn)去，讓你感覺到能品到它的這種靜，靜里帶有一種動(dòng)的感覺。

曾先生他這個(gè)年齡是一個(gè)學(xué)養(yǎng)積淀比較成熟的階段，對(duì)一個(gè)藝術(shù)家來講，這個(gè)年齡是最成熟的一個(gè)階段，他的重大突破可能就在這個(gè)年齡段才能產(chǎn)生，早了有才氣沒有積淀，晚了可能有了想法，但是精力不夠了，所以我提一點(diǎn)建議，曾先生能否在以后的創(chuàng)作當(dāng)中盡量地去掉一些技法上的滯礙，積極地去思考“技進(jìn)于道”。中國(guó)工筆畫走向當(dāng)代還要進(jìn)一步深入思考，這種創(chuàng)舉還需要我們有一些有責(zé)任感、有積淀、有文化內(nèi)涵的這樣一些畫家的探索，才能形成我們真正的中國(guó)工筆畫的當(dāng)代。

雒三桂（《光明日?qǐng)?bào)》攝影美術(shù)部副主任、中央電視臺(tái)書畫頻道負(fù)責(zé)人）

第一，曾先生傳統(tǒng)的功底非常深厚。因?yàn)樵壬@個(gè)年齡從傳統(tǒng)中來，學(xué)養(yǎng)一般來講是必然的，他們這代人受的美術(shù)教育我感覺比現(xiàn)在還是要扎實(shí)很多。

第二，與時(shí)俱進(jìn)的新意。看曾先生的畫，第一個(gè)感覺就是眼前一亮，他那個(gè)色彩這樣豐厚，而且華麗，給人一種很驚服的感覺。技法上各種各樣的吸收、融合，無論是色彩、構(gòu)圖還是體裁都有新意，確實(shí)是當(dāng)代人畫工筆畫，表達(dá)了當(dāng)代人的感受。

第三，不俗，曾先生的畫一看給人感覺就是雅韻天然，所以畫工筆畫畫得艷而不俗又非常雅是非常難的。這和他個(gè)人的學(xué)養(yǎng)和天性有直接的關(guān)系。

除了那些功力之外，可能也和曾先生個(gè)人的天賦有關(guān)系。因?yàn)楣湃硕贾v所謂的氣韻乃天成，后天是不可學(xué)的，繪畫這個(gè)東西如果沒有這方面的天賦，或者天生的不具備審美吸收和感悟的能力，這個(gè)事是不能做的，我們看慣了太多的畫得很惡俗的人，現(xiàn)在到處在活躍。曾先生的畫一點(diǎn)不俗，濃艷中有淡薄之意，非常難得。

續(xù)紅明（《中國(guó)文化報(bào)·美術(shù)文化周刊》副主編）

第一，曾先生是一個(gè)成名已久的畫家，他在這個(gè)年齡段上還能夠在構(gòu)圖、色彩、題材各方面都不停地進(jìn)行探索，非?？少F。

第二，曾先生作品的自作詩是很好的形式，當(dāng)然這與他的古典詩詞方面的修養(yǎng)有關(guān)。很多年輕的畫工筆的畫家也強(qiáng)求不得，沒法在上面題詩，很簡(jiǎn)單地題幾個(gè)字。有些人對(duì)題跋也提出了異議，認(rèn)為現(xiàn)在畫面可以不要題跋。但是我個(gè)人以為如果有自己能夠做詩詞，有以更好的方式和畫面形成一種更好的效果，我覺得題跋，尤其自作詩就是更好的一種方式。

李蒲星（湖南省評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席）

中國(guó)的工筆花鳥，一直到現(xiàn)在基本上的主流還是一個(gè)宋畫傳統(tǒng)。曾景祥的畫很大的不同，表現(xiàn)在他的畫有很強(qiáng)的裝飾性。另外，在畫上面用很多文字題跋，這在古代的工筆畫中是很少見的。他把文人畫的這個(gè)傳統(tǒng)運(yùn)用進(jìn)來了，相應(yīng)地就對(duì)虛實(shí)比傳統(tǒng)工筆花鳥畫更講究一些。還有，在以宋畫傳統(tǒng)為主流的這種工筆畫的大環(huán)境之下，我覺得相對(duì)來講曾景祥的個(gè)性是比較強(qiáng)的。這個(gè)個(gè)性實(shí)際上是自然而然形成的，與他的很多因素有關(guān)。比如說他畫過水彩，對(duì)色彩更敏感；比如說他做過設(shè)計(jì)，對(duì)裝飾構(gòu)成有一種天然的本能的一種視覺上的敏感；然后他又好古詩詞，做了好幾十年的古詩詞了，這種古詩詞對(duì)他的熏養(yǎng)就慢慢地使他偏離了宋畫傳統(tǒng)相對(duì)遠(yuǎn)一點(diǎn)。于是，所有的個(gè)性就慢慢慢慢出來了。這個(gè)性的彰顯與我剛提到的他的學(xué)習(xí)、受教育，他個(gè)人的愛好，甚至于他比較喜歡做研究，甚至于他做行政管理，等等，這些人生的經(jīng)歷都有關(guān)系。

蔣力馀（湘潭大學(xué)教授，藝術(shù)評(píng)論家）

第一，曾景祥先生是來自毛澤東主席、白石大師故鄉(xiāng)的藝術(shù)家，他最大的一個(gè)特點(diǎn)就是綜合素養(yǎng)非常高，他是集藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)科研于一身的藝術(shù)家。綜合素養(yǎng)是最難得的。

另外曾景祥先生是湖湘文化的探索者、傳承者、弘揚(yáng)者。湖湘文化博大精深，從曾景祥先生的作品里面可以道出湖湘人的堅(jiān)韌頑強(qiáng)；可以道出湖湘人崇高的品德；可以道出湖湘人的堅(jiān)持真理，疾惡如仇的品格。所以這一點(diǎn)傳達(dá)了時(shí)代的正能量。

第三，湖湘文化是一種詩意文化，湖湘文化既得屈原的纏綿悱惻，又得莊子的超曠空靈，所以曾景祥先生的畫境是幽深的、是淡遠(yuǎn)的、是空靈的！