■楊虹
中國古典舞漫談
■楊虹
中國古典舞是我國民族文化的藝術(shù)結(jié)晶,在專業(yè)舞蹈教學(xué)中也是極具代表性的學(xué)科之一。舞蹈是一門專業(yè)性極強的藝術(shù)學(xué)科,且不同舞種的訓(xùn)練要求和風(fēng)格特點都各不相同,如基訓(xùn)課中每個動作和技巧的名稱、古典舞中的提沉沖靠含腆移等元素名稱,民族民間舞中各個步法和手位的名稱以及舞種的一些文化背景等等。古典舞作為中國博大精深的一門肢體藝術(shù),由于它的特殊性,想學(xué)習(xí)好古典舞則需要特殊的方法和手段。
1933年,中國古典舞被國家教育委員會列為優(yōu)秀教學(xué)成果。北京舞蹈學(xué)院李正一和唐滿城兩位古典老教授,創(chuàng)建了古典“身韻”課!先說說基本的站位。站姿時,必須要膝蓋夾緊,提腰拔背,整個胯骨也要有上提的感覺,沉肩,后背拉長,頭頂要有頭懸梁的感覺,即使不能松弛也不能后仰,目光堅定的看前方。這些還只是外在的要求,氣息的調(diào)理是內(nèi)在的要求。在跳古典舞當(dāng)中尤其需要形神兼?zhèn)洹@纭洞航ㄔ乱埂?,是極具古典舞風(fēng)格的,舞者在跳的時候包括指間、腳尖動作,連接身上的韻律、眼神與呼吸,還強調(diào)古典舞形態(tài)上之“擰”、“傾”、“圓”、“曲”、“仰”、“俯”、“翻”、“卷”等技巧,尤其也要注意古典舞的神態(tài),比如在做動作的時候需眼睛看著手的方向,眼睛拉長往遠看,這樣后背脖子拉長動作就會好看很多,整個氣場也會不一樣!
下面說說古典舞身韻中的“呼吸”、“身體”、“節(jié)奏”三大點。
1.身韻中對“呼吸”的要求用“動作”這個詞來形容就很不確切,那么怎樣才能表達得清晰明確呢?這一問題的關(guān)鍵是抓住那一時間差的韻律,做到呼吸與動作的連接,并對其加以神領(lǐng)、意會才是身韻傳達的精髓所在。比如身韻中最基礎(chǔ)的“提沉”,雖然是最早進入,但事實上這個動作卻是難上加難。分清“提”與“沉”的氣息與中間路線的區(qū)別。2.身韻課中“神態(tài)”示范的重要性。眼部的傳達,“以目傳情”,每一個眼神與動作的搭配都需要協(xié)調(diào)、到位,這在古典舞中也需要自身的表演天賦,反復(fù)對鏡子,自己看眼睛是否有神,是否從眼神中傳達了動作的含義。另一方面,要自信、相信自己不要害羞、膽怯。可以說,古典舞的每一個動作都是具有生命力和表現(xiàn)力的,自身要準(zhǔn)確、規(guī)范、生動的表演,才能使自身最直接獲得古典舞的感性經(jīng)驗。在古典舞中,動作順利完成且極具神態(tài)才能更好體現(xiàn)古典舞的訓(xùn)練價值,更能體現(xiàn)自身的專業(yè)水準(zhǔn)。3.身韻課中“節(jié)奏”的重要性。節(jié)奏上的特點十分突出,這與我們民族音樂的特點是分不開的,我們民族音樂很少像西洋音樂那樣強弱相同、有規(guī)律的勻速、脈動式的節(jié)奏,一般表現(xiàn)為彈性節(jié)奏和點線結(jié)合。因此,所形成動作的內(nèi)在節(jié)奏,諸如動靜、緩急、放收、吞吐、抑揚頓挫等,便產(chǎn)生了我們特定的動律特點和韻律感,繼而可以隨節(jié)奏舞出來。這也正是古典舞動作的重要表現(xiàn)方式。中國古典舞身韻創(chuàng)始人之一的唐滿城先生認為:“身韻的目的是要融化在古典舞的一切舞姿和技術(shù)技巧中,表現(xiàn)在節(jié)奏處理、起始連接、點線處理、動勢渲染、內(nèi)在修養(yǎng)等諸方面”,需要在練功房對著鏡子多學(xué)、多練,才能使得一個成熟的舞蹈演員在臺上具備審美價值和藝術(shù)魅力!
當(dāng)然,中國的專業(yè)舞蹈教育還遠不止這幾十年所經(jīng)歷的一切,更加艱巨的任務(wù)還需要我們?nèi)ッ鎸屯瓿桑?/p>
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