劉昕

湖北省博物館、江西省博物館、江西景德鎮(zhèn)陶瓷研究所暨御窯廠博物館，于2013年8月27日—11月24日，在湖北省博物館舉辦了“浮梁翠色——江西景德鎮(zhèn)元明青花瓷”聯(lián)合展覽。在130件展品中，6件釉里呈紅色瓷器尤為引人注目，展方對這6件瓷器的命名介紹是：3件釉里紅瓷器，1件青花釉里紅瓷器，1件器外釉里紅器內(nèi)紅釉瓷器，1件鐵紅瓷器。6件瓷器代表了中國呈紅色瓷器燒造的研究、傳承與發(fā)展。實物反映和證實了在中國瓷器燒制歷史上鐵和銅均做過紅色呈色劑的探燒或偶顯。這些文物載體的歷史烙印，讓人感受到銅作釉里紅著色劑的垂流與暈散，鐵作紅釉著色劑的靜逸與亮滑；觸摸到釉里紅質(zhì)感的肥潤與溫暖，紅釉瓷器質(zhì)感的硬朗與清涼。并經(jīng)過數(shù)百年的堅持，在明宣德年間完成了成熟的釉里紅和紅釉燒造，留下了銅釉里紅和鐵紅釉堅實而清晰的歷史烙印。展品中幾件釉里紅和紅釉瓷器點睛整個展覽，真可謂：銅燃濃時如凝血，鐵燒烈時似晚霞。

唐代長沙窯和邛崍窯用銅做著色劑偶爾燒出紅色，到了元末明初才明確用氧化銅為著色劑燒造紅色瓷器，稱之為“釉里紅”。它以氧化銅為呈色劑，涂繪在坯胎上后蓋一層透明釉，適宜在1250—1300℃左右的溫度之間還原氧氣氛下燒成釉下紅色瓷器。鐵作基礎(chǔ)元素制成釉漿作呈色劑，能在1200—900℃左右的溫度范圍內(nèi)燒成紅色瓷器。

銅紅“紫”得—脈相承

釉里紅的正紅呈色窯溫范圍很小，均勻還原氧環(huán)境條件苛刻。窯爐溫度偏低或還原氧不充分，都會導(dǎo)致釉里紅發(fā)色偏不夠而不發(fā)紅，溫度偏高或過氧還原氧，會導(dǎo)致釉里紅發(fā)色不到位或“飛了”，好似看不到的“升華”現(xiàn)象沒了。元末明初釉里紅，其特點是釉如堆脂、厚薄不勻、釉色不透、釉面肥潤，似出浴貴婦豐腴之肌。

第一件：元（1271—1368）釉里紅飛鳳紋玉壺春瓶（圖1）；高23.3厘米、口徑6.8厘米、底徑7.2厘米。

元釉里紅，因當(dāng)時燒造技術(shù)初探，還原氣氛的掌握程度不穩(wěn)定，呈色常常出現(xiàn)偏暗、暈散。銅紅釉涂抹較薄不濃稠，銅花稀疏部分釉里紅呈色暈散非常嚴(yán)重，如同潑墨開去。銅花伴隨窯溫凝聚濃稠的線條呈色老了偏褐色，處在了釉里紅遇高溫“飛沒了”的臨界點上。盡管如此，景德鎮(zhèn)的瓷匠們牢牢抓住紅斑偶發(fā)的美麗，堅持著燒制美麗紅色的探索。中國硅酸鹽學(xué)會陶瓷委員會顧問、中國古陶瓷委員會顧問葉喆民在《中國陶瓷史》434頁闡明：“我國用銅著色的陶瓷器，早在東漢時期就有低溫的綠釉陶，唐代湖南銅官窯（長沙窯）與四川邛崍窯又燒成了釉下綠彩瓷器，但這些都是在氧化氣氛中燒成的。而元代景德鎮(zhèn)的窯工們能夠在還原氣氛中，把極難控制的銅紅釉制成彩料繪畫圖案，這不能不說是又一次技術(shù)上的革新，以及與青花同樣重要的一項成就，應(yīng)載入陶瓷史冊?！陛^明確指出了，從元代中后期人們才開始有意識、有目的地?zé)沏~紅色瓷器。

第二件：明永樂（1403—1424）釉里紅云龍紋梅瓶（圖2）；高33.6厘米、口徑6.6厘米、足徑15.7厘米。

第三件：明永樂（1403—1424）青花釉里紅云龍紋梅瓶（圖3）；高34厘米、口徑6.7厘米、足徑16厘米。釉里紅云龍紋梅瓶與青花釉里紅云龍紋梅瓶，在釉里紅呈色上，主要色調(diào)還是紅偏灰紫色，青花釉里紅云龍紋梅瓶稍稍紅一點。釉里紅都略比青花凸一點，尤顯厚實肥潤的凝脂感特點。此時釉里紅佳色日趨成熟，紅色逐顯鮮艷和張揚。因為窯爐燒成溫度稍高釉里紅往往偏暗，也就是俗語“牛凝血”。青花釉里紅云龍紋梅瓶，因青花發(fā)色在1300—1250℃高溫的成色條件，該瓶釉里紅發(fā)色在1250℃左右是有保障的，因而釉里紅發(fā)色較鮮艷。明初永樂、宣德朝社會日趨穩(wěn)定，釉水和瓷土得到了精煉細(xì)淘，瓷胎前所未有的白凈細(xì)膩。在這樣的生產(chǎn)條件下，堅持燒制釉里紅幾十年，銅做著色劑穩(wěn)定地?zé)錾铣擞岳锛t是有把握的。經(jīng)濟(jì)日漸發(fā)展，朝廷直接關(guān)注作為海上絲綢之路的外貿(mào)主打產(chǎn)品瓷器的燒造，為鞏固成熟的釉里紅發(fā)展提供了保障。葉喆民先生在《中國陶瓷史》433頁接著指出：“由于銅在高溫下極易發(fā)揮或流淌，所以釉里紅紋飾暈散相當(dāng)厲害。直至元代晚期、明初洪武以后，釉里紅才形成自己的風(fēng)格?！保▓D2）只是在幾乎所有元末明初的瓷器都沒有紀(jì)年文字的情況下，為認(rèn)識明初瓷器增加了困難，為認(rèn)識青釉釉里紅增加了更大的困難。在明永樂與宣德正紅色釉里紅是極難看到的，宣德以后前朝式的釉里紅被其他紅釉擠兌，不見多燒了。

鐵紅“嫣”得各領(lǐng)風(fēng)騷

鐵做著色劑，最早見于魏晉時期的青瓷褐斑。元末明初鐵紅釉是一種鐵作基礎(chǔ)元素制成釉漿作呈色劑，入窯燒制呈色深紅色，有粗細(xì)不均的鐵結(jié)晶顆粒，俗稱紅釉瓷。元末明初堅持探索正紅發(fā)色效果，在施色釉厚薄和鐵紅釉的探索和窯溫的探燒過程中，產(chǎn)生了翡翠般玻璃感的鐵紅釉瓷器。也就是在元末明初燒制出偏紅色的鐵紅雛形色——深（褐）紅，產(chǎn)生了與銅釉里紅不同色差的“嫣紅”藝術(shù)效果。被日本國作為不示外人的國寶，日本大阪市立東洋陶瓷美術(shù)館收藏的一件中國元代龍泉窯青釉褐斑玉壺春瓶。葉喆民著《中國陶瓷史》第445頁“元代龍泉窯釉色雖遠(yuǎn)遜于南宋龍泉，但其粉青色釉面仍肥潤純凈，褐紅色斑點點綴其間，也令人耳目一新?！比毡敬筅媸辛|洋陶瓷美術(shù)館收藏的一件元龍泉窯青釉褐紅斑玉壺春瓶，被確定為國家重要文化財產(chǎn)，日本人稱之為“飛青瓷”。有的書中認(rèn)為這種褐紅色中含有銅的成分，是在還原氣氛下燒出的。如用放大鏡仔細(xì)觀賞，與以前是有所不同。北京故宮博物院研究員葉佩蘭著《元代瓷器》第256頁“值得提出的是上海博物館有一件元龍泉窯青釉褐斑碗，碗上點綴多處呈紅褐色的釉斑，有的學(xué)者認(rèn)為這件碗上斑點是用銅作著色劑，在還原后色澤變得青紅相間，非常灑脫；但也有學(xué)者認(rèn)為這件碗的紅褐斑是鐵的呈色，因為鐵在燒制過程中與氧結(jié)合成氧化亞鐵，鐵占8%左右就會呈赤褐色，所以元龍泉窯中的褐色點是用銅還是用鐵作著色劑的還需進(jìn)一步探討?！逼涮攸c都是釉水厚薄均勻，釉面平整光滑，釉色光潤透亮，呈現(xiàn)剔透的紅翡感，似沐浴少女亮滑之膚。

第四件：明永樂（1403—1424）內(nèi)紅釉外釉里紅趕珠龍紋大碗：高9.2厘米、口徑25.46厘米、足徑9.7厘米（圖4）。該碗外壁明確為釉里紅，未明確碗內(nèi)壁紅釉的著色劑，碗的內(nèi)外紅瓷效果截然不同。一器兩種紅釉著色劑燒制，是主動追求一定窯溫下不同紅色藝術(shù)效果和差異的探索，是中國千年瓷業(yè)持續(xù)發(fā)展和瓷藝不斷輝煌的佐證。碗外壁釉里紅繪狂奔“趕珠龍紋”，紅色偏灰暗不透，有如元釉里紅飛鳳紋玉壺春瓶飛鳳線條成色偏褐色（圖1），但整體色階一致也無明顯暈散，線條清晰明快。紅釉中銅、鐵的配方與比例各有不同，施釉厚薄也不同。細(xì)觀碗內(nèi)紅釉鮮紅呈玻璃狀，通透可見釉下有垂流晶體和碗底結(jié)痕，碗口紅釉垂流后留下一圈俗稱的“燈草邊”（圖4-1），為永樂朝創(chuàng)燒單色紅釉瓷提供了實物例證。文物泰斗耿寶昌在《明清瓷器鑒定》一書中說到明初紅釉瓷的珍貴：“永樂鮮紅釉最負(fù)盛名，聲譽遠(yuǎn)在元明諸多紅釉之上。紅釉瓷在元代已有燒造，至永樂時，景德鎮(zhèn)已能熟練掌握銅紅釉的呈色技術(shù)，完全改變前時紅釉的泛黑色調(diào)。此時的紅釉器，多數(shù)釉面均勻，瑩潤透亮，鮮艷如初凝的雞血，無疑是火候恰到好處的驗證?！?/p>

第五件：明宣德（1426—1435）鐵紅折枝花卉盤：高4.3厘米、口徑20.3厘米、足徑13厘米（圖5）。鐵紅釉是一種由朱紅到深紅色的鐵元素釉，亦稱鐵紅花釉，燒造不當(dāng)往往出現(xiàn)褐斑塊和黑了。該折枝花卉盤不論在釉水發(fā)色上，還是釉色稱謂上都是此次展覽中的奇葩，尤其是鐵紅發(fā)色之純正鮮艷，沉穩(wěn)厚重，靜怡且不暈散，使得整個折枝花卉干凈利索，清爽悅目。一枝花卉靜臥在肥而不膩的卵白釉盤心，盡顯豐潤富麗，雍容華貴。鐵紅釉燒制過程中鐵分子聚集的褐色結(jié)晶線，如同中國水墨畫點蕊畫莖的筆觸與筆道（圖5—1）。如此精湛發(fā)色的鐵紅釉瓷，目前所能見聞的也就這一殘件。

第六件：明宣德（1426—1435）紅釉水仙盆（圖6）：高7.7厘米、口徑21.57厘米、足徑20.27厘米。瓷盆內(nèi)外通體施紅釉，卻未做是什么著色劑的確定。該盆通體紅釉發(fā)色偏深，視覺效果嫣紅不透，與宣德祭紅的姹紫晶瑩僅一步之遙。與內(nèi)紅釉外釉里紅趕珠龍紋大碗碗內(nèi)紅釉晶瑩剔透玻璃質(zhì)感明顯不同（圖4—1），紅釉濃稠不透，厚實豐腴，潤脂凝重，花盆上沿有銅在高溫下積聚的小斑點（圖6—1），是整器涂銅做著色劑的釉下結(jié)晶斑點。整器上釉并不均勻，水仙盆內(nèi)底深色斑塊（圖6-1）和口沿紅釉的厚薄不一（圖6），燈草邊雖然是紅釉垂流所為，卻沒有了內(nèi)紅釉外釉里紅趕珠龍紋大碗碗內(nèi)紅釉垂流的動感。顯示出紅釉不是蕩釉、侵釉或吹釉所為，觀察和分析應(yīng)該是涂釉厚薄不均勻所致，紅釉不透僅僅有一層薄薄的玻璃感，沒有內(nèi)紅釉外釉里紅趕珠龍紋大碗碗內(nèi)紅釉的通透見底。紅釉水仙盆內(nèi)底凝結(jié)的深淺不一“血塊”，是在坯胎水仙盆上整個涂刷銅紅釉晾干，再上一層透明釉入窯燒制的釉里紅瓷器。這種釉下通體施紅釉的盆和碗，讓我們了解了明初探究全紅色瓷器的歷程，看到了明初永宣朝燒制成熟的單色紅釉瓷器。

走進(jìn)展覽站在實物面前目睹它們，方能感受它們的肌理，感知這種肌理呈現(xiàn)的質(zhì)感（包漿），認(rèn)識這種質(zhì)感具有的特征，梳理這種認(rèn)識帶來的頓悟。促成我們靜靜地思辨，會發(fā)現(xiàn)觀賞照片是單視角的、靜止的、冰涼的、無生命的，鏡頭成像是機(jī)械而不會思考的。目睹實物是多視角三維成像，是運動的、溫暖的、有生命的，會給人以啟發(fā)和思考。讓我們多親近實物，去感受釉里紅“血濺白雪”般的溫潤，鐵紅釉“晚霞欲上”般的熾熱。