李楓

摘要 電影自19世紀末誕生以來，以其獨特的視聽效果贏得了廣大觀眾的喜愛。從本質(zhì)上說，電影是科技與藝術的完美結合體，好的電影甚至能夠超越純粹的視聽感受，使人產(chǎn)生深度的思索。這種視聽語言同樣是一種表達方式，同小說語言一樣，都承載著娛樂大眾和文化傳播意義。在以全新的視聽形式對小說解讀和闡述的過程中，電影既與小說存在著互通性，同時也對小說進行了改編，這即是視聽語言與小說語言的互文性。本文以小說《呼嘯山莊》為例，從相通和改編兩方面解讀了視聽語言與小說語言的互文性。

關鍵詞：視聽語言 小說語言 互文性 解讀 《呼嘯山莊》

引言

英國作家艾米莉·勃朗特的小說《呼嘯山莊》自問世以來，得到了文學界的極大認可和讀者的廣泛追捧。這本小說以獨特構思和豐富的想象打動了廣大讀者。繼1939年被改編成第一部同名電影之后，《呼嘯山莊》的改編史正式開啟，不同時代、不同風格、不同個性的導演，以不同的角度和認知解讀著這部經(jīng)典著作。無論這部小說被改編幾次，其主旨思想和精神內(nèi)涵是不變的，仍然被廣大觀眾所喜愛，經(jīng)久不衰。由此可見，電影不僅為人們認識小說和理解小說提供了新的視角，更帶給了人們?nèi)碌母泄袤w驗。當電影把文字抽象的符號轉變成直觀形象的影像和語言后，雖然在很大程度上會受到小說的影響，但是從藝術形式和審美的期待上都得到了轉化或升華，其文學的價值即在這種不斷的改編、批判、升華中越發(fā)耀眼。

一 互文性理論解讀

互文性理論誕生于后現(xiàn)代思潮中，指作品中文本與文本的互動關系。這個概念的提出表明，文本與文本間存在著關聯(lián)性，每一個文本都可以看做一面鏡子，為其他文本起到對照作用，同時兩者之間不斷進行吸收與轉化，產(chǎn)生潛力無限的空間，甚至可以將文本的過去及將來都進行開發(fā)，并且不斷豐富其演變過程，形成一個巨大的文本體系。即任何一個文本都不可能獨立存在，必然是被敘述過的。同時，文本的互文性還包括，將舊文本摧毀和否定并創(chuàng)造出新文本的過程，這是一個除舊揚新的復雜過程，必然存在著主體地位和語言的顛覆性。在巨大的互文性空間中，舊文本在不斷的生產(chǎn)和進步中被粉碎和肢解，而被新的語言和主體所替代，這也是文本作為生產(chǎn)力的一種特殊表現(xiàn)。在讀者參與到文本生產(chǎn)中來時，會主動推動文本的創(chuàng)新，使其通過新的意義被創(chuàng)造出來，將之前存在的差異性和舊時代性拋棄，而出現(xiàn)新的結構和語言。其中最主要的表現(xiàn)方式就是電影生產(chǎn)和文學改編。受眾不但從中得到全新的體驗，還擴大了視野，并且增加了文本的開放性，使其更加符合時代的需求，與時俱進。

電影作品也是一種文本，我們稱其為電影文本。它與文學文本之間存在著千絲萬縷的互文性關系。這種文字符號向視覺符號轉換的過程中，盡管兩種文本通過不同的藝術內(nèi)容和形式展現(xiàn)與大眾面前，但是其主題思想在兩種文本的轉換之間仍不受影響?？梢哉f，成功的電影改編一定是適應時代發(fā)展，代表時代主流意識，并且符合當下的審美情趣的。從《呼嘯山莊》的電影中我們可以看出這一點，盡管有著不同的導演利用不同的版本對其進行了詮釋，相同的是，它們都在當時的年代為大眾追捧，即符合了當下大眾的口味。

二 視聽語言與小說語言的互文性表現(xiàn)：相通

即使電影與小說的表現(xiàn)形式不同，但其中存在著很強的相通性。在小說備受讀者青睞的同時，改編的電影文本也深受大眾喜愛。小說的作者與電影的導演通過不同的藝術表現(xiàn)形式為受眾講述了相似的故事，這種超越時空的交流和分享，給大眾帶來不同的視聽享受，但其目的都是一個，就是傳播了情感表達了某種理念。語言作為一種交際工具，不僅記錄了人類的行為，更傳達著人類的心理活動。小說以文字語言作為自己表達的窗口，而電影則以影像來表達自己的情感的中心思想。不論是視聽語言還是小說語言，兩者具有相同的情感訴求，通過不同的手法和藝術形式表達作者對社會或事物的認知。讀者閱讀小說時，需要從字里行間讀出作者的看法和情感，才能產(chǎn)生精神上的共鳴。同理，觀眾通過電影的畫面、場景、音樂及對白中尋找到情感的交流。因此，可以說視聽語言與小說語言具有互通性，旨在與受眾進行有效的溝通。艾米麗在小說《呼嘯山莊》中表達了自己對社會的看法，及對人性的剖析，而電影《呼嘯山莊》中，導演通過各種畫面和音樂詮釋了她的思想情感，這正是兩者互文性的表現(xiàn)。

1 人物與景致刻畫的相似

一部優(yōu)秀的小說作品中，尤其注重對場景、人物的描寫和刻畫，目的就是通過對人物和環(huán)境加深讀者的印象，渲染氣氛，表達感情。如小說《呼嘯山莊》中，作者先是通過當時的景物，荒原上孤立的山莊、風雪肆虐的氣候等，營造出緊張的氛圍，烘托主人公的心情。同樣的，在電影中，也以山莊、墳墓等場景設置表現(xiàn)出了當時可怕離奇的氣氛，并且用音樂加深了觀眾的恐懼感，有一種身臨其境的感覺。在人物的形象刻畫上，小說多借助于對肖像、語言及心理活動的描寫去展現(xiàn)人物的性格，而電影則通過演員來詮釋。如演員的衣著、表情和語言動作，都是小說中人物的再現(xiàn)。小說中或潑辣、或單純、或靦腆的人物性格，都可以通過演員的舉止和言語表現(xiàn)出來。哪怕是腳步的輕緩、笑時嘴角的上翹程度，這一點一滴的細節(jié)都是對主人公的刻畫。這也是電影的優(yōu)勢，使得觀眾能夠直觀地感受到人物特點。而這些表現(xiàn)形式都是在小說的基礎上進行的發(fā)揮，因此，從這一點來說，正是兩者互通性的表現(xiàn)。

2 故事情節(jié)的相關性

電影與小說的互文性表現(xiàn)還在故事情節(jié)上。小說中對故事情節(jié)的設置都具有一定的目的性，不是為了烘托人物性格，就是為了下文做鋪墊，因此，在電影的改編中，很多情節(jié)是必不可少的。許多時候，缺少了必要的情節(jié)不僅會使觀眾云里霧里，搞不清事情發(fā)展的原因，更可能會因此削弱了電影要表現(xiàn)的主旨和中心思想。相對地，小說中對某些情節(jié)沒有交代或者一筆帶過，主次分明，把更多筆墨用在對重點情節(jié)的描寫上，也可以是故意省略某些情節(jié)，引導讀者進行自我想象。盡管電影的表達方式更為豐富，但是在情節(jié)的表現(xiàn)上，不會吝惜一點鏡頭，也不會作出多余的表現(xiàn)。這點上與小說是具有互通性的。例如，在小說《呼嘯山莊》中，把辛德雷對希斯克利夫的瘋狂虐待描寫得十分詳盡，以此表現(xiàn)兩位主人公的心態(tài)。這些小細節(jié)的描寫是必不可少的，這直接導致了接下來劇情的發(fā)展。同樣，在電影中，這些片段也不斷出現(xiàn)，對情節(jié)起到了鋪墊作用。