馬介其 華斌

近日三蠡會(huì)館購(gòu)藏了胡汀鷺先生為教學(xué)所作的課徒畫(huà)稿數(shù)十幀。寒夜青燈下煮茗展讀，不僅為先生生動(dòng)瀟灑的筆墨、清新脫俗的意趣所動(dòng)容，更聯(lián)想到了中國(guó)畫(huà)教育的諸多問(wèn)題。

目前中國(guó)畫(huà)在教育中存在的問(wèn)題很大也很多，這些問(wèn)題已經(jīng)到了很?chē)?yán)重、非解決不可的地步，如果任其發(fā)展下去，就會(huì)影響到中國(guó)文化的發(fā)展，因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)是中國(guó)文化的載體。數(shù)千年綿延不斷的中國(guó)文化是一個(gè)成熟的文化體系，作為其中一分支的中國(guó)畫(huà)自然是枝繁葉茂，碩果累累，這顯然與中國(guó)畫(huà)教育的成功是分不開(kāi)的。那么如今擺在大家面前的問(wèn)題又是如何來(lái)的呢？

自鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以來(lái)，中國(guó)在西方列強(qiáng)的侵略下亂了方寸，造成了內(nèi)外交困的社會(huì)局面。正是這一歷史局面影響了中國(guó)的一切。中國(guó)歷史經(jīng)歷了一個(gè)前所未有的大變局，國(guó)家實(shí)力衰敗到了無(wú)以復(fù)加的地步。國(guó)力的疲軟使一部分失去理性的投機(jī)革命者尋找理由，將罪責(zé)推到了中國(guó)傳統(tǒng)文化身上。隨之而來(lái)的是廢除經(jīng)典，并從教育上開(kāi)始，模仿西式教育，以方便為法門(mén)，以變化為創(chuàng)新，義無(wú)反顧地拋掉了中國(guó)文化的根基。中國(guó)畫(huà)教學(xué)不得不在截?cái)嗔吮就廖幕瘹v史之流的特殊社會(huì)條件下更新轉(zhuǎn)換，不得不在民族國(guó)家追趕現(xiàn)代化的特定歷史時(shí)期里背離中國(guó)文化的深層價(jià)值。

自古以來(lái)，中國(guó)畫(huà)大體上的傳承方式有三類(lèi)，分別針對(duì)：一般喜好繪畫(huà)的民眾；以繪畫(huà)作為謀生手段的畫(huà)工畫(huà)匠；專(zhuān)業(yè)的畫(huà)師。

第一類(lèi)傳承方式是耳濡目染。這類(lèi)傳承方式主要是針對(duì)不以繪畫(huà)為業(yè)的一般民眾，它主要造就中國(guó)人對(duì)中國(guó)畫(huà)中積淀的民族文化基本精神。第二類(lèi)傳承方式主要是口授心傳與師授相承，這類(lèi)方式針對(duì)的是以繪畫(huà)為謀生手段的工匠、技師。此方式主要培養(yǎng)其對(duì)固有國(guó)畫(huà)法式與創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的熟練運(yùn)用，其間特別重視繪畫(huà)的實(shí)用性。第三類(lèi)傳承方式主要是行業(yè)打造與譜訣傳授，這是針對(duì)專(zhuān)業(yè)畫(huà)師的傳承方式，也是中國(guó)畫(huà)發(fā)展中最重要的主導(dǎo)方式。他們依靠前朝畫(huà)譜與作品做教材，以師徒相授及同門(mén)相互探討的方式學(xué)畫(huà)，大抵派系嚴(yán)謹(jǐn)，門(mén)類(lèi)各別，中國(guó)畫(huà)歷代的主要法度與畫(huà)理基本上依靠此法傳承。

20世紀(jì)，在上下同革中國(guó)之命的各種運(yùn)動(dòng)中，這幾類(lèi)方式已消失殆盡。中國(guó)各級(jí)美術(shù)院校均以西洋畫(huà)為教材與楷模，國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生不讀畫(huà)譜，不臨古畫(huà)，不講師承是司空見(jiàn)慣的事，所以中國(guó)畫(huà)的基本法度與理義也呈“皮之不存，毛將焉附”的狀態(tài)。

進(jìn)入新中國(guó)以來(lái)，美術(shù)教育日趨功利性，把中國(guó)畫(huà)應(yīng)該有的、正常的路數(shù)整個(gè)進(jìn)行了顛覆，引誘中國(guó)人對(duì)于中國(guó)畫(huà)的理解、欣賞、創(chuàng)作、學(xué)習(xí)進(jìn)入了一個(gè)誤區(qū)，失去了對(duì)中國(guó)畫(huà)的解讀能力。當(dāng)下更將商業(yè)運(yùn)作與炒作作為中國(guó)畫(huà)的批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，以拍賣(mài)行情與辦展賣(mài)畫(huà)來(lái)評(píng)價(jià)中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)實(shí)功利。

當(dāng)下中國(guó)畫(huà)的教育其重點(diǎn)和難點(diǎn)并不在于表現(xiàn)當(dāng)下社會(huì)生活的寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)與造型能力，也不在于宣紙筆墨作為媒材所展開(kāi)的西方現(xiàn)代主義的觀念實(shí)驗(yàn)，而是通過(guò)吸納筆墨傳統(tǒng)抒寫(xiě)精神，使之完成中國(guó)人內(nèi)在精神的延續(xù)與拓展。總之，中國(guó)畫(huà)的傳承，是教育規(guī)律在中國(guó)畫(huà)上的體現(xiàn)，是中國(guó)畫(huà)基本精神與法度的規(guī)律傳遞的前提。舍此，中國(guó)畫(huà)不知“中國(guó)”，又何論其發(fā)展與創(chuàng)新呢？

胡汀鷺先生自幼從錫邑名畫(huà)家朱遜甫學(xué)畫(huà)花卉翎毛，師早亡，遂自學(xué)。初作花鳥(niǎo)，從張子祥，任伯年起步，力追新羅，南田。后兼工山水人物，并得近代著名收藏家裴伯謙和瞿旭初之助，臨摹裴氏壯陶閣和瞿氏鐵琴銅劍劍樓的歷代名畫(huà)，逐步形成蒼潤(rùn)兼濟(jì)，清雅瀟灑的獨(dú)特風(fēng)格。胡汀鷺20歲那年，父親不幸病故，家道日漸中落。為謀生計(jì)，他曾先后到無(wú)錫縣羊尖小學(xué)，無(wú)錫縣立女子師范學(xué)校、常州女子師范學(xué)校、江蘇省立第三師范學(xué)校（無(wú)錫師范學(xué)校前身）、南京美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校、江蘇省立第四師范學(xué)校（今南京師范大學(xué)）教授美術(shù)。民國(guó)13年在無(wú)錫與諸健秋、賀天健創(chuàng)辦美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校，并任教務(wù)主任，民國(guó)15年，與賀天健等在無(wú)錫組織錫山書(shū)畫(huà)社，民國(guó)19年執(zhí)教于上海昌明藝專(zhuān)，民國(guó)23年在無(wú)錫創(chuàng)辦振南國(guó)畫(huà)學(xué)堂，次年又擔(dān)任由邑人發(fā)起組織的云林書(shū)畫(huà)社社長(zhǎng)。胡汀鷺從事美術(shù)教育近三十年，現(xiàn)代著名國(guó)畫(huà)家錢(qián)松巖、楊建侯、陸儼少等都曾受其啟蒙。胡汀鷺在長(zhǎng)期的教學(xué)生涯中積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，給我們今天的中國(guó)畫(huà)教與學(xué)很多有益的啟示。

一、“外師造化、中得心源”的過(guò)程

中國(guó)畫(huà)在形式之外追求意境的傳達(dá)。但并不意味著中國(guó)畫(huà)中的形式只是一種表達(dá)情意世界的媒介，它不是一種工具。其重要特點(diǎn)就是將筆墨、形象、氣韻三者融為一體。形式即意義本身，這批課徒稿中的很多花卉與翎毛都極“栩栩如生”，但這些生動(dòng)形象又并非僅僅是“寫(xiě)生”便能得來(lái)，它們尚須“入神”。這個(gè)“神”，其實(shí)就是筆墨與氣韻。筆墨、形象、氣韻三者構(gòu)成了中國(guó)畫(huà)的“程式”。程式化突出的特點(diǎn)就是虛擬性，其使畫(huà)面呈現(xiàn)的物像特點(diǎn)虛化。例如課徒稿中的“梅花”系列、“竹”系列、“山石”系列等，這些畫(huà)面的程式化，就如京劇中永遠(yuǎn)的一桌二椅一樣，其中的關(guān)鍵不在組合，而在于畫(huà)家在這程式中的活的“表演”。每個(gè)學(xué)生在臨摹這些課徒稿的過(guò)程中，表面的相似性中又會(huì)注入完全不同的體驗(yàn)，即他自己獨(dú)特的生命感受。

所以中國(guó)畫(huà)的教學(xué)不是對(duì)“目”的，而是對(duì)“心”的。也就是說(shuō)，它不是畫(huà)給你看的，而是畫(huà)給你體驗(yàn)的，讓你融入其中而獲得生命的感悟。胡汀鷺先生的畫(huà)稿所要體現(xiàn)的正是“畫(huà)到無(wú)畫(huà)處，方為真畫(huà)”，是要實(shí)現(xiàn)對(duì)“物象”和繪畫(huà)本身“繪畫(huà)性”的超越，這是中國(guó)畫(huà)教學(xué)的重要關(guān)鈕。

二、“技進(jìn)于道”的發(fā)展

形而上者謂之道，形而下者謂之器。在胡汀鷺先生的課徒稿中，可以察覺(jué)到既能直抒胸臆，又能在瞬間的、隨機(jī)性的生發(fā)當(dāng)中，使筆墨、構(gòu)圖、境界等都達(dá)到最精確的恰到好處的地步，這才是最難的，這要靠個(gè)人修養(yǎng)和長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐練習(xí)方可做到。讀胡汀鷺先生的畫(huà)稿，只覺(jué)其“技藝”在高度熟練的狀態(tài)下，帶給主體人的愉悅、快感。而這種狀態(tài)就是一種人生修煉的重要形式，是主體人的超越自我，達(dá)到其與自然合一的重要途徑。如果以此來(lái)看汀鷺先生的課徒稿，看其教學(xué)中的技術(shù)性基礎(chǔ)訓(xùn)練，來(lái)重新審視作為中國(guó)畫(huà)教學(xué)中的筆墨訓(xùn)練課，就會(huì)從這些粗看起來(lái)顯得過(guò)于傳統(tǒng)和保守的知識(shí)范疇中發(fā)現(xiàn)直通現(xiàn)代和未來(lái)的結(jié)合點(diǎn)。

三、“文人習(xí)畫(huà)本無(wú)師”的境界

世云“文人習(xí)畫(huà)本無(wú)師”，這更強(qiáng)調(diào)中國(guó)畫(huà)語(yǔ)匯及語(yǔ)言邏輯的直接鍛造以及個(gè)人稟賦、才能與心性的直接關(guān)照。同時(shí)以更廣泛更深刻的對(duì)文化特征與文化精神的學(xué)習(xí)把握來(lái)探索中國(guó)畫(huà)的教學(xué)。胡汀鷺先生的畫(huà)稿中許多幀作品已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出“模范”的價(jià)值，其神韻風(fēng)采磊落瀟灑，往往超越其完整的創(chuàng)作作品，直入“神品”、“逸品”之境。先生就是用這樣不經(jīng)意間隨意流露的“中國(guó)畫(huà)”特質(zhì)，告訴他的學(xué)生，真正的畫(huà)家、學(xué)畫(huà)者應(yīng)該將個(gè)人的生命體驗(yàn)，生活經(jīng)驗(yàn)放進(jìn)傳統(tǒng)中，那是超越傳統(tǒng)表相的深沉感受。所有習(xí)中國(guó)畫(huà)者，可以說(shuō)是“懷古—何深”，變個(gè)人之?dāng)⑹鰹槿祟?lèi)之?dāng)⑹觯兩钪當(dāng)⑹鰹樯當(dāng)⑹?，變傳統(tǒng)之故事為永恒之故事。

胡汀鷺先生用他的課徒畫(huà)稿告訴我們，偉大的作品，有一種無(wú)法以語(yǔ)言表現(xiàn)的純粹的美。哪怕只有幾根線，數(shù)點(diǎn)墨，哪怕只是一個(gè)過(guò)程，一張沒(méi)有完成的畫(huà)稿，都能讓人感受到在它的簡(jiǎn)淡的形式背后，藏著含玩生命的優(yōu)游不迫的情懷、獨(dú)標(biāo)真性的沉著痛快的精神。

汀鷺先生的課徒稿，是對(duì)藝術(shù)界限的超越，是對(duì)生命界域的超越。