王泳舸 賀曉陽

（新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈系 新疆 烏魯木齊 830049）

2014年11月24日至26日，新疆第四屆舞蹈大賽終于如約舉行，對(duì)于熱愛舞蹈的新疆人來說，這無疑是祈盼已久的事，畢竟新疆舞壇因比賽而熱鬧的時(shí)間已經(jīng)過去了很久。

本次大賽共有近300部作品參加復(fù)賽，經(jīng)評(píng)選，最終進(jìn)入決賽的作品為65部。決賽于11月24日至26日三天，分一場(chǎng)單雙三（獨(dú)舞、雙人舞、三人舞）組、兩場(chǎng)群舞組進(jìn)行，來自全疆各地州、藝術(shù)院校、兵團(tuán)和武警系統(tǒng)的700多名選手參賽。

比賽之于藝術(shù)尤其是舞蹈藝術(shù)來說，常常是專業(yè)舞人不可回避的緊箍咒，縱然有太多的客觀限制和主觀約束，但比賽依然以其不可回避的力量推動(dòng)著藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，同時(shí)散若星辰的藝術(shù)創(chuàng)作也因比賽有了一種匯聚的集結(jié)，不同旨趣的藝術(shù)家和參賽演員在一個(gè)共同時(shí)空坐標(biāo)中，衡量自身發(fā)現(xiàn)他者。所以，因比賽而來的交流與熱鬧，成為每一次藝術(shù)賽事難以拒絕的誘惑。

交流中見真心，熱鬧中顯真情。真正的藝術(shù)家都是具有極強(qiáng)人文情懷的人，真正的藝術(shù)作品往往是立于時(shí)代浪潮的漩渦之外，以有聲有色的姿態(tài)傲然絕立，啟迪著每一個(gè)走近它的人心。而對(duì)大賽進(jìn)行有效的理性反思與總結(jié)，大可看作是對(duì)這份交流與熱鬧的溫故知新。

一、傳統(tǒng)呈現(xiàn)

傳統(tǒng)與現(xiàn)代，是近代以來人類社會(huì)遭遇到的最大挑戰(zhàn)之一。很多已經(jīng)實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化的國家和地區(qū)都曾不同程度上遭遇到來自物質(zhì)身心多重的考驗(yàn)，有的甚至為此付出十分悲壯的代價(jià)。但無一例外地走過傳統(tǒng)與現(xiàn)代困頓的人們，都驚奇的發(fā)現(xiàn)其實(shí)真的傳統(tǒng)一直都在，從不因現(xiàn)代而消匿，它只是以一種要么顯性、要么隱性的形式賡續(xù)在人們的思維行為中。

舞蹈不可避免地也遭遇到有關(guān)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的困惑，但隨著人們對(duì)文化多樣性存在和非遺精神的理解，對(duì)于民間舞蹈的傳統(tǒng)呈現(xiàn)，編導(dǎo)們擁有了十分清醒的自覺。

縱觀本屆大賽，對(duì)民間舞蹈進(jìn)行舞臺(tái)傳統(tǒng)呈現(xiàn)的節(jié)目可謂占據(jù)半壁江山，相較于往屆大賽這可算是本屆大賽在創(chuàng)作理念上的最大變化?！睹滋嶙欲溛鱽砥铡贰稑肺枭澄釥柕恰贰蹲唏R沙吾爾登》《海登薩吾爾登》《朗如賽乃姆》《勺子舞》《刀郎舞》《色日利瑪舞》《木卡姆人》等都屬于這樣類型的創(chuàng)作，其中有關(guān)刀郎舞蹈的三個(gè)作品和有關(guān)沙吾爾登的三個(gè)作品，集中體現(xiàn)了編導(dǎo)對(duì)民間舞蹈的傳統(tǒng)氣質(zhì)的強(qiáng)烈追求。尤其是《刀郎木卡姆》，照理說這個(gè)已經(jīng)響徹國內(nèi)走出國門的民間舞蹈，再度超越是不容易的，但是在這個(gè)作品中我們依然還是感受到了編導(dǎo)對(duì)于傳統(tǒng)民間舞蹈舞臺(tái)呈現(xiàn)的不斷追索。

從表現(xiàn)方式上刻意追求歌舞樂一體的傳統(tǒng)形式，表現(xiàn)語匯上著力凸顯典型動(dòng)作與標(biāo)識(shí)動(dòng)律，服飾色彩上強(qiáng)調(diào)區(qū)域原在性，包括調(diào)度上編導(dǎo)也著意夸張、延長了舞者兩兩對(duì)舞和集體繞圈的舞臺(tái)畫面，這些煞費(fèi)心思的刻意，恰恰體現(xiàn)出編導(dǎo)對(duì)于民間舞蹈在舞臺(tái)傳統(tǒng)呈現(xiàn)的一種理性自覺。從形式到內(nèi)容、從動(dòng)作到構(gòu)圖、從服飾到場(chǎng)景，編導(dǎo)們都竭力探索著民間舞蹈在舞臺(tái)傳統(tǒng)呈現(xiàn)的表述方式，這也再次讓我們堅(jiān)信對(duì)民間舞蹈文化的延續(xù)，舞臺(tái)上的傳統(tǒng)呈現(xiàn)，不啻為“把根留住”的上佳路徑。

需要特別注意的是，在本次大賽中很多地州縣級(jí)歌舞團(tuán)的同類型參演劇目，因?yàn)檠輪T、人力資源和財(cái)力投入等主客觀因素，造成了與自治區(qū)級(jí)表演藝術(shù)團(tuán)差距懸殊的情況，很多劇目從表演形式、表演主體、藝術(shù)品質(zhì)上都無法與這些正規(guī)軍相提并論。但必須注意到的是這些縣級(jí)團(tuán)體的多數(shù)劇目帶有極強(qiáng)的大地氣息，業(yè)內(nèi)人士將其稱之為“土風(fēng)”，這些濫觴于民間大地的舞蹈文化基因，正是我們賴之存續(xù)的生命之根，如何在比賽中平衡這樣一支舞蹈力量，需要我們更多的考量，若是僅僅以舞臺(tái)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作那六尺見方的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)來要求這些源自大漠戈壁、綠洲草原的“風(fēng)”，我想不遠(yuǎn)萬里奔赴首府參賽的這些藝術(shù)家，定然也會(huì)隨風(fēng)而散、不見任何“藝術(shù)”肯定，這顯然與我們比賽初衷是背道相馳的。

二、元素創(chuàng)作

對(duì)民間舞蹈進(jìn)行元素提煉的舞臺(tái)創(chuàng)作手法，在中國其歷史大概可以追溯至建國初期前蘇聯(lián)以小白樺藝術(shù)團(tuán)編導(dǎo)理念的影響，之后在我們民間舞蹈創(chuàng)作中先后提出有動(dòng)作根元素說、動(dòng)律提純說、文化基因說等等，但無論哪一個(gè)創(chuàng)作理念，所謂元素提煉的創(chuàng)作都會(huì)說到：“源自民間、高于民間”。在這種理念促使下的民間舞發(fā)展迅猛，許多在民間看似尋常的動(dòng)作被夸張、擴(kuò)大，許多在民間被視為禁忌的約定俗成被不斷突破、剝離，最典型的例子便是孔雀舞以女子形象出現(xiàn)在舞臺(tái)上。

這種源自“采風(fēng)”之說的元素創(chuàng)作，釀就了中國民間舞舞臺(tái)創(chuàng)作蔚為壯觀的景象，伴隨著不同時(shí)代經(jīng)典作品的不斷涌現(xiàn)，“元素創(chuàng)作”也被視作民間舞蹈創(chuàng)作的“尚方寶劍”。本屆舞蹈大賽因此劍而出的作品當(dāng)屬最大多數(shù)。單雙三場(chǎng)次中的《心愿》《西遷之路》《多彩的圖案》《獵鼓》《阿娜爾汗》，群舞中的《假面舞》《冰山上的夢(mèng)》《帕米爾小鷹》《沙漠紅柳》《胡楊頌》《箭鄉(xiāng)少年》《采棉姑娘》《繡》《黑燈舞》《姑娘追》等都屬于此類型的創(chuàng)作。

但統(tǒng)觀本屆比賽以此理念創(chuàng)作的作品，編導(dǎo)們雖對(duì)藝術(shù)品質(zhì)都有著極強(qiáng)主觀追求，可無法回避的是經(jīng)典作品恍如座座奇峰難于比肩，更甚至的“東施效顰”“畫蛇添足”愧對(duì)經(jīng)典。一個(gè)顯著的史實(shí)便是阿吉·熱合曼六十年前的《摘葡萄》，迄今有關(guān)葡萄的創(chuàng)作無出其右，太多以“葡萄”作舞的作品，充其量是向阿吉致敬。以此標(biāo)準(zhǔn)來看本屆比賽中的作品，《箭鄉(xiāng)少年》《繡》《姑娘追》幾個(gè)作品從整體結(jié)構(gòu)上來講，較之其它略勝風(fēng)騷。

《箭鄉(xiāng)少年》采擷錫伯族民間舞蹈“貝倫舞”中扭臂壓掌、翻腕扭胯、翻掌繞頭的動(dòng)作元素，依托錫伯人擅騎射的民俗，塑造了一群“欲與天公試比箭”的錫伯少年形象，尤為表揚(yáng)的是這群十五六歲的中專孩子們，在舞臺(tái)表現(xiàn)上一點(diǎn)也不遜于大人們的表演，單薄的身子中迸發(fā)出強(qiáng)烈的視覺力量?！独C》與《姑娘追》都屬于哈薩克舞蹈，《繡》與單雙三中的《多彩的圖案》可視為一種創(chuàng)意的不同表現(xiàn)，都是以模仿哈薩克民間裝飾圖案為舞蹈語言設(shè)計(jì)動(dòng)機(jī)，群舞《繡》使用了道具五彩繩索，《圖案》利用了三個(gè)女演員柔軟的手臂，且兩個(gè)作品都不斷強(qiáng)調(diào)哈薩克女性舞者動(dòng)作語匯中手掌、手臂的纏繞，夸張的折腰、旋轉(zhuǎn)中的胸腰向后翻疊，利用道具和手臂模仿出哈薩克民間極具標(biāo)識(shí)性的圖案紋飾，頗具形式感。而《姑娘追》這個(gè)源自哈薩克民間民俗性的活動(dòng)，對(duì)于舞臺(tái)舞蹈表演來說其實(shí)是一個(gè)老調(diào)重彈的題材，之所以在這里還能被提及，源自這群演員呈現(xiàn)出的極具感染力的舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)力，同時(shí)編導(dǎo)在舞臺(tái)空間的利用上也有可贊之處，舞臺(tái)快板部分在激越的音樂中，編導(dǎo)利用托舉將男女主角分別置于三度空間之上，利用一個(gè)放慢延長的騎馬奔跑姿態(tài)形象地勾勒出現(xiàn)實(shí)生活中姑娘追的浪漫，而結(jié)束段落編導(dǎo)又以走馬的姿態(tài)讓男女主角背向觀眾逍遙而去，換湯不換藥的“姑娘追”因此被追出了新意。

三、現(xiàn)代解構(gòu)

幾年前，我在一篇論文中說過，在新疆從來都不缺少可舞的題材，從來不缺少能舞的素材，從不缺少愛舞的心靈，卻獨(dú)獨(dú)少見發(fā)現(xiàn)舞蹈美麗的眼睛，更罕見啟迪人類精神世界的舞蹈智慧。及至今天的舞蹈大賽，這番議論又多了一層嘆息，縱然從力量上和參與人數(shù)上本次舞蹈大賽依然擁有足夠的吸引力和號(hào)召力，可從舞蹈之于社會(huì)、之于現(xiàn)實(shí)、之于藝術(shù)、之于精神的作用而言，我們依舊是疲軟、邊緣甚至是失語的，這對(duì)于我們這樣一個(gè)歌舞文化厚重而廣闊的大地，實(shí)在不相匹配?；蛟S這樣的言論有點(diǎn)悲觀了，因?yàn)楸敬未筚愔辛钊搜劬σ涣翞橹畡?dòng)心的舞蹈雖未形成波瀾壯闊之勢(shì)，但閃耀而出的星星之火，亦足以讓對(duì)新疆舞蹈充滿期待的我們堅(jiān)持到底。

比如單雙三場(chǎng)次中三人舞《家》，編導(dǎo)利用母親、兒子、兒媳這樣三人的關(guān)系，圍繞一個(gè)凳子，衍生出兒子在母親與媳婦之間感情如何糾葛的一幅幅生動(dòng)畫面，從結(jié)構(gòu)到動(dòng)作語匯再到情緒鋪陳，《家》都顯示出舞蹈對(duì)于人們現(xiàn)實(shí)生活的情感關(guān)懷，緣于這樣一種現(xiàn)實(shí)關(guān)懷，也讓該三人舞呈現(xiàn)出一種真實(shí)的生活體溫。再如群舞場(chǎng)次中的《焰》與《綻放》，這兩個(gè)作品都來自藝術(shù)學(xué)院，舞蹈語匯都選材于維吾爾舞蹈且都是女子群舞，如此相似背景的兩個(gè)作品，一般意義上很難避免相似感，但實(shí)質(zhì)上這兩個(gè)作品卻以十分標(biāo)識(shí)性的舞蹈語匯塑造兩個(gè)不同的情感意象。前者以手腕和腰部的盤繞塑造出火的意象，在復(fù)雜反復(fù)的調(diào)度之間表達(dá)出人們對(duì)自然之火、青春之火、生命之火的激情表達(dá)；后者編導(dǎo)在構(gòu)圖上緊緊抓住舞臺(tái)上一個(gè)“圓”，以手掌的開合、肩部的律動(dòng)，塑造出含苞待放的花朵意象，且編導(dǎo)極具用心地以地面、站立、飛旋的身姿體態(tài)隱喻生命從土壤破土而出、茁壯成長、昂揚(yáng)綻放的情感邏輯，以身體詮釋出舞蹈對(duì)生命的表達(dá)。

更為重要的是這兩個(gè)作品體現(xiàn)出一種屬于學(xué)院派舞蹈藝術(shù)作品氣質(zhì)。今天進(jìn)入職業(yè)教育體系專業(yè)化的民間舞，必然要有現(xiàn)代教育職業(yè)的發(fā)展訴求，其創(chuàng)作也當(dāng)有作為專業(yè)藝術(shù)教育對(duì)現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展的適應(yīng)與促進(jìn)。《焰》與《綻放》從舞蹈語匯上刻意地求新、求變，在形式上著意塑造情感形象，在意象表達(dá)上突破地域、族群、審美意義上的限制，以專業(yè)的舞蹈素養(yǎng)實(shí)現(xiàn)對(duì)原生民間舞蹈的超越，值得稱贊。

最后，我想特別提一下本次大賽中的一個(gè)意外，在群舞第二場(chǎng)中獨(dú)獨(dú)出現(xiàn)了一個(gè)雙人舞《他（她）和她》，讓觀眾和參與者們大感意外。該舞一出場(chǎng)極具標(biāo)識(shí)性的吐魯番地區(qū)維吾爾民歌《再冬汗》讓人迅速進(jìn)入潛在的預(yù)期審美，然而隨后獨(dú)具匠心的編曲技法，以此曲為旋律底色演化出豐富復(fù)雜的節(jié)奏型，而別具一格的身體語言、獨(dú)樹一幟的舞臺(tái)形式、陌生新奇的動(dòng)作表達(dá)，則這個(gè)出現(xiàn)在群舞場(chǎng)次的雙人舞顯得異常“突?！?。

其實(shí)，我對(duì)這個(gè)舞蹈作品早有所聞，2013年舞蹈雜志專訪北京舞蹈學(xué)院教授王玫及其所帶的新疆班，其中就提到了這個(gè)作品，原名叫做《漢族的你和維吾爾的她》，作品中始終沒有離開地面而不斷衍化的繞腕，始終在舞臺(tái)中區(qū)橫向移動(dòng)的調(diào)度，始終飄在動(dòng)作之上熟悉的維吾爾旋律，始終顯現(xiàn)在舞者呼吸中的維吾爾典型節(jié)奏，最終釀就為那一對(duì)緊扣的雙手，兩個(gè)孩子以王玫式現(xiàn)代舞的呼吸與結(jié)構(gòu)手法，演化出了“這一個(gè)”“有意味的形式”。

無需給予這個(gè)作品更多的解釋，一個(gè)事實(shí)是觀眾大多都在詰問：“這樣一個(gè)舞蹈是什么舞，好像很熟悉！”如此，也印證了王玫教授曾給我談到的對(duì)維吾爾舞蹈進(jìn)行“陌生化”創(chuàng)作理念。一個(gè)舞蹈引發(fā)議論——對(duì)形式的爭(zhēng)論和對(duì)內(nèi)容的討論。這種熱鬧之于我們當(dāng)下的中國舞壇尤其是新疆舞蹈無疑是一件值得開心的事情，因?yàn)闋?zhēng)論與討論恰恰意味著一種新的可能，有關(guān)舞蹈智慧的發(fā)現(xiàn)與再出發(fā)，這種議論無疑是“這一個(gè)”的燎原春風(fēng)。

四、結(jié)語

不少人詬病藝術(shù)性比賽，認(rèn)為藝術(shù)在于情感地表達(dá)而不適合工具性地比賽高低。我們不必爭(zhēng)論這個(gè)觀點(diǎn)的正誤，只需從事實(shí)出發(fā)，會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)比賽的濫觴往回有歷史因由，往前有現(xiàn)實(shí)需要，從近比賽的規(guī)模依然大而認(rèn)真。所以，以事實(shí)價(jià)值而思考舞蹈比賽的社會(huì)意義和藝術(shù)價(jià)值就有了更“接地氣”的現(xiàn)實(shí)意義。

第四屆新疆舞蹈比賽，雖然在規(guī)制上有所縮減。但600部預(yù)賽作品、4天決賽時(shí)長，依然可見“歌舞之鄉(xiāng)”的浩瀚。舞之蹈之思之方能有所獲，對(duì)此次舞蹈大賽我們不得不有這樣幾個(gè)期許：

1.如何規(guī)避不同級(jí)別參賽團(tuán)體之間在舞蹈軟硬件上的差距，以體現(xiàn)比賽的公平性，激發(fā)基層舞蹈團(tuán)體更為普適的積極性；

2.如何突破地域風(fēng)情性的慣性展現(xiàn)，引導(dǎo)創(chuàng)作者對(duì)傳統(tǒng)文化的深層發(fā)現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)舞蹈對(duì)現(xiàn)實(shí)人心的關(guān)照和激勵(lì)；

3.如何協(xié)和傳統(tǒng)創(chuàng)作和現(xiàn)代解構(gòu)之間的審美分野，以更包容的藝術(shù)胸懷，悅納不同理念之下的身體表達(dá)；

4.如何從社會(huì)傳播角度，讓專業(yè)團(tuán)體、院校風(fēng)格的舞臺(tái)創(chuàng)作作品擁有更多大眾欣賞與普遍理解，實(shí)現(xiàn)舞蹈對(duì)社會(huì)文化的引領(lǐng)。

多年前，在《民族文學(xué)》上讀過一篇題為“既是民族的又是現(xiàn)代的，才是世界的”文章。回看本次新疆舞蹈大賽，這句話或可作為對(duì)我們最好的鼓勵(lì)與鞭策。

［1］ 江東.華舞咀英（評(píng)論卷）［M］.上海:上海音樂出版社，2014.

［2］陳雅萍.主體的叩問：現(xiàn)代性·歷史·臺(tái)灣當(dāng)代舞蹈［M］.臺(tái)北:臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)，2011.

［3］ 葉舒憲.原型與跨文化闡釋［M］.廣州:暨南大學(xué)出版社，2003.

［4］ 于平.舞蹈評(píng)論教程［M］.北京:中國戲劇出版社，1994.