張象

反法西斯歌潮最早在中華大地興起

1931年，日本侵略軍制造了“九·一八”事變，并很快占領了中國的東三省。張寒暉作詞作曲的《松花江上》最早表達了中國人民對日本侵略者罪行的血淚控訴： “九一八”，“九一八”，/從那個悲慘的時候，/脫離了我的家鄉(xiāng)，/拋棄了那無盡的寶藏，/流浪！流浪！/哪年，哪月，/才能夠回到我那可愛的故鄉(xiāng)？歌聲傷痛中帶著悲憤，在長城內(nèi)外迅速傳唱開來，喚醒了人們抗擊敵寇、保家衛(wèi)國的激情。

除了控訴，更多的是中華民族怒吼的抗戰(zhàn)歌聲。如《救亡進行曲》（周鋼鳴詞，孫慎曲）：工農(nóng)兵學商，一齊來救亡。/拿起我們的鐵鍬刀槍，/走出工廠、田莊、課堂。/到前線去吧，/走上民族解放的戰(zhàn)場！《大刀進行曲》（麥新詞曲）：大刀向鬼子們的頭上砍去！/全國武裝的弟兄們，/抗戰(zhàn)的一天來到了！《犧牲已到最后關頭》（麥新詞，孟波曲）：向前走，別退后，生死已到最后關頭。/同胞被屠殺，土地被搶占，/我們再也不能忍受！《游擊隊歌》（賀綠汀詞曲）：我們都是神槍手，每一顆子彈消滅一個仇敵。/我們都是飛行軍，哪怕那山高水又深……面對兇殘的敵人，中國人民沒有低頭，更沒有被嚇倒，而是進行拼死的戰(zhàn)斗，表達了中國人民威武不能屈的英雄氣概。

傳唱最廣也最激動人心的是田漢作詞、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》：中華民族到了最危險的時候/每個人被迫發(fā)出最后的吼聲/起來，起來/冒著敵人的炮火，前進！前進！該曲最初只是一首電影插曲，但它那撼人心魄的內(nèi)容和鏗鏘有力的旋律很快就響徹了大江南北。它體現(xiàn)了新的民族精神的覺醒，后來被選定為新中國的國歌。

僅就抗日救亡歌曲而言，中國的反法西斯歌曲的創(chuàng)作與流傳要比西方國家早10多年。這些歌曲不僅在中國大陸傳唱，而且在我國港澳臺地區(qū)以及東南亞華僑中廣為流傳。美國黑人歌唱家保羅·羅伯遜在戰(zhàn)爭前線曾用他那渾厚的男低音唱過《義勇軍進行曲》，可見中國抗戰(zhàn)救亡歌曲在世界上的影響。

蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭歌曲的大豐收

1941年—1945年的蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭，蘇聯(lián)軍隊抗擊了76%的納粹陸軍，最后攻克柏林，解放了東歐各國，在世界反法西斯戰(zhàn)爭中占有重要地位。戰(zhàn)爭期間，大批的文藝工作者創(chuàng)作了成千上萬的歌曲，約4000多個軍隊文藝小分隊到前線為戰(zhàn)士演出。著名的蘇軍紅旗歌舞團就是在戰(zhàn)火中發(fā)展成長的。

在衛(wèi)國戰(zhàn)爭前的1938年，著名詩人伊薩科夫斯基與作曲家勃蘭切爾寫了一首軍旅情歌《喀秋莎》。歌曲塑造了一位美麗動人、被戰(zhàn)士們喜愛、思念的姑娘形象，曲調(diào)優(yōu)美，有俄羅斯民歌的味道：正當梨花開遍了天涯，/河上飄著柔曼的輕紗。/喀秋莎站在峻峭的岸上，/歌聲好像明媚的春光。盡管當時蘇聯(lián)尚未參戰(zhàn)，但國際形勢使作者在歌曲中增添了保衛(wèi)祖國、維護和平的內(nèi)容：駐守邊疆年輕的戰(zhàn)士，/心中懷念遙遠的姑娘；/勇敢戰(zhàn)斗保衛(wèi)祖國，/喀秋莎愛情永遠屬于他。把愛情與祖國緊緊地聯(lián)系在一起，歌曲既有昂揚的戰(zhàn)斗精神，又充滿純真的柔情，很快傳唱流行開來。不少紅軍戰(zhàn)士給“喀秋莎”寫情書，表達自己的心愿。各地群眾慰問部隊也唱這首歌，于是《喀秋莎》走進了千家萬戶，出現(xiàn)了各種各樣的“喀秋莎”，例如新發(fā)明的火箭炮也被喻為“喀秋莎”。作曲家查哈羅夫就寫了一首《喀秋莎大炮》。在東歐，有些游擊隊以《喀秋莎》作為隊歌；在意大利，全國都能聽到這首歌。

1941年6月22日希特勒入侵蘇聯(lián)，衛(wèi)國戰(zhàn)爭爆發(fā)。四天后，由庫馬奇作詞、亞歷山大羅夫作曲的《神圣的戰(zhàn)爭》一歌傳遍蘇聯(lián)的遼闊大地：起來，偉大的國家，/起來，做決死戰(zhàn)！/要消滅法西斯強盜，萬惡的匪幫。副歌是復調(diào)合唱：讓正義的憤怒像巨浪滾滾沸騰，/進行人民的戰(zhàn)爭，神圣的戰(zhàn)爭。這首深沉雄壯的進行曲召喚和鼓舞著全體將士和全國人民投入了神圣的戰(zhàn)爭，并取得最后的勝利。

除戰(zhàn)斗歌曲外，蘇聯(lián)藝術家還創(chuàng)作了一批表現(xiàn)紅軍戰(zhàn)士美好情操的抒情歌曲，如作曲家索洛維約夫寫的《海港之夜》表達了即將遠航的水兵對祖國的一片深情；他寫的《夜鶯》中，以擬人的手法勸“夜鶯”“千萬別驚動士兵”，“讓他們再睡一會兒吧”，傳達出人們在戰(zhàn)場上互相關愛的情懷。

衛(wèi)國戰(zhàn)爭是蘇聯(lián)歌曲創(chuàng)作大豐收的年代，蘇聯(lián)國歌也是在這個時期誕生的。十月革命后，蘇聯(lián)一直以《國際歌》作國歌。在衛(wèi)國戰(zhàn)爭偉大精神的激勵下，1943年底，著名作曲家亞歷山大羅夫用米哈爾科夫的詞寫出新國歌，1944年1月1日莫斯科電臺首次播放，激發(fā)了全國軍民的愛國熱情和堅強斗志，它那宏闊的視野、雄壯的旋律、堅定的節(jié)奏，鼓舞人民奮勇向前。1989年蘇聯(lián)解體后，今天的俄羅斯仍將它作為國歌。

歐美國家的反法西斯歌曲

20世紀30年代，法西斯肆虐歐洲。由于英法等國采取安撫德國的綏靖政策，因而在這些國家難以聽到反法西斯的音樂。在巴黎，充斥著“侯爵夫人，一切都好”的靡靡之音。1939年9月，歐戰(zhàn)爆發(fā)，英法奉行雖然宣戰(zhàn)而不作戰(zhàn)的“奇怪戰(zhàn)爭”政策，在軍隊中唱起了《杰出的法國人》等愛國歌曲，而整個社會的音樂氛圍并沒有改變。直到法國敗降，英倫遭到狂轟濫炸，情況才發(fā)生轉變。

在法國，掀起了人民群眾參加的抵抗運動。于是，《內(nèi)地軍之歌》《法國高于一切》《巴黎是我們的》等有戰(zhàn)斗內(nèi)容的歌曲興起了。《游擊隊員之歌》《你屬于明天》等活潑歡快、樂觀向上的歌曲在軍民中廣泛傳唱。甚至英國的廣播電臺也不斷地播放這些歌曲。在法西斯德國的轟炸下，倫敦大劇院繼續(xù)演出有愛國主義歌曲的戲劇，鼓舞大眾的斗志。

在美國，珍珠港事件后，反法西斯的音樂迅速興起。由于軍隊中有很多黑人戰(zhàn)士，所以反法西斯的黑人歌曲最先流行起來。如《詛咒希特勒》一歌中唱道：但愿老魔希特勒/一根絞索脖子繞/……可憐乖乖躺下去/叫他再也起不來。1942年，美國華納影片公司以戰(zhàn)時發(fā)生在非洲的一個愛情故事為題材，拍了一部電影《卡薩布蘭卡》。影片放映不久，美軍在北非登陸，為進軍歐洲做準備。該片的插曲《卡薩布蘭卡》迅速在美國社會和軍營中流傳。

1944年6月，盟軍在諾曼底登陸，法國迎來了解放的日子，反法西斯的歌曲更加盛行，《軍團之歌》《我把汽車換吉普》等各種題材的歌曲紛紛涌現(xiàn)。1944年8月25日巴黎獲得解放，人們不僅高唱《馬賽曲》等愛國歌曲，還唱出歌頌抗戰(zhàn)領袖戴高樂的歌曲《光榮歸于戴高樂》《獻給戴高樂》等。為了歡迎美軍的到來，群眾還創(chuàng)作出《哈羅！歡迎你》等歌曲，獻給美國友軍。

反法西斯戰(zhàn)爭中奏響的音樂

世界反法西斯歌聲使音樂藝術在戰(zhàn)爭中得到發(fā)展與升華。中國新音樂運動的進展就是明顯的例證。20世紀初，中國開始從日本引進西洋音樂。1937年后，抗日救亡歌曲的洶涌澎湃使中國的新音樂運動迅速發(fā)展，并達到世界水平，代表人物就是冼星海。

1931年，冼星海赴法國留學。1935年回國后投入了抗日救亡運動，寫出了《到敵人后方去》《在太行山上》等歌曲。他還深入抗日前線體驗生活。他1938年冬到延安，1939年3月與詩人光未然（即張光年）合作，寫完一部大型音樂作品《黃河大合唱》，它象征性地表現(xiàn)了中華民族偉大堅強的英雄氣魄。該合唱在延安首演獲得極大成功，很快傳唱全國，成為我國音樂創(chuàng)作史上的里程碑，亦成為享有國際聲譽的經(jīng)典作品。

俄羅斯音樂自柴可夫斯基與里姆斯基之后，很少有交響樂作品的國際影響超過他們。這種情況到了衛(wèi)國戰(zhàn)爭時期改變了。蘇聯(lián)作曲家在戰(zhàn)爭年代創(chuàng)作出30多部交響樂，其中最突出的是肖斯塔科維奇于1941年12月完成的《第七交響樂》，又名《列寧格勒交響曲》。列寧格勒這座英雄的城市在“二戰(zhàn)”中受到全世界人民的注目。希特勒重兵圍困達18個月不能攻克。該城居民在炮聲隆隆、饑寒交迫的情況下，仍堅持舉行《第七交響樂》的音樂會?！兜谄呓豁憳贰酚兴膫€樂章：《戰(zhàn)爭》《回憶》《廣闊的土地》《勝利》，樂曲交織著蘇聯(lián)人民的歡樂與痛苦、勝利與決戰(zhàn)、生與死的復雜心態(tài)，歌頌了人民的愛國主義精神。1942年3月5日首演，8月9日，在其誕生地列寧格勒再次演出，震驚了蘇聯(lián)和世界。該作品被傳送到美國，僅1942年—1943年間就演出了62場。后來又在拉美、澳大利亞演出，歐洲的許多電臺進行廣播，在國際上有著廣泛的影響。

戰(zhàn)爭使歐洲許多音樂家和藝術人才流亡美國，這種狀況為音樂的新發(fā)展提供了新條件。奧地利音樂家勛伯格在20世紀初用了近12年的時間創(chuàng)立了“十二音音樂”，這是作曲技術與音樂美學領域的新創(chuàng)造。1933年，59歲的他來到美國，為了控訴法西斯專政，他將拜倫的詩《拿破侖頌》譜曲，矛頭直指希特勒。接著，他創(chuàng)作了兼有朗誦、合唱與管弦樂的組曲《華沙幸存者》，痛斥法西斯暴行。他的弟子發(fā)展了“十二音音樂”技巧，使無調(diào)性音樂、偶然音樂等形式展現(xiàn)于世。

斯特拉文斯基是公認的現(xiàn)代派音樂大師，他生于俄國，長期僑居、活動在法國。1939年，他僑居美國，入美國國籍，在這里培養(yǎng)了許多現(xiàn)代派音樂的繼承人。與此同時，形成于20世紀初、發(fā)源于美國黑人音樂的爵士樂在戰(zhàn)爭年代也有了大發(fā)展。戰(zhàn)爭造成生靈涂炭，社會矛盾深化導致人們心理的失望與失衡，進而產(chǎn)生了虛無主義、頹廢主義的消極社會思潮。這種氛圍很容易和宣泄放縱的“瘋狂的搖滾”和迪斯科等現(xiàn)代派音樂一拍即合，從而助長了現(xiàn)代派音樂的進一步發(fā)展。“二戰(zhàn)”使美國成為現(xiàn)代派音樂的中心。隨著美軍走向世界，這種現(xiàn)代派音樂也傳播到全球。所以“二戰(zhàn)”帶給世界音樂的影響是多方面的，如何全面總結將是一個巨大的文化工程。