書名：聲樂演唱技巧與風(fēng)格探究

作者：韓華 李莎 班冬麗

出版社：吉林大學(xué)出版社

出版時(shí)間：2014年12月

定價(jià)：49.00元

演唱技巧和演唱風(fēng)格是聲樂演唱中的兩個(gè)重要方面，二者相互滲透、相輔相成。演唱技巧服務(wù)于演唱內(nèi)容，作為聲樂演唱的基礎(chǔ)，它體現(xiàn)在發(fā)聲、呼吸、共鳴等許多方面，扎實(shí)、優(yōu)秀的演唱技巧是交流情感、描述情景、傳達(dá)思想、表現(xiàn)情緒和成功表現(xiàn)演唱歌曲的重要保障。聲樂風(fēng)格包括作品自身風(fēng)格和演唱風(fēng)格兩個(gè)方面，演唱者依據(jù)作品自身風(fēng)格學(xué)習(xí)、掌握和處理作品。在長期的演唱過程中，演唱者不斷升華和創(chuàng)新表現(xiàn)藝術(shù)的方式，從而形成自己的演唱風(fēng)格。技巧是聲樂演唱的基礎(chǔ)，風(fēng)格是演唱藝術(shù)的升華，兩者的結(jié)合構(gòu)成優(yōu)秀的聲樂表演?！堵晿费莩记膳c風(fēng)格探究》一書主要探究了聲樂演唱技巧和演唱風(fēng)格，其主要內(nèi)容包括：聲樂演唱的基本常識、聲樂演唱的基礎(chǔ)訓(xùn)練、語言訓(xùn)練、心理訓(xùn)練，聲樂表演中的二度創(chuàng)作、聲樂表演的舞臺風(fēng)度與形體運(yùn)用、聲樂演唱的嗓音保健、聲樂藝術(shù)的演唱風(fēng)格分析等等。本書語言通俗易懂，并力求結(jié)合具體的聲樂作品實(shí)例來說明，書中所論述的演唱技巧與演唱風(fēng)格相輔相成、相得益彰，是一本值得學(xué)習(xí)研究的著作。

編者在《聲樂演唱技巧與風(fēng)格探究》中指出，演唱者首先應(yīng)當(dāng)認(rèn)識構(gòu)成演唱的器官：演唱的動力--呼吸器官、演唱的振動體--發(fā)聲器官、演唱的共鳴器--共鳴器官。演唱者需了解這些器官在發(fā)聲時(shí)所起的作用和演唱時(shí)應(yīng)當(dāng)操縱的部位，通過發(fā)聲訓(xùn)練使各器官適應(yīng)演唱音量、音色、音域等各個(gè)方面的要求，努力提高呼吸器官、共鳴器官和發(fā)聲器官的能力。呼吸器官是發(fā)聲的基礎(chǔ)，包括口、鼻、咽喉、氣管、支氣管和肺，它不僅是演唱中發(fā)出聲音的動力，也是傳導(dǎo)聲波至各個(gè)共鳴腔體的工具。訓(xùn)練呼吸器官其實(shí)質(zhì)是增強(qiáng)膈肌、肋肌、腹肌的活動能力和控制能力。掌握演唱的呼吸技巧，是完美表現(xiàn)演唱作品和生動表達(dá)感情風(fēng)格的必要條件，它決定了演唱發(fā)聲質(zhì)量的優(yōu)劣。共鳴器官包含口腔、鼻腔、胸腔、咽喉腔和頭腔，控制共鳴腔體主要是指控制口和咽喉的可變部分，訓(xùn)練放下喉頭、放平舌頭、放松下巴、提起軟腭、繃緊咽壁等等。調(diào)節(jié)共鳴腔體需要?dú)庀⒌闹С趾团浜?，在氣息的正確運(yùn)用下方可擴(kuò)大音量、發(fā)展音域、豐富聲音。歌者應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮口腔、鼻腔、胸腔、咽喉腔和頭腔的共鳴。

歌唱的語言訓(xùn)練是聲樂演唱技巧的又一個(gè)重要環(huán)節(jié)，語言作為聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造核心和造型基礎(chǔ)，無論作詞、譜曲還是表演都離不開體驗(yàn)、感受和表現(xiàn)語言，語言因素自始至終貫穿著聲樂藝術(shù)的全部。不同國家和民族的聲樂藝術(shù)都是通過自有的語言來表達(dá)的，語言是形成不同民族和不同聲樂學(xué)派特殊風(fēng)格的關(guān)鍵。字音的清晰和準(zhǔn)確度能夠使聽眾快速準(zhǔn)確地把握聲樂所含的感情和思想內(nèi)容。在我國，字正腔圓是聲樂藝術(shù)的重要準(zhǔn)則，咬字吐字則是讓人的唇、齒、牙、舌、喉五個(gè)吐字器官配合，共同發(fā)出聲音。演唱中不僅要準(zhǔn)確唱出每個(gè)字，還需要生動刻畫語言形象，表達(dá)內(nèi)在感情。而不同的演唱風(fēng)格、速度、內(nèi)容、音域?qū)σё滞伦职l(fā)音的要求也不盡相同。聲樂演唱的舞臺風(fēng)度與形體運(yùn)用也是聲樂演唱技巧的一部分，《聲樂演唱技巧與風(fēng)格探究》的編者指出，正確的演唱姿態(tài)直接影響到訓(xùn)練的進(jìn)行和演唱的表現(xiàn)。從審美角度出發(fā)，演唱者的姿態(tài)應(yīng)當(dāng)端莊自如、大方樸素，身體任何與演唱發(fā)聲無關(guān)的部位都要充分放松，不可有緊張之感。正確的演唱姿態(tài)能夠使得氣息暢通運(yùn)行，發(fā)聲器官也可以正常工作，這樣，演唱者的臺風(fēng)儀表也就可以更加大方美觀。

聲樂演唱風(fēng)格的形成相對具有抽象性，其涉及面也更加廣泛。研究聲樂演唱風(fēng)格需要從時(shí)代風(fēng)格、聲音風(fēng)格、作品風(fēng)格、民族風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格等多個(gè)方面著手。聲樂風(fēng)格除了受到民族的信仰、習(xí)俗、人文歷史和地理環(huán)境影響外，還受到發(fā)聲、語言等演唱技巧的影響。在具體的作品風(fēng)格形成中，演唱者往往會根據(jù)不同作品運(yùn)用不同聲音，適當(dāng)對某一部分進(jìn)行調(diào)整。這樣既可以保證優(yōu)秀聲音的表現(xiàn)，又能夠準(zhǔn)確表現(xiàn)作品情感，并染上自己的歌唱風(fēng)格。例如延安時(shí)期的聲樂作品，演唱者需要表現(xiàn)出困難時(shí)期里民族解放運(yùn)動的堅(jiān)強(qiáng)不屈精神。因此，演唱者在表演過程中對聲音的運(yùn)用就必須是挺拔高亢、鏗鏘有力的，必須充滿革命力量，而絕非婉轉(zhuǎn)柔美，陰柔細(xì)膩。良好的演唱風(fēng)格形成于扎實(shí)的演唱技巧之中，通常都需要長期的演唱實(shí)踐。這是一個(gè)艱辛的過程，需要表演者刻苦的付出和堅(jiān)韌的毅力。相信在閱讀完本書之后，學(xué)習(xí)者們一定能夠堅(jiān)定信心，不斷探索研究，鞏固自己的演唱技巧，并找到最適合、最有利于自身演唱的習(xí)慣。