牛文娟

藝術(shù)蘊(yùn)含著大自然五彩斑斕的精華，仿佛是一種不約而期的相遇，展現(xiàn)著自我空間的片段與記憶，亦真、亦幻、似夢(mèng)、非夢(mèng)。假想與虛無，真實(shí)與永恒，構(gòu)成了我心中的天地——單純、寧靜、迷幻、憂郁。我偏愛源于理性思考，超越自然主義與現(xiàn)實(shí)主義，觀念先行的作品；喜歡關(guān)注人性本身與社會(huì)的各種關(guān)系，游離于現(xiàn)實(shí)社會(huì)與內(nèi)心世界之間，沉溺于記憶與想象之中，尋求技術(shù)表達(dá)與內(nèi)心情感的結(jié)合，再造內(nèi)心世界，實(shí)現(xiàn)自我繪畫語言的表達(dá)與自我社會(huì)觀的再審視。同時(shí)，我希望可以通過自己的視角與人生感悟以及觀念形態(tài)上的意象空間，喚起人們對(duì)世界本質(zhì)、社會(huì)現(xiàn)象以及人性重塑等方面的一些思考。

作品《他山之石》系列是我對(duì)山水畫創(chuàng)作探索的新視角，“山水”在我的思想意識(shí)中，更多的是一種精神，一種境界，是對(duì)自身心胸的詩意擴(kuò)張與靈魂歸宿的哲學(xué)追求。山水畫所體現(xiàn)的是人與自然的審美關(guān)系，以山水的形式，表現(xiàn)精神與生命境界。在我印象中，瓶子是易碎的，我以青花瓷瓶作為媒介，將再造的理想空間映像在瓶中，通過山石樹木云朵空氣成為詮釋我心中最深沉感受的心靈之境。自然中的山水，經(jīng)過靈感與真情的重新演繹，想象與創(chuàng)造心靈之境，成為瓶子中我心中理想家園的幻象。然而由于工業(yè)科技的進(jìn)步，如今的環(huán)境如此脆弱，不正如瓶中之境一樣隨時(shí)可能破碎。將心中最美好的鏡象留下，也正如博物館中展示的物品一樣，它流露著一份情感，包含著一份尊敬，展現(xiàn)著一個(gè)時(shí)代，封存了一段記憶。我常在想，我們生活在如此浮華與快節(jié)奏的社會(huì)，盲目追求著物質(zhì)的滿足，以至于我們有時(shí)忘記了心目中最單純、最美好的事物，忽略了我們身邊美好的家園，這是何等的凄涼和惋惜。

作品《殤》系列表達(dá)了我對(duì)生活中束縛與困惑的理解，展現(xiàn)的是鮮活生命與靈魂破滅的對(duì)話，每個(gè)人都有自己的生活圈，窮其畢生，我們也只能在及其有限的空間中生存。鳥籠寓意著生活與社會(huì)中的束縛，被禁錮的籠中之鳥失去了自我與靈魂，即使它飛出鳥籠，此鳥非彼鳥，已然不是當(dāng)初的自己，成為社會(huì)的犧牲品，帶有悲劇情懷的藍(lán)色，更能抒發(fā)我對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的無奈與憐憫之情。

我認(rèn)為當(dāng)今的工筆畫，在不斷的自我激活與拓展邊界，賦予了更多的時(shí)代氣息。藝術(shù)的功能除了傳統(tǒng)的審美性之外，也應(yīng)該反映社會(huì)，引發(fā)思考。藝術(shù)需要藝術(shù)家感性的去描繪他們的內(nèi)心世界，這種感性包含了主客觀的相互統(tǒng)一，這樣的描繪也不單單是再現(xiàn)的藝術(shù)，而是應(yīng)該更多地陷入對(duì)人性與現(xiàn)實(shí)社會(huì)現(xiàn)象的反思，從而更好的實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任。

多維的視角、敏感的神經(jīng)以及獨(dú)立的個(gè)性，是藝術(shù)家不可或缺的元素，我將繼續(xù)探索，完善自我的繪畫語言與思想維度......