孫同德

《南浦西山勒封院題記》屬于摩崖石刻，黃庭堅撰并書。文字內(nèi)容是一篇散文體游記，本無題，題目為后人所附，故又有《南浦行記》《西山碑》《建中碑》等多種稱謂?，F(xiàn)在所存是一塊約縱150厘米，橫340厘米，厚180厘米的渾圓臥石，摹刻面高100厘米，寬260厘米，凡21行173字，大字行楷，字徑10厘米左右。碑石原位于北宋南浦郡南浦縣（今重慶市萬州區(qū)）西山勒封院流杯池畔的石壁上，拔地丈余，后來由于劈山移土，建房修路等原因，地面漸漸填高，碑身相應(yīng)下沉，現(xiàn)已沒于地面以下。碑石所在的高筍塘地區(qū)已是鬧市，周圍樓宇鱗次櫛比，車水馬龍，人聲鼎沸，林泉勝景已蕩然無存。石刻先后定為四川省和重慶市文物保護單位，建有碑亭保護。石刻釋文如下：

庭堅蒙恩東歸，道出南浦。太守高仲本置酒西山，實與其從事譚處道俱來。西山者，蓋郡西。渡大壑，稍陟山半，竹柏薈翳之，門水泉潴為大湖，亭榭環(huán)之。有僧舍五區(qū)，其都名名日勒封院。樓觀重復(fù)，出沒煙霏之間，而光影在水。此邦之人，歲修禊事于此。凡夔州一道，東望巫峽，西盡存耶，林泉之勝，莫與南浦爭長者也。寺僧文照喜事，作東、西二堂于茂林修竹之間。仲本以為，不奢不陋，冬燠而夏涼，宜于游觀也。建中靖國元年二月辛酉江西黃魯直題。

題記以優(yōu)美的詩化語言，將記事、寫景、抒情融為一體，極言西山景色之美，格調(diào)清新雋永，令人心曠神怡。美文與墨寶合為雙璧，慕名前來賞碑?dāng)垊僬卟唤^，效仿題留者亦眾（在碑石周圍區(qū)域尚能尋見宋人題刻遺跡多處，有的直落“步涪翁后”字樣）。據(jù)民國《萬縣志》記載，清咸豐七年（1857）萬縣知縣馮卓懷曾將此石刻拓片寄呈其老師曾國藩，曾氏譽之“海內(nèi)存世，黃書第一”。曾氏的推崇更提升了石刻的名氣，一時間摹拓者蜂擁。惟惜該碑隱于偏僻，后來漸被淡忘。由于椎拓過度和人為毀損，該碑至民國年間已面目全非，早期拓本難覓。

這篇題記創(chuàng)作于建中靖國元年（1101）二月，黃庭堅剛剛結(jié)束長達六年之久的貶謫川渝的生活，奉詔東歸赴任的路上。這時黃庭堅已56歲，生命進入了晚年，官場的槍林箭雨和生命的驚濤駭浪，已使黃庭堅的生命和藝術(shù)境界臻入化境，不會因“蒙恩”而狂喜和“東歸”而沖動，然而從“投荒萬里無歸路”到“春江一夜雨連明”，心里的喜悅是難掩的。這喜悅還緣于兩個月之前剛剛為其唯一的兒子黃相完婚，還由于在赴任途中又可以飽覽一番林泉之勝，拜訪一下故友——這是必須也是他的最樂（此前他曾經(jīng)有兩次于赴任途中因耽于山水而延誤到任日期，從而受到處罰）。黃庭堅作為名滿天下的文豪和平反昭雪的名仕來到南浦，不管是路過還是應(yīng)邀，地方官員的招待應(yīng)是例行的，但太守高仲本西山置酒有不同的意義：其一，高仲本是黃庭堅的故交，也是黃的崇拜者，對黃懷有崇敬之意；其二，高仲本與黃庭堅政治觀點一致，對黃庭堅被貶懷有不平，正值其復(fù)出東歸途中，順便為其祛晦、餞行；其三，作為地方長官，他要請黃庭堅為當(dāng)?shù)匕傩兆鲆患剖?，就是為西山撰文，以稱其勝，利用黃庭堅的名人效應(yīng)為西山景區(qū)做一下推廣宣傳。故友的盛情款待，“林泉之勝”帶來的愉悅和靈感，“蒙恩東歸”的欣喜，好友好景好心情這三個要素難得齊備，激起了黃庭堅的創(chuàng)作沖動。黃庭堅在南浦僅停留了一天多的時間，游完西山后欲游岑公洞，但因雨未遂，爾后即由高仲本陪同東下，到達夔州（今湖北奉節(jié)）的第二天寫下這篇千古名作，交由高仲本帶回入石。

黃庭堅書法的藝術(shù)成就，最主要的體現(xiàn)在他的草書和被稱為“黃體”的大字行楷書。世人對黃庭堅書法藝術(shù)的研究，一方面重視其草書，推為繼張旭、懷素之后的第三座高峰，而其被稱為“黃體”的行楷書包括大字行楷書略受忽視；另一方面，更重視其墨跡，而對其碑刻類作品尤其是摩崖類作品研究不夠。其實，那些存世已經(jīng)甚少的融于特定的自然環(huán)境或人文環(huán)境之中的摩崖石刻，情景渾然，天人合一，具有墨跡或刻帖所難以企及的藝術(shù)魅力。這篇石刻作品正是這類作品的代表。從其形貌狀態(tài)看，原碑具備以下特點：一是體量巨大，算得上是此類作品中的鴻篇巨制，為存世罕見；二是與自然環(huán)境互為映襯，相得益彰，已成為所在環(huán)境不可或缺和替代的點晴之筆（當(dāng)然由于社會和自然原因的破壞，其原始環(huán)境已經(jīng)不復(fù)存在）；三是自然形態(tài)保存相對完好，辨識度較高。從創(chuàng)作過程分析，該作品則具備以下優(yōu)勢：一是原創(chuàng)性，文章和書作均出自黃庭堅本人之手，且文章內(nèi)容和書寫狀態(tài)和諧相生，完美統(tǒng)一，堪稱雙壁，不同于所謂的抄書；二是主題創(chuàng)作，針對性強，純粹有感而發(fā)，絕非刻意造作；三是理性創(chuàng)作，有備而為，力求作品的完美，雖是應(yīng)約但絕非應(yīng)酬。上述兩個方面的六個特點，奠定了這幅作品在黃書譜系中的地位。

對于該石刻的書法藝術(shù)特色，可以透過作者的身世命運、書學(xué)理念及實踐、創(chuàng)作背景等路徑，從宏觀和微觀兩個方面進行體味和把握。所謂宏觀，是就黃庭堅大字行楷類作品的總體藝術(shù)特征而言；所謂微觀，即指該作品體現(xiàn)的個性藝術(shù)特色。要深刻體會這篇作品的藝術(shù)魅力，還需要探究黃庭堅大字行楷書體形成的原因。

黃庭堅在書法上的美學(xué)追求，常謂“尚意”“重韻”等，然其最為個性和最具實踐意義的一點是對“脫俗”的自覺和執(zhí)著，不僅貫穿理論，而且付諸實踐。他旗幟鮮明地主張：“隨人作計終后人，自成一家始逼真”。黃庭堅以強烈的脫俗意識統(tǒng)領(lǐng)其書法理念與創(chuàng)作實踐，尊法但突破了唐法的樊籬，尊師但沒有步老師的后塵，從點畫到結(jié)字大膽創(chuàng)新，在不斷否定自我、超越自我的漫長探索中，創(chuàng)造出了戛戛獨造、拔俗逸塵、奪人眼目、動人心魄的“黃體”書，可謂是中國書法史上一位知行合一的成功而偉大的書體創(chuàng)新者。

中國書法的師法資源博大而精深，豐富而多元，黃庭堅獨具慧眼，他的取法非常前瞻而獨到。北宋前期的書法，承襲前朝余緒，大致囿于唐人法度的樊籬，蘇軾奏響“尚意”之先聲，而真正大刀闊斧的創(chuàng)新立異者則是黃庭堅。他學(xué)書的過程一直與其求學(xué)做人的經(jīng)歷相伴，幼年即承家學(xué)，并相繼受益諸多名師。其大致的學(xué)書歷程是少年跟隨其通篆隸的父親接觸過篆隸，亦受益于舅父李常；青年追摩周越、王安石等時賢；青少年時期進步緩慢；中年拜于蘇軾門下，在蘇軾指導(dǎo)下學(xué)習(xí)顏真卿，找到了真感覺，走上了正途，由此大幅提速；晚年徹悟人生，并得江山之助，頓悟筆法，臻入化境。除了崇拜二王以外，他把顏真卿、蘇軾作為精神偶像和書法楷模，一般認為其于顏、蘇處得益最大。但是這些還遠不足以成就其書，值得注意的是他向碑取法的“師碑”傾向。他對自認為出于二王之手的摩崖石刻《瘞鶴銘》頂禮膜拜，認為“大字無過《瘞鶴銘》”，且?guī)煶泻圹E明顯。他強調(diào)楷法和草法須從篆隸來，指出：“余嘗觀漢時石刻篆隸，頗得楷法。后生若以余說學(xué)《蘭亭》，當(dāng)?shù)弥?。”“王右軍初學(xué)衛(wèi)夫人，小楷不能造微入妙，其后見李斯、曹喜篆，蔡邕隸八分，于是楷法妙天下。張長史觀古鐘鼎銘、蝌蚪篆，而草圣不愧右軍父子。”他還明確地表達了他向篆隸取法的高明與自信：“近時士大夫罕得古法，但弄筆左右纏繞，遂號為草書耳，不知與蝌蚪、篆、隸同法同意。數(shù)百年來，惟張長史、永州狂僧懷素及余三人悟此法耳。”他還指出“陶冶章法，悉自小篆中來”。向《瘞鶴銘》、“漢時石刻篆隸”“小篆”取法的傾向姑且稱之為“師碑”，這“師碑”傾向是他從豐富的書學(xué)資源取法的前瞻而獨到之處，也正是黃體行楷書所以成功的“不傳之妙”。至于他是否屬意過所謂的“北碑”尚無確證，這并不重要，但他在漫長的宦游歷程中曾到洛陽遍觀僧壁間題字，作為篤信佛教的他訪謁龍門石刻亦應(yīng)合理，而實際上《瘞鶴銘》兼具了北魏的雄渾蒼茫和晉宋的空靈生動。黃庭堅的“師碑”傾向，當(dāng)然與600年后興起的“碑學(xué)”不是一回事，這里也沒有將二者附會的意思。然而“碑”的概念應(yīng)是理解黃書的一把鑰匙，由是觀，黃體大字行楷書點畫的雄強、結(jié)體的奇崛、章法的斑斕、氣息的野逸、視覺的沖擊等方面的風(fēng)格取向無疑近于“碑”的美學(xué)特征。對“碑”的大門的無意觸啟，使黃書展示出一片新的氣象。

黃庭堅的大字行楷書的形成，是其書法進入成熟期的重要標(biāo)志。這個時期，黃庭堅喜用也善用這種字體進行創(chuàng)作，不僅創(chuàng)作了大量的獨立作品，還不避奪主之嫌地用這種大于主體字體的書體創(chuàng)作題跋。與該刻石同時期的主要作品有《砥柱銘》《明瓚詩后題卷》《跋東坡書寒食詩帖》《經(jīng)伏波神祠卷》《松風(fēng)閣詩卷》等。觀讀這些作品，不難感覺到明顯地別于他人的藝術(shù)特色：從點畫看，長槍大戟、縱橫郁勃、一波三折、沉著痛快；從結(jié)字看，內(nèi)斂外肆、交錯盤結(jié)、崢嶸奇崛、豪氣鼓蕩；從章法看，字密行疏、上銜下引、避就隨意、瀟灑爛漫；而且通篇筆墨鮮活靈動，氣息酣暢淋漓，氣場雄強震撼，充滿內(nèi)在的生命張力和外在的視覺沖擊力，頂天立地，驚世駭俗。

這篇石刻作品在大致具備以上基本藝術(shù)特色的同時，也有其獨特的藝術(shù)魅力，主要體現(xiàn)在：朗潤感、舒和感、行氣感、親近感等四個方面。（一）朗潤感，主要從筆墨效果和點畫形態(tài)體味。藏鋒的強調(diào)，中鋒的堅持和澀行的重視，濡墨飽滿而對筆鋒注墨又有控制，“圓”的因素相對優(yōu)勢于“方”的因素，“筆圓韻勝”，所謂“篆楷”或“行篆”的藝術(shù)效果明顯，朗潤之感油然而生。這主要由技術(shù)技巧控制，大自然的剝蝕也許起到一定作用。（二）舒和感，可以從結(jié)字和章法去品味，取舒緩舒展之意，和取沖和溫和之意。舒和的反面是激厲，也可用不激不厲會意舒和。這一點是由心理因素決定的，當(dāng)然心理亦受環(huán)境影響。（三）行氣感，從分行布白體會。在《明瓚詩后題卷》，或《砥柱銘》這樣單字成行或少字成行的橫卷作品中，以及《鉤深堂》這樣少字數(shù)的碑石作品中，是很難有強烈的行氣感的，但是這篇石刻作品，以2.6比1的長寬比，以比八尺整紙周邊還要大出10厘米的橫向巨幅，為分行布白的發(fā)揮提供了馳騁的空間。體味這幅作品渾然瀟灑的行氣感，可以使人聯(lián)想到“雁陣排空”“群丁拔棹”等意象，令人浮想聯(lián)翩，回味無窮。就作品整體氣勢而言，上述手卷作品宛如“彩練當(dāng)空”，而這幅巨作則是“銀漢委地”了。兩種感覺是不能同日而語的。（四）親切感，屬于作品的情感色彩，由作品的文字內(nèi)容和書寫狀態(tài)決定。這篇作品氤氳著春天的氣息，充盈著生長的力量。觀讀這篇作品，仿佛看到春風(fēng)融雪，山茶吐蕾，有如身臨其境，遂生向往之心，涵詠期間，心靈受到撫慰。