本文系2012遼寧省社會科學(xué)規(guī)劃基金課題項目“遼寧喜劇小品情感基調(diào)與文化品格研究”(項目批準(zhǔn)號L12BWJ010) 、2014遼寧省教育廳科學(xué)研究課題項目“地域文化視閾下東北文學(xué)歷史演變研究”(項目批準(zhǔn)號:W2014305)的階段性研究成果。
摘 要:李漁的戲劇創(chuàng)作理論體系完整,尤其是對喜劇藝術(shù)的認(rèn)識尤為深刻?!堕e情偶寄》表現(xiàn)了李漁戲劇藝術(shù)理論的審美內(nèi)涵,其對戲劇結(jié)構(gòu)、詞采、賓白、科諢等方面提出了獨到見解,對當(dāng)代喜劇小品的創(chuàng)作與表演具有一定啟示作用。
關(guān)鍵詞:李漁;古代喜劇理論;當(dāng)代喜劇小品
作者簡介:張雪揚,女 ,1967年11月出生,職稱:副教授,學(xué)歷:碩士研究生,研究方向:中國古代文學(xué)與文化。
[中圖分類號]:I206 [文獻標(biāo)識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2015)-26-46-01
中國古代戲劇起源較早,最早可以上溯到遠古的拜祭儀式,在漫長的發(fā)展過程中形成了各種戲劇形式,并逐步出現(xiàn)喜劇因素,經(jīng)漢唐等朝代的推進,古代喜劇逐步成熟壯大,形成中國古代喜劇百花園。李漁是清代著名戲劇家,初名仙侶,后改名漁,字笠鴻,號笠翁,浙江蘭溪人,他的戲劇代表作是《笠翁十種曲》,其中從《風(fēng)箏誤》《玉搔頭》等代表性劇目中可見李漁喜劇創(chuàng)作所取得的巨大成就,這些劇目運思工巧,曲詞賓白通俗流暢,具有濃厚的喜劇色彩,奠定了李漁在中國古代戲劇史上的地位。
李漁的戲劇理論主要記錄在《閑情偶寄》中,《閑情偶寄》是一部生活百科式著作,分《詞曲部》《演習(xí)部》《聲容部》《居室部》等八個部分,其中《詞曲部》《演習(xí)部》《聲容部》從結(jié)構(gòu)、詞采、音律、賓白、科諢、格局等方面闡述戲劇創(chuàng)作與表演藝術(shù)規(guī)律,形成李漁完整的戲劇理論體系,主要從戲劇結(jié)構(gòu)、詞采賓白、人物塑造三個方面進行闡述,基本囊括了戲劇創(chuàng)作與表演的全部要素,對后世戲劇發(fā)展產(chǎn)生重要影響。李漁是一位戲劇創(chuàng)作、戲劇理論及舞臺表演的行家里手,他在大量戲劇創(chuàng)作過程中總結(jié)了一整套戲劇認(rèn)識論,主要觀點對今天的戲劇,尤其是喜劇藝術(shù)仍起著不可低估的作用。
李漁一生專注于喜劇創(chuàng)作,他的《笠翁十種曲》主要描寫青年男女的愛情故事,喜劇色彩濃郁,李漁認(rèn)為喜劇藝術(shù)是戲劇重要表演形式之一,喜劇怡情,悅?cè)硕?,觀眾在笑聲中品味戲劇甘甜,體悟人生道理,“傳奇原為消愁設(shè),費盡枝頭歌一闕;何事將錢買哭聲,反會變喜成悲咽。唯我填詞不賣愁,一夫不笑是吾憂;舉世盡成彌勒佛,度人禿筆始堪投?!辨倚εR即是喜劇藝術(shù)的精華,他甚至對喜劇中的插科打諢都極為欣賞,在《閑情偶寄·詞曲部·科諢第五》中他對喜劇的科諢做了全面闡釋,論述認(rèn)識獨到:“科諢非科諢,乃看戲之人參湯也。養(yǎng)精益神,使人不倦,全在于此,可作小道觀乎?”[1]在李漁看來,喜劇的科諢不僅不庸俗、粗鄙,而且是喜劇的“人參湯”,是大道,有了插科打諢,喜劇才有生命力,把插科打諢放在了喜劇創(chuàng)作與表演的最高層面上。當(dāng)代的喜劇小品發(fā)展時間比較短,但成果豐碩,尤其是通過電視等大眾媒介進行廣泛傳播后,受到廣大觀眾的喜愛。當(dāng)代喜劇小品在情節(jié)結(jié)構(gòu)、人物形象塑造等方面取得成績較大,有些經(jīng)典劇情觀眾耳熟能詳。隨著審美需求的不斷提升,目前,對喜劇小品的詬病越來越多,尤其是對表演過程中出現(xiàn)的庸俗化傾向,引起理論界及觀眾的嚴(yán)肅批評,對劇中低級趣味的插科打諢給予無情嘲諷。如何正確對待科諢在喜劇中的作用,當(dāng)代喜劇小品的創(chuàng)作者、表演者都應(yīng)該進行反思。從李漁的喜劇創(chuàng)作理論來看,插科打諢是喜劇表演中不可缺少的一項重要內(nèi)容,它提升了喜劇表演效果,為喜劇表演藝術(shù)增添色彩,那么,今天我們應(yīng)該挖掘喜劇小品中科諢的價值,不應(yīng)以偏概全,將之全面否定,要加強其表演內(nèi)涵與力度,提高喜劇科諢的藝術(shù)魅力,正確處理科諢表演中的雅俗沖突,如李漁所言:“雅中帶俗,又于俗中見雅;活處寓板,即于板處證活?!笔怪嬲蔀橄矂⌒∑繁硌莸撵`魂。
李漁在長期戲劇表演實踐中體悟到舞臺演出效果的重要性,他重視強調(diào)劇情,主張“填詞之設(shè),專為登場”,“傳奇不比文章,文章做與讀書人看,故不怪其深,戲文做與讀書人與不讀書人看,又與不讀書之婦女小兒同看,故貴淺不貴深”。劇情“搬演”是李漁強調(diào)最多的一個問題,劇情是否能吸引觀眾是李漁衡量劇作的重要標(biāo)尺,它決定劇作是否適合于“登場”演出。當(dāng)代喜劇小品也應(yīng)該注重劇情的發(fā)展建設(shè),戲劇理論家譚霈生說:“戲劇,就其本質(zhì)來說,是動作的藝術(shù)。”“戲劇性的根基在于動作。”[2]這里的“動作性”即為情節(jié)的發(fā)展變化過程,喜劇小品雖然短小,但也應(yīng)重視劇情的發(fā)生發(fā)展變化,對之進行精心構(gòu)思,使之成為表現(xiàn)戲劇特征及吸引觀眾的重要手段。當(dāng)代喜劇小品劇情比較簡單,經(jīng)不住推敲,往往用一些噱頭來吸引觀眾,走向低俗,使觀眾失去興趣。反觀李漁的創(chuàng)作理論,我們應(yīng)當(dāng)吸取教訓(xùn),引以為戒。
尤侗在《閑情偶寄·序》中對李漁戲劇做出了高度評價:“度其梨園法曲,紅弦翠袖,燭影參差,望者疑為神仙中人?!钡拇_如此,《閑情偶寄》不僅內(nèi)容豐富,而且構(gòu)建出體系完整的戲劇理論,“梨園之圭臬”[3]的評價不失為當(dāng)。雖然李漁喜劇理論的提出距離我們已經(jīng)有五百年,但它的光輝仍燭照后世,值得今天的戲劇家學(xué)習(xí)。
參考文獻:
[1]清 李漁.李漁全集[M].杭州:浙江古籍出版社,1991年.
[2]譚霈生.《論戲劇性》[M].北京大學(xué)出版社,2009年10月.
[3]清 王繼善校訂.審音鑒古錄[M].中國書店,2012年2月第1版.