左揚

【摘要】對《你們可知道》中音樂信息的流轉、對象的構建進行分析，從和聲技法上探索離調、轉調的色彩感，探索音樂審美響應發(fā)動機制。

【關鍵詞】離調轉調；本體屬性；主觀投射；通感效應；音樂格式塔

音樂審美響應是指人們對音樂的心理回應過程，涉及音樂形式感、音樂想象力、音樂記憶、聽覺與視覺的關系等內容。在審美響應過程中，人與音樂形成一種無功利的情感關系，在這個關系里，貫穿著理智與情感、主觀與客觀的統(tǒng)一。本文擬對《費加羅婚禮》選段中音樂信息的流轉、音樂對象的建構進行分析，探索音樂審美響應發(fā)動機制。

音樂塑造客體的思維過程也符合鄭板橋“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”的繪畫創(chuàng)作理念，即從整體到局部再到整體?！把壑兄瘛笔菑娬{音樂本體屬性；“胸中之竹”是主體提取了自身的內部信息，來對客體進行加工，實現一種主觀投射；“手中之竹”是藝術客體產生通感效應。

一、樂段的感覺接受效應——“眼中之竹”

人的感覺和音樂的展開都是在線性時間維度里進行的，音樂形態(tài)為心理結構的空間造型提供了時間支撐點，音樂感覺具有時間維度的律動形式，即實時性。人的內在心理情態(tài)與客體之問存在一定對應關系，即當兩者在節(jié)奏、力度、速度、旋律等動態(tài)結構上處于同構狀態(tài)時，人的心理情態(tài)便發(fā)生共振。樂段結構物質化為樂器的交替、交接、變移、對比，共振條件一旦建立，音響本身的這種“結構性”形態(tài)，便在受眾心里產生符號化的聯想，音樂符號轉換成心理情態(tài)。樂段是由樂句構成的音樂段落，具有完整的音樂思想，是音樂審美的基本單位。音符、動機、樂句、樂段是音樂形成的必要階段。美學現象學家杜夫海納說：審美對象首先是感性的高度發(fā)展，它的全部意義是在感性巾給定的?？刀ㄋ够舱f：“內容選擇形式”，也就是說音樂總是感性外殼，理性內核，審美與生理條件感覺有密切聯系，音樂的形式和心理接受是音樂審美的一體兩面。樂段的感覺接受效應是指在音樂審美時，節(jié)奏、音高、音強、音質、時值的物理性質首先進入人的感覺，由此，主體獲得一種感官層次的悅耳愉快，音樂經由感覺而成為審美概念。

歌劇選段《你們可知道》處于《費加羅的婚禮》第二幕第三場，音樂背景是凱魯比諾是伯爵夫人的童仆，正值少年到青年的過渡階段，對于愛情還處于懵懂狀態(tài)，他暗戀伯爵夫人，卻又羞于表達自己的情感。每個樂段中，作曲家利用和聲技法中離調、轉凋的技術手段，改變歌曲的線條走向，調性注入不同的情緒以及心理變化，來模仿凱魯比諾的內心世界活動?！赌銈兛芍馈肥且皇讍稳壳浇Y構歌曲（ABA）（圖1），9到20小節(jié)為A樂段，21到61小節(jié)為B樂段，62到79小節(jié)是A樂段的再現。從9到79小節(jié)，音樂感覺始終處于起伏不定狀態(tài)。歌曲A段使用降B大調，2/4拍，速度為稍快的行板。在B段展開部分，安排了頻繁的調式轉換，由F大調到g小調，總共換了四種調式，依次是F大調、降A大調、c小調、g小調。樂段由大調向小調進行轉換，結束段是主題的再次重復，回到降B大調。ABA結構形態(tài)是一個“呈示——展開——再現”的對比性結構，具有一種情緒發(fā)動、集聚、釋放的線性動力，樂句充滿張力，極富動感，在感覺巾產生統(tǒng)一與連貫，變化與再現的心理效應，以這種調性刻畫出主人公內心的波動。

二、樂段的知覺反饋效應——“胸中之竹”

知覺是人的認知系統(tǒng)對外界客體所產生的感覺信息進行加工的過程，并對事物進行綜合性、整體性把握，審美產生于知覺之中。樂段的知覺反饋效應是指在音樂審美時，主體反作用于客體（樂段），獲得的是一種情感層次的的愉快。在音樂知覺中除了包括音樂感覺之外，還包含音樂記憶、思維、言語和行動，也就是說歌劇中的音樂離不開歌詞和相應的表演。寨尚曾說，藝術不是自然的簡單再現，而是在自然中找出嚴密的秩序，然后重新構成畫面，從而創(chuàng)造新的自然。這樣，當主體面對這樣一個音樂對象時，就依據樂段組織內構巾“力”的關系，形成對于對象的整體性把握，亦即音樂“格式塔”。所謂人的音樂知覺的整體性就是把握音樂“形”的結構規(guī)律，能夠從雜亂的背景中，把各種相關的因素突出來，使之構成一個整體。同時也能夠經由若干局部便把握劍對象整體，音樂經由知覺而成為審美經驗。《你們可知道》這部作品巾，作曲家加工了音樂對象的相關信息，并激起了自身反應，這些快感都以現實的身體反饋，返回到感覺之巾，最終參與到音樂的審美創(chuàng)建巾。樂句從帶有一種不確定性意味的樂思開始，進入局促不安、痛苫思戀的感受表達，中間樂段呈現出一種抑制不住的糾結和激動情緒，使得前面那滿懷的憂思得以宣泄和釋放，最后又回到無奈的惆倀中，凱魯比諾的內心世界也隨著調性的變化而不斷改變。

色彩是音樂的審美意象，有許多音樂家諸如莫扎特、康定斯基、波薩科特、高得弗來等都把音樂與顏色相比擬，音色正如顏色一樣能給人鮮明、溫暖、明朗、暗淡等感覺。在通感意識里，長笛明朗的音質表現出藍色的天空，單簧管的獨奏樂句呈現出玫瑰花般的美麗，鼓的沉穩(wěn)與熱情渲染出紅色的氣氛。莫扎特以自己的情感為基調，通過音樂詞性的變化來捕繪審美對象。在《你們可知道》中，小調本身具有憂郁色彩，再穿插大調就更能體現出寒冷與火熱，消沉與興奮情緒。整首詠嘆調調性變化多次，這種轉調手法的引用，使得詠嘆調更具有層次性，力度在強弱之問轉換頻繁，情緒宣泄也在不斷地推進，情感表達更加的細膩生動，帶給聽眾豐富的色彩感受。下面是樂句對應情緒表達的簡要圖表對照（圖2）。

三、樂段的條件反射效應——“手中之竹”

樂段的條件反射效應是指樂段把音樂刺激與另一個能引起反應的刺激等同起來，在一定條件下，音樂這個替代刺激與人的反應之問建立起來暫時神經聯系。即人們在藝術審美的長期實踐活動巾，形成的特定的欣賞習慣和興趣愛好，經過多次重復后就會成為直覺性情感，一旦藝術作品符合了鑒賞主體的大腦皮層動力型，就會立即產生相應的肯定情感或否定情感。岡布里奇在《藝術與幻覺：繪畫再現的心理學研究》提出一個重要概念，即預成圖式。指出視知覺是極大地受著前在經驗的影響和支配的。事實上，聽知覺也存在如此現象，音樂的條件反射是人的本能和過往經驗的疊加。音樂經由反射而成為審美對象。

下面就整首樂曲離調、轉調后的情感基調做一個分析（見譜例1）：

前奏部分在P的力度上呈現。旋律輕快柔和，模仿六弦琴伴奏，連續(xù)十六分音符加小連線的旋律線條伴奏織體，體現出俏皮的性格特征，描繪出凱魯比諾年輕富有朝氣，讓聽眾感受到凱魯比諾的形象，達到未見其人，先聞其聲的效果（見譜例2）。

9到20小節(jié)是A段的開始，凋性為降B大調，淡粉色的調性，體現出活潑，輕盈之感，伴奏織體是一個個跳音連綿起伏，像是敘述般在和伯爵夫人說自己內心的感受，突了陳述性。中段加入左手分解和弦右手雙音下行續(xù)進。兩個部分形成一個小的對比，使得樂句更帶有流動性，織體更加豐富，大調傳遞出粉紅色般女件獨有的溫柔情緒，觀眾在聽覺上和視覺上產生通感（見譜例3）。

21小節(jié)開始進入多變的B段，22小節(jié)一個還原mi的使用把調性引入到了F大調，F大調給人的感受是很溫暖的淡紅色，作曲家在該樂段巾給聽眾傳遞的信息是凱魯比諾陷入愛情，但不知道如何去表達自己的情感，這時他的內心由于對愛情的憧憬而變得溫暖而迷茫（見譜例4）。

35小節(jié)開始凋性變?yōu)榱私礎大調，降A大調的色彩是明黃色的，堅定有力但又不乏美感，作曲家通過運用音符直接從主音上開始，把聽眾迅速帶人到了另一種情緒，這里作曲家描繪出凱魯比諾對愛情的理解過程，消沉與興奮交替出現，內心隨之感到寒冷而后轉為熱情（見譜例5）。

45小節(jié)開始轉入到c小調，c小調是純黑的色彩情緒，作曲家轉入c小調來表現凱魯比諾內心糾結，這種小調的憂郁風格，詮釋出他縹緲而朦朧的愛情觀（見譜例6）。

52小節(jié)轉入最后有一個g小調，這是一個海藍色的調式，擁有懷念思念的感傷，而這種淡淡的憂愁正是主人公內心最真實的寫照。他備受懵懂愛情折磨糾纏，但卻心甘情愿。作曲家通過這種調性轉化，為聽眾展現出一個備受愛情折磨的少年，這種變化止是主人公不斷對自己內心世界的寫照與暗示，g小調的色彩把聽眾帶入了一種傷感而幽怨的情景之中（見譜例7）。

62小節(jié)開始是A段的重復又回到了降B大調，其中旋律節(jié)奏、調式織體特色都沒有改變，不同的是在A段的基礎上做了一次擴充，再一次宣泄了主人公內心對愛情的迷戀和迷茫，比A段顯得更加的無奈但不乏堅定，歌詞與音樂相結合使得全曲人物內心的復雜情感刻畫更加細膩。

以上樂句總體上是，降B---F---降A---c---g---降B，這種調性的變化帶來的是主人公不同的心理感受，由于這幾個調屬于近關系調，這樣的離調轉調，銜接起來十分的自然和流暢，能夠細微展現出凱魯比諾的心理變化，而不會產生生硬之感。作曲家大膽地運用了這種頻繁離調的手法，很好地刻畫出了凱魯比諾的困惑、憂愁、忐忑不安的心理。巾于調性的變化使得聽眾有不同的色彩感受，有效地發(fā)動了對凱魯比諾形象的審美響應。