黃路

【摘要】本文將笛樂藝術(shù)流派作為一種社會(huì)文化現(xiàn)象加以論述，首先從宏觀上闡釋傳統(tǒng)的“南、北派”藝術(shù)形態(tài)，并在其基礎(chǔ)上梳理總結(jié)出多元化的笛樂藝術(shù)眾流派，以期讓大家對(duì)中國笛樂流派的形成發(fā)展做出相應(yīng)的結(jié)構(gòu)分析與認(rèn)識(shí)。

【關(guān)鍵詞】竹笛；流派：風(fēng)格

竹笛是我國民族傳統(tǒng)樂器的重要組成部分，20世紀(jì)50年代以前表演形式還相對(duì)比較單一（多用于戲曲的伴奏或主奏），隨著表演形式和社會(huì)文化受到重大歷史變遷的融合與分解，人們的物質(zhì)生活環(huán)境又得到了相應(yīng)提高以及國家提出的“百家爭(zhēng)鳴、百花齊放”的藝術(shù)方針等各種先決因素，賦予竹笛藝術(shù)新的演奏形式和新的藝術(shù)追求，從而推動(dòng)了笛樂演奏流派和笛曲風(fēng)格的變化與發(fā)展。

一，竹笛流派形成的理論標(biāo)準(zhǔn)

有關(guān)竹笛流派的界定問題，首先我們要搞清楚什么是流派，《漢語大辭典》將流派定義為：“l(fā).水的支流；2.文藝、學(xué)術(shù)等方面的派別?！?，作為語言大詞典，這樣的解釋在具體藝術(shù)流派的理解上顯得十分空泛。而在《科林斯音樂辭典》中“樂派”一詞的解釋是：“用來概括一群在同一地區(qū)，同一時(shí)期工作，或具有相同作品（或表演）風(fēng)格的音樂家?！边@就比較鮮明的論述了音樂流派形成的本質(zhì)內(nèi)涵。而具體到竹笛流派的形成與衡定的理論探討，林克仁認(rèn)為：“一個(gè)人在竹笛上創(chuàng)立了一種吹法或者技巧，在同行中廣為流傳，大家跟著學(xué)，逐漸形成了帶有傾向性的演奏群體，于是一種流派便應(yīng)運(yùn)而生了?！睆暮暧^意義上來說，這樣的解釋對(duì)竹笛藝術(shù)流派的形成具有一定的概括性與合理性。

流派是其民族文化、歷史文化及人民精神的具體展現(xiàn)。流派的形成往往是有源有流，它不是靜止的而是動(dòng)態(tài)的展現(xiàn)，它隨著社會(huì)、歷史、文化的發(fā)展而發(fā)展，隨著藝術(shù)審美與實(shí)踐的變化而變化。既要跟上時(shí)代行進(jìn)的步伐，又要根據(jù)群眾的需求進(jìn)行蛻變。笛樂流派的形成是笛樂藝術(shù)發(fā)展成熟的重要標(biāo)志。

二、約定成俗的笛樂南北派

從中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀念上來看，無論是在文化、地理、政治等方面的南北之分都尤其受到重視。早在先秦時(shí)期就有南北之區(qū)分，以淮河漢水以南和荊楚區(qū)域?yàn)椤澳稀?，淮河漢水以北的區(qū)域?yàn)椤氨薄薄６鷷r(shí)代以后，隨著政治文化的發(fā)展變化，南方的概念除了指荊楚淮漢流域外，常常專指吳越地區(qū)。后來人們還習(xí)慣以長(zhǎng)江作為南北分界線。由此可見南北的劃分，在歷史的概念上是相對(duì)模糊的。中國傳統(tǒng)音樂各個(gè)門類的流派問題與上述的“南北”之別是相似的，而在多種形式的傳統(tǒng)音樂巾擔(dān)任伴奏或主奏的竹笛樂器，歷史悠久，流傳地域極其廣闊，曲目眾多，和其他門類一樣，也素有南北之分。

這個(gè)約定俗成的慣說，在音樂風(fēng)格上主要表現(xiàn)為：“北派”的音樂風(fēng)格以粗獷、高亢、寬廣的音色著稱，常以梆笛吹奏。體現(xiàn)北方人民豪邁、爽朗、奔放的氣質(zhì)。相對(duì)于“北派”，“南派”則擅用曲笛低沉溫婉、柔美音色，表達(dá)燕語鶯聲、吳儂軟語的情調(diào)，通常用曲笛演奏。“北派”笛家以馮子存、劉管樂等為代表人物，其代表曲目主要有《喜相逢》、《五梆子》、《賣菜》等，這些樂曲以山西梆子、二人臺(tái)、河北吹歌等民問音樂加工創(chuàng)編為中國竹笛獨(dú)奏曲目，充分運(yùn)用吐、垛、滑、花等演奏技巧，風(fēng)格剛勁、豪放而又滲透著詼諧?！澳吓伞钡鸭乙在w松庭、陸春齡最為知名，主要采用江南絲竹、昆曲曲牌和民問曲調(diào)整理為竹笛獨(dú)奏曲，如《歡樂歌》、《幽蘭逢春》、《鷓鴣飛》等。從傳統(tǒng)的竹笛流派美學(xué)內(nèi)涵來看，剖析南北風(fēng)格差異的成因，充分顯現(xiàn)了圍人的文化心理和審美價(jià)值取向。

三，多元文化格局下的笛樂眾派

隨著南北笛樂藝術(shù)的交融，在傳統(tǒng)的音樂樣式中，南北笛樂風(fēng)格差異就逐步減弱。至于北派陽剛?cè)A麗，南派婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的觀念，更不能將其公式化。20世紀(jì)五十年代后，笛樂演奏從伴奏發(fā)展到獨(dú)奏、協(xié)奏等多元的表演形式，并伴隨著西方的和聲、配器、復(fù)調(diào)等作曲技法的逐漸出現(xiàn)。隨后笛樂演奏家們?cè)诶^承民族音樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，理念不斷括寬，創(chuàng)作出了一大批優(yōu)秀的竹笛獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲等不同體裁的藝術(shù)作品。在傳統(tǒng)南北派的基礎(chǔ)上分化成多元的笛樂藝術(shù)流派，較有影響的有：

（1）以劉森為代表的“新派”采用了很多舞蹈音樂作為創(chuàng)作素材，音樂具有抒情性和歌唱性的特點(diǎn)，并大量創(chuàng)新移植含有眾多半音的外圍作品，其主要曲目有《牧笛》、《霍拉舞曲》、《云雀》等；

（2）以孔建華為代表的“巾原笛派”以巾原區(qū)域?yàn)楸?，兼蓄并收、繼承突破各派之精華，形成了既有熱情奔放，又有委婉抒情的藝術(shù)特征。其代表曲目有《江漢平原好風(fēng)光》、《幽思》、《江河情》等；

（3）以趙松庭為代表的“浙派”其創(chuàng)作的音樂主要以婺劇音樂作為主要素材，并將傳統(tǒng)“北派”的演奏技巧吐音、花舌、剁音等技巧運(yùn)用到具有“南派”風(fēng)格的樂曲巾，如改編的婺劇曲牌《二五七》、《二凡》以及“南北”風(fēng)格兼收并蓄的《早晨》等樂曲；

（4）以俞遜發(fā)為代表的“俞派”其風(fēng)格主要表現(xiàn)為細(xì)膩雋永的南派特點(diǎn)，并大量繼承吸收北派的藝術(shù)風(fēng)格，形成了，自己含蓄抒情而不失奔放熱情，淳厚質(zhì)樸而不失花俏華麗的創(chuàng)作，演奏風(fēng)格。其代表作品有《秋湖月夜》、《瑯琊神韻》、《歌兒獻(xiàn)給解放軍》、《匯流》等；

（5）以曲祥為代表的“山東笛派”以其靈活多變的創(chuàng)作手法和快速靈巧的吐音為人們所喜聞樂見。代表曲目有《沂河炊歌》、《向往》、《紅領(lǐng)巾列車奔向北京》等；

（6）以李鎮(zhèn)為代表的中國少數(shù)民族笛樂“草原笛樂流派”，廣泛吸收草原音樂體裁長(zhǎng)調(diào)、短調(diào)等音樂素材，其特點(diǎn)具有鮮明的地方性與民族性，代表曲目《牧歌》、《鄂爾多斯的春天》、《走西口》等；

（7）以馬迪、張延武為代表的“長(zhǎng)安笛派”以秦川地區(qū)音樂為根本，極具繁音擊楚的秦川音樂特色。創(chuàng)作了《跑旱船》、《秦川抒懷》、《寨外風(fēng)情》等經(jīng)典樂曲。

綜上所述，竹笛藝術(shù)流派與音樂風(fēng)格的發(fā)展過程整體呈現(xiàn)出，新興的風(fēng)格流派是對(duì)于舊有的風(fēng)格流派的分離與創(chuàng)新、繼承與發(fā)展。在不斷地求異求新中顯示出自己的個(gè)性，但看似繽紛異彩的音樂風(fēng)格變化、地域特色之別，在總體的發(fā)展過程中又呈現(xiàn)出了形式與內(nèi)容的共性。將笛樂藝術(shù)流派作為一種社會(huì)文化現(xiàn)象來論述，折射出影響著歷代和當(dāng)代人民的文化價(jià)值觀與音樂審美觀。