焦守寧

摘要：杜小荃的書畫詩文所映射的深層文化內涵，通過他的花鳥畫、書法作品表達了出來，讓我們這些觀賞者得到了美的享受，以情達意，堅守傳統(tǒng)，本身就是一種文化的自覺性，如果沒有傳統(tǒng)文化的根基，無從談起中國書畫。

書畫家簡介

杜小荃，1972年出生于山東臨沂，曾先后就讀于南京藝術學院美術系書法篆刻專業(yè)、中國人民大學哲學院美學專業(yè)?，F(xiàn)任山東新文人書畫院院長，北京文人畫研究院執(zhí)行院長、農(nóng)工黨山東省委書畫院常務院長、山東藝術學院教授，中國藝術收藏網(wǎng)學術總監(jiān)。

同時他在詩詞散文等方面也很有造詣，是中國國學會會員、中國散文學會會員，他常年致力于繪畫書法創(chuàng)作，并精于藝術理論的探索研究，出版了《文苑萬象杜小荃美術批評文集》，《杜小荃寫意梅花技法》等書籍。杜小荃崇尚古典藝術，同時對于新形式的藝術作品也從不排斥，這無疑是持古泥新的一種態(tài)度，在近些年他深入書畫藝術的海洋，對中國傳統(tǒng)文人畫進行了挖掘，力求塑造一種新古典主義的繪畫形式。

他自己有很明確的目標，所創(chuàng)作的作品沿著一條主線在平穩(wěn)過渡，沒有時下的浮躁之風氣，這助推了其作品的不斷成熟。他提出中國畫要“以古為新的復興使命”之觀點，這是一種態(tài)度，也是一種當代畫家的責任感體現(xiàn)，讓我們肅然起敬。中國畫和中國書法在如今的大環(huán)境下顯得較為浮躁，很多人受世界文化藝術大融合的影響失去了方向，處于游離狀態(tài)，讓自己的藝術創(chuàng)作脫離了“根”。杜小荃主張“以傳統(tǒng)的筆墨語言與古典的藝術形式去闡釋時代精神”。

作品欣賞與解讀

杜小荃在藝術上有很高的靈性，可謂是書畫雙絕，他的書法很有功力，尤其是篆書與隸書，其大篆頗具吳昌碩的風格，線條蒼勁有力，落筆生根，墨與紙之間通過饒有筆力的摩擦產(chǎn)生一種枯澀之感，而其隸書有伊秉綬的影子，卻在結體上進行了巧妙的安排，顯得更加放松。他喜歡寫對聯(lián)，望去一氣呵成，毫不拖泥帶水，盡顯功力。

書畫本同源，對于一名花鳥畫家來說，有一個很好的書法基本功作為支撐，會讓其繪畫作品增色不少，國畫花鳥特別重視線條的質量，長線、短線、粗線、細線都很講究，尤其是像走“復古路線”的杜小荃這樣，繪畫作品中的書法韻律顯得尤為重要。

看其花鳥作品《長壽桃》，本身題材就特別喜慶，很傳統(tǒng)。乍一看去，像是吳昌碩先生之大作，整體風貌厚拙樸茂，有雄渾博大之氣，這是杜小荃對前人的尊崇。他把前人優(yōu)秀的藝術內涵與表象都進行一種學習與挖掘，而并非復制，看其畫面控制的很到位，雖然有吳昌碩的感覺，但是在用筆、設色等方面卻走了出來。他把色與墨進行了更為夸張的融合，石頭的石綠色、桃子的朱紅色，在其畫面中毫不掩飾的出現(xiàn)，讓畫面更加貼近于主題。

最吸引我們的還是畫家?guī)в袝üαΦ木€條，每一筆都有力透紙背之感，虛實濃淡揮灑自如，這映合了我們對于國畫線條的最高要求，不要追求“畫”線條，而是要有“寫”線條的感覺。紙條之間的穿插，自然生動，通過葉子、枝條的變化，自然而然產(chǎn)生了一種虛實的變化。

《清連秋生》，整幅畫面構圖大開大合，對角線留白的處理，讓畫面顯出通透的感覺，荷葉畫的不多，但是卻各有姿態(tài)，大筆揮去、盡顯蒼穹，墨色自然流動，任由水與墨在紙面相互沖染。墨色極為氤氳，顯現(xiàn)出畫家很高的藝術功力。

在作品的落款上，畫家不太喜歡落窮款，往往要寫上很多字，這不是在湊字數(shù)，仔細讀來篇篇成型，滲透出畫家的詩文才能。

市場相關

中國文化的審美內涵與中國書畫不茍而同，也是一種極具代表性的表現(xiàn)形式，詩書畫印對于一位文人來說是一項基本的技能，但到了現(xiàn)代，卻有很多畫家無從談起。畫家、書家因為缺少文化修養(yǎng)而在藝術創(chuàng)作上停滯不前的比比皆是，這說明了中國書畫“由內而外”的重要性。文者，無形之畫；畫者，有形之文，這二者有著親密的聯(lián)系，缺一不可。

杜小荃的書畫詩文所映射的深層文化內涵，通過他的花鳥畫、書法作品表達了出來，讓我們這些觀賞者得到了美的享受，以情達意，堅守傳統(tǒng)，本身就是一種文化的自覺性，如果沒有傳統(tǒng)文化的根基，無從談起中國書畫。

就如著名畫家吳悅石評價杜小荃：“他本身除了自己畫畫之外，還是一位優(yōu)秀的藝術評論家，鑒賞家，不同領域的研究涉獵，讓他成為了藝術圈的全才。看他的作品有一種渾厚古樸之感，能找到文化的“根”，不造作，不浮夸，成為時代的典范”。市場也鐘愛這些基本功扎實，形成自己藝術風格的畫家?，F(xiàn)在他的作品由八大畫廊代理。（來源：雅昌畫廊網(wǎng)）