劉 晴

（無錫科技職業(yè)學(xué)院 文化創(chuàng)意學(xué)院，江蘇 無錫 214000）

錫劇又稱常錫文戲、常錫劇，它發(fā)端于江浙一帶，最早是當?shù)剞r(nóng)民在勞作和農(nóng)閑時自編自演、自娛自樂的山歌小調(diào)、漁歌船歌，后融合道情、唱春、宣卷等講唱文學(xué)和曲藝而形成灘簧小戲。它以唱為主，采用無錫方言，以簧調(diào)為基本曲調(diào)，以二胡、琵琶、笛子和其他打擊樂器為主要伴奏樂器，在藝術(shù)表達上婉轉(zhuǎn)動聽、長于抒情、貼近生活，具有江南水鄉(xiāng)情趣特色，是深受蘇南地區(qū)廣大平民百姓喜愛的戲曲劇種。因其主要流行于太湖流域及長江中下游地區(qū)的蘇州、無錫、常州、鎮(zhèn)江、嘉興、湖州、杭州等地，故又有“太湖一枝梅”的美譽。

進入21世紀，錫劇面對多元文化的碰撞與沖擊，市場逐漸萎縮，觀眾群日益老化，人才流失且后續(xù)力量不足，錫劇遭遇“無戲唱、無人演、無人看”的“三無”困境[1]40。為了搶救和保護好錫劇，我國于2008年6月14日把它列入第二批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，作為錫劇主要流行區(qū)域的蘇錫常等地如何認識錫劇、保護錫劇、使錫劇在困境中突圍至關(guān)重要。

一、錫劇藝術(shù)的傳播困境分析

根據(jù)美國傳播學(xué)家拉斯韋爾的5W模式，人類社會的一切活動，其傳播過程都離不開傳播者、傳播內(nèi)容、傳播渠道、接受者以及傳播效果這五個要素，受其啟發(fā)，我們將從這幾個方面出發(fā)對錫劇的傳播困境進行分析。

（一）傳播者：演創(chuàng)人才匱乏，政府支撐不夠，市場推廣缺位

錫劇的傳播主體應(yīng)包括各錫劇院團、當?shù)卣⑸虡I(yè)運作主體、業(yè)余愛好者、評論研究者等。其中劇團演創(chuàng)人員是錫劇的最直接傳播者，也是錫劇傳播的主導(dǎo)力量；當?shù)卣清a劇傳播的機制協(xié)調(diào)和保障者，是保護錫劇非遺的強有力推手；演出公司、經(jīng)紀公司、傳媒公司等商業(yè)運作主體則是錫劇的市場宣傳和推廣策劃者；廣大戲迷票友是錫劇傳播的民間助推力量；研究錫劇的文人學(xué)者、專家以及錫劇評論家等是傳達錫劇專業(yè)信息、提升錫劇傳播深度的社會輿論引導(dǎo)者。

1.演創(chuàng)人員出現(xiàn)斷層，后繼乏人

各地錫劇院團演創(chuàng)人員出現(xiàn)人才斷層，青黃不接，尤其缺乏拔尖的年輕演員。以無錫錫劇院為例，目前該劇院老的導(dǎo)演、編劇、音樂設(shè)計、舞美設(shè)計都已退休，現(xiàn)有的一批主創(chuàng)人員年齡偏大，后繼乏人，各行當演員不全，特別是缺少拔尖的年輕表演人才。造成這一現(xiàn)象的原因有三：一是表演人才的培養(yǎng)成本高昂。向無錫錫劇院輸送錫劇表演人才的無錫文化藝術(shù)學(xué)校由于承受不住高昂的辦學(xué)成本，曾于2003年起連續(xù)四年停招錫劇表演專業(yè)學(xué)生，這對無錫錫劇院的演員梯隊建設(shè)來講是個巨大的打擊，造成該劇院演員出現(xiàn)斷層。二是轉(zhuǎn)制改企后的劇院環(huán)境迫使演創(chuàng)人員及時脫身進“保險箱”。很多原本處于藝術(shù)成熟期的演創(chuàng)人員為了將來的“保險”與編制不變，要么提前辦退休，要么“爭取”去戲校任教，錫劇藝術(shù)隊伍離開了正常更替的軌道，造成了人才的流失。三是一“角”輝煌二十年（甚至三十年）的不成文規(guī)定使得年輕演員的發(fā)展空間受限。王彬彬、梅蘭珍、汪韻芝、季梅芳等老藝術(shù)家作為無錫錫劇院的根基把錫劇推到了鼎盛的高峰，尤其是王彬彬、梅蘭珍創(chuàng)造的“彬彬腔”“梅派”，一剛一柔，出現(xiàn)了梅韻天下、十生九彬的盛況。但這種盛況也如同一座豐碑阻擋了年輕演員的成長步伐，很多有培養(yǎng)前途的年輕演員耐不住寂寞，還沒等到成為尖子演員，就改行去從事經(jīng)濟收益相對錫劇表演來說要多得多而且成名也快的影視表演，或者去唱流行歌曲。

2.政府扶持程度不夠，保障機制不完善

錫劇作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，各地政府的組織協(xié)調(diào)和機制保障尤為關(guān)鍵，但目前錫劇傳播面臨的情況為：一是經(jīng)費扶持不夠。2010年，很多錫劇院團完成轉(zhuǎn)制改企，劇團在財務(wù)上由原來的全額撥款變?yōu)椴铑~撥款，即在職職工經(jīng)費的70%由財政撥付，其余30%及勞務(wù)派遣職工的人員經(jīng)費由劇院自籌，轉(zhuǎn)制后的錫劇團普遍面臨贏利能力弱的巨大生存發(fā)展壓力，資金缺口嚴重。二是組織協(xié)調(diào)不利。如上文中提到的錫劇院人才引進問題、劇院演創(chuàng)人員的編制問題等，僅僅依靠劇團自身是難以解決的，需要政府出臺相關(guān)政策幫助解決。三是普及宣傳薄弱。錫劇出現(xiàn)無人觀看的困境，是因為錫劇缺少市場需求，而這個需求是需要政府在全社會范圍內(nèi)通過對錫劇藝術(shù)的普及、宣傳和弘揚來慢慢培育的。

造成上述現(xiàn)象的根本原因在于，政府過分強調(diào)了錫劇的文化產(chǎn)品屬性，而輕視了錫劇的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)屬性，重市場導(dǎo)向、經(jīng)濟利益，輕文化導(dǎo)向、社會效益。相比而言，美國的“大都會”文化演出團體不需要完成政府的演出指標，也不需要承擔(dān)替政府做宣傳的義務(wù)，但美國政府每年都會給它一定比例的經(jīng)費，這就說明，錫劇作為一種文化藝術(shù)，其屬性決定了它是國家、民族、地區(qū)文化的延續(xù)，不管對它的直接傳播者——劇團如何改革，政府加大對這種藝術(shù)的投入和建設(shè)都是必需的。

3.商業(yè)運作不健全，市場推廣缺位

錫劇要擴大傳播，市場宣傳和策劃推廣尤為重要。各類演出公司、經(jīng)紀公司、傳媒公司等商業(yè)運作主體可以對錫劇的票價定位、演出渠道和場所、上演時間檔期、促銷模式、品牌包裝、項目運作等進行宣傳策劃，幫助錫劇更好地實現(xiàn)商業(yè)價值，完成市場流通。但由于當前我國演藝市場的發(fā)育程度還比較低，有豐富市場推廣經(jīng)驗的戲曲商業(yè)運作公司還很少。另外，很多錫劇院團雖然已經(jīng)完成了轉(zhuǎn)制改企，但在探索市場化發(fā)展的過程中，還沒有從根本上轉(zhuǎn)變觀念，依然停留在“酒香不怕巷子深”的時代，只關(guān)心錫劇的自我生產(chǎn)，忽略錫劇的營銷推廣，錫劇的商業(yè)運作問題嚴峻。

（二）傳播內(nèi)容：劇目老套，形式陳舊，行當單一

1.錫劇演出劇目老套

錫劇在發(fā)展過程中先后從寶卷和彈詞、京劇和徽劇中引進移植了許多劇目，如從寶卷和彈詞中引進了《珍珠塔》《玉蜻蜓》《雙珠鳳》《孟麗君》等，從徽班中吸收了《琵琶記》《潘金蓮》等，由京劇移植了《販馬記》《秦香蓮》等，也自創(chuàng)了一些清裝鄉(xiāng)土戲，如《雙推磨》《庵堂相會》《拔蘭花》等；但總體來講，錫劇在劇目選擇上單一、老套，類型多以表現(xiàn)男女情感、市民生態(tài)、農(nóng)村風(fēng)情為主，一部《珍珠塔》和《雙推磨》上演了幾十年，錫劇觀眾甚至發(fā)出“贈不完的塔”“跌不完的雪”“推不完的磨”的無奈感慨。

錫劇出新戲的速度也遠不如越劇、黃梅戲。據(jù)了解，無錫錫劇博物館在2014年1月推出“百姓大舞臺”之“錫劇周周演”時，本打算每周演出三場，就是由于常演劇目不多、新戲又供給不上，才改成每周演出一場的。

新創(chuàng)劇目也會因沉湎于戀舊、泥古的孤芳自賞心態(tài)而落入“私定終身后花園，落難公子中狀元”的俗套。那種構(gòu)思新穎，人物與人物糾葛復(fù)雜、矛盾與矛盾沖突激烈、既出乎意料又在情理之中的精品力作難得一見。

2.錫劇演出形式陳舊

錫劇發(fā)展的原初陣地是蘇南廣大的農(nóng)村，后經(jīng)無錫羊尖嚴家橋袁仁儀帶領(lǐng)的“袁家班”唱進了大上海，錫劇才得以從茶樓進入“大世界”，從鄉(xiāng)村走向城市，成為享譽華東的大劇種。然而錫劇在當前發(fā)展不景氣的情形下，近年來又出現(xiàn)從城市退守回農(nóng)村的趨勢。有人把這種退守稱作回歸而叫好，也有人為錫劇的“落荒而逃”而深感憂慮。錫劇的退守，其涉及的原因是復(fù)雜而多方面的，其中很重要的一點是城市觀眾的流失和老化，而城市觀眾的流失和老化又與年輕觀眾的審美情趣、欣賞習(xí)慣發(fā)生改變，錫劇演出沿襲老腔老調(diào)有關(guān)。

錫劇演出的老腔老調(diào)體現(xiàn)在：一是唱腔音樂上，錫劇形成了簧調(diào)、大陸調(diào)、蘇南小調(diào)三大系統(tǒng)，可謂調(diào)式板式豐富、變化多端，但錫劇音樂音域太寬，高低音跨度達十六度，這對學(xué)唱錫劇的戲迷票友來講是高音上不去，低音下不來，不易傳唱；二是在舞臺布局上，錫劇依然原封不動地采用“守舊”的一桌兩椅，顯得非常陳舊簡陋，不能體現(xiàn)現(xiàn)代劇場的經(jīng)典與時尚，缺乏觀賞感；三是舞美技術(shù)上排斥現(xiàn)代科技手段的包裝，不注重?zé)艄夂鸵繇懶Ч狈σ暵犆栏小?/p>

老腔老調(diào)固然可以留住許多講求錫劇原汁原味的老觀眾和票友，但失去的將會是市場廣大的潛在年輕觀眾和錫劇的未來。

3.錫劇演出行當單一

錫劇在演出行當上以小生花旦的對子戲居多，其他行當在錫劇中僅是劇情的連接、鋪陳的需要，不出色，上演不了主角，沒有以這些行當為主線的戲，因此進劇團的都想演小生花旦，其他行當受到冷落。這種行當單一的現(xiàn)象，和錫劇本身以唱取勝的藝術(shù)傳統(tǒng)有關(guān)，錫劇發(fā)源于民間山歌小調(diào)，是江浙一帶說唱藝術(shù)的支流，在表演功夫上先天不足，所以也影響了其行當?shù)呢S富和發(fā)展。但作為一種戲曲藝術(shù)，中國戲曲最大的特點就是程式化的虛擬表演，戲曲界有這么三句老話，叫“戲無理不服人，戲無情不動人，戲無技不驚人”[2]16，這個“技”強調(diào)的就是戲曲界常說的四功五法中的“做”和“打”以及“手、眼、身、法、步”帶來的表演程式。

與錫劇相比，京劇的行當就很豐富，生、旦、凈、末、丑每個行當都有主演的看家戲，如京劇著名的《三岔口》，就是傳統(tǒng)的短打武生和武丑的劇目。武生和武丑利用程式化的虛擬表演，惟妙惟肖，形神兼?zhèn)洌钊藝@服，在贏得滿堂彩的同時，該出戲也成為武行和武丑的看家戲。錫劇表演如果不注重在傳承中發(fā)展，先天不足的同時又不注重后天對演員“做”和“打”的培養(yǎng)訓(xùn)練，不考慮在小生和花旦戲外，再突出打造其他行當戲份，就會失去很多舞臺上的光彩，也不利于錫劇演員隊伍的成長。

（三）傳播渠道：利用新媒體傳播的廣度深度不夠，交互性不強

傳統(tǒng)媒體如報紙、廣播和影視是錫劇進入近代以來最主要的傳播渠道和傳播方式，但隨著互聯(lián)網(wǎng)科技和數(shù)字技術(shù)的飛速發(fā)展，當前錫劇傳播已經(jīng)進入利用3G、4G移動技術(shù)，通過互聯(lián)網(wǎng)、無線通信網(wǎng)、有線網(wǎng)絡(luò)等渠道以及電腦、手機、數(shù)字電視機等終端，向用戶提供信息和娛樂的新媒體時代。與傳統(tǒng)媒介相比，新媒體的傳播特點有三：一是可以在極短時間內(nèi)完成信息的迅速擴散，傳播速度快；二是可以最大限度地覆蓋受眾群，傳播范圍廣；三是變線性單向傳播為雙向乃至多向互動傳播，每個信息終端接受者也可以是新的信息的發(fā)出者。新媒體的迅速發(fā)展，對戲曲傳播形成巨大挑戰(zhàn)，錫劇的新媒體傳播還剛剛起步，傳播范圍有限，交互性不強，新媒體傳播的廣度和深度還有待開發(fā)。

根據(jù)中國傳媒大學(xué)“中國戲曲與互聯(lián)網(wǎng)傳播研究”課題組截止到2008年的調(diào)查數(shù)據(jù)顯示，作為華東三大劇種（錫劇、越劇、黃梅戲）的“錫老大”在單一劇種的網(wǎng)站數(shù)量排名上遠遠落在了越劇、黃梅戲之后，其中，“越劇網(wǎng)站有133個，占到了總數(shù)23.2%，京劇、黃梅戲所占比例也達到了7.1%和5.2%”，而“紹劇、蒲劇、黔劇、廬劇、桂劇等近30個劇種加起來才占了總數(shù)的7.2%”[3]70，錫劇就在這7.2%的30個劇種中，境況堪憂。截至2015年6月，筆者能跟蹤到的單一劇種錫劇網(wǎng)站只有6個，錫劇論壇2個，微博2個，微信公眾平臺3個。從6個錫劇網(wǎng)站架構(gòu)來看，大致包括名家流派介紹、劇目介紹、演出信息、劇院動態(tài)、票友信息、名家名段在線試聽等版塊，網(wǎng)站信息量少，更新不快，重信息瀏覽，輕交流互動，6個網(wǎng)站都沒有設(shè)置和觀眾票友溝通交流的論壇版塊，可供在線收聽收看或下載的錫劇音視頻資料更是嚴重缺乏；在錫劇教學(xué)互動方面，只有江陰市戲曲票友協(xié)會主辦的“錫劇在江陰”一家網(wǎng)站有體現(xiàn)，共有49個形體教學(xué)視頻、88個曲調(diào)教唱視頻。

（四）接受者及傳播效果：接受者嚴重缺失，文化消費意識淡漠

任何劇種的生存和發(fā)展，都離不開自己特有的觀眾群體和它的一大批票友，可錫劇面臨的現(xiàn)實情況是，了解錫劇、對錫劇有興趣并有自覺消費意識的人群多集中在40后、50后和60后，70后和80后表示對錫劇并不關(guān)心、不了解錫劇的唱腔，90后、00后對錫劇表示很陌生，很難想象，在一個接受者嚴重缺失的傳播活動中，錫劇靠什么振興。

筆者及課題組曾于2010年對無錫市的四所學(xué)校（無錫科技職業(yè)學(xué)院、江南影視職業(yè)學(xué)院、無錫市北高中、無錫崇寧路小學(xué)）、三個社區(qū)（無錫景鴻苑社區(qū)、春潮花園社區(qū)、五星家園社區(qū)）做過關(guān)于錫劇接受現(xiàn)狀的問卷調(diào)查，調(diào)查數(shù)據(jù)顯示：在錫劇認知上，知道錫劇的人多，會唱錫劇的人少，只有少部分被調(diào)查者能聽辨出播放的戲曲唱腔是錫劇；在錫劇接受態(tài)度上，80%以上的學(xué)生對錫劇總體感覺陌生，平時不聽（唱）或很少聽（唱）錫劇，但表示不排斥錫??；在錫劇接觸方式上，多數(shù)被調(diào)查對象是通過現(xiàn)代傳媒手段，電視、廣播、報刊、音像資料、網(wǎng)絡(luò)等了解錫劇，極少是通過課堂教育得知的；在錫劇進社區(qū)進課堂上，65%的社區(qū)居民希望自己的孩子能了解地方戲曲，學(xué)習(xí)本土音樂，希望錫劇表演能進社區(qū)；在錫劇文化消費模式的選擇上，絕大部分人表示不會去購買有關(guān)錫劇的書籍，72%的學(xué)生表示不會購買錫劇光碟，68%的居民表示不會購票去劇院觀看錫劇演出；在錫劇的當?shù)孛襟w宣傳上，接近半數(shù)的學(xué)生對當?shù)孛襟w對錫劇宣傳的效果表示不滿意。

以上數(shù)據(jù)顯示錫劇接受遭遇很大的困境，其背后的原因分析如下：（1）錫劇認知的困境，在于政府缺少對錫劇欣賞整體社會氛圍的營造；（2）錫劇接受態(tài)度的困境，在于90后、00后的青少年生長于報紙、雜志、廣播、電視、互聯(lián)網(wǎng)開創(chuàng)的公共空間里，每天接受來自各方的信息，不約而同地受到現(xiàn)代傳媒的沖擊，他們從文化娛樂的接受上看已經(jīng)趨向多元；（3）錫劇接觸方式的困境，在于學(xué)校對青少年錫劇欣賞和教育引導(dǎo)的缺失，社區(qū)對城市居民錫劇知識普及的缺失；（4）錫劇文化消費模式的困境，在于計劃經(jīng)濟時代遺留下來的靠單位分票、靠關(guān)系要票等消費陋習(xí)和虛榮心理作怪；（5）錫劇媒體宣傳的困境，在于政府和當?shù)孛襟w對于錫劇非遺的重視和保護程度不夠，沒有把錫劇非遺藝術(shù)當作城市形象工程來宣傳。

二、錫劇藝術(shù)的發(fā)展出路

中華人民共和國文化部藝術(shù)司司長、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院于平教授在2008年第六屆全國昆劇院團長聯(lián)席會議上提到昆曲生存危機時談到，“如同自然界一樣，一個物種發(fā)生生存危機，其實是其生態(tài)發(fā)生了重大變化”[4]10。錫劇困境的產(chǎn)生既和上文提到的具體傳播困境有關(guān)，也和錫劇的文化生態(tài)大有聯(lián)系，自然生態(tài)可以保護，文化生態(tài)卻難以保守。其中社會心態(tài)作為文化生態(tài)的主體，隨一代一代人的離去和一代一代人的到來而不可逆轉(zhuǎn)地變異著。我們必須聯(lián)系錫劇發(fā)展的文化生態(tài)并結(jié)合其在傳播過程中出現(xiàn)的問題，有針對性地為它的突圍出謀劃策。

（一）傳播者齊頭并進，合力傳播

錫劇藝術(shù)要走出困境，煥發(fā)生機，必須充分發(fā)揮各傳播主體的能動性，劇院自身不能“等靠要”，當?shù)卣荒堋八κ终乒瘛?，商業(yè)運作主體應(yīng)主動介入。

首先，轉(zhuǎn)制后的院團必須有自我發(fā)展能力，要“努力提升創(chuàng)新能力、演藝產(chǎn)品營銷能力、資本運作能力和知識產(chǎn)權(quán)經(jīng)營能力”[5]。在資金缺口方面，要盡可能通過吸納社會資本，多渠道多途徑投融資。山東省濟南京劇院在排演《李清照》時就是由文化部門聯(lián)合山東普利建設(shè)發(fā)展有限公司、濟南四建集團斥資170萬元融資打造的。在改善基礎(chǔ)設(shè)施方面，劇院要積極籌措利用社會資本、社會團體、民辦非企業(yè)單位來投資劇場等演藝基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)。在人才隊伍建設(shè)上，劇團要創(chuàng)造條件培養(yǎng)出好的角兒，因為作為一種戲曲藝術(shù)，錫劇首先是角兒的藝術(shù)，看戲看的就是人，劇團在觀念上先要打破一角遮擋二十年的不成文規(guī)定，敢于推陳出新，鼓勵更多的年輕演員走出“彬彬腔”和“梅派”光環(huán)的遮擋，形成新的唱腔流派風(fēng)格。另外，劇團領(lǐng)導(dǎo)還要有包裝意識，要給年輕演員提供更多機會，把他們包裝成戲曲“偶像”，讓觀眾了解他們、熟悉他們，有了觀眾基礎(chǔ)，才能出偶像，有了偶像，才有錫劇市場。

其次，作為體制機制的協(xié)調(diào)者和保障者，當?shù)卣仨毤訌妼﹀a劇的政策扶持，在經(jīng)費保障上加大對錫劇院團的財稅扶持力度，落實轉(zhuǎn)制院團稅收優(yōu)惠政策，對錫劇實行“購買服務(wù)、項目補貼、定向資助、以獎代補”[5]；設(shè)立錫劇專項發(fā)展基金，建立非營利性的，相當于博物館、圖書館等文化設(shè)施的永久性區(qū)域戲劇劇院；在人才培養(yǎng)上要與當?shù)厮囆g(shù)學(xué)校加強合作，如每招收一個錫劇表演專業(yè)的學(xué)生政府可補貼2-3萬元；另外，對于錫劇專業(yè)人才、錫劇文化工作者，要解決其編制問題，有生存才能發(fā)展，錫劇演創(chuàng)人員的生存問題解決了，錫劇藝術(shù)才能發(fā)展，文化遺產(chǎn)才能傳承；在普及宣傳上，要加大投入，設(shè)置文化惠民工程，并形成建設(shè)與投入的政策機制；在教育培養(yǎng)上，要加強學(xué)校戲曲通識教育，大力推動錫劇進校園，支持錫劇院團到各級學(xué)校演出，形成第二課堂。

再次，作為市場宣傳和項目推廣的傳媒公司、演藝公司等商業(yè)運作主體，首先應(yīng)主動介入，善用政策與政府投入，利用文化搭臺，經(jīng)濟唱戲，加強資源整合和錫劇推廣；其次要綜合考慮錫劇演出的經(jīng)濟效益和社會影響，制作出“既叫座又叫好”的錫劇節(jié)目，積極引導(dǎo)社會文化消費。錫劇院團也要主動找市場，借助這些商業(yè)推手去“包裝”錫劇演員、錫劇演出和劇院本身，改變以往“疲于奔命求生存”的惡性循環(huán)模式。

（二）傳播內(nèi)容創(chuàng)新發(fā)展，跨界突破

要改變錫劇傳播內(nèi)容老套、形式陳舊、行當單一的局面，就必須秉承因文化生態(tài)改變而積極跟進的生產(chǎn)理念，在繼承中創(chuàng)新，在發(fā)展中突破。首先，“在繼承中創(chuàng)新”是立足錫劇“錫”字的創(chuàng)新。不能因為創(chuàng)新而丟了錫劇的根本，不能隨意更改錫劇依托的方言、主要曲調(diào)和伴奏樂器。其次，“在發(fā)展中突破”是在保持錫劇傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格上的突破。錫劇是來自民間又流向民間的“草根藝術(shù)”，它從誕生那日起就沒有京劇雍容尊貴、沒有昆曲典雅精致、沒有越劇細膩纏綿，但它形成了自己的清麗、曉暢、通俗的藝術(shù)風(fēng)格，我們在對錫劇進行內(nèi)容創(chuàng)新時必須保護好這些根本和傳統(tǒng)。

1.翻新、移植和創(chuàng)編劇目

中國傳媒大學(xué)教授周華斌在談到中國戲曲的“創(chuàng)意”生存時強調(diào)，“要有好的劇目，劇目不突破，總搞一些‘拿獎’劇目是發(fā)展不了戲曲的”。[1]41我們可以通過以下三種途徑來進行劇目創(chuàng)意：一是古曲翻新，運用現(xiàn)代的舞臺效果和配樂手段重新演繹錫劇的傳統(tǒng)劇目，使之更能體現(xiàn)錫劇清麗秀美的藝術(shù)風(fēng)格，如無錫錫劇院2015年重排的“梅派”代表作新版《孟麗君》，在舞美設(shè)計上，氣勢恢宏，美輪美奐，符合現(xiàn)代觀眾視覺審美要求；在服飾造型上，專門定制的造型頭飾及150余套戲服，制作精良，華美絢麗，保留傳統(tǒng)，又改良出新，成為全劇的一大亮點；在音樂伴奏上，近30人組成的管弦大樂隊伴奏，烘托唱腔，營造氣氛，加強了視聽效果。二是移植劇種，尋求跳出“才子佳人”“大團圓”俗套、符合錫劇舞臺表演規(guī)律、能用錫劇特色元素進行改編整理的其他劇種劇目，充實錫劇。三是應(yīng)時新制，聚焦社會熱點話題，深挖角色人物內(nèi)心，如常州錫劇團2014年原創(chuàng)大型現(xiàn)代錫劇《紫薇樹下》聚焦的就是老齡化社會“空巢老人”的現(xiàn)實生活和內(nèi)心世界。另外，為了突出江南味道，體現(xiàn)吳文化特色，還可選取吳地杰出典型人物和事跡來進行表演塑造，如無錫錫劇院排演的《二泉映月·隨心曲》就是以無錫著名音樂家阿炳的生平為創(chuàng)作題材改編的；也可以直接從江南本土作家作品中選取有影響力又能代表吳地特色的小說來進行改編，如無錫本土作家高仲泰創(chuàng)作的《夫差王朝》《闔閭王朝》等都可以嘗試拿來改編。

2.多種藝術(shù)形式跨界融合

錫劇目前的文化生態(tài)，就是作為農(nóng)業(yè)文明詩性回憶的程式化戲劇，正逐漸被工業(yè)化和后工業(yè)化時代表現(xiàn)手法更豐富、時空感更強大、感官刺激更強烈的視聽藝術(shù)所取代。這種現(xiàn)代聲光電視聽技術(shù)生產(chǎn)出的多元文化，包括流行歌曲、真人秀節(jié)目、肥皂劇、武俠片、警匪片、電子有聲讀物、3D電影、電子游戲等等。在如此多元文化空間里成長起來的觀眾，尤其是80后、90后、00后觀眾，其審美心態(tài)自然和農(nóng)業(yè)文明時期有了天壤之別。錫劇在保持自身傳統(tǒng)的同時，必須充分考慮到這一變化了的文化生態(tài)，既傳承老調(diào)，又創(chuàng)造新聲，在不影響錫劇傳統(tǒng)韻味、不沖擊觀眾欣賞傳統(tǒng)寫意藝術(shù)思維的基礎(chǔ)上，進行舞臺呈現(xiàn)的革新，探索戲曲與其他藝術(shù)的跨界融合。

如常州錫劇團2011年的原創(chuàng)交響錫劇《天涯歌女》就是一次“錫劇跨界”的成功嘗試。它以上世紀三十年代紅極上海灘的“金嗓子”周璇的故事為藍本，在音樂創(chuàng)作上，首先尊重錫劇的劇種特色——抒情、寫意、委婉、動聽，在此基礎(chǔ)上，借鑒西洋交響樂和其他劇種宏大、整體的結(jié)構(gòu)方式及音樂敘事方式，探索彌補傳統(tǒng)錫劇音樂唱腔零碎、敘事性不強、配器局限的不足，在中西合璧中尋求“好聽”的效果；在視覺呈現(xiàn)上，充分利用最新科技成果與視覺設(shè)備，通過多角度、多層次、多空間、多點視的綜合調(diào)度，營造出“小舞臺大世界”的夢幻效果；此外為了使觀眾在震撼中體味到“好玩”，還通過一些神奇的變幻，混合了魔術(shù)、雜技、現(xiàn)代舞等多種藝術(shù)形式，受到觀眾的普遍歡迎。

3.突破行當單一的局限

錫劇表演要突破行當?shù)木窒?，做法有二：一是錫劇演員要注重文武兼?zhèn)?，在重視練嗓的同時也要重視“做”和“打”的基本功的訓(xùn)練，強化舞臺的身段做功。哪怕在戲中只有一個“做”和“打”的動作，也要勤加練習(xí)，抓住觀眾。如錫劇《青蛇傳》里有個劍歸鞘的動作，每次上場前演員都應(yīng)該練半小時功，場上才能不失手，贏得滿堂彩。二是可以挖掘和創(chuàng)排一些以丑、凈角等其他行當為主線的戲，以“做”和“打”為主的功夫戲、武行戲。首先要以戲養(yǎng)戲，充分挖掘錫劇中為數(shù)不多的如《三請樊梨花》《楊門女將》等強調(diào)身段的功夫戲，演員在起霸、趟馬、槍花、開打上要苦練基本功；其次可以借鑒浙江昆劇團排演《公孫子都》的做法，傳統(tǒng)昆劇，以文戲為主，《公孫子都》卻反其道行之，在武戲方面進行了充分的挖掘，填補了昆劇武戲的空白，并一舉奪得文化部第十二屆文華獎“文華大獎”，新版錫劇《孟麗君》強化“女扮男裝”反串特色，增加武行開打戲份和大場面，也起到了同樣的效果。

（三）傳播渠道向新媒體無限拓展，整合營銷

錫劇必須抓住現(xiàn)代廣電、通信和網(wǎng)絡(luò)逐步實現(xiàn)“三網(wǎng)聯(lián)合”的歷史新機遇，以舞臺為中心，在媒介宣傳上朝新媒體方向不斷深入拓展，形成整合營銷效應(yīng)。

在影視傳播上，錫劇不能停留在把其作為一個簡單播放載體上，可以借鑒豫劇和越劇的做法：享譽全國的河南電視臺梨園頻道的《梨園春》欄目和央視戲曲頻道的《越女爭鋒》欄目都是打破了利用電視信號播放戲曲錄像和名家名段的傳統(tǒng)，大膽借鑒娛樂節(jié)目的經(jīng)驗，以“戲迷擂臺賽”或者“專業(yè)演員爭霸賽”的方式引發(fā)觀眾參與熱潮，吸引和培養(yǎng)了大量豫劇和越劇的“粉絲”。據(jù)悉江蘇省錫劇團目前正投資近千萬元籌備一部3D全景錫劇電影《珍珠塔》，這也將是第一部進入全國院線、賣票房的3D地方戲電影。

在新媒體傳播上，可以通過向政府申請新媒體專項發(fā)展資金來設(shè)立劇院新媒體研發(fā)中心，面向社會招聘，專人專職建設(shè)維護錫劇互聯(lián)網(wǎng)傳播平臺、微傳播平臺等。具體做法為：一是錫劇網(wǎng)站建設(shè)要突出立體性、交互性。設(shè)立BBS論壇，完善錫劇的視音頻教唱資料，動態(tài)更新各地錫劇演出信息，聯(lián)網(wǎng)提供在線購票業(yè)務(wù)等。二是打造錫劇微運營團隊，可以學(xué)習(xí)錫劇的代表性劇團江蘇省錫劇團，其建立官方微信平臺的時間雖只有短短半年，但已經(jīng)在全國錫劇迷中頗具號召力，其官方微信號“xiju1953”下設(shè)“精彩推薦”“戲友互動”“錫劇微店”三個版塊，三大版塊下又開辟有“名家名段”“最新演出”“合作聯(lián)系”“錫劇微社區(qū)”“最新活動”等子欄目，省錫劇團利用這一微信平臺隨時發(fā)布新劇目創(chuàng)作排練的進度、演員們的介紹和新創(chuàng)劇目的演出安排，并利用劇團著名演員、主創(chuàng)的知名度，在他們的朋友圈形成擴散和輻射效應(yīng)。而對于利用微信開微店的舉措，江蘇省錫劇團團長周東亮也說“不為賺大錢，是為吸引人氣”[6]。面對“酒香也怕巷子深”的新媒體時代，錫劇必須抓住多種媒介一齊發(fā)力吆喝做宣傳，才會爭取到更多的觀眾。三是打造新媒體錫劇，加強戲曲和新媒體的深度融合，所謂“新媒體錫劇”就是充分依賴計算機網(wǎng)絡(luò)新媒體以及高新的數(shù)字虛擬技術(shù)，創(chuàng)造數(shù)字虛擬的錫劇演員站在虛擬戲曲場景或是真實的舞臺中央用“電子唱腔”唱戲。

（四）分眾傳播，培育文化消費市場

1.依托學(xué)校和社區(qū)，加強對錫劇觀眾的教育和培養(yǎng)

對觀眾的培養(yǎng)和教育，是錫劇非遺傳承的重要平臺與渠道，政府要引領(lǐng)，社會要認同，學(xué)校要配合。美國百老匯戲劇聞名天下，長盛不衰，和其對觀眾的教育重視程度有很大關(guān)系。美國劇院組織機構(gòu)中設(shè)有專門負責(zé)培養(yǎng)戲劇觀眾的教育部，明尼亞波利斯市的加瑟瑞劇院教育部主任謝拉女士就說：“把觀眾從電視旁吸引回劇場，靠的是通過‘教育’使他們‘了解’戲劇?！逃且粋€和生命一起延續(xù)的過程，觀眾必須不斷從戲劇中獲得情感智力的挑戰(zhàn)，才能對戲劇有興趣和熱愛?！彼麄冞€特別重視對青少年戲劇觀眾的培養(yǎng)，該劇院每年上演七部戲，每部戲演40場，平均上座率是90%，而觀眾中有22%是青年學(xué)生。

我們可以借鑒美國劇院的做法，從以下幾方面加強對錫劇觀眾的培養(yǎng)：一是開展“錫劇藝術(shù)進校園”活動，從義務(wù)教育和高等教育兩個層面確定一批“錫劇傳承特色學(xué)?！?；二是政府牽頭，錫劇院組織，錫劇非遺傳承人掛帥，成立“教學(xué)工作室”，面向師生開展錫劇專業(yè)知識講座、示范教學(xué)、選送經(jīng)典錫劇節(jié)目等活動，提高教師和學(xué)生對錫劇的了解和欣賞水平；三是開展“錫劇進課堂”活動，在高等教育課程設(shè)置中將深層的錫劇藝術(shù)教育作為必修課，提高學(xué)生對錫劇的理論修養(yǎng)；四是為教師構(gòu)想的錫劇藝術(shù)教育和創(chuàng)造性項目提供必要的經(jīng)費和人力資源；五是每周在固定的日子開放錫劇院，讓學(xué)生參觀后臺，為他們做戲裝、道具、舞臺機械、燈光設(shè)備、音響設(shè)備的演示，并且放映一些劇院演出的戲劇的錄像，潛移默化培養(yǎng)學(xué)生對錫劇藝術(shù)的關(guān)注與喜愛；六是組織針對錫劇“發(fā)燒友”的錫劇假日旅游項目（自費），由錫劇藝術(shù)家親自帶領(lǐng)學(xué)生“發(fā)燒友”去各地看戲，培養(yǎng)學(xué)生的戲曲視野；七是通過舉辦“紅梅獎”青少年錫劇邀請賽來形成“錫劇藝術(shù)進校園”的成果匯報，培養(yǎng)錫劇演出新秀；八是開展“錫劇進社區(qū)”活動，攜優(yōu)質(zhì)的演出陣容、經(jīng)典的錫劇劇目深入到農(nóng)村或社區(qū)一線為農(nóng)民和居民演出，讓農(nóng)民、居民在家門口欣賞到高水準的錫劇表演，培養(yǎng)潛在觀眾。

2.準確定位，根據(jù)新老觀眾的不同審美特點分眾傳播

文化消費多元的時代，那種試圖通過一場戲產(chǎn)生老少皆宜、雅俗共賞效果的想法已經(jīng)行不通。錫劇演出需要研究接受者需求的多樣性和差異性，確定目標市場，根據(jù)目標受眾的不同審美特點分眾傳播。如錫劇《珍珠塔》可以排演出印象版、偶像版、經(jīng)典版、傳承版等不同版本。印象版可以采用清唱劇的形式，伴奏不僅有錫劇的，也可加入西洋樂隊；偶像版可以更注重現(xiàn)代的呈現(xiàn)，突出年輕演員扮相的俊美飄逸，以及舞臺視覺效果的精致與唯美，這兩個版本可以帶有一定的實驗探索性，適合追求時尚新潮、敢于挑戰(zhàn)和接受新生事物的年輕觀眾、新觀眾，尤其是大學(xué)生朋友。經(jīng)典版和傳承版可由名角名家主演，定位于講求錫劇原汁原味的骨灰級老戲迷、老年群體觀眾。

3.改變要票贈票陋習(xí)，培育文化消費市場

文化消費習(xí)慣的培養(yǎng)需要有一個過程，錫劇院團要從自身做起，必須從根本上認識到政府買單和企業(yè)包場都形成不了市場，只有主動買票的觀眾才是真正的市場，只有實現(xiàn)“零贈票”的演出市場才是錫劇真正的市場。錫劇院團內(nèi)部人士要盡可能改變以往的贈票陋習(xí)，每場演出除了留有小部分票務(wù)作為內(nèi)部宣傳外，其余場次堅決不送票。即使對于同行業(yè)內(nèi)觀看彼此新劇，也必須買票。作為文化消費引導(dǎo)者的政府和負責(zé)錫劇推廣的商業(yè)運作主體有責(zé)任引導(dǎo)觀眾認識到錫劇既是一種藝術(shù)，也是一種文化產(chǎn)品，具有商業(yè)屬性，幫助其克服等票要票心理。

[1]朱秀亮.非物質(zhì)的物質(zhì)化生存[J].新經(jīng)濟導(dǎo)刊，2007（8）.

[2]凌羽.錫劇的振興與吳域文化的發(fā)展[J].上海戲劇，1990（2）.

[3]楊燕，韓珅，周斌.中國戲曲網(wǎng)站的現(xiàn)狀與分析（上）[J].現(xiàn)代傳播，2008（5）.

[4]于平.當代京劇、昆曲發(fā)展策略四題[J].藝術(shù)百家，2008（3）.

[5]文化部，中央組織部，中央宣傳部，等.關(guān)于支持轉(zhuǎn)企改制國有文藝院團改革發(fā)展的指導(dǎo)意見[N].中國文化報，2013-06-14（第1版）.

[6]鄭璐璐，陳曦.江蘇省錫劇團開微店引熱議[N].金陵晚報，2015-02-02（第A10版）.