“復(fù)調(diào)II”由南藝美術(shù)館的策展人、此項目的發(fā)起者林書傳策展，并邀請北京自由策展人王麟作為聯(lián)合策展人共同策劃實施。展覽通過聚焦“成功、理想、立場、價值”等關(guān)鍵詞展開。再一次向中國的藝術(shù)生態(tài)發(fā)問：如果沒有以“成功學(xué)”標(biāo)準(zhǔn)那樣的成功，你還做不做藝術(shù)？

I ART： “復(fù)調(diào)II”—中國藝術(shù)生態(tài)調(diào)查·北京站與2013年的 “復(fù)調(diào)I”—中國藝術(shù)生態(tài)調(diào)查·江浙滬站相比較，所展示出的內(nèi)容有什么不同之處？你又是如何看待這些差異的？

林書傳：內(nèi)容肯定是不同的，決定這種不同的第一是個人氣質(zhì)不同，這個氣質(zhì)既包含著個人的創(chuàng)作氣質(zhì)，也包括了個人區(qū)分于他人的氣質(zhì)，個人氣質(zhì)從某種程度上說很難改變。同一個藝術(shù)家不論是在江南還是在北京都會伴隨而至，這種不同與人的多樣性、作品的豐富性有關(guān)。第二是區(qū)域氣質(zhì)，區(qū)域氣質(zhì)跟藝術(shù)家生活的環(huán)境有關(guān)，跟一個城市的經(jīng)濟、政治、氣候、飲食，甚至小到一個藝術(shù)區(qū)的環(huán)境，工作室周圍住著哪些藝術(shù)家，一個工作室的租金有關(guān)。不論是大區(qū)域的氣質(zhì)還是小區(qū)域的氣質(zhì)，會某種程度的影響到個人的生活，從而延伸到個人的創(chuàng)作。這種外部環(huán)境對個人創(chuàng)作的影響是明顯的，與豆腐腦在北方咸，在南方需要加糖是一樣的道理。

第三是當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)對內(nèi)容的影響。在中國，絕大多數(shù)的藝術(shù)家畢業(yè)于藝術(shù)院校，不同的藝術(shù)院校帶有強烈的學(xué)院風(fēng)格，任教老師特別是在當(dāng)代藝術(shù)圈有一定影響力的名教師都會從某種程度上影響年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作。在這點上不同區(qū)域中存在著不同高校，高校中又存在著不同教師，教師影響學(xué)生，這是人對人的影響，也是造成區(qū)域間藝術(shù)內(nèi)容差異的一個重要因素。第四便是一個區(qū)域間展覽空間傾向、藏家傾向、策展人傾向。這三個方面決定著一個藝術(shù)家是否成功，是否能獲得足夠的展示資源及生活資源。北京與江南的展覽空間不同，策展人與藏家的傾向不同，也會造成一部分藝術(shù)家為了這些客觀存在的改變。

I ART：此次“復(fù)調(diào)II”北京站的參展作品包含架上繪畫、行為、影像、裝置、雕塑等各個藝術(shù)門類的作品。為什么會選擇展出這些作品，請簡單談?wù)勀愦舜蔚牟哒顾悸贰?/p>

林書傳：“復(fù)調(diào)”這個詞是一個音樂用詞，多聲部的意思，用這個詞是為了表達藝術(shù)圈中的多樣性與多元化的生態(tài)，因此各種藝術(shù)門類存在在這個一個展覽中是合理的。

策展人的策展思路是復(fù)雜的，特別是在籌備周期這么長的展覽中，思路一定是在改變與調(diào)整的。但我的策展初衷很原始也很簡單，我策劃這樣一個展覽其實是針對南京及南京藝術(shù)學(xué)院相對傳統(tǒng)與保守的生態(tài)，我們團隊身體力行，以田野考察的方式將全國各個區(qū)域不同的藝術(shù)家以不加評判的方式帶到南京來，讓我們的學(xué)生和市民看看外面的年輕藝術(shù)家還在干些什么，這樣觀眾才擁有了選擇藝術(shù)的權(quán)利。我挑選的都是一群非體制且不主動迎合市場的年輕人，這些人對學(xué)生更具有參照意義。一直到今天我們從未對所挑選的藝術(shù)家和藝術(shù)作品做優(yōu)秀或者不優(yōu)秀的價值評判，盡量避免一個人，一個團隊，一個美術(shù)館去對藝術(shù)家做審美評判。一切盡量還原真實。

在簡單的策展初衷之后，也會延伸出不同的策展思路，也會在展覽中提出一些問題。比如我們在策展過程中盡量避免展覽名對藝術(shù)家創(chuàng)作的影響，“復(fù)調(diào)”展有名字但從來沒規(guī)定過主題，我們也不需要藝術(shù)家為了一個展名進行命題創(chuàng)作，避免當(dāng)今普遍展覽的一個陋習(xí)，更是對標(biāo)題黨式的展覽的一種對抗。還比如我們在展覽中有意的安排了陽臺小組、無關(guān)小組、雄黃社三個藝術(shù)小組，從而探討學(xué)院背景、創(chuàng)作方式、小組存在方式的一些問題。這種小的設(shè)計在展覽中安插了很多，也可以算做一種有意的策展思路。

I ART：根據(jù)你的策展經(jīng)驗，策展人如何將自身的策展理念與藝術(shù)家個人作品的觀念表達，實現(xiàn)有效的對話與融合，對此你有什么樣的個人看法？

林書傳：我的策展理念首先便是開放的，我肯定不會去干涉藝術(shù)家的創(chuàng)作，更不會去干涉藝術(shù)家的觀念表達，可以說我只有挑選藝術(shù)家的權(quán)利，而沒有挑選藝術(shù)家作品的權(quán)利。藝術(shù)家用作品說話，我用展覽說話，大家互不干涉。但前提是建立在相互信任的基礎(chǔ)之上，我會用很長的時間去和藝術(shù)家交朋友，挑選一個對自己作品負責(zé)任的藝術(shù)家在我這比挑選一個作品很“優(yōu)秀”的藝術(shù)家更重要。

I ART：我們都知道拍攝紀(jì)錄片是一件很不容易的事情，為什么還選擇這種形式來作為展覽的一部分？

林書傳：幾個原因促成了我對紀(jì)錄片的堅持，紀(jì)錄片本來的意義我們不談。我選擇拍紀(jì)錄片的初衷也很簡單，我們周圍每天有無數(shù)的展覽在開幕，也有無數(shù)的觀眾穿梭于各種展覽之間，紀(jì)錄片在某種程度是要消除藝術(shù)作品與觀眾之間的陌生感，讓觀眾能更真實更直接的去了解作品背后的藝術(shù)家。從另一方面說，我要在我的展覽中消除藝術(shù)家與藝術(shù)作品之間存在的大量不真實的東西，讓一些言行不一，生活和藝術(shù)創(chuàng)作是脫離關(guān)系的藝術(shù)家在觀眾中顯形。

我們首映的紀(jì)錄片成片只是很小的一部分，但每一期“復(fù)調(diào)”，我們都保存了幾百個小時的大量素材，有關(guān)于藝術(shù)家的也有關(guān)于藝術(shù)生態(tài)的，這批影像資料的價值一定是在很多年以后才能凸顯。大家想想如果我記錄的某個藝術(shù)家在很多年以后變成成功藝術(shù)家了，或者放棄做藝術(shù)了，我的這些資料將會很有趣。再比如我紀(jì)錄2014年上半年的黑橋藝術(shù)區(qū)，到2014年下半年已經(jīng)發(fā)生了顛覆性的變化，那么我之前的記錄也將變得很有趣。

紀(jì)錄片，我常常會和其他人說，這是一件誰都能做，但誰都不愿意做的事情。恰恰我愿意做，又有一班能拍紀(jì)錄片的朋友，那就去做，就這么簡單。

I ART：在拍攝“復(fù)調(diào)II”北京站的過程中，有沒有遇到困難，是怎樣的阻礙？在克服困難的過程中你有怎樣獨特的體會與心得？

林書傳：如果要說，困難無非是資金短缺、人員短缺、時間短缺，沒有任何回報，這是每一個紀(jì)錄片都會遇到的問題。存在在我身上的問題，最大的問題就是紀(jì)錄片的嘗試對我來說是陌生的，是不職業(yè)的，我是一個非專業(yè)的人士，但是一定要做一件特專業(yè)的事，這就是困難，最大的困難。但經(jīng)過兩期的紀(jì)錄片拍攝，我已經(jīng)對紀(jì)錄片不陌生了，但還是不專業(yè)。

I ART：在這個崇尚消費的時代，現(xiàn)在整個社會充滿了浮躁與銅臭的氣息，也給年輕藝術(shù)家?guī)砹嗽S多現(xiàn)實考驗。你是如何看待北京的藝術(shù)生態(tài)及年輕藝術(shù)家的生活狀態(tài)與創(chuàng)作狀態(tài)的？

林書傳：北京給我最直接的感覺便是，這座超級都市在一面成就藝術(shù)家的同時，又在一面摧毀藝術(shù)家。北京的年輕藝術(shù)家們很職業(yè)，他們十分講究這個圈子的任何一項規(guī)則，如何破除這些規(guī)則卻又能體面的活下去，是每一個在北京的年輕藝術(shù)家都在反復(fù)思考的問題，他們常常會想，卻很少行動。

I ART：你如何看待社會上所盛行的對藝術(shù)“成功學(xué)”標(biāo)準(zhǔn)？當(dāng)下的藝術(shù)環(huán)境又給予了青年藝術(shù)家怎樣的位置及機會？

林書傳：“成功學(xué)”標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)家這個職業(yè)是有推動力的，在藝術(shù)圈容易成功，能夠獲得成功的利益，才有越來越多人投身于藝術(shù)。從而不斷的產(chǎn)生新的空間、新的藏家、新的藝術(shù)家、新的藝術(shù)媒體，新的評論家。這些環(huán)節(jié)制定著一個圈子的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)與成功的標(biāo)準(zhǔn)，也以行業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)分配著利益。成功學(xué)成就了藝術(shù)行業(yè)，這是必然的。從另一個方面，成功學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)與藝術(shù)的本質(zhì)是有沖突的，藝術(shù)除了成功，健全藝術(shù)家的人格，豐富藝術(shù)家的生活，慰籍藝術(shù)家的心靈應(yīng)該更為重要，也更為本質(zhì)。

當(dāng)下的藝術(shù)環(huán)境給了年輕藝術(shù)家太多機會，留了太多位置，在這個傳媒發(fā)達的時代，符合行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的“優(yōu)秀”藝術(shù)品和“優(yōu)秀”藝術(shù)家?guī)缀鯚o處可藏。藝術(shù)家面對這個行業(yè)的規(guī)則與種種誘惑應(yīng)該保持著清醒，應(yīng)該時刻提醒自己藝術(shù)家的身份，也應(yīng)該時刻懷疑自己藝術(shù)家的身份，因為真正的藝術(shù)家永遠用作品說話而不知以位置和身份說話。（采訪/撰文：張藍玉）