李莎

摘要：

陶瓷的造型演變有著各種可能和因素，器形中的造型便是集“器”之用與“道”之意于一體。通過具體描述幾種思維方法，并結(jié)合陶瓷藝術(shù)的特殊性來分析如何將“器”與“道”融于器形之中。只有弄清楚它的特殊性，才能真正深刻體會陶瓷器形之美。

關(guān)鍵詞：陶瓷；器；道；物象；意味

陶瓷首先是為“用”而產(chǎn)生，然后不斷演變和發(fā)展的。但是，陶瓷又超越了一般的實用性，不單單作為一個個罐、盤等容器存在，它還是藝術(shù)，作為人們精神世界的物化象征，蘊蓄著至今猜不透、說不清、道不明的內(nèi)涵和意味。陶瓷的實用功利性和超越實用的精神性，統(tǒng)一于器形?！靶味险咧^之道，形而下者謂之器”，即作為容器的實用之具是陶瓷的“器”，作為精神的物化是陶瓷的“道”。

原始先民們在陶瓷的創(chuàng)造中的那種感悟和精神的陶鑄，或許不會有老子式的抽象概括和理性的認識，但或許曾為“道”“器”觀念的生成和關(guān)系的理解提供了某些基礎(chǔ)。陶瓷的造型演變有著各種可能和因素，但是可以確定的一點是，先民們運用各種思維方式將自身的感受投射于器形的創(chuàng)造之中，或者無意間按照當時的“美的規(guī)律”來創(chuàng)造，來將陶瓷的“器”與“道”結(jié)合于一體。

一、 觀物取象

觀物取象是中國傳統(tǒng)造型中的基本方法，即通過先觀察物體，再取之兆象。這種藝術(shù)的思維方式影響藝術(shù)創(chuàng)作的許多方面，當然對獨特的陶瓷造型有深刻的影響。觀物是依據(jù)世間自然界和社會的萬事萬物作為對象，作為造型的原型，然后進行豐富和加工。其次，“物”作為造型的原型，并不是簡單的模仿照搬物的形象或?qū)傩裕菍ξ镉兄w的把握，進行綜合的一個心理過程或者復雜的實踐過程，才能正確“取象”，最終成為“形”。最開始的陶器的造型多為直接取象，如圓形、半圓形、葫蘆形的碗、盆、缽，以及模仿動物造型的陶鳥、鷹鼎、陶豬，模仿植物造型的水瓢、水壺造型等等。這些造型有的是直接整體取象，有的是局部的模擬和變形。主要的特點是較多的直接觀物模仿取象，造型絕大部分是對自然形態(tài)的模仿。這種造型樣式沿用了“遠取諸物，近取諸身”的造型法，并由簡單模仿進入到象形取意的高級階段。

二、 象形取意

“取意”而不再是“取象”，并不是完全脫離“取象”，而是在“象”的基礎(chǔ)上，摒棄簡單的模擬，將之進行提煉，從形中依據(jù)實際情況改進和創(chuàng)新，接近“外師造化，中得心源”的意思。陶瓷造型從最先的半圓到“站立”起來，如鼎、爵、角、鬲等等，就是脫離完全的取象的束縛，結(jié)合生活的實際，進行有“意”的再創(chuàng)造。又例如在器物上裝上“足”，使得器物拔高，顯得修長。加上“耳”，利于拾取，方便使用。這種能動的創(chuàng)造性思維，為陶瓷的器形設(shè)計打開了新的局面，克服了呆板的直接模仿，創(chuàng)造出前所未有的東西，獲得“物象”所不能達到的高度。無論是觀物取象還是象形取意，都是陶瓷器形設(shè)計的主要思維方法，也是造型的普遍規(guī)律，但還是無法完全解釋中國陶瓷造型千姿百態(tài)、美不勝收的原因。因為這兩種方法沒有完全脫離“象”和“物”，在一定程度上有著根本的桎梏，這就需要更加開放的思維方式——創(chuàng)意立體。

三、創(chuàng)意立體

中國繪畫理論家黃休復在《益州名畫錄》中寫道：“大凡畫藝，應(yīng)物象形。其天機迥高，思與神和，創(chuàng)意立體，妙合化權(quán)?！碑嬋宋锷剿畷r更多的加入了藝術(shù)家豐富的情感體驗，不僅僅是“物”的簡單寫生和模擬。陶瓷的造型中沒有中國畫那樣有著明顯的體現(xiàn)，而必須以陶瓷自身的材質(zhì)特性來做符合自身規(guī)律的物化。在原有形的基礎(chǔ)上由簡單的模仿進入到象形取意階段，再融合自身的情感體驗，即保留了基本形態(tài)，又創(chuàng)造出了千姿百態(tài)的新的形制。如同樣是碗、盤、杯、罐等物，其大體都保留了一致的形態(tài)，但仔細研究又各不相同，有著數(shù)不勝數(shù)的細微變化，蘊含著不同的能工巧匠的藝術(shù)最求和韻味。從“觀物取象”到“象形取意”再到“創(chuàng)意立體”并不是一層一層的遞進，不是簡單的“進化”過程，不是后者取代前者，而是結(jié)合“器”與“道”的思維方式，其中不僅融合了象形的因素，同時又是在不斷超越，取其形中所包含的“意”加以創(chuàng)造性以及情感性的發(fā)揮。

四、中和圓滿

中國哲學文化中的天人合一的思想，特別是中庸之道、中和之美對陶瓷造型有著遷移莫化的深刻影響。中國古典美學講究圓整、圓妙等，禪宗認為“物我同根”、“物我唯一”追求心物同圓，“以圓為美”的思想。器形既是應(yīng)物象形的過程，也是追求和諧之美的“道”的物化過程。在陶瓷的造型演變化發(fā)展過程中，千姿百態(tài)花樣繁多但沒有走向極端，更多的是符合日常的生活化的具象造型。日常的器物造型，從美學風格上來說，主要體現(xiàn)的是一種優(yōu)美，追求中和之美的美感效果。中和之“和”，意味著不同質(zhì)的配合，并不完全是某種具體手法的或樣式的相同或相加，不是把同質(zhì)因素組合在一起。造就了陶瓷器形造型求靜不求動，求正不求奇，不怪異，不奇巧，平易又不平淡，蘊蓄著深厚的韻味。這種造型變化是在把握整體和諧中的變化，在追求整體圓滿中的變化，也是中國人對于中和圓滿精神的“道”的物化體現(xiàn)。

在器形的設(shè)計中，以追求“道”為最高的審美標準，這種“道”，一是對物象原本的直接表現(xiàn)和模擬，在器形藝術(shù)中有著直接的反映。以現(xiàn)實生活中的物象為形的器物不計其數(shù)，模仿成為了中國陶瓷的重要特點；二是在陶瓷的器形中體現(xiàn)了藝術(shù)家們的精神。陶瓷造型的曲線表現(xiàn)了強烈的韻律感，人的心靈和觀念便已被熔鑄其中，這不僅僅是一種器物，更是一種文化象征了?！暗馈奔础捌鳌钡囊庾R，就像我們說的“內(nèi)在”、“內(nèi)心價值世界”諸如此類。所以，器形作為文化與藝術(shù)的載體，它有“形式”和“意味”的不同層次，用哲學解釋就是“器”與“道”的關(guān)系，只有弄清楚它的特殊性，才能真正深刻體會陶瓷器形之美。

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【作者單位：湖北工業(yè)大學】