龍曉燕

【摘要】《黃水謠》，出自冼星海的代表作《黃河大合唱》的第四樂章。原是一首女生合唱歌曲，后因該曲敘事性強(qiáng)，加之旋律優(yōu)美抒情被廣泛應(yīng)用于女聲獨(dú)唱。它以今昔強(qiáng)烈的對比手法揭露控訴了日本侵略者侵入華北以來所犯下的滔天罪行，記述了黃河兩岸人民在日本侵略者的鐵蹄下所遭受的沉重苦難，表達(dá)了苦難深重的黃河兒女進(jìn)行反抗和懷抱對未來勝利的希望，在整部大合唱中具有重要位置。文章以歌曲《黃水謠》為例，以作品的創(chuàng)作背景為線索，從作品的歌詞、情感等方面對此曲進(jìn)行分析理解，可以更精確地表達(dá)這首作品的深層含義。

【關(guān)鍵詞】《黃水謠》；創(chuàng)作背景；歌詞

1938年11月，光未然在武漢淪陷后，帶領(lǐng)抗敵演劇三隊，從陜西宜川縣的壺口附近東渡黃河，轉(zhuǎn)入?yún)瘟荷娇谷崭鶕?jù)地。途中目睹了黃河船夫們與狂風(fēng)惡浪搏斗的壯麗情景，又聆聽了高亢、悠揚(yáng)的船工號子，深有感觸。于是在抵達(dá)延安后，寫出了《黃河》詞作，并于這年的除夕聯(lián)歡會上激情澎湃地朗誦了這部詩篇，冼星海聽后異常興奮，表示要為演劇隊創(chuàng)作《黃河大合唱》。之后便在延安一座簡陋的土窯里，創(chuàng)作了一星期。冼星海為了更好地宣傳此作又在半月之內(nèi)加緊完成了該作品的八個樂章和伴奏音樂的全部樂譜，寫就了這一時代的中華民族的音樂史詩。由于當(dāng)時條件很艱苦，許多工作要開展起來相當(dāng)困難。于是大家各自創(chuàng)造出很多獨(dú)特的樂器。以當(dāng)時的環(huán)境，樂隊能有兩、三把提琴就已是很不錯，口琴更是樂隊中不可缺少的樂器，少量的民族樂器自然也成為了樂隊的主力。缺少低音樂器的時候，他們就將煤油桶改造成低音二胡；有時還用臉盆，茶缸里裝勺子等充當(dāng)打擊樂器。這些自我發(fā)明的樂器把當(dāng)時的音樂生活豐富得五彩繽紛。而合唱隊的組成也是很勉強(qiáng)，主要由學(xué)生、抗日救亡歌詠隊的成員組成，還有一小部分的專業(yè)工作者。他們中的大多數(shù)從未接受過訓(xùn)練，甚至連簡譜都不認(rèn)得，因此在排練的時候需要一句一句地教唱才可以。盡管在這樣不成熟的條件下，1939年4月13日由鄔析零指揮在延安陜北公學(xué)大禮堂演出，也引起了巨大反響。

《黃河大合唱》全曲由《黃河船夫曲》《黃河頌》《黃河之水天上來》《黃水謠》《河邊對口曲》《黃河怨》《保衛(wèi)黃河》和《怒吼吧！黃河》八個樂章組成。各個樂章都有相對的獨(dú)立性，相互之間在展現(xiàn)內(nèi)容、演唱形式和音樂形象等方面構(gòu)成鮮明的對比。我喜歡這部作品不僅是因?yàn)樗男蓛?yōu)美抒情，歌詞激昂澎湃，更重要的是它通過旋律的變化體現(xiàn)出作者用既有中國傳統(tǒng)風(fēng)韻又有新時代特點(diǎn)的創(chuàng)作特征，熱情地歌頌中華民族堅強(qiáng)、不屈的斗爭精神，自始至終充滿了動人心弦的力量和雄偉渾厚的氣魄，成功地反映了當(dāng)時中國人民如火如荼的愛國情操和堅持抗戰(zhàn)的必勝信念。音樂吸收了民間勞動號子、民間對唱的音調(diào)和形式特點(diǎn)，又借鑒了西方近代多聲部合唱技術(shù)，使音樂既有中國傳統(tǒng)音樂的風(fēng)韻，又凸顯新時代的特征，同時還具有史詩性和交響性。這種具有民族風(fēng)格、中國氣派和時代特征的大合唱形式，對以后的中國大型合唱創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。因此，《黃河大合唱》被譽(yù)為是中國近代音樂史上里程碑式的杰作。

該作品歌詞分為三段，第一段與第二段都是每段四句，第三段是三句。第一段歌詞描繪了一片勃勃生機(jī)的景象，用生動的語言，清新的筆調(diào)，形象地把波濤洶涌的黃河呈現(xiàn)在我們的面前。又通過對人物的描寫讓我們能切身地體會到當(dāng)時的黃河兩岸人民生活得很幸福，很安逸。第二段歌詞是一個很大的轉(zhuǎn)折讓我們意識到以前的美好生活已經(jīng)不復(fù)存在，自從鬼子來了之后兩岸的百姓就遭了殃，一幕幕凄慘的情景浮現(xiàn)眼前，家破人亡、妻離子散，人們生活在水深火熱之中。第三段歌詞再現(xiàn)了黃河似往昔奔騰依舊時，與之形成強(qiáng)烈對比的是妻離子散、天各一方的凄慘景象。

這三段歌詞中段落之間、句子之間的結(jié)構(gòu)是不完全對稱的。但是段落中旬尾卻很壓韻。整篇歌詞都是以“黃河”為背景，采用對比的手法，運(yùn)用質(zhì)樸簡練的語言，描繪出完全不同的兩種生活景象。句句生動感人，蘊(yùn)藏著震撼人心、催人淚下的巨大的悲劇力量。

在音樂的諸多表現(xiàn)形式中，聲樂藝術(shù)是最富情感的藝術(shù)之一。它是一種依賴人體為樂器的一種藝術(shù)表達(dá)形式。它獨(dú)特的藝術(shù)魅力就在于它不僅能傳遞美妙的聲音，更能表達(dá)出真摯的情感。當(dāng)我們長期接觸之后，對它的愛就會油然而生，所以走向音樂的是愛心，形成我們自己獨(dú)特的音樂感受力的也是愛心。所謂的二度創(chuàng)作就是要我們結(jié)合音樂語言及擅長的用聲方法和獨(dú)具的演唱風(fēng)格來有效地完成作品。這樣也是對作者作品的進(jìn)一步升華和再創(chuàng)造。正如著名指揮家亨利伍德所說：“音樂是寫下來的沒有生命的音符，需要通過表演來給予它的生命?！睆倪@句話中不難看出二度創(chuàng)作是演唱者賦予作品新生命的關(guān)鍵，是富有創(chuàng)造性的一種藝術(shù)，也是演唱者必須掌握的一門課程。要想更準(zhǔn)確地詮釋歌曲的藝術(shù)內(nèi)涵，不僅要對歌曲做到準(zhǔn)確的分析與研究，而且還要在此基礎(chǔ)上達(dá)到音樂與情感的結(jié)合，即旋律與歌詞的結(jié)合，這樣可以讓我們用演唱的形式表現(xiàn)出作者想呈現(xiàn)給大家的一種情緒與感情。