于玲
摘要:《大河之舞》是愛爾蘭風(fēng)格的踢踏舞,是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然抗?fàn)帲约敖?jīng)歷戰(zhàn)爭、饑荒等種種苦難后流離失所,重建家園的長篇血淚史詩。本文從力感、動(dòng)感、質(zhì)感、美感等四個(gè)角度出發(fā),對其進(jìn)行深刻細(xì)致的分析。
關(guān)鍵詞:大河之舞 力感 動(dòng)感 美感 質(zhì)感 審美
“河”象征著一個(gè)民族的淵源和力量,具有包容一切的意境。被稱為愛爾蘭國寶的大型踢踏舞劇《大河之舞》,看過它的人對其豐富的藝術(shù)元素和特殊的表達(dá)方式所震撼,這種無比的震撼是視覺與聽覺的雙重沖擊。在踢踏舞劇中的“河”也同樣象征著愛爾蘭民族文化的融合,展現(xiàn)了愛爾蘭民族舞蹈的精髓所在。同時(shí)還展現(xiàn)出對愛爾蘭民族變遷的包容,對外來文明沖擊的包容?!洞蠛又琛肪哂幸欢ǖ拿褡宓滋N(yùn),它的主題既來源于歷史又與自然緊密相連,深刻地揭示了它博大又渾厚的內(nèi)涵。歷史宛如一條波濤洶涌的長河,它滔滔不絕地傳承著智慧、勇氣、生命與愛,是對一個(gè)民族文化融合做出的反映。本文將從力感、動(dòng)感、美感和質(zhì)感這四個(gè)方面對這部作品進(jìn)行分析。
一、力感
力感所創(chuàng)造的舞蹈意象是借助于人們的聯(lián)想和想象而被間接感知的。在《大河之舞》這部作品中,力感的表現(xiàn)并不是表演者舞步上單純出現(xiàn)的強(qiáng)與弱,輕與重。在我們看來雖然都是幾種相互作用的力,但也正是憑借著這些力在這部作品中才更能突顯出舞蹈中的上舉、前進(jìn)、退縮或減弱。我們看到的這些力是為知覺而創(chuàng)造的,因而也是專門為知覺而存在的。在整部作品中,無論是單人舞、雙人舞還是氣勢恢宏的整齊劃一的大群舞,他們表現(xiàn)的力感是使作品活躍起來的力,是集聚的力,表演者們所做的一切都是為了要?jiǎng)?chuàng)造出一個(gè)能夠使我們真實(shí)地看到內(nèi)在的東西。在《大河之舞》舞蹈動(dòng)作上,能夠表情達(dá)意功能稱為“力效”,不同的“力效”和不同的形式相結(jié)合,能產(chǎn)生各種有意味的形式,這時(shí),舞蹈動(dòng)作就成了情感和思想的載體,它能使不可感知的思想和情感成為可感知的舞蹈藝術(shù)形象。
二、動(dòng)感
“動(dòng)”是物質(zhì)存在的狀態(tài),藝術(shù)舞蹈上的動(dòng)感其實(shí)就是要給藝術(shù)形象表現(xiàn)出一個(gè)活動(dòng)的神態(tài),作為動(dòng)感視覺形象實(shí)實(shí)在在地呈現(xiàn)于人們的感官,供人們直接感受和欣賞。《大河之舞》是把愛爾蘭舞蹈、音樂與歌劇融為一體,以傳統(tǒng)愛爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸,吸納了熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞,并吸取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓。它對意境是十分講究的,踢踏舞步與優(yōu)美舞姿同音樂完美地結(jié)合在一起,體現(xiàn)了“景”與“情”的交融,“境”與“意”的結(jié)合,且是形式性很強(qiáng)的藝術(shù),例最扣人心弦的整齊劃一的大,氣勢如虹,像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。他們的舞步整齊,抬腳投足間整齊一致,沒有絲毫差錯(cuò)。尤其是急快的節(jié)奏,如萬馬奔騰,然而就是那么急驟的旋律,卻當(dāng)鞋落在地板時(shí)發(fā)出的聲音又如同一個(gè)整體。這種通過動(dòng)態(tài)的人體來抒情達(dá)意,既直觀又富有審美價(jià)值。這樣單純的舞蹈和節(jié)奏,使人激情燃燒,會(huì)突然像一個(gè)返璞歸真的孩童,迷失在一種原始而真實(shí)的初始情感中,讓你完全融入在里面,有種與之共舞的沖動(dòng)。故情要真,意要深,只有情真意深,形象才會(huì)生動(dòng)、豐滿,作品的哲理品格也會(huì)透過情節(jié)自然的浮現(xiàn)出來,如果不生動(dòng),無變化,不新穎,平淡無奇,那么就失去了它存在的藝術(shù)價(jià)值。
三、美感
正如馬克思說:人的審美感官及其審美能力,“是以往全部世界史的產(chǎn)物”。所以審美能力是一種歷史形成的文化積累。人們要通過自己的眼睛客觀理智地看世界,而且還要帶著感情的眼光看世界,這種感情的投入就是審美欣賞的第一個(gè)關(guān)鍵之點(diǎn)。
在《大河之舞》中,我們看到的美是舞蹈美、演員美、音樂美、場景美、情感美等一系列的美感,在作品本身,也在演員自身,亦在觀眾的感受中。當(dāng)演出即將開場觀眾就被背景內(nèi)容吸引,然后開始慢慢進(jìn)入到產(chǎn)生美感的第一步即人的感官對審美對象感知。接著經(jīng)歷把握形象——感受作品——體驗(yàn)作品——理解作品這一美感的過程。在欣賞這部作品時(shí),由于是一部精彩的舞作,里面融入了踢踏舞、弗朗明戈舞以及吸取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈精髓的舞蹈,這就要求欣賞者需要對作品有足夠的了解,并展開想象,進(jìn)行再創(chuàng)造,進(jìn)而領(lǐng)會(huì)意象,這樣才能獲得美感。要在欣賞中構(gòu)成一個(gè)“形、意、情”三者溝通的橋梁,將舞者的表層舞蹈動(dòng)態(tài)深入到生動(dòng)的舞蹈意境之中,使“境”感受“情”,做到“形”與“神”、“情”與“景”的有機(jī)統(tǒng)一,營造美的意境。
四、質(zhì)感
在舞臺(tái)上,色彩、形狀、聲音、音樂也是創(chuàng)造意境不可缺少的藝術(shù)手段,這正是所強(qiáng)調(diào)的“質(zhì)感”;在舞蹈上,質(zhì)感是舞蹈中動(dòng)作的流暢程度和完成舞蹈動(dòng)作的質(zhì)量;在造型上,質(zhì)感是把對不同物象用不同技巧所表現(xiàn)把握的真實(shí)感稱為質(zhì)感;在美學(xué)上,質(zhì)感可以是創(chuàng)造意境不可或缺的藝術(shù)手段,它從不同的角度來展現(xiàn)作品,比如用燈光、聲音、形狀等的不斷變化來表現(xiàn)當(dāng)時(shí)所表達(dá)的感情。
在《大河之舞》中,燈光處理別具一格,以大河的藍(lán)色為主體基調(diào),運(yùn)用強(qiáng)弱和深淺加強(qiáng)層次柔和而不失風(fēng)趣,凸現(xiàn)了大河文明的氣勢,給人一種猶如置身于天空或是大海懷抱中的感覺,不僅親切而且舒適還給人明快的視覺感受。隨情節(jié)輔之以火紅、眩白、灰綠等燈光,加重了劇情的意指效果,配合舞臺(tái)背后多媒體展示的日月星辰、河流山川、村莊農(nóng)莊等景色,既打造了舞臺(tái)特色又方便觀眾了解舞蹈的文化背景,有一種生命氣息的跳躍之感。舞美對階梯的設(shè)計(jì)可謂別具匠心,使得舞者可以通過梯隊(duì)造型的變化在有限的表演空間內(nèi)充分表現(xiàn)舞蹈的穿透力和震撼力?!洞蠛又琛返囊粜耆臀璨饺谌朐谝黄?,愛爾蘭管弦樂團(tuán)激情的現(xiàn)場演奏,悠揚(yáng)蒼涼的愛爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷,激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦,讓人不可抑止的淹沒在愛爾蘭式的感傷和悸動(dòng)之中。還有那行云流水般的,如同天籟之音的人聲吟唱,成為演出的點(diǎn)睛之筆,給人耳目一新,就像春寒的清晨那發(fā)涼的空氣,可以滌清一切塵世的蕪雜與煩擾。
五、結(jié)語
《大河之舞》堪稱是一場力感、動(dòng)感、美感與質(zhì)感兼具的百老匯音樂歌舞盛宴?,F(xiàn)代著名美學(xué)家蘇珊·朗格說:“藝術(shù)家表現(xiàn)的決不是他自己的真實(shí)情感,而是整個(gè)人類的感情”。在這部氣勢磅礴的愛爾蘭踢踏舞中,真正受感動(dòng)的不是高難的動(dòng)作、漂亮的服裝或者道具的神奇運(yùn)用等這些外部的物質(zhì)形態(tài),而是這些外部形態(tài)所負(fù)載的情感的意境。這種意境以整體探索、整體品察、整體把握為背景,當(dāng)與觀眾的心靈開始發(fā)生碰撞時(shí),就會(huì)產(chǎn)生一種將哲理與情感融為一體的藝術(shù),通過舞者的表現(xiàn)會(huì)更能將作品展現(xiàn)的淋漓盡致,完美無瑕。endprint