金京子

（延邊大學，吉林 延吉 133002）

一、緒論

尹東柱（1917—1945）是在1930年到光復年間寫出許多優(yōu)秀詩作的，對詩歌文化的發(fā)展作出了重大貢獻的代表性詩人之一。尹東柱在日本帝國主義時期酷烈的民族歧視和壓迫的處境下始終為了民族的獨立和自由貢獻自己的詩和一生，是有才華的民族抗議詩人、人道主義詩人。

尹東柱的創(chuàng)作始于中學時期，1934年發(fā)表第一篇抒情詩《生與死》。1938年，隨著對暗淡的現(xiàn)實意識的進一步深化，尹東柱寫了很多有強烈民族意識的詩。下面以色彩美學的角度分析詩人的詩集《天風星星與詩》中的部分詩。

文學反映的是人們的生活，在日本統(tǒng)治下我們民族經歷的黑暗時期里，當脫離這種黑暗成為必然的時候，從黑暗向往明亮也是必然的想法。在這種立場上色彩象征心靈，用色彩表示生活與感情的相關性講詩和色彩的關系是必然的，這就是本文的研究契機。

筆者通過提取尹東柱詩歌作品里出現(xiàn)的色彩形象，追究詩人是怎樣克服詩的特性和時代之間的矛盾，并且審視詩人的詩歌詞的地位的。為了實現(xiàn)這樣的目標，需要考慮以下條件和背景。

第一，二十世紀三四十年代的時代背景。這個時期隨著日本帝國主義法西斯統(tǒng)治達到了最高潮，民族文壇大大萎縮。但是在這種政治背景下，社會枷鎖更使得對母語的意識達到高潮。

第二，詩和色彩的關系。如果說詩的形態(tài)是一個記號，可以把握人類意識現(xiàn)象的對象的話，詩表現(xiàn)的色彩形象就是感情或者情緒的象征。雖然色彩可以感知含義的力量很小，但對感覺發(fā)揮的威力很大。色彩可以表達美麗和丑陋，與人的心理活動有密切關系，跟詩也有不可分割的關系。

下面主要運用社會歷史性批判、形式主義批判等批評論分析尹東柱的詩歌中出現(xiàn)的色彩性的主題所指向的形象。

二、本論

1.黑暗的色彩

日本殖民統(tǒng)治的36年極大地損害了朝鮮人民的民族自尊心，摧殘了民族文化，超出了社會的承受能力，給朝鮮人民帶來了巨大的傷害。在這樣的黑暗時期，詩人沒有被黑暗蒙住眼并且能像明天的預言者那段打破黑暗唱出希望。這個時期絕望的映射無疑是對黑暗時期絕對的精神上的映射。它所顯示的是詩人所追求的信念的絕對性，即呈現(xiàn)誰也不能觸犯的變貌。詩人的信念向著希望前進的過程就是克服絕望和經受考驗的過程。也就是說這種不幸的時代形象映射到了詩人的作品上。詩中的冬天、深夜、眼淚、離別、死亡、墳墓等成了襯托這個時代背景的語言。

1930年日本統(tǒng)治下黑暗的時代，人們在生與死的境界演奏序曲。在《生與死》這篇詩中，“死”代言對日本統(tǒng)治抵抗的詩人?！吧眰鬟_民族生存靈魂的希望。在初期的這篇抒情詩中，作者強烈地認為自己是這個時代的“死”。當融合了三十年代的時代痛苦的詩句脫離了個人的角度，在共同的天空下—即使那個盡頭是死亡的恐怖—轉換成了超越“死”的民族的“生”的時候就像驟雨后的“死亡的勝利者”一樣有壯烈的感受。當“死”本身不是目的而結合了為再生的“生”的希望時被認為是升華情緒的一部分。

2.明亮的色彩

（1）媽媽——故鄉(xiāng)情節(jié)

尹東柱的詩歌純粹的落腳點是媽媽。對“媽媽”暗示著什么，很多學者都各抒己見，但通常認為“媽媽”凝聚著故鄉(xiāng)的情結。無論它比喻的是對故鄉(xiāng)的想念還只是一位平凡的母親，最終都是以家人的愛為基礎。在文學上小時候的回憶會變成體驗影響詩人的世界，自然的經驗空間會映射到作品的文學空間里再結合想象力形成新的世界。媽媽的心懷既大又溫柔，所以具有這樣的屬性。

在作者的詩中關于媽媽的形象多種多樣。有母雞安樂窩里溫暖的觸感、有和家人和諧相處的童年，也有對用天真的眼神望著美麗的星空的那種回憶的想念。

（2）一顆星星——對明亮的總意向

同尹東柱的名字一樣被人們熟知的詩 “數(shù)星星之夜”中，我們可以看到遠離了故鄉(xiāng)的詩人在望著秋天的天空數(shù)著星星。數(shù)一顆星星，叫一個美麗的名字，沉浸在對母親的思念當中。詩人的詩心是在他的故鄉(xiāng)發(fā)芽的，詩人依托星星歌唱了童年時期想念的一切，更把失去的一切美好的東西升華為星星。

由這篇詩我們可以看到作為一個知識分子在面對這樣黑暗的社會時，因什么都做不了而羞愧且不斷煩惱不斷自責的詩人。詩人在詩中是用“羞愧”表示這種自我反省的心向。

詩人還在詩中暗示最終并不會因羞愧而跌坐原地。像冬去春來一樣，有一天自己也會像那星星般閃閃發(fā)亮。詩是隱喻的象征。在《數(shù)星星之夜》中出現(xiàn)的媽媽與季節(jié)、星星、故鄉(xiāng)、童年、詩人等形象結合表現(xiàn)出了多種多樣的色彩形象，在聽覺上、視覺上融為一體，形成了童話般的世界。

（3）兩顆星星——在黑暗中發(fā)亮的理想坐標

尹東柱抒情詩中黑暗、星星、天空與路是最常出現(xiàn)的主題，被詩化成詩人的夢想和理想的空間。對于處在日本統(tǒng)治下最黑暗時期的詩人來說，夜空中閃閃發(fā)亮的星星就像給那些迷路的孩子照亮道路的路燈一樣，是希望的象征。夜空越黑星星就越亮，對于詩人來說，星星意味著時代的引導者，它是在迷失方向的黑暗中給予希望的理想坐標。對于那些夜里迷失方向的人來說，星星是指引方向的神圣的存在。這樣的星星已占領了迷失方向的詩人的腦際，在失去國家的彷徨時代成了理想的坐標。天空好比詩人的意識空間，而星星是這個空間中精神的歸結點。被日統(tǒng)治的時代所有美好的東西都在死去，詩人以歌頌星星的心情熱愛這些死去的美好。

3.“羞愧”的美學——對身份的苦惱

可以說尹東柱的詩歌中成為基本核心的是在殖民現(xiàn)實中對自己處境的反省和煩惱。在他的詩中經常出現(xiàn)的 “羞愧”是自我反省和煩惱的產物。這一點可以在詩《自畫像》、《序詩》中看到。

在《自畫像》中，我們可以看到詩人通過想去掉的自我和想成為的自我，兩種自我的心理糾結中表現(xiàn)了自我反省的“羞愧”的自我。即討厭倒掛在井水里的“羞愧”的自我，也因為可憐的自我而想念，在交叉登場的討厭跟想念的糾結的矛盾中煩惱。在這樣的回憶中存在藍色的風。藍色是詩人情緒的依靠，象征著風的自由，以藍色和明亮的形象靠近了詩人的情緒和意識。對故鄉(xiāng)的想念和失去故鄉(xiāng)的意識中產生的悲哀及對新世界的信念和對美麗世界的憧憬形成了尹東柱詩中情緒的原型。

詩人的這種自我反省的形象終于在詩《序詩》中成了莊嚴的自我選擇，即以“到死的那一天仰望著天空/愿沒有一絲羞愧”為志向。

作為對日本統(tǒng)治現(xiàn)實中不斷抵抗的知識分子，詩人的信念和決心成了對那個時代的貢獻，也可以說是一個有良知的人“生”的宣言，是與信仰性的愛是連接的。他所說的“熱愛所有死去的美好”是心靈的吶喊，為了實現(xiàn)不“羞愧”地“生”的信念而準備自我犧牲。

尹東柱除在《數(shù)星星之夜》、《序詩》以外，也在《隨手草成之詩》、《另一個故鄉(xiāng)》等詩中詩化了通過自我反省的羞愧和煩惱，歌唱了不“羞愧”地“生”。

三、結語

以上是以色彩美學的角度分析二十世紀三四十年代日本統(tǒng)治下黑暗時期的民族反抗詩人尹東柱的詩作品里出現(xiàn)的主題的象征性意義。在日本統(tǒng)治下酷烈的壓迫和加重的同化政策下，發(fā)現(xiàn)詩人為了確保自主性的精神世界，已超越掙扎、彷徨、糾結，向往“明亮”的這種屬性被設定為尋找新世界的空間性色彩。最終詩人心理上的陰影“羞愧”升華為細膩而堅強的意志時黑暗的色彩上升為明亮的色彩并向往“星星”的形象。

詩人尹東柱用干凈的靈魂和良知拒絕妥協(xié)于日本統(tǒng)治的現(xiàn)實，表現(xiàn)出細膩而強韌的意志。在日本的法西斯壓迫和強迫下不少文人扔掉了自己的靈魂和良心，而出現(xiàn)了像尹東柱一樣的詩人實為不幸中的萬幸，稱尹東柱為黎明前黑暗中的“星星”不為過。

尹東柱的詩實為黑暗時期的一束光，雖然當時沒有為人所知，但是后來被重審為朝鮮詩人團中最美麗、最值得驕傲的詩歌文化的遺產，是日本統(tǒng)治末期詩歌文化發(fā)展史上最偉大的業(yè)績。

［1］孟穎.對尹東柱詩中所體現(xiàn)的故鄉(xiāng)意識的考察［J］.華章，2011，34：111.

［2］范慶超.時代縮影·民族悲歌·心靈憩園——朝鮮族詩人尹東柱及其詩歌創(chuàng)作［J］.沈陽師范大學學報（社會科學版），2012，04：17-20.