郭 琳
(商丘師范學(xué)院音樂學(xué)院,河南 商丘476000)
卡爾·奧爾夫出生于19世紀(jì)末的德國慕尼黑,是一位世界著名的音樂教育家、戲劇家。他出身于藝術(shù)素養(yǎng)深厚的軍人世家。他對(duì)音樂與戲劇濃厚的興趣歸因于家庭藝術(shù)氛圍的熏陶與感染。奧爾夫從孩提到成人大部分是通過自學(xué)孜孜不倦地鉆研,而后成為大家所認(rèn)可的教育專家。他對(duì)藝術(shù)的關(guān)注與研究是多方面的,舞蹈、器樂、聲樂、戲劇、指揮……在不斷探究過程中,形成了一套獨(dú)特的具有“野生”與“原本性”特點(diǎn)的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格[1]129。
“原本性”教育理論是奧爾夫音樂理論的核心。原本性的音樂就是滿足學(xué)生好動(dòng)、好奇的特點(diǎn),讓學(xué)生積極參與進(jìn)來,改變以前滿堂灌的教學(xué)形式。奧爾夫音樂教學(xué)法是目前最適合學(xué)生的音樂教學(xué)形式之一,對(duì)培養(yǎng)學(xué)生樂感和對(duì)音樂的熱愛起著積極的作用,對(duì)學(xué)生的智力因素與非智力因素的影響也具有重要的意義。
《禮記·經(jīng)解》中說:“廣博易良,樂教也”。奧爾夫音樂教學(xué)把音樂變成自身的需要,而不是家長或老師強(qiáng)加給學(xué)生的,這樣有利于發(fā)掘?qū)W生的音樂表現(xiàn)力與創(chuàng)造能力,讓音樂成為他們身體的一部分,給學(xué)生一個(gè)無限發(fā)展的空間。
音樂是一門集科學(xué)性、藝術(shù)性于一體的綜合學(xué)科。音樂原不是單純的聽和唱,因此要結(jié)合本地的音樂習(xí)俗,接近學(xué)生的心靈,根據(jù)學(xué)生的個(gè)體差異性進(jìn)行因材施教,從而促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。
每個(gè)學(xué)生天生就有對(duì)音樂的感受和體驗(yàn)?zāi)芰?,所以有些家長認(rèn)為學(xué)生沒有音樂細(xì)胞就沒必要進(jìn)行這方面的培養(yǎng),這種想法是很不科學(xué)的。對(duì)于年齡偏小聲帶發(fā)育不完全的孩子來說,高音唱不上去或唱不好是很正常的。由于學(xué)生內(nèi)心世界相對(duì)都較簡單,教師可以充分利用學(xué)生活潑有朝氣、思維活躍、反應(yīng)快等特點(diǎn),用以“律動(dòng)”為主的教法來激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。如,面對(duì)不同場景、畫面可以讓學(xué)生根據(jù)自己的想法,用樂器、手、腳、報(bào)紙、鉛筆等工具來表達(dá)他們對(duì)音樂的感知與想象,在快樂中掌握知識(shí)。
人們智力發(fā)展的一個(gè)重要因素就是情感,它需要我們運(yùn)用科學(xué)的方法與手段進(jìn)行培養(yǎng)。家長和老師都認(rèn)為,現(xiàn)在不僅要培養(yǎng)學(xué)生的智商還要培養(yǎng)情商,但是不知道用什么方法來進(jìn)行,而奧爾夫音樂教學(xué)法就能很好地培養(yǎng)學(xué)生的情商。在教學(xué)活動(dòng)中,當(dāng)有音樂出現(xiàn)時(shí),教師引導(dǎo)學(xué)生用自身的動(dòng)作來表達(dá)其真實(shí)的感受。就像很多小孩子,當(dāng)聽到音樂時(shí)就會(huì)自然地跟著音樂扭動(dòng)起身體,這種自娛自樂的形式能夠幫助孩子抒發(fā)自己的情感。
任何一種文化的發(fā)展都要依靠它的本土性,因?yàn)橹挥性诤线m的土壤上種子才能生根、發(fā)芽、開花、結(jié)果。結(jié)合當(dāng)?shù)氐奈幕攸c(diǎn)篩選、整理、傳播、保存有價(jià)值的本土文化,才能夠更好地繼承和發(fā)展當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕?/p>
奧爾夫音樂教學(xué)的目的不是為了灌輸給學(xué)生多少音樂知識(shí),而是為了發(fā)掘?qū)W生的潛能,讓同學(xué)們敢于去想去做,充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性、創(chuàng)造性,在音樂天地中表現(xiàn)真實(shí)的自己。如,在高師第一冊(cè)聲樂教材《牧歌》教學(xué)中,在聽完一遍旋律后,啟發(fā)學(xué)生想象:《牧歌》表現(xiàn)的是什么內(nèi)容?這首歌曲的速度是什么?你看到了藍(lán)藍(lán)的天、白白的云下面奔跑的馬兒了嗎?牧民們載歌載舞時(shí)的情景是怎樣的?你認(rèn)為應(yīng)如何有感情地演唱?……把音樂與語言、唱歌與舞蹈、美術(shù)相結(jié)合,一系列的啟發(fā)、誘導(dǎo)讓學(xué)生們張開想象的翅膀。在這樣的學(xué)習(xí)過程中從感知方面入手而不是強(qiáng)調(diào)理論,學(xué)生更易流露出自身的感受,在音樂天地中表現(xiàn)真實(shí)的自己,從而由原來的被動(dòng)學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)學(xué)習(xí)。
奧爾夫教學(xué)法要求在教學(xué)內(nèi)容上符合學(xué)生的年齡特點(diǎn),在教學(xué)實(shí)踐中,課程設(shè)計(jì)時(shí)教師要充分考慮到學(xué)生的個(gè)體差異性,保證每個(gè)學(xué)生都能跟上進(jìn)度參與其中,從而找到自信??刹扇∑鸩降汀⒂梢椎诫y的教學(xué)內(nèi)容[2]。如,在七年級(jí)音樂課本打擊樂《馬蹄聲聲》一課中,老師跟著音樂表演一段簡單的舞蹈作為課堂的導(dǎo)入,然后在老師的帶領(lǐng)下,學(xué)生們隨著音樂表現(xiàn)馬兒在大草原上快樂奔跑的景象,再把準(zhǔn)備好的彈撥、打擊等樂器分給他們,讓學(xué)生邊聽音樂邊自由模仿馬蹄聲。在生機(jī)勃勃、富有活力的課堂中讓學(xué)生逐步加深對(duì)知識(shí)的領(lǐng)悟。
在教學(xué)過程中要使學(xué)生完全放松,應(yīng)改變?cè)瓉碇蛔⒅乩蠋熃潭鲆晫W(xué)生參與的單一枯燥的教學(xué)模式,可根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)采用歌曲演唱、器樂演奏、精彩的舞蹈等多種形式的教學(xué)模式。在課堂教學(xué)活動(dòng)中要“放手”,充分發(fā)揮學(xué)生自由創(chuàng)作的能力,不能打擊學(xué)生的積極性,不能禁錮學(xué)生的思想。老師所應(yīng)做的是提出關(guān)鍵性的問題,鼓勵(lì)學(xué)生去想象、去發(fā)揮創(chuàng)造,盡最大可能來提高學(xué)生的參與意識(shí),促進(jìn)學(xué)生的注意力和記憶力的提高。
審美教育是素質(zhì)教育的最高層次,它是心靈美和行為美、內(nèi)在美和外在美的統(tǒng)一,提高學(xué)生審美感是非常重要的。學(xué)生對(duì)事物的認(rèn)識(shí)大都是以直觀感知為主,在教學(xué)中,老師要營造良好的學(xué)習(xí)氛圍,培養(yǎng)學(xué)生的審美感。如,在五年級(jí)音樂教材《小貓和小狗》教學(xué)中老師和孩子隨意地圍坐在一起互動(dòng),這樣可以拉近師生之間的距離,給學(xué)生親切感,學(xué)習(xí)氛圍是溫馨的。學(xué)生對(duì)于新鮮事物有很強(qiáng)的好奇心,老師可以準(zhǔn)備一些繪圖或通過精心制作的有動(dòng)感的ppt播放來引起其注意??梢酝ㄟ^講故事與圖畫、視頻結(jié)合的形式在學(xué)生腦子中有個(gè)感知的概念,再通過老師簡單的引導(dǎo),讓學(xué)生戴上面具,分角色用舞蹈或戲劇來表現(xiàn)這首歌的內(nèi)容,在和諧的氛圍中提高學(xué)生對(duì)于音樂美的感知能力。
奧爾夫音樂活動(dòng)具有游戲的性質(zhì),從而改變以往枯燥無味的教學(xué)模式,更好地引領(lǐng)學(xué)生自覺自愿、快樂而不知疲倦地在音樂中暢游。如八年級(jí)音樂教材《鞋匠之舞》的教學(xué),老師帶領(lǐng)學(xué)生邊聽音樂邊用簡單的舞蹈動(dòng)作來表現(xiàn)歌曲的主題思想,在游戲中淡化了教學(xué)目標(biāo),完成了教學(xué)任務(wù)。
在音樂教學(xué)中讓學(xué)生嘗試用表情、語言、形體表演、演唱、彈奏等,在即興親身體驗(yàn)、嘗試中去領(lǐng)悟新知。奧爾夫音樂教學(xué)法旨在培養(yǎng)學(xué)生對(duì)知識(shí)的探索,所以它的教學(xué)活動(dòng)以開放式為主。每個(gè)學(xué)生在學(xué)習(xí)中都具有能動(dòng)性,在教育教學(xué)活動(dòng)中要充分地給予學(xué)生探索的空間,更好地挖掘?qū)W生的潛能。低年級(jí)學(xué)生的思維還處于不成熟的階段,和成人的思維有著很大的差異,面對(duì)學(xué)生提出的問題和想法要積極引導(dǎo),尊重他們的想象力和創(chuàng)造力。
老師和家長對(duì)于學(xué)生的積極行為應(yīng)給予強(qiáng)化、鼓勵(lì)及肯定,這樣可以促使他們更好地表現(xiàn)自己,但是隨著年齡的增長,羞澀、難為情使學(xué)生的表現(xiàn)欲受阻。在音樂教育教學(xué)中不要專挑學(xué)生的毛病,要給學(xué)生營造出寬松舒適的環(huán)境來激發(fā)他們的表現(xiàn)欲和積極的參與意識(shí)。無論是在課堂教學(xué)還是在課外活動(dòng)中,都要結(jié)合學(xué)生自身特點(diǎn)創(chuàng)造出有利于他們實(shí)現(xiàn)自我的寬松環(huán)境,在這樣的環(huán)境中學(xué)生情緒放松,課堂教學(xué)效果也會(huì)好。
奧爾夫音樂主要是培養(yǎng)學(xué)生的律動(dòng),需要大腦不斷支配、靈活運(yùn)用身體各個(gè)部位[3]216。如,在音樂活動(dòng)中老師可以給大家準(zhǔn)備兩種不同的旋律節(jié)奏型,一種是已經(jīng)掌握的基本節(jié)奏型,一種是稍微復(fù)雜的節(jié)奏型。練習(xí)時(shí),在大腦的支配下,在準(zhǔn)確唱出節(jié)奏時(shí)還要雙手在桌面上反復(fù)擊打練習(xí)兩種不同的節(jié)奏型,鍛煉手腦的配合,促進(jìn)手腦協(xié)調(diào)發(fā)展。
音樂形式多樣,除了獨(dú)唱、獨(dú)舞、獨(dú)奏等,還有大、小合唱、齊奏、合奏、群舞等,通過學(xué)生團(tuán)結(jié)協(xié)作共同參與完成,在相互合作過程中,同伴、老師建立感情,加強(qiáng)交流。如,在三年級(jí)音樂教材《走走、跑跑、停停》的游戲中,可以讓學(xué)生在一個(gè)寬敞的教室隨意走動(dòng),在掌握學(xué)生走動(dòng)的頻率后,要求學(xué)生分組聽著鼓聲接力走動(dòng)并分勝負(fù)。先以簡單的四分音符為一拍進(jìn)入游戲,待熟練后老師可以提高一倍的速度敲鼓,讓學(xué)生跟著鼓聲走得越來越快甚至跑起來,不僅讓學(xué)生體驗(yàn)到了旋律的時(shí)值、節(jié)奏、速度,鍛煉了學(xué)生的反應(yīng)能力,而且培養(yǎng)了學(xué)生相互合作的能力。
當(dāng)代教育提倡把學(xué)生當(dāng)成獨(dú)立的個(gè)體,根據(jù)學(xué)生的性格、年齡特點(diǎn)來進(jìn)行音樂教育。在整個(gè)教育教學(xué)活動(dòng)中應(yīng)始終把“育人”作為教育的出發(fā)點(diǎn)和歸結(jié)點(diǎn)[4]259。人才的培養(yǎng)并不是只有文化知識(shí)的掌握,也不只限于“智力因素”的開發(fā),而是更注重兒童個(gè)性化的培養(yǎng)。奧爾夫音樂教學(xué)法在實(shí)際教學(xué)中具有可行性,它不只是教學(xué)生會(huì)唱哪首歌、演奏哪首樂曲,而是教會(huì)學(xué)生學(xué)習(xí)的方法。在教學(xué)中采取不同形式的教學(xué)方法,通過老師與學(xué)生積極的互動(dòng),不僅讓學(xué)生喜歡音樂課,而且可以促進(jìn)學(xué)生的創(chuàng)造力與想象力,促使身心全面和諧地發(fā)展。
[1]卡爾·奧爾夫.奧爾夫音樂教學(xué)法[M].合肥:安徽文藝出版社,1987.
[2]林崇德.學(xué)齡前兒童心理發(fā)展與早期教育[J].沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào),1985.
[3]呂靜.兒童發(fā)展心理學(xué)[M].鄭州:河南文藝出版社,1988.
[4]張志華.幼兒園音樂教學(xué)法[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,1988.