陳龍

【摘要】我國的戲曲博大精深。評劇作為最有影響的地方劇種之一，已經(jīng)有近百年的歷史。評劇來自于民問，是廣大人民群眾的喜聞樂見的藝術(shù)形式，自誕生以來，以通俗易懂和濃郁的鄉(xiāng)土氣息扎根于群眾的沃土之中，以優(yōu)美動聽的唱腔和音樂反映生活。在我國北方廣為流傳。受地域影響，評劇音樂具備了中國北方的音樂特點(diǎn)，評劇的音樂和唱腔逐步形成了自己的風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】戲曲；音樂；評??；沈陽

評劇屬于戲曲的板腔體，板式有【尖板Ⅱ反調(diào)Ⅱ?qū)О濉康?。最早的評劇唱腔多以一組上、下旬為主，加以不同的板式連接和變奏，構(gòu)成了整場戲和劇情音樂表現(xiàn)的全部手段。評劇要以唱腔為依托來表現(xiàn)人物的內(nèi)心感受，展示人物的心理活動，由于當(dāng)時評劇樂隊(duì)的組成結(jié)構(gòu)相對簡單，很難體現(xiàn)多樣和復(fù)雜的戲劇情緒。評劇唱腔和音樂的發(fā)展在一定程度上受到了約束。

多年以來，在評劇音樂的創(chuàng)作方面，多重視傳統(tǒng)的程式化而忽略了音樂風(fēng)格，形成了程式化決定風(fēng)格的特點(diǎn)。程式化雖然是評劇音樂表現(xiàn)的重要表達(dá)手段，但也不能完全地認(rèn)同程式化決定基調(diào)和風(fēng)格。音樂風(fēng)格并不一定表現(xiàn)為程式性，必須強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)的是，評劇程式和程式化已經(jīng)很大程度上影響了評劇唱腔和評劇音樂的發(fā)展。因此，在現(xiàn)今的創(chuàng)作中，適當(dāng)減弱程式化而突出和強(qiáng)化音樂風(fēng)格，是創(chuàng)作現(xiàn)今評劇唱腔和音樂的有效方法。音樂風(fēng)格化與戲曲程式化并重的創(chuàng)作方式具有更大的靈活性，同時也易于把握劇目和音樂更深層、更本質(zhì)的內(nèi)容，使作品具有生命力。

在評劇誕生之初，是沒有專人創(chuàng)作唱腔和音樂的，大多是演員哼唱，樂隊(duì)人員記譜。音樂部分更是借鑒其他更早期的劇種，如河北梆子、京劇等。沒有專業(yè)的創(chuàng)作人員，肯定就沒有高品質(zhì)的評劇唱腔和音樂。

傳統(tǒng)的評劇唱腔和音樂是以板胡這主奏樂器，配以二胡、中胡、笙、笛等其他樂器。主要功能是托腔保調(diào)。所有的評劇音樂有常用的曲牌。這樣的好處是排練時間短，幾乎不需要創(chuàng)作，省時省力。可是呈現(xiàn)出來的缺點(diǎn)是聽覺單一、音樂性差。在當(dāng)時，樂隊(duì)編制人數(shù)少，強(qiáng)弱、音準(zhǔn)也很難得到保證。

新中國成立后，以現(xiàn)代評劇《小女婿》等為代表的一批新創(chuàng)作劇目呈現(xiàn)在舞臺上，作曲家安波同志也參加了《小女婿》的唱腔和音樂創(chuàng)作，此劇相對傳統(tǒng)評劇有了很大的創(chuàng)新和改革，不但加了幕間曲、前奏曲、終曲。同時在評割唱腔上也能夠做到輔助演員表達(dá)人物的思想情感。其中有許多唱段膾炙人口，廣泛流傳。在全國第一屆戲曲觀摩演出中，《小女婿》獲優(yōu)秀劇目獎。此劇在評劇的音樂創(chuàng)作方面起到了里程碑的作用。

上個世紀(jì)60年代，又有一大批創(chuàng)新評劇成功地創(chuàng)作，如R江姐》《紅樓夢》等。在這些評劇的唱腔和音樂吸入新元素、新技法方面做了成功嘗試，并且在樂隊(duì)的編制上也做了更新擴(kuò)展，創(chuàng)造性地使用了西洋樂器，為評劇音樂工作者留下了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

沈陽評劇院是以排演現(xiàn)代戲見長的劇院，多年的藝術(shù)實(shí)踐，使他們在唱腔設(shè)計(jì)和作曲、配器方面的水平都有了很大的提高。

2004年，沈陽評劇院排演了現(xiàn)代評劇“天職》。這是一部反映非典時期醫(yī)護(hù)人員與非典病魔斗爭的新評劇。此劇在唱腔、音樂的寫作以及樂隊(duì)的編制方面做了新的嘗試，相對以往有了重大的突破。

首先在樂隊(duì)的編制上做了大膽的嘗試，應(yīng)用了傳統(tǒng)評劇樂隊(duì)與管弦樂隊(duì)結(jié)合的方式。管弦樂隊(duì)由3部分組成：木管、銅管和弦樂。銅管組在此劇中應(yīng)用得特別多，在集合、搶救、送別等激動人心的場面都會用到，每次用得恰到好處。在“搶救”一場中，曲作者運(yùn)用了不協(xié)和的和聲，高昂奮進(jìn)的號角聲撞擊著每個觀眾的心，強(qiáng)勁、緊張的氣氛一直伴隨著劇情延伸。弦樂組是樂隊(duì)的根基，強(qiáng)有力的和聲和細(xì)膩的表現(xiàn)力都是弦樂的特長。在唱腔中使用弦樂尤為重要，為演員唱腔的完美呈現(xiàn)，打造了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。木管組是樂隊(duì)不可缺少的一部分，以突出樂隊(duì)的色彩，在完整的音樂中起到烘托劇情的作用。在此劇的“反調(diào)”唱段中大量使用了木管，飽滿細(xì)膩的木管使全劇進(jìn)入高潮。

同年，現(xiàn)代評劇《天職》參加第四屆中國評劇節(jié)評比演出，獲優(yōu)秀音樂創(chuàng)作（作曲、配器）獎。

戲曲是一門綜合藝術(shù)，評劇的唱腔和音樂也要與舞臺美術(shù)及演員表演的空間藝術(shù)與視覺藝術(shù)緊密結(jié)合在一起，只有這樣才能收到時空結(jié)合與視聽結(jié)合的最佳審美效果。

時代在前進(jìn)，評劇也在發(fā)展。戲曲音樂也隨著時代進(jìn)步，也更富有新氣息。

2009年的春季，為慶祝新中國成立60周年，沈陽評劇院排演了改編自女作家蕭紅“生死場》的大型現(xiàn)代評劇《我那呼蘭河》，此劇由徐占海教授作曲，為此部評劇作品增添了許多新鮮的音樂元素，此劇的音樂創(chuàng)作作了一次全方位創(chuàng)新。

評劇“我那呼蘭河》呈現(xiàn)的是上個世紀(jì)30年代生活在呼蘭河周邊地區(qū)的勞苦大眾受壓榨、受奴役的痛苦和悲慘的生活境遇，講述了人民群眾面對日寇的侵略，視死如歸、保家衛(wèi)國的故事。

首先，該劇的創(chuàng)作摒棄了此前評劇人物在唱腔上的程式化，采用了北方民間音調(diào)進(jìn)行了重新整合，再用貫穿主題的技法來塑造該劇當(dāng)中的主要角色。在此劇中，核心人物王婆的音樂主題就采用了東北二人轉(zhuǎn)的曲調(diào)，東北地區(qū)發(fā)生的故事以東北民間曲調(diào)體現(xiàn)，是創(chuàng)作方法運(yùn)用得恰到好處，更貼近劇情和人物。之后再運(yùn)用多種專業(yè)音樂創(chuàng)作技法展開情節(jié)，用音樂的手段把劇情帶人高潮。

值得一提的是，作曲者在該劇中使用了全新的評劇樂隊(duì)編制。民樂加管弦樂的大型混合樂隊(duì)，使弦樂的細(xì)膩、木管的輕柔、銅管的豪放與震撼，為此劇的整體呈現(xiàn)作出了保證。

戲曲打擊樂在此劇的創(chuàng)作中也有大膽的創(chuàng)新，大量采用了新編鑼鼓經(jīng)，每處用得準(zhǔn)確到位，為人物的表現(xiàn)和劇情的渲染發(fā)揮了作用。

音樂是為劇情服務(wù)的。復(fù)雜的劇情和具體的人物心理需要，使該劇的作曲者運(yùn)用了交響樂的創(chuàng)作思路和大量的歌劇、交響樂中的音樂創(chuàng)作手法，轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)、音樂沖突中的不協(xié)和音樂的混合，相當(dāng)多處當(dāng)代和聲和現(xiàn)代和聲的運(yùn)用，使之恰當(dāng)?shù)剡m應(yīng)了劇情的需要。

我們對評劇的唱腔和音樂一直不停地進(jìn)行探索，我們要大膽采用各種音樂元素，盡量做到貼切地為劇情服務(wù)，大膽使用中外各種音樂創(chuàng)作技法，豐富評劇的音樂和唱腔，為更好地創(chuàng)作出評劇唱腔和音樂做出更多的探索和努力。