文麗明
[摘要]在鋼琴的音樂(lè)教學(xué)中,樂(lè)感對(duì)于鋼琴的學(xué)習(xí)和教學(xué)都有著關(guān)鍵性的作用,它是音樂(lè)的靈魂所在。鋼琴演奏者必須具有樂(lè)感,才能夠達(dá)到演奏的較高境界。因此,在鋼琴音樂(lè)的教學(xué)中,應(yīng)當(dāng)將樂(lè)感的培養(yǎng)當(dāng)做一項(xiàng)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ),在一開(kāi)始就對(duì)學(xué)生加以培養(yǎng)和強(qiáng)調(diào),這既是鋼琴教育和學(xué)習(xí)的規(guī)律所在和客觀要求,也是教育教學(xué)中的重要任務(wù)。
[關(guān)鍵詞]樂(lè)感;鋼琴;音樂(lè)教學(xué);教學(xué)方法
多數(shù)鋼琴教學(xué)中,教師和學(xué)習(xí)者往往將關(guān)注和練習(xí)的中心放在指法的練習(xí)、節(jié)拍、音符和分局等基礎(chǔ)知識(shí)和技能上,而忽略對(duì)樂(lè)曲作品的曲式、風(fēng)格以及和聲的培養(yǎng)學(xué)習(xí)和深入分析,甚至是等學(xué)生作品完成后才開(kāi)始將樂(lè)感的培養(yǎng)提上日程。這種本末倒置的教學(xué)思路,使得學(xué)習(xí)空洞乏味,學(xué)生的演奏缺乏對(duì)作品思想和精髓的表現(xiàn),演奏出的音樂(lè)作品也就沒(méi)有情感的感染力。因此,筆者認(rèn)為,在鋼琴音樂(lè)教學(xué)對(duì)樂(lè)感的培養(yǎng)中,擁有良好的聽(tīng)覺(jué)是其必要的基礎(chǔ)條件,對(duì)作品的深入思考分析是其技術(shù)保證,豐富的想象是其必要的途徑,情感則是其決定因素。教學(xué)中只重技巧練習(xí)缺乏樂(lè)感培養(yǎng),彈奏出的作品必然毫無(wú)生機(jī),味同嚼蠟;離開(kāi)了手指技巧,樂(lè)感便是海市蜃樓、空中樓閣。良好的樂(lè)感能讓音樂(lè)煥發(fā)生命的光彩,穿越空間和時(shí)間的界限帶給聆聽(tīng)者應(yīng)有的音樂(lè)美感,如同一幅風(fēng)景。
一、樂(lè)感的培養(yǎng),聽(tīng)覺(jué)是基礎(chǔ)和前提
音樂(lè)的天賦,聽(tīng)覺(jué)是重要的表現(xiàn)。在教學(xué)中教師應(yīng)當(dāng)把聽(tīng)作為教學(xué)手段的一種,在聽(tīng)中培養(yǎng)學(xué)習(xí)者在內(nèi)心對(duì)鋼琴美感、樂(lè)感和歌唱的感覺(jué),從而達(dá)到在彈奏中能夠?qū)?nèi)心對(duì)作品的情感如同演唱般活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出來(lái)。這個(gè)過(guò)程就需要來(lái)自聽(tīng)覺(jué)對(duì)音色的變化、力度的層次、節(jié)奏的脈搏、踏板的清晰、樂(lè)句的均勻、旋律的流暢、形象的完整等方面的判斷,以期達(dá)到更加完美的藝術(shù)效果。
借助聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)演奏中的動(dòng)作力度等進(jìn)行調(diào)整,打造好的聲音,本身就是實(shí)現(xiàn)演奏技巧進(jìn)步和能力發(fā)展的基本途徑。因此,在進(jìn)行識(shí)譜伊始,首先就應(yīng)在演奏中先正確掌握音高、節(jié)拍、指法,這樣才能準(zhǔn)確表現(xiàn)音樂(lè),同時(shí)音樂(lè)術(shù)語(yǔ)的注意、理解和學(xué)習(xí)也是識(shí)譜中需要重視的;其次,要聽(tīng)音樂(lè)作品的曲式結(jié)構(gòu)、和聲、樂(lè)句、樂(lè)段;聽(tīng)旋律與伴奏的關(guān)系:應(yīng)怎樣觸鍵?音色應(yīng)有何不同?怎樣注意聲部層次等等。這些細(xì)枝末節(jié)的有效處理,是實(shí)現(xiàn)作品細(xì)膩真切表現(xiàn)的關(guān)鍵。因此,樂(lè)感要以聽(tīng)覺(jué)的加強(qiáng)為前提,音樂(lè)的感受能力和理解能力是構(gòu)成良好樂(lè)感的相輔相成的兩個(gè)因素。
二、深入理解和分析作品是實(shí)現(xiàn)對(duì)樂(lè)感培養(yǎng)的重要技術(shù)型保障
豐富的情感和想象力的表達(dá)都是以音樂(lè)作品為基礎(chǔ)的,因此,演奏者只有對(duì)創(chuàng)作者及其作品進(jìn)行深入的理解、分析——作品的分句、層次、和聲、調(diào)性、速度和力度等,才能準(zhǔn)確地把握和實(shí)現(xiàn)作品演奏的入境人隋。
第一、音樂(lè)作品也講究起、承、轉(zhuǎn)、合,所以對(duì)樂(lè)句的呼吸進(jìn)行分析是重要的一個(gè)步驟。其中旬頭、句尾和樂(lè)句高點(diǎn)是樂(lè)句處理三個(gè)需要注意的點(diǎn)。句頭是起點(diǎn),句頭開(kāi)的好壞直接影響著整個(gè)演奏全局,因此,句頭的聲音要“掛”住,清晰而具有穿透力,使聲音清晰地震動(dòng)到每個(gè)人的心里。發(fā)展推動(dòng),是音樂(lè)的傾向,體現(xiàn)一種強(qiáng)烈的趨勢(shì)和動(dòng)感,是音樂(lè)的根本特性,音樂(lè)沒(méi)有推動(dòng)發(fā)展傾向就失去了活力,沒(méi)有了生命。
第二,多數(shù)鋼琴作品都是多聲部的,因此,對(duì)作品的深部層次的分析是不容忽視的。要實(shí)現(xiàn)音樂(lè)作品表達(dá)清晰,需要演奏者彈奏的雙手能夠突出樂(lè)感,體現(xiàn)出層次性。這就要求學(xué)生在指法技術(shù)上的嫻熟,只有非常講究地、恰當(dāng)?shù)財(cái)[好各聲部的位置,有意識(shí)地對(duì)各個(gè)聲部做好安排,才能有比較好的整體效果。
第三,和聲是所有音樂(lè)作品都具有的,都有著一定的色彩,而調(diào)性也有不同的特性和色彩,這就都需要分析作品。大三和弦明朗,小三和弦暗淡;和諧和弦比較平和、明亮、堂皇一些,不和諧的利弦則比較尖銳、緊張度較大,需要解決到和諧和弦上去。
第四,音樂(lè)作品都需要運(yùn)用相應(yīng)的速度快慢和力度強(qiáng)弱來(lái)對(duì)比和表現(xiàn),且兩者不完全獨(dú)立存在。音樂(lè)中存在著多種形式的對(duì)比。在對(duì)比上,既可以是整曲整段的進(jìn)行音樂(lè)特性的整體性對(duì)比,組曲、套曲、奏鳴曲、變奏曲、回旋曲等樂(lè)曲中,也可以是一個(gè)樂(lè)句內(nèi)部或者樂(lè)句間兩種音樂(lè)特性的微小對(duì)比。在教學(xué)中對(duì)于樂(lè)譜中學(xué)生容易忽略的力度和速度的符號(hào),教師需要讓學(xué)生引起足夠重視,明白它體現(xiàn)對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)力的重要性。
第五,作為音樂(lè)基本要素之一的節(jié)奏,是音樂(lè)發(fā)展的力量源泉。沒(méi)有了節(jié)奏的音樂(lè)就不能稱之為音樂(lè)??v觀音樂(lè)史的發(fā)展,眾多的音樂(lè)教學(xué)者對(duì)于學(xué)生在樂(lè)感培養(yǎng)時(shí),都把嚴(yán)格而訓(xùn)練有素的節(jié)拍及節(jié)奏感作為重要環(huán)節(jié)加以教育和訓(xùn)練。人們對(duì)音樂(lè)節(jié)奏的節(jié)拍感,實(shí)際上就是一種內(nèi)心體驗(yàn)的律動(dòng)感。這種律動(dòng)存在于人們的潛意識(shí)之中,通過(guò)訓(xùn)練能夠達(dá)到讓學(xué)生對(duì)節(jié)拍重音出現(xiàn)的周期性正確掌握,培養(yǎng)良好的律動(dòng)感及節(jié)拍感,并能準(zhǔn)確把握各種拍子所表達(dá)的基本音樂(lè)特征。
三、樂(lè)感的培養(yǎng)離不開(kāi)豐富的想象力作為必要途徑
只有個(gè)體對(duì)樂(lè)曲形成一定的感知理解才能夠在大腦中形成音樂(lè)帶來(lái)的想象,鋼琴演奏的一切藝術(shù)表現(xiàn)都是通過(guò)聲音與表現(xiàn)對(duì)象之間的比擬象征以及模仿的關(guān)系來(lái)實(shí)現(xiàn)的,因此,對(duì)于演奏者,其對(duì)于作品內(nèi)涵的理解程度、想象力,都直接關(guān)系和作用于對(duì)音樂(lè)作品中想象的塑造,也直接影響到聆聽(tīng)者的情感和意境鮮明程度。為此,在教學(xué)中,學(xué)生想象力的培養(yǎng)既需要教師通過(guò)語(yǔ)言的描述、引導(dǎo),啟發(fā)他們進(jìn)行想象并將獲得的情感和領(lǐng)悟融人到彈奏和訓(xùn)練中,形成潛意識(shí)的表現(xiàn)習(xí)慣,也需要學(xué)生有意識(shí)地拓寬自己的知識(shí)面、生活實(shí)踐來(lái)培養(yǎng)和積累情感,啟發(fā)想象。這樣在演奏作品時(shí),才能將想象和音樂(lè)聯(lián)系起來(lái),達(dá)到深刻的理解。
四、樂(lè)感的培養(yǎng),情感起著決定性的因素
作為情感藝術(shù)的音樂(lè),它通過(guò)特定的符號(hào)及音響結(jié)構(gòu)的運(yùn)動(dòng)形式來(lái)對(duì)客觀世界的體驗(yàn)、態(tài)度進(jìn)行具有主觀內(nèi)心情感的展示,它是人的大腦將客觀世界進(jìn)行反映的一種形式。而對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō),則需要將理性的理解建立在與心靈感受和激情融合的基礎(chǔ)之上,才能賦予音樂(lè)鮮活的生命力。例如:鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》,這是我國(guó)著名作曲家黎英海教授于1975年根據(jù)同名古曲改編的。改編曲在鋼琴的表現(xiàn)手法上挖掘了鋼琴的獨(dú)特音色來(lái)摹擬我國(guó)民族樂(lè)器如箏、簫、琵琶、鼓等的演奏特點(diǎn),要把這些表現(xiàn)“中國(guó)風(fēng)格”的神韻演奏出來(lái),首先我們必須對(duì)這些樂(lè)器的音響特點(diǎn)有一定的了解。演奏中國(guó)鋼琴作品,不能拘泥于技巧的運(yùn)用和樂(lè)譜的再現(xiàn),要發(fā)揮韻味性、氣質(zhì)性的東西,這需要通過(guò)自身感受和靈性去把握。