吳孟婕

收獲的季節(jié)，油畫之花盛放西子湖畔

2014年9月20日上午，浙江美術(shù)館，“第十二屆全國美術(shù)作品展覽——油畫作品展”開幕。

在浙江美術(shù)館寬敞的展廳里，參觀的市民絡(luò)繹不絕，其中不少人是從外地趕來的。從1200余件參評作品中遴選出的578件作品構(gòu)思新穎、技法細(xì)膩、風(fēng)格多樣，值得一看再看。

全國美術(shù)作品展覽是我國美術(shù)界規(guī)格最高、規(guī)模最大的展覽，每隔5年舉辦一次。它是新中國特有的文化現(xiàn)象，也是一代代藝者成長的深邃記憶。本屆展覽以“熔鑄中國氣派，塑造國家形象”為主題，分為中國畫、油畫、版畫、雕塑等13個展區(qū)，其中油畫展區(qū)花落杭州。展覽將持續(xù)至10月12日。

中國美協(xié)主席劉大為介紹：“全國美展的經(jīng)典作品塑造的典型形象早已被大眾所接受，并且產(chǎn)生了積極影響。關(guān)注生活，關(guān)注現(xiàn)實(shí)，講好中國故事，反映好普通人的追夢歷程一直是全國美展所提倡的優(yōu)秀傳統(tǒng)?！辈痪们埃?9位全國評委會集杭州，最終以嚴(yán)謹(jǐn)、公正的態(tài)度確定入選作品578件。這次的參賽作品油畫語言更加豐富，題材、風(fēng)格更加廣泛，除了一些技藝精湛的寫實(shí)作品外，注重油畫語言的表現(xiàn)性、寓意性和抽象性，個性化的表達(dá)方式成為藝術(shù)家的普遍追求。同時，反映了青年作者在成長，作品展現(xiàn)出百花齊放、萬紫千紅的可喜局面，油畫家認(rèn)為“這也對油畫界和理論界提出了新的要求——評選出的作品應(yīng)當(dāng)能提升人們的審美情趣和對藝術(shù)品位的追求”。這是五年來中國油畫發(fā)展優(yōu)秀成果的一次大檢閱。

花100元買一張票、等候3小時，只為看一眼一個世紀(jì)前的“睡蓮”—今年3月，沖著“莫奈”這個名字走入上海k11藝術(shù)購物中心的人們，證明了油畫是一種世界性的藝術(shù)語言；同一時間，隔著黃浦江的微瀾，浦東世博園高峻宏偉的中華藝術(shù)宮里，列支敦士登王室最珍貴的藏品之一—包括魯本斯和凡·戴克在內(nèi)的佛蘭德斯畫派大師的一批名畫，同樣吸引了眾多“朝圣者”。可以肯定的是，藝術(shù)之美值得等待，好的展覽永遠(yuǎn)都能找到知音。油畫，作為源于西方、影響世界的藝術(shù)畫種，如今在中國擁有無數(shù)的粉絲和虔誠的觀摹者。在百余年漫長的移植發(fā)展過程中，已在中國形成鮮明的民族特色，并且逐漸體現(xiàn)出清晰的藝術(shù)品格和多元化的發(fā)展趨勢。

值得一提的是，浙江作為文化大省與美術(shù)強(qiáng)省，囊括了本屆全國美展包括金獎提名作品在內(nèi)的多個獎項(xiàng)；90件進(jìn)京作品中，浙江作品占據(jù)17席，創(chuàng)下歷史最優(yōu)成績。

“2014年，注定是浙江尤其是杭州的油畫大年。金秋，油彩香將成為城市主旋律，甚至極有可能蓋過金桂飄香?！闭憬∶佬g(shù)家協(xié)會副主席兼秘書長駱獻(xiàn)躍笑言。南山路可以為此作證—與“第十二屆全國美術(shù)作品展覽——油畫作品展”同時開幕的，還有在不遠(yuǎn)處的中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館內(nèi)舉辦的“我們在繪畫中：中國油畫國美之路”和“大師與廟堂—倪貽德藝術(shù)研究展”。

本土油畫藝術(shù)多樣化形式的探索與展示

“第十二屆全國美術(shù)作品展覽——油畫作品展”展品覆蓋了浙江美術(shù)館除常設(shè)展外的全部展廳，除入選作品外，還有16件評委作品，展線長達(dá)1800米，堪稱浙美開館以來數(shù)量最多、尺幅最大的油畫展。布展中特別注意作品間色彩明暗對比度，力求在編排上錯落有致，達(dá)到“與驚喜不期而遇”的觀展效果。

如果要選杭州的“藝術(shù)之路”，一定繞不開南山路那道美麗的?。阂慌排耪R的法國梧桐下，掩映著密度堪稱“之最”的美術(shù)館、展覽館、博物館，還有國內(nèi)第一所國立高等美術(shù)學(xué)院—中國美術(shù)學(xué)院。

用“我們在繪畫中：中國油畫國美之路”策展人、中國美院跨媒體藝術(shù)學(xué)院院長高士民的話說，展覽展出的“國美”歷史上百余位著名教授、校友的300多幅作品，不僅體量很“重”，而且“很重要”、“很重磅”；互為語境、各自展開的“擔(dān)當(dāng)”、“先鋒”、“創(chuàng)格”、“體象”、“傳習(xí)”五大板塊，同時也是對當(dāng)代繪畫藝術(shù)的思考和自省。

作品不言，但“我們在繪畫中”這句宣言擲地有聲，表達(dá)了將探索進(jìn)行到底、將創(chuàng)作進(jìn)行到底、將繪畫語言的純度和詩性進(jìn)行到底的決心。作為文獻(xiàn)補(bǔ)充，展覽設(shè)特別展區(qū)“傳習(xí)篇”和“紀(jì)事篇”。其間還舉辦了國內(nèi)首次針對油畫本體語言及其媒介和歷史場域延展的國際研討會，邀請曹意強(qiáng)、范迪安、迪德里希等40余位國內(nèi)外重要的油畫家、專家學(xué)者，共話油畫在中國的發(fā)展和實(shí)踐。

“是時候了，衡量傳統(tǒng)文化現(xiàn)代化、外來文化本土化的轉(zhuǎn)型與創(chuàng)變；是時候了，記錄東方文化的振興和自強(qiáng)的宏大篇幅，鐫刻民族滄海桑田的歷史年輪；是時候了，集結(jié)全國藝術(shù)創(chuàng)造者，檢閱耕耘的成果，觀摩彼此的努力?！敝袊绤f(xié)副主席、中國油畫學(xué)會主席、中國美院院長許江說，油畫進(jìn)入中國，不僅僅作為一種獨(dú)特的油性材料的繪畫藝術(shù)，而且作為一種似乎更接近于我們?nèi)粘５挠^賞方式，作為一種寄予社會理想和變革精神的文化史觀，給文化中國帶來深刻的影響。

這次油畫展以嚴(yán)謹(jǐn)、公正的態(tài)度評審出諸多具有代表性的作品；一批在油畫風(fēng)格技法拓展、形式語言創(chuàng)新和年齡梯次上富有巨大潛力的青年畫家脫穎而出。宿將、新銳濟(jì)濟(jì)一堂，參展作品質(zhì)量穩(wěn)步提升，體現(xiàn)了中國本土油畫藝術(shù)在多樣化形式探索、多元化價值取向的發(fā)展模式中獲得的巨大成就；同時，也以評審、展示的方式熔煉了可以承擔(dān)民族文化重托的年輕的文藝工作創(chuàng)作隊(duì)伍，為開辟未來的藝術(shù)創(chuàng)作奠定了良好的基礎(chǔ)。

這只是巧合嗎？浙江美術(shù)館的展墻上，金榜題名的《橋上的風(fēng)景》，畫的是中國美院第一代傳奇人物林風(fēng)眠、吳大羽和林文錚三人當(dāng)年去西方求學(xué)駐足塞納河畔的場景。

這幅畫的作者，是中國美院油畫系教師何紅舟。點(diǎn)點(diǎn)油彩，繪出對老一輩國美人的敬崇、對其教學(xué)理想的追隨；他們臉容上透露出的對藝術(shù)與生活的信念，也是對后輩畫家的鼓舞。評委會認(rèn)為，作品有一種“歷史性的風(fēng)景情懷”。

87年前，林風(fēng)眠向蔡元培先生提議舉辦全國美展，并擔(dān)任籌備委員會的主任；1949年第一屆全國美展在北京、上海展出后，9月底，移師國立藝專（現(xiàn)中國美院）展出，這也成為現(xiàn)代美術(shù)教育家、油畫家莫樸落腳中國美院的契機(jī)。

在中國近現(xiàn)代文化歷史上，中國美術(shù)學(xué)院宛若一條匯流拓展、奔涌不息的大河，流經(jīng)國立藝術(shù)院、國立杭州藝專、中央美術(shù)學(xué)院華東分院、浙江美術(shù)學(xué)院等歷史沿革，潤澤了眾多藝術(shù)創(chuàng)作與教育的田園。油畫，始終是其中最生動、也最昂揚(yáng)的波瀾。從林風(fēng)眠、吳大羽到肖峰、全山石，再到今天逐漸扛起創(chuàng)作大旗奔赴“最前線”的80后、90后一代，共同描繪了幾代人關(guān)于圖像的集體記憶，彰顯了一條中國油畫的國美道路。

在這條藝術(shù)道路上，沉浸在色彩和符號中，你會相信，有些美需要花時間。那些畫里的風(fēng)采、風(fēng)格、風(fēng)骨，一脈相承，無比精彩。

油畫已在中國大地扎根開花，備受人們喜愛

中國美術(shù)學(xué)院油畫系主任楊參軍為我們導(dǎo)覽——

回望20世紀(jì)藝術(shù)史，油畫在中國的發(fā)生與發(fā)展，其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一個畫種的引入。

國美油畫系的86年歷史，其實(shí)也是中國百年油畫歷史的縮影。

在不同時代的油畫家身上，總有一些共同的品質(zhì)：理想主義、拯救意識、詩性的浪漫以及與歷史同行的激情。縱觀各板塊，也不難發(fā)現(xiàn)它們之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)：“擔(dān)當(dāng)篇”回答“畫什么”，強(qiáng)調(diào)國美油畫的現(xiàn)實(shí)關(guān)懷與歷史經(jīng)驗(yàn)；“先鋒篇”追問“為何而畫”，展現(xiàn)藝術(shù)運(yùn)動中的批判與實(shí)驗(yàn)；“創(chuàng)格篇”探究“怎么畫”，梳理油畫本體語言的深度建構(gòu)；而“體象篇”則反復(fù)探詢“畫是什么”，在媒體圖像境域中重新召喚繪畫的“存在學(xué)”意義。對廣大藝術(shù)愛好者來說，這是一次厘清藝術(shù)史脈絡(luò)，并增加對油畫藝術(shù)的感性認(rèn)知的難得機(jī)會。

位于杭州西湖區(qū)江涵路10號的全山石藝術(shù)中心，將杭城金秋油畫版圖延伸出一道美麗的弧線。9月21日的開館儀式上，全國的油畫大家聚集于此，連稱“震撼”：“一家民營藝術(shù)館竟有如此豐富的建筑細(xì)節(jié)和油畫收藏！”首展由三大部分組成：“全山石各時期代表作品展”、“西方大師百幅油畫原作展”、“俄羅斯韃靼斯坦共和國國家美術(shù)館典藏菲欽作品展”。往后，這里會成為一個公眾學(xué)、研、賞油畫的藝術(shù)家園。

此外，南山路上潘天壽紀(jì)念館的“大師與廟堂—倪貽德藝術(shù)研究展”也值得一看。作為長期執(zhí)教于中國美術(shù)學(xué)院的教授，倪貽德所培養(yǎng)的學(xué)生中有多位成長為重量級藝術(shù)家，本次展覽對其教學(xué)思想作了梳理，考察其藝術(shù)理想及獨(dú)立的藝術(shù)精神對學(xué)院教學(xué)、學(xué)生思想的重要啟迪作用。

“油畫作為西來的藝術(shù)語言，它在中國的落地生根，不像一個物種的引進(jìn)成活那般簡單。它既包含著‘洋為中用，讓西方優(yōu)秀藝術(shù)中國化的迫切命題，又包含著‘古為今用，讓傳統(tǒng)藝術(shù)活化、現(xiàn)代化、國際化的深刻命題?！痹S江如是介紹。

金秋時節(jié)，西子湖畔異彩紛呈的油畫展陶醉了觀眾，是一場難得的視覺盛宴。油畫藝術(shù)已在中國大地扎根開花，備受人們喜愛。這種世界性的藝術(shù)語言大大拓展了國人的視野，并以強(qiáng)勁的勢頭持續(xù)向前發(fā)展?！?/p>