大家都很熟悉,也經(jīng)常會引用到作文中的一個典故,就是陶淵明退隱于山水間。如果說李白的“明月出天山,蒼茫云海間”還只是寄情于山水,那么陶淵明的“采菊東籬下,悠然見南山”則完全稱得上忘情于山水了。所謂寄情,強(qiáng)調(diào)的是“情”,是借助山水將個人或激昂、或惆悵的情感表達(dá)出來,盡管“相看兩不厭”,但人與山水仍各是各的,二者之間是分離和存有距離的;而忘情,則是全身心地融合到山水之中,成為山水的一部分,感覺不到個人與山水之間的隔閡。在我看來,后者是一種更純粹的美的體驗,而最突出的代表恐怕要算“莊周夢蝶”了,自我與世界消融為一體,是為逍遙于天地間的大美。
在快節(jié)奏的當(dāng)代生活中,不要說忘情,就連寄情人們也已經(jīng)很難做到。在各種旅游景點,照相機(jī)已經(jīng)成為絕對的主角,人的情感、內(nèi)心反而退居其后。一年到頭難得歇息片刻的人們,倍加珍惜出來旅游的機(jī)會,所以要將各種景色記錄下來,以備日后慢慢欣賞。實際上,對大多數(shù)人來說,這些照片最終成了“到此一游”的見證,只是偶爾被拿出來向他人演示一番,隨后就永遠(yuǎn)地休眠在電腦中的某個文件夾里了。這同時反映出,當(dāng)代科技對人的異化和傷害,它并沒有使人與世界的關(guān)系變得更為親密,反而在其間增加了更多的阻障。
從字面上來看,曰“羊大為美”,這是一種素樸的、功利性的認(rèn)識,卻也道出了美的最基本的意義,也就是它涉及人與世界的關(guān)系,是對人的需要的滿足和平衡。古希臘哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯說:“美就是和諧。”什么是和諧呢?也就是讓對立的相融,讓分裂的彌合,讓匱乏的充盈。
在成長的過程中,我們先是表達(dá)出“我的饑餓”“我的疼痛”,然后建構(gòu)起“我的家人”“我的伙伴”,再后則辨析出“我的價值”“我的精神”,由生理至精神、由外而內(nèi)地確證了自我。當(dāng)孕育出健全的自我,我們才能在整個世界面前,成為享有尊嚴(yán)的、自身擔(dān)當(dāng)?shù)陌l(fā)問者和行動者。然而,伴隨著自我意識的成熟,我們也強(qiáng)化了一種“對象化”的思維。周圍的一切人、物和事,首先以被審視和思索的對象的面目呈現(xiàn)在我們眼前。我們追問他們何以可能,他們之于我們生命的意義等等。這種思維,使得自我與世界之間的界限越來越清晰,也使他們的關(guān)系趨于緊張,并最終在他們之間挖掘了一條鴻溝。也正因如此,那些擁有強(qiáng)大自我的人往往也是最為孤獨的人,他們以一己之力面對著龐大的、未知的生存世界,比如畫家梵·高,比如詩人海子。
忘情,不僅僅是面對山水,更是面對生存世界時,主動地消融自我從而讓生命之流匯入更廣博的周遭世界。而我們所有美的體驗,究其根本,無不是在自我與世界之間搭起一座橋梁。因此,美的體驗和追求是一種更高級的生存方式,它使人超越自我的局限,為生存的意義奠定更深厚的根基,提供更豐富的可能。
“天下皆知美之為美,斯惡已;皆知善之為善,斯不善已?!崩献尤缡钦f。在老子的世界里,美的存在以惡的存在為前提,善的存在以不善的存在為前提。但是老子的繼承者莊子在《莊子·知北游》中說:“天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說?!痹谇f子的世界里,美是客觀存在的,它不以任何存在為前提,無論世事滄桑,它只是在那里靜靜佇立,不言不語,等待著甚至不等待著人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。
這種貌似相悖的一脈相承的“道家”美學(xué),卻為我們揭示了美的本質(zhì):美是客觀世界投影在我們思維世界中的感覺,是以主觀的思維為鋒芒的。
雖然明亮說“羊大為美”,但那僅僅是一種樸素的美的起源,在物質(zhì)如此豐富的現(xiàn)代世界,精神上的超越口舌之欲的美,方對現(xiàn)實產(chǎn)生意義。人們之所以會感受到梵·高、海子藝術(shù)世界的美,是因為在時光長河中的某個節(jié)點,我們的感受與他們的感受達(dá)成了一致,讓我們找到了認(rèn)同感。在物質(zhì)的世界,美是一種滿足人們基本生理本能的妙趣橫生的追求,而在精神的世界,美則傳遞著一種互相認(rèn)同的意識。這種認(rèn)同意識,作為點存在時,它是個人感受的美,而作為意識流存在時,它會成為一種社會的共同認(rèn)識,即社會共同推崇之美?;蛟S,這可以看作是精神之美的一種起源。
當(dāng)前時代,社會由相對孤立的家庭組成,失去了以往強(qiáng)大的家族依托,人們總是缺乏足夠的安全感,進(jìn)而這種安全感的缺乏變?yōu)橐环N社會流行病。在這種大背景下產(chǎn)生的社會浮躁,令傳統(tǒng)的美的概念受到了嚴(yán)重的沖擊,無論是寄情山水,還是忘情山水,都成為一種傳說,照相機(jī)成為了人們對山水記憶的唯一工具。但是,隨著市民社會的逐步建立,個人置于市民組織的保護(hù)之下,這種不安全感會逐漸消失。這個過程或許漫長,但卻是人類追尋自身幸福感受的一種必然。若此,人類對于藝術(shù)的關(guān)懷,會成為社會的一種常態(tài),對自身感受的尊重會成為一種流行,美將成為人們追尋自我存在價值的一種方式。
商榷:美是一種比例?
“美”確如明亮所說,是一個橋梁,來連接自我與世界;也如王繼俠所認(rèn)為,是一種思維投影,是一種主觀感受。但不管如何認(rèn)知,如何感受,我們都無法否認(rèn)的一個事實是:在現(xiàn)實的世界里,有些人,有些形態(tài),有些物質(zhì),有些風(fēng)景被大多數(shù)人認(rèn)為是“美”的。比如,一個人的美,中國主流的審美觀是大眼睛、雙眼皮、高鼻梁,而且臉不能過長、過寬等等。也就是說,五官達(dá)到一定的比例,才會被認(rèn)為是美的。再如流行的服飾。今年流行格子裙,明年流行條紋褲。流行,也就是達(dá)到了一定的比例后,人們認(rèn)為這些服飾是美的。多年前的衣物,我們很少會認(rèn)為是美的,我們會想:當(dāng)時怎么就覺得是美的呢?分明很土??!這時候,我們會認(rèn)為是自己的審美觀進(jìn)步了,但也許,我們是不是都忽略了——在這個世界上,達(dá)到了一定的“門檻”比例后,美就產(chǎn)生了?
(肖 堯)