★文／商樹利

精心打造 用心良苦
——“古韻今聲”音樂會述評

★文／商樹利

2013年12月18日傍晚，透著寒意，飄舞的雪花漸漸染白了沈陽的夜幕。沈陽音樂學院的音樂廳內卻座無虛席，過道上也擠滿了踏雪而來的觀眾，此情此景可謂盛況空前。觀眾手中的那份由四頁八面構成的節(jié)目單雖說并不華美，但其內容與設計卻別具匠心。水墨丹青的色彩與半把琵琶畫面映襯著朱紅點翠的“古韻今聲”的標題格外分明。翻開觀之，則見樸實無華的內容：其一有團長兼藝術總監(jiān)劉剛教授飽含真情的寄語；其二有指揮、作曲及演奏人員的簡介；其三為10 首曲目內容；其四有沈陽音樂學院的北方民族樂團、八音組合、桐韻彈撥樂團的簡介；其五為樂團所有成員的名單，列于封底。

19點整，民樂系舉辦的“古韻今聲——民族器樂專場音樂會之二”準時開場。整場音樂會分上、下半場，共表演12首曲目（10首為節(jié)目單所示，2首為返場演奏），耗時2小時10分。上半場6首曲目，分別是王云飛為“八音組合”所創(chuàng)作的4首作品——《八陣圖》《赫赫呢那》《打令調》《菩提》，中間穿插了朱琳作曲的《無詞歌》與約翰·斯特勞斯的經(jīng)典之作《撥弦波爾卡》。下半場為沈陽音樂學院北方民族樂團所演奏的4首樂曲，分別是由周煜國作曲（東北首演）的《夏日驕陽》、趙季平作曲的《古槐尋根》、王云飛作曲的《遠思》、姜瑩作曲的《絲綢之路》。返場兩次，演出了《火車托卡塔》與《賽馬》。

整場演出節(jié)目安排布局合理，統(tǒng)籌兼顧。由“八音組合”開場，演奏人數(shù)遞增，以大型樂團演奏結束。小高潮處為中間第七首曲目《夏日驕陽》，攢底之作為《絲綢之路》，掀起整場音樂會之高潮，返場兩次，觀眾依舊戀戀不舍、“不依不饒”不肯退場。其中，經(jīng)典之作《撥弦波爾卡》《火車托卡塔》可謂盡人皆知，但民樂演奏卻格外引人入勝。昔日有上海民族樂團在維也納金色大廳演奏，今朝在我校能欣賞到如此動容的演奏，實在有耳目一新之感。

聆聽、品味12首曲目，兼具“古韻”、“今聲”、“中情”、“外容”之特點，彰顯我校民族樂團之“不拘法古，與時俱進”的藝術魅力。

我校青年教師王云飛創(chuàng)作的5首作品，令觀眾耳目一新，刮目相看。其作品如《菩提》一曲的空靈、體悟之感；《打令調》中巧妙運用朝鮮民謠《阿里郎》的因素；《八陣圖》《赫赫呢那》及《遠思》中大量的音色模塊的運用技巧，割舍了傳統(tǒng)旋律與和聲織體布局的情愫，以現(xiàn)代的作曲技法融入傳統(tǒng)民樂速度變化的“散、慢、中、快”的整體邏輯思維之中，則充分展示出其抽象、寫意式的現(xiàn)代派創(chuàng)作理念。

縱觀樂器配置方面，朱琳作曲的《無詞歌》中運用了馬林巴琴，則無疑體現(xiàn)出中西合璧的樂器色彩；而姜瑩作曲的《絲綢之路》則在傳統(tǒng)民族樂器的音色運用上呈現(xiàn)出新疆地域的風格特征，用微升微降的半音體系結合樂器拍打而產(chǎn)生的天山南北的手鼓色彩，更是別具匠心。周煜國作曲的《夏日驕陽》則在旋律中融入江南評彈之音調，并與西北“花、苦”之音遙相呼應。趙季平先生創(chuàng)作的《古槐尋根》則成為民族樂隊演奏水準的“試金石”，其胡琴開篇的回憶式音調，將觀眾的內心深處的“苦痛”回憶淋漓盡致地牽扯出來，而結尾處反復八次大鑼鼓的強奏震撼人心……

整場演出藝術水準之高，不言而喻，但其目的和意義不僅僅是為觀眾呈現(xiàn)了一場美輪美奐、無與倫比的民族樂隊演奏的藝術盛宴。細思之，其意義則更加深遠。

本場演出以教學與科研、創(chuàng)作與實踐為主導思想。有意識地打造了一支優(yōu)秀的演奏隊伍，培養(yǎng)與鍛煉了賈曉莉、徐賀、張科威、沈建暉、劉黎等青年教師，鼓舞了青年作曲教師王云飛的創(chuàng)作熱情，為孫鵬指揮搭建了一個優(yōu)秀的舞臺和載體，同時更加激勵與鞭策了所有參與演奏的師生與臺下的學生。

“長江后浪推前浪”，一支年輕的民樂人才團隊的梯隊建設豈是一朝一夕之事？事實上“紅花還需綠葉襯”，當年輕的教師在舞臺上表演的時候，是否能夠真正理解學校和系部領導在這背后的“精心打造與良苦用心”？然而，民族音樂的振興更需精心培養(yǎng)大量觀眾。本場演出，友情合作出演的“東北育才少年民族管弦樂團”，恰恰傳遞了民族音樂后繼有人的可喜可賀的信息，這無疑為日后民族音樂的弘揚與發(fā)展培養(yǎng)了大批的演員和觀眾群體奠定堅實的基礎。

音樂會結束，踏雪而歸，“余音繞梁”、“不思肉味”之感襲來，次日早飯未進，索性一氣呵成撰寫該文，將昨晚觀后油然而生的“打油詩”作為文章的結尾。

古韻今聲猶可聞，技精藝湛折服人；可賀民樂空前景，魯藝沈音鑄精神。