孫黃澍

(江蘇第二師范學(xué)院音樂學(xué)院，江蘇南京 210013)

一、Scat Singing的界定

關(guān)于Scat Singing解釋和界定可以綜合以下資料:《新格羅夫爵士樂詞典》稱之為“擬聲唱法”，即一種爵士樂歌唱技巧，這種唱法用擬聲的或無意義的音節(jié)來即興演唱旋律。［1］(P.435)《大英百科全書》的解釋是:“in music，jazz vocal style using emotive，onomatopoeic，and nonsense syllables instead of words in solo improvisations on a melody.［2］(在音樂里，爵士樂演唱風(fēng)格中用有情感的、擬聲的或是無實(shí)意的音節(jié)來代替歌詞進(jìn)行有旋律的即興獨(dú)唱)”;《高階英漢雙解詞典》的解釋是:“a type of jazz singing in which a singer uses their voice to make noises that sound similar to a musical instrument.［3］(一種用歌唱聲音模仿樂器音色的爵士樂唱法)”;中文維基百科稱之為“擬聲吟唱”并解釋說這是一種即興的歌唱表演方式，通常運(yùn)用一些隨意的單字或無意義的音節(jié)發(fā)聲演唱。擬聲吟唱讓歌手即興唱出旋律和節(jié)奏，制造相當(dāng)于獨(dú)奏樂器的聲音;［4］《英漢戲劇辭典》的解釋是(演員忘記歌詞時使用的)即興填詞歌唱表演或(爵士樂中使用的)富有感情的無意義音節(jié)代替歌詞的即興獨(dú)唱，采用花腔唱法;［5］(P.679)《歐美流行音樂指南》則稱之為“無意義音節(jié)發(fā)聲法”和“無意義唱法”［6］(P.53)。綜上，Scat Singing是一個綜合的音樂表現(xiàn)手法和形式，即用人聲來表現(xiàn)一段即興音樂，或是對某一樂器音色的模仿，或是使某些無實(shí)意音節(jié)的連接，或者兼而有之，所以筆者傾向于將Scat Singing翻譯為中文的“襯詞唱法”。

需要說明的是，“襯詞唱法”是對Scat Singing的一個中文翻譯，而Scat Singing中所包含的意思遠(yuǎn)比“襯詞唱法”這四個字所包含的要多。襯詞唱法是一個綜合的即興音樂演唱藝術(shù)，包含了對演唱中歌詞(對某些樂器聲音的模仿或某些無實(shí)意音節(jié))的選擇和連接，以及演唱歌詞時的聲音音色選擇和變化，以及演唱時音樂旋律的即興創(chuàng)作和表演等多方面因素。關(guān)于襯詞唱法的起源，有專家認(rèn)為它起源于打擊樂器音型轉(zhuǎn)化的特定標(biāo)記，也就是用不同的音節(jié)代表特定的節(jié)奏，這種實(shí)踐在西非的音樂中很普遍。但是根據(jù)最早的錄音的資料顯示，襯詞唱法在節(jié)奏、旋律和音節(jié)方面是相當(dāng)自由的，這種技巧很可能開始于美國，開始于歌手對爵士樂器樂演奏中樂器聲音的模仿。路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)被稱為“襯詞唱法的創(chuàng)始人”，［7］(P.30)原因是他在 1926 年錄制的Heebie Jeebies通常被認(rèn)為是第一首運(yùn)用襯詞唱法的歌曲，襯詞唱法的瘋狂流行也是由于阿姆斯特朗的努力。但在這首歌之前已有很多其他的例子。如基因·格林(Gene Greene)的King of the Bungaloos。艾爾·喬森(Al Jolson)于1911年錄制的 That Haunting Melody。還有基因·格林1917年的From Here to Shanghai、基因·羅迪米克(Gene Rodemich)1924年的Scissor Grinder Joe和Some of These Days等作品都是在路易斯·阿姆斯特朗的Heebie Jeebies之前出現(xiàn)的。說襯詞唱法起源于歌手在演唱時忘記歌詞的補(bǔ)救措施也許是對的，但是這種解釋并不能說明襯詞唱法所有的延續(xù)和發(fā)展。早先在樂手為歌手伴奏時，尤其是阿姆斯特朗為布魯斯歌手Bessie Smith(貝西·史密斯)伴奏時，就經(jīng)常在重復(fù)段采取人聲即興時的旋律。后來襯詞唱法歌手在實(shí)踐中形成了他們自己的個人風(fēng)格。1930年代，搖擺爵士樂(Swing)主宰了美國流行音樂的大半個江山，早期爵士樂中深受布魯斯影響的憂郁式演唱方法(如歌手Billie Holiday)早已不太適合這種歡快的舞蹈音樂了，正好襯詞唱法的自由性和隨意性符合了搖擺爵士樂活躍的個性，于是這種技巧性極高的即興唱法，伴隨著舞蹈，伴隨著爵士樂傳遍世界。其中的著名歌手有卡布·卡羅爾(Cab Calloway)以及埃拉·菲茲杰拉德(Ella Fitzgerald)等。［7］(P.6)埃拉用聲音模仿流動的薩克風(fēng)的聲音，卡布憑借著無詞合唱被譽(yù)為“Hi－De－Ho先生”。1940年代 Sarah Vaughan(莎拉·沃恩)的即興創(chuàng)作包含了對Bebop(比波普爵士樂)和聲的改進(jìn)。在1960年代的中期，Betty Carter(貝蒂·卡特)開拓了極其靈活和音域?qū)拸V的好似薩克斯管吹奏者John Coltrane(約翰·柯川)演奏的風(fēng)格。由Dave Lambert(大衛(wèi)·蘭伯特)、Jon Hendricks(喬恩·亨德里克斯)以及Annie Ross(安妮·羅斯)組成的三重唱會按照發(fā)音模仿號角聲進(jìn)行自由演唱。The Swingle Singers(史威格樂團(tuán))在錄制古典唱片時也使用了襯詞音節(jié)，但是基本上沒有即興創(chuàng)作。1960年代，襯詞唱法在音色和資源方面極大擴(kuò)展，向國際上其他類型的音樂傳播。里昂·托馬斯(Leon Thomas)、卡琳·克羅格(Karin Krog)、弗洛拉·普利姆(Flora Purim)等都將其他唱法吸收到了襯詞唱法之中。當(dāng)代的襯詞唱法歌手也已經(jīng)證明，這種聲樂藝術(shù)可以不依賴器樂爵士樂或先鋒派音樂而獨(dú)立發(fā)展。

二、襯詞唱法的音樂藝術(shù)分析

襯詞唱法從產(chǎn)生到現(xiàn)在已有百年的歷史，這種唱法的創(chuàng)造性和精湛技巧可以讓演唱者突破任何一首歌的限制和界限，通過盡情的演繹使作品變得流行。有些有趣的歌曲在使用襯詞唱法后變了一個樣子，將歌曲中的部分旋律變成無實(shí)意音節(jié)演唱，同時和歌曲的歌詞表達(dá)部分相呼應(yīng)。甚至是一些比較慢的，具有布魯斯憂郁音樂風(fēng)格的歌曲或是經(jīng)典的搖滾樂曲也可以通過一點(diǎn)或者是很多的襯詞唱法的運(yùn)用而形成一種新的音樂感覺。如埃拉所演唱的The Beatles(甲殼蟲樂隊(duì))的名曲Hey Jude以及Gabriela Anders和Joao Gilberto首唱的The Girl From Ipanema等。

襯詞唱法被大量運(yùn)用于人聲爵士樂曲中，在這些作品中常常會在某些章節(jié)中加上一些即興的樂段。對于曲譜原譜和即興演唱中的演唱提示的研究顯示:即興樂段在章節(jié)中的安排一般有兩種提示方式，一種方法是用襯詞音節(jié)將即興獨(dú)唱的部分抄寫轉(zhuǎn)錄;另一種方法是在休止處添加上指導(dǎo)說明等來進(jìn)行和弦轉(zhuǎn)換。雖然兩種方法各有長短，但是在歌手實(shí)際的演唱中，這兩種方法是很常見的。襯詞唱法是即興演唱的最高境界，在演唱中做提示標(biāo)記的作品并不被認(rèn)可和贊同。作為爵士樂的重要演唱方式之一，它以無字意的襯詞代替歌詞進(jìn)行演唱，擺脫了歌詞的束縛，使演唱獲得更加廣闊的即興空間。熟悉爵士樂的人可能知道，真正意義上的爵士歌手在整個樂隊(duì)中的作用并不僅僅是一位演唱者那么簡單，最高境界的爵士唱法中，人聲就相當(dāng)于一件樂器，所充當(dāng)?shù)氖且魳分黧w的一部分。因此，演唱者經(jīng)常會采用不同的襯詞來模仿樂器聲，經(jīng)常和樂器“對話”，形成呼應(yīng)式的演唱。有時也經(jīng)常模仿樂器的“琶音”來展現(xiàn)歌手的聲音技巧。

早期新奧爾良爵士樂使用了襯詞唱法，杰利·羅爾·莫頓(Jelly Roll Moertond)的作品《襯詞歌曲》(Scat song;1938，Library of Congress)就是一例。唱片Heebie Jeebies取得巨大成功，阿姆斯特朗聲名鵲起。他早期的擬聲獨(dú)唱的技巧、情感變化、發(fā)音方式和音色變化，可以和他的小號盡興演奏相媲美。搖擺樂時期的卡布·卡羅維(Cab Calloway)的作品如 The Scat Song(《擬聲之歌》)和Zaz zuh zaz(《扎朱炸》)等作品使襯詞唱法得到了流行。后一首作品的特點(diǎn)是采用了領(lǐng)唱和樂隊(duì)之間的“應(yīng)聲輪答”(call－and－respond)式的襯詞演唱手法，而且還把重唱襯詞唱法作為一種編曲手法，這種手法后來被商業(yè)性大樂隊(duì)使用。［8］隨著爵士樂即興演奏的語言越來越復(fù)雜，襯詞唱法開始出新。埃拉·菲茲杰拉德特別善于模仿各種爵士樂器，因而極大地擴(kuò)展了襯詞唱法的音色和音頭的變化范圍。她的手法極具影響力，甚至連沙拉·沃恩(Sarah Vaughan)和梅爾·托梅(Mel Torme)這樣的杰出歌手也模仿她。其他的襯詞歌手如蒂奇·吉萊斯皮(Dizzy Gillespie)等均可以用復(fù)雜的波普爵士樂手法輕松地即興演唱。

作為一名爵士樂歌手，每一位使用襯詞唱法的歌手都在尋求一種獨(dú)特的和易于辨別的音色和演唱風(fēng)格，而且發(fā)展出了每個人特有的音樂處理和音節(jié)手法。比如在襯詞唱法中使用旋律線，在音階、琶音以及曲式等產(chǎn)生變化。例如埃拉·菲茲杰拉德的How High the Moon，使用相同的節(jié)奏，開始是直接演唱，然后到一個擬聲合唱，然后再到襯詞演唱本身。梅爾·托梅也在建立襯詞演唱編曲上表現(xiàn)得非常出色，建立了自己的特色。同時，襯詞唱法中的音節(jié)的選擇也決定歌手的個人風(fēng)格，是歌手建立個性的重要方法。且音節(jié)的選擇對歌唱也十分重要，因?yàn)槠溥x擇會影響音樂上的銜接及聲音效果。如貝蒂·卡特(Betty Carter)傾向于使用聲音如“l(fā)ouie－ooie－la－la－la”等軟舌音和流音，而莎拉·沃恩更多的使用“shoodoo－shoo－bee－ooo－bee”等摩擦音、閉塞輔音和開元音。音節(jié)的選擇也可以用來模仿或反映不同樂器的聲音。對其他元素的引用也是襯詞唱法的一個特色?？ú肌た_維是使用幽默襯詞唱法的一個例子。另一個例子是斯利姆·蓋拉德(Slim Gaillard)、利奧·沃森(Leo Watson)和巴姆·布朗(Bam Brown)在1945年推出的Avocado Seed Soup Symphony。他們運(yùn)用了多個“Avocado”的變化。襯詞唱法也可以通過使用其他音樂的素材而做成，如利奧·沃森(Leo Watson)便經(jīng)常引用兒歌的旋律。埃拉于1960年在柏林現(xiàn)場錄制的How High the Moon引用了十幾首歌曲，包括 The Peanut Vendor、Heat Wave、A－Tisket，A－Tasket和Smoke Gets in Your Eyes等。

襯詞唱法最基本的內(nèi)容就是將你的嗓音當(dāng)作一個樂器而不是說話的媒介。雖然你可以輕松地模仿某位歌手的襯詞獨(dú)唱即興樂段來提高水平，但是樂段中的即興創(chuàng)作將是許多歌手最大的挑戰(zhàn)。對襯詞演唱的機(jī)能訓(xùn)練，可以通過重復(fù)其他歌手的即興襯詞演唱部分，這可以幫助延伸和增強(qiáng)演唱中的相關(guān)機(jī)能，但是通過自己的精心籌劃建立起富有個性的即興演唱風(fēng)格才是最重要的。熟悉和精通一首作品的襯詞獨(dú)唱樂段可以對襯詞唱法的提高有所幫助，但你必須去了解其中的音樂和聲繼而不斷調(diào)整。襯詞唱法的偉大就在于將歌曲中的顫音、轉(zhuǎn)音以及和聲拋開，只留下歌曲的基本旋律并作即興襯詞演唱。歌手如艾拉可以在一個音上進(jìn)行五分鐘的襯詞演唱，并且全過程中音樂不脫離原曲感覺。

三、襯詞唱法和襯詞唱腔的藝術(shù)表現(xiàn)形式

“襯詞唱法”這種藝術(shù)形式與我國文學(xué)中的“襯詞”以及民歌中的“襯詞”“襯詞唱腔”具有很多的不同之處，但在其藝術(shù)表現(xiàn)形式上卻又具有共同之處。襯詞唱法是一個綜合的即興音樂演唱藝術(shù)，包含了對演唱中歌詞(對某些樂器聲音的模仿或某些無實(shí)意音節(jié))的選擇和連接、演唱歌詞時的聲音音色選擇和變化，以及演唱時音樂旋律的即興創(chuàng)作和表演等多方面因素。在模仿樂器時，歌手會發(fā)出類似于小號聲、低音提琴聲、貝司聲等聲音;在選擇無實(shí)意音節(jié)的時候也會根據(jù)所模仿的樂曲音色以及所需要表達(dá)的感情來選擇音節(jié)，一般使用如“du、ba、ti、ta、lo、oo、la、shoo、bee”等。

“襯詞”在《漢語知識詞典》中又稱襯字、襯音。指有些不表示實(shí)義，主要是用來協(xié)調(diào)音節(jié)的詞。襯詞雖不表示實(shí)義，但對協(xié)調(diào)音節(jié)、完善音頓或強(qiáng)化感情有一定幫助。［9］(P.50)《中國民間文藝辭典》中或叫襯字，在語言學(xué)中詞是聲音和音義的結(jié)合物。但也有一些詞只有聲音而無意義，出現(xiàn)在語言中只起協(xié)調(diào)音節(jié)的作用，這就叫襯詞。襯詞大量出現(xiàn)在民間口頭文學(xué)作品，特別是民歌之中，書面語中為求精練大都被刪除。襯詞有些沒有意義，有些有意義，也可以作襯詞使用。散文不宜多用襯詞，人物對話中，為了接近口語可適當(dāng)用襯詞。［10］(PP.52－53)關(guān)于“襯詞唱腔”和“襯詞襯腔”在《簡明音樂辭典》和《音樂知識詞典》中都有著大概相同的解釋，即音樂術(shù)語。襯詞即“語氣詞”，常用的有:啊、哎、吧、哪、噢、啦、呣、啰、咿、呀、嘿、嗬、喲、呵、唉、咳、喂、哈、咧、咚、嗯、唷、哇、啥、喔、嚕、嗆、啷、呃，以及洛、得、溜、么、者、也、乃、得兒、那個等。襯腔即“拖腔”，大多在樂句或樂段的后半部分，少則一、二小節(jié)，多達(dá)數(shù)十小節(jié)。襯詞與襯腔是民歌、創(chuàng)作歌曲的一個組成部分，是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)手段之一?？梢娫谖覈膫鹘y(tǒng)民歌中就有將語氣詞或無實(shí)意音節(jié)加以拖腔等藝術(shù)手法進(jìn)行聲樂表現(xiàn)的例子，而且是大量存在于我國的傳統(tǒng)民歌之中。不論是山歌、小調(diào)、勞動號子都有之，并且是千變?nèi)f化的。如云南民歌《小河淌水》，四川民歌《槐花幾時開》《打夯歌》，江蘇民歌《拔根蘆茶花》《茅山號子》《窯工號子》等。

雖然我國傳統(tǒng)民歌中的這種襯詞襯腔在藝術(shù)表現(xiàn)形式上和“襯詞唱法”有著相同之處，但是我國民歌中的襯詞演唱多是一種歌唱表達(dá)的補(bǔ)充手段，難以成為獨(dú)立的音樂語言，難以脫離詞句部分獨(dú)立進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)。也就是在歌曲中，襯詞唱段部分只能起到輔助點(diǎn)綴的作用，而且襯詞部分唱段的旋律基本固定，沒有太多的即興創(chuàng)作，可自由發(fā)揮拓展的空間不夠。而襯詞唱法在實(shí)際演唱表演中，其表演即興性更強(qiáng)，表現(xiàn)時間更長，也更加自由和多變。

襯詞唱法在發(fā)展中，吸收其他音樂的技巧，擴(kuò)展音樂制作資源，在音色和資源方面不斷擴(kuò)展。里昂·托馬斯(Leon Thomas)將中非俾格米人的“約德爾歌唱”(yodeling)技巧吸收到他的唱法之中。約得爾唱法一種在中低聲區(qū)用真聲，然后忽然用假聲進(jìn)入高聲區(qū)的歌唱方法。它與襯詞唱法一樣，在演唱中都會使用一些沒有字義的音來演唱。但兩者襯詞不一樣:前者主要使用如“依”、“哦”、“咿呀、哦呀、咿呀”等，后者主要使用如“du、ba、ti、ta”等。

同樣，襯詞唱法在說唱樂中也有運(yùn)用。許多嘻哈樂藝術(shù)家和說唱歌手會在說唱中運(yùn)用襯詞唱法配以結(jié)構(gòu)。伴隨著波普爵士樂的復(fù)興，采用波普襯詞唱法的貝蒂·卡特和艾迪·杰弗遜導(dǎo)等歌手復(fù)出。搖滾襯詞唱法也隨著歌手艾爾·賈利(Al Jarreau)等對于復(fù)雜的搖滾樂節(jié)奏的模仿而流傳開來。

乍一看Beat boxing(節(jié)奏口技)和襯詞唱法并沒什么相同之處，但事實(shí)上，他們在表演時遵循著同樣的方法，都屬于音樂歷史中在歌曲中有即興演出的部分。節(jié)奏口技是一種人聲敲擊樂的藝術(shù)，利用嘴巴去模仿出有節(jié)奏、韻律的敲擊樂效果。1990年代末因?yàn)轲埳辔幕瘡?fù)興，樂手在即興表演時若無樂器在旁，節(jié)奏口技就大派用場。節(jié)奏口技慢慢演變成一種獨(dú)立音樂藝術(shù)及文化，還不時有比賽舉行。

四、結(jié)語

襯詞唱法是一種很具有吸引力的唱法，但是在廣闊的流行音樂海洋里，真正能以襯詞演唱大段獨(dú)唱的歌手還是少之又少。埃拉·菲茲杰拉德似乎成為了一座高峰，成為無數(shù)爵士樂歌手的目標(biāo)和學(xué)習(xí)的榜樣。其原因不在于歌手們的聲音和演唱技巧，而在于他們的爵士樂感覺。因?yàn)榫羰繕返囊r詞唱法是一個綜合性的唱法，它需要解決的不僅僅是聲音的處理，還有對音樂的再創(chuàng)作，而且是與樂隊(duì)中其他樂手的共同創(chuàng)作。單純從唱法上解釋襯詞唱法是個誤區(qū)，襯詞唱法只是一個稱呼而已，它代表的不僅僅是歌唱的聲音，襯詞的選擇使用，更多的還是爵士樂即興創(chuàng)作的體現(xiàn)。

任何音色、音域和歌唱能力都能唱出爵士的味道，任何的襯詞銜接、轉(zhuǎn)換都能構(gòu)成爵士樂的精彩Sole(獨(dú)唱)，關(guān)鍵在于演唱中的核心主旨:Slides和Riffs。但是，要想進(jìn)行大段的襯詞唱法演唱，必須具備豐富的爵士和聲知識。學(xué)習(xí)和聲知識可以支起即興的框架，準(zhǔn)確的節(jié)奏概念可以“切分”音樂的內(nèi)容，“du、ba，ti、ta、du”等字母的轉(zhuǎn)換連接是音樂表現(xiàn)中信手拈來的裝飾。一個從來都沒有聽過爵士樂的人如果想只通過理性學(xué)習(xí)來掌握襯詞唱法，那就相當(dāng)于紙上談兵。跟隨唱片，來一次作品的再創(chuàng)作，應(yīng)該是襯詞唱法演唱學(xué)習(xí)中最愜意和最有效的方式。

［1］［美］巴里·克恩費(fèi)爾德編.新格羅夫爵士樂詞典［Z］.廣州:花城出版社，2009.

［2］Encyclopedia Britannica.Encyclopedia Britannica Online Academic Edition.Encyclopedia Britannica Inc.，2012.Web.05 Jul.2012. ＜ http://www.britannica.com/EBchecked/topic/526796/scat＞ .

［3］何恩春主編.高階英漢雙解詞典［Z］.北京:商務(wù)印書館國際有限公司，2007.

［4］中文版維基百科“擬聲吟唱”詞條.

［5］杜定宇編著.英漢戲劇辭典［Z］.成都:四川人民出版社，1990.

［6］王小峰，章雷主編.歐美流行音樂指南［M］.南京:南京大學(xué)出版社，2008.

［7］徐元勇編著.中外流行音樂基礎(chǔ)知識［M］.南京:東南大學(xué)出版社，2011.

［8］孫黃澍.布魯斯音樂與中國勞動號子之比較［J］.藝術(shù)百家，2011(S2).

［9］董紹克，閻俊杰主編.漢語知識詞典［Z］.北京:警官教育出版社，1996.

［10］楊亮才主編.中國民間文藝辭典［Z］.蘭州:甘肅人民出版社，1989.