唐蓉

（鹽城機電高等職業(yè)技術(shù)學(xué)校，江蘇 鹽城 224000；青海師范大學(xué) 2012級教育碩士，青海 西寧 810000）

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唐蓉

（鹽城機電高等職業(yè)技術(shù)學(xué)校，江蘇 鹽城 224000；青海師范大學(xué) 2012級教育碩士，青海 西寧 810000）

徐志摩是新月派的重要代表人物，他雖受西方文化影響頗深，但徐詩魅力產(chǎn)生的根源還在于其表現(xiàn)出的對中國古典詩創(chuàng)作傳統(tǒng)及鑒賞習(xí)慣的一定程度的皈依。文章就徐志摩詩的中國傳統(tǒng)詩美展開論述。

徐志摩 詩歌 傳統(tǒng)詩

新詩誕生于五四文學(xué)革命后，為了標(biāo)榜其徹底的革命性與獨立性，早期新詩無論在內(nèi)容還是形式上與舊詩相比都有了煥然一新的面貌。散文詩以周作人為代表，抒情詩則以郭沫若為先驅(qū)。誠然，《小河》式的哲理暗示和《女神》式的感情宣泄在新詩壇上的影響極大，尤其是后者，更以狂飆式的氣魄引領(lǐng)時代青年。但當(dāng)洶涌的革命浪潮逐波退去，人們的情緒逐漸由激動歸復(fù)于平靜時，早期新詩的局限性就愈發(fā)顯現(xiàn)，新詩只能是思想情感一覽無遺的直白傾瀉嗎？新詩只能是鮮艷的旗幟和嘹亮的號角？新詩詩美又在哪里？于是，以傳統(tǒng)詩美為指歸的小詩作為對早期詩作的一種反撥蔚然成風(fēng)。至于標(biāo)榜“醇正”和“純粹”的新月詩人，更在美的形式與真的情感之間大力探索，尋求平衡。徐志摩是新月詩人的重鎮(zhèn)，他的詩作相當(dāng)具有藝術(shù)魅力，不僅在當(dāng)時，就是在現(xiàn)在也還有廣泛影響，許多詩作依然受到人們的喜愛。自然，徐志摩受西方文化影響頗深，他很崇拜惠特曼、華茲華斯、拜倫、雪萊等西方浪漫主義詩人，詩作技巧特別是形式上也多有借鑒。然而，徐詩藝術(shù)魅力產(chǎn)生的根本之源在于其表現(xiàn)出的對中國古典詩作創(chuàng)作傳統(tǒng)及鑒賞習(xí)慣的一定程度的皈依，那些膾炙人口的名作佳句，無不閃耀著古典詩美的璀璨光輝。

一

王國維在《人間詞話》中提出：“言氣質(zhì)，言神韻，不如言意境?！本辰缡侵袊诺湓妼W(xué)的一個重要審美范疇。許多優(yōu)秀的古典詩作之所以能歷時久遠，經(jīng)過時代的披沙揀金到現(xiàn)在仍有奪目的藝術(shù)光彩，令人百讀不厭、熟讀成誦，是因為它們往往創(chuàng)造了優(yōu)美的意境。如果我們給意境下一個涵括性定義，那就是指抒情性作品中和諧廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄豐富的情思而形成的能透發(fā)作者想象和思索的藝術(shù)境界。徐志摩的感情世界是異常豐富和復(fù)雜的，既有對精神家園的眷戀，又有對社會現(xiàn)實的失望，既有對美滿愛情的向往和沉浸于愛情的快樂，又有失戀的痛楚和飲泣，這就決定了徐志摩詩歌內(nèi)容也是龐雜的。徐志摩崇尚“獨抒性靈”，他的感情是鮮活而流動不息的，他那天賦的才氣保證了他能將這樣的個性感情寄于適合的載體，描繪出一個個美的意境。

中國古典詩歌的意境一般偏于人與自然的交流，自然界的意象占據(jù)顯著地位，詩人們善于體貼物情，移情入境。徐志摩是自然崇拜者，他認定“自然是最偉大的一部書”，竭力提倡回歸自然，認為只有大自然是圣潔的、美的。因此，在詩作中，他非常善于創(chuàng)設(shè)從自我感受入手，寓意于物，寄情于景的境界。如那首著名的《再別康橋》，詩人以細膩的筆觸描摹康橋的景色：夕陽中的金柳，康河的柔波，水底招搖的青荇，樹蔭下的水潭……富有層次、美不勝收的意象組合起來卻有一種憂郁的基調(diào)，那是因為徐志摩的“再別康橋”離他初別康橋已有六年之久，這六年中他經(jīng)歷了社會理想的破滅和愛情的風(fēng)風(fēng)雨雨。盡管他初時躊躇滿志，曾要“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”。當(dāng)他再次告別康橋時，也只能是惆悵而悒郁地告別“康橋”文化和浪漫幻想。于是，詩人的筆下，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”，至于“彩虹似的夢”，也“揉碎在浮藻間”，“沉淀”。徐志摩無法找到新的方向，只有留戀和沉湎那“波光里的艷影”與“河畔的金柳”，“揮一揮衣袖，作別西天的云彩”。景因情而生，情因景而濃。又如《沙揚娜拉一首》中“贈日本女郎”，詩的伊始，以一個構(gòu)思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態(tài)?！暗皖^的溫柔”與“水蓮花不勝涼風(fēng)的嬌羞”，兩個并列的意象妥帖地重疊在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我們已分辨不清了，但感到一股朦朧的美感透徹肺腑，像吸進了水蓮花的香氣一樣?！吧硴P娜拉”是迄今為止對日語“再見”一次最美的移譯，既是楊柳依依的揮手作別，又仿佛在呼喚那女郎溫柔的名字。悠悠離愁，千種風(fēng)情，盡在不言之中。那種萍水相逢、執(zhí)手相看的朦朧情意，被詩人淋漓盡致地表現(xiàn)出來。徐志摩的另一些詩作，諸如《她是睡著了》、《康橋再會吧》、《月下雷峰影片》等亦創(chuàng)設(shè)了獨特意境，這里不再詳作分析?？v觀徐志摩的這些詩篇，自然景物無不是詩人主觀感情的投射對象，字里行間無不充溢著他靈魂的呼吸。進入作者的詩意境界，我們可以感覺到他脈搏的跳動，聽見他輕輕的慨嘆，看見他像云彩一樣漂游的身影，甚至我們也會像詩中那些美麗景物一樣跟著詩人心緒的節(jié)奏淺吟低唱。徐詩這樣的意境，在氣韻上是和我國古典詩歌意境相貫通的。優(yōu)秀的古典詩詞作品往往是作家寓濃烈的感情于自然的結(jié)果?！案袝r花濺淚，恨別鳥驚心”，“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，“無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋”，“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風(fēng)殘月”，以上舉的一些例子皆是傳誦千古的名句，都因為成功地創(chuàng)造了意境而極易引發(fā)讀者共鳴。徐詩意境的承繼關(guān)系是明顯的，這一點也因徐志摩具有深厚的古典文學(xué)修養(yǎng)而得到公認。他深諳這種感情表現(xiàn)體式的個中之味，在新詩中得以發(fā)揚。

一首詩從字面看是詞語的連綴，從藝術(shù)構(gòu)思的角度看則是意象的組合。由于漢語不同于西方語種的語法特點，中國古典詩歌里，意象可以直接拼合而無需連接的虛詞，這樣一個意象接一個意象，一個畫面連一個畫面，有類似電影藝術(shù)中蒙太奇的效果。有些詩人本身就是畫家，如王維、王冕等，作品中更有詩畫結(jié)合的神韻。徐志摩不少詩作也采取了這種手法，以《滬杭車中》為例，這首短詩有對火車外秋景一段精彩的速寫：“一卷煙，一片山，幾點云影，/一道水，一條橋，一只櫓聲，/一松林，一叢竹，紅葉紛紛……”由遠及近，由朦朧到清晰，有靜有動，有色彩有聲音，一幅美麗的圖畫瞬時展現(xiàn)在我們的面前。這些意象表面上似乎互相沒有關(guān)系，但在深層勾連著。細加分析，這些在特定的環(huán)境——從火車窗外捕捉到的意象組合，排列整齊，似乎有急促的節(jié)奏感，加之作者在詩的開始和結(jié)束都加以點題，我們就會很深刻地體悟到詩人“匆匆匆！催催催”的人生感喟。試比較元代馬致遠寫的小令《天凈沙·秋思》，那段作品中亦有一段為我們所熟悉的意象組合：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬……”同樣是描寫秋景，節(jié)奏卻是緩慢的，反映出一種惆悵、凄涼的情緒。雖然表現(xiàn)感情與徐志摩詩作是不相同的，但表現(xiàn)手法都是靠似離實合、似斷實續(xù)的意象組合，給我們留下了許多想象的余地和對空白進行再創(chuàng)造的可能，余味涵泳不盡。

徐志摩詩歌在意象、意境的選擇傾向性或者說他的審美模式和欣賞趣味與我國古典傳統(tǒng)也是一脈相承的，夜、明星、月、云、清風(fēng)、夕陽、流水、花、松、楊柳、春等是徐詩最常見的意象，由此構(gòu)成的意境，比如，“月夜聽琴”、“夏夜鳴蟬”、“笙簫洞吹”、“杜鵑啼血”、“空谷幽蘭”、“春草黃花”、“西風(fēng)落葉”等，或寄別情離緒，或道閑情雅致，或言羈旅行愁，或抒愛情況味。自《詩經(jīng)》、《楚辭》以來兩千多年的發(fā)展史形成的文人雅士慣有的典型感情宣泄方式大致如此。徐志摩自幼即受中國傳統(tǒng)文化熏染，且又出身于封建貴族家庭，不論他以后受西學(xué)的影響多深，他的詩作還是向我們表明了他骨子里存在的士大夫品格。

二

除了意境外，徐志摩詩歌美感產(chǎn)生的另一個重要原因是富于音樂性。毋庸置疑，這是中國古典詩歌非常講究并刻意追求的傳統(tǒng)。當(dāng)然，新詩在形式上自由度大大突破了古典格律的束縛，徐的長處就在于自由的形式中保持并在某種程度上超越了傳統(tǒng)。無論是段落句行的安排，音節(jié)和音節(jié)的組織，還是平仄押韻，徐志摩都相當(dāng)注重節(jié)奏感和旋律感，并與內(nèi)在情感的流動相切合。如《雪花的快樂》，全詩分四段，每段五行，前兩行每段換韻，后三行則都用音色響亮的ang韻，這樣，整齊中富于變化，讀來朗朗上口。作者還有意識地重復(fù)“飛揚”這個意象，“飛揚，飛揚，飛揚”，形成反復(fù)，仿佛在模擬雪花漫天飛舞的場景，因為“揚”字音節(jié)響亮有力，又給人以輕松明快的感覺，這就暗合了作者快樂向上的情緒節(jié)奏，讀來愜意舒暢，極富感染力。徐志摩是主張藝術(shù)的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學(xué)主張，而尤重音樂美。他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內(nèi)在的音節(jié)的道理，我們才能領(lǐng)會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識……”反觀前文提到的《再別康橋》，全詩七節(jié)，每節(jié)四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴(yán)謹(jǐn)，韻式上嚴(yán)守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優(yōu)美的節(jié)奏像漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學(xué)子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有種獨特的審美快感。七節(jié)詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，正充分體現(xiàn)了徐志摩的詩美主張。

以上對徐志摩詩歌傳統(tǒng)詩美進行的一些分析在很大程度上只限于他的抒情詩作，但我認為這并不妨礙對徐詩的基本評價。因為，徐志摩的一些功利性較強、批判社會現(xiàn)實力度較大的詩作，如《叫化活該》、《一條金色的光痕》、《廬山石工歌》等，往往流于直白，流于淺顯，不具有歷時性的藝術(shù)魅力。他的抒情詩作代表了他創(chuàng)作最高的藝術(shù)水準(zhǔn)。在當(dāng)時新詩由于其所謂的“先鋒性”和“后現(xiàn)代性”而逐漸將自己束縛住一個個形而上怪圈的今天，我們研究徐志摩詩歌的成功之處就顯得很有意義。畢竟，中國詩歌幾千年歷史可滋取的營養(yǎng)太豐富了；畢竟，中國廣大讀者依然有著根深蒂固的民族文化心理和鑒賞習(xí)慣定勢。那么，在對西方理論的亦步亦趨、生吞活剝已顯得舉步維艱時，新詩為什么不可以向傳統(tǒng)找回自己的生命力呢？徐志摩的詩正是美在這些地方，超脫、優(yōu)美而不同凡響。

［1］徐志摩.徐志摩全集［M］.天津人民出版社，2005.

［2］謝冕.徐志摩名作欣賞［M］.北京:中國和平出版社，2001.10.

［3］劉景蘭.徐志摩詩歌語言研究［D］.華中科技大學(xué)，2006.