易立平 (麗江師范高等專科學(xué)校 云南麗江 674100)

東巴畫是獨(dú)特的文字與圖像相結(jié)合的民族藝術(shù)，圖像即是文字、文字亦是圖像，圖像與文字水乳交融，其表現(xiàn)方式可意會(huì)不可言傳，心領(lǐng)神會(huì)，心照不宣，言不盡意，意在言外，言有竟而意無窮，不賴東巴文字之形則不能達(dá)意。

納西族是我國(guó)古羌族的后裔，是從中國(guó)的西部遷徙到麗江，最后定居麗江的民族。先輩們?cè)诼L(zhǎng)的遷徙過程中，受到了自然的、人為的磨難，從而創(chuàng)造出了一套祭祀自然、敵人和已故亡靈的宗教祭祀方式，這套祭祀方式用獨(dú)有的象形文字記錄下來，圖文并茂，形成了獨(dú)具特色的東巴藝術(shù)。麗江地處滇西地區(qū)，與藏族、白族地區(qū)接壤，是一個(gè)包容、文化多元的地區(qū)。在歷史的長(zhǎng)河中，經(jīng)過統(tǒng)治階級(jí)以及民間的交往，雖然受到了漢文化中的道教和藏傳佛教的影響，但其表現(xiàn)方式仍以自身的思想、文化和技法為主。

隨著社會(huì)的發(fā)展，東巴畫的社會(huì)功能已發(fā)生了一些變化，其功能已從主要的宗教功能轉(zhuǎn)變社會(huì)功能。我認(rèn)為，在當(dāng)文化多元化和獨(dú)特化的當(dāng)代，東巴畫的傳承與發(fā)展已迫在眉睫。對(duì)于東巴畫的發(fā)展，我認(rèn)為首先要了解東巴畫創(chuàng)作的基本元素，創(chuàng)新是站在一定的基礎(chǔ)上的，而非獨(dú)創(chuàng)，面對(duì)東巴畫創(chuàng)新問題，只有沿著東巴畫創(chuàng)作的藝術(shù)規(guī)律才能順利向前發(fā)展。東巴畫家如果對(duì)自己民族傳統(tǒng)文化沒有深入徹底的認(rèn)識(shí)，那將永遠(yuǎn)不知道如何去面對(duì)當(dāng)今東巴畫的創(chuàng)新問題，當(dāng)然也不可能在藝術(shù)界以及東巴畫發(fā)展史中占有一席之地。

下面，我對(duì)東巴畫代表作品的的造型、色彩等入手對(duì)東巴畫的創(chuàng)作思路做一個(gè)分析，找一些規(guī)律，并結(jié)合當(dāng)代東巴畫的現(xiàn)狀，對(duì)東巴畫的傳承做一個(gè)思考。

一、東巴畫分析

1.東巴畫的造型

東巴畫的造型，樸實(shí)而大方，妙在于似與不似之間，反撲而歸真，看似隨意，但卻苦心經(jīng)營(yíng)，看似笨拙，但卻有根有據(jù)。東巴繪畫的語言符號(hào)，并不只是停留在符號(hào)的本身，而是通過這一簡(jiǎn)單的動(dòng)作表現(xiàn)了內(nèi)在的含義，因此，對(duì)東巴畫造型的研究，有助于我們對(duì)東巴畫繪畫有著更深層次的研究和探討。我對(duì)東巴畫的多年研究，概括出東巴畫的造型特點(diǎn)為簡(jiǎn)約、夸張、樸實(shí)。

東巴畫是線為主的造型藝術(shù)，這很像中國(guó)畫的以筆墨為主的特征，中國(guó)繪畫講究骨法用筆，講究線條的質(zhì)量“屋漏痕、錐畫沙”，而東巴畫的線條，恰恰有這種理論依據(jù)。雖然東巴畫師們?cè)诶L畫東巴畫時(shí)看似率性而為，但畫出來的線條實(shí)則蒼勁有力、游刃有余，在組合上“疏可走馬，密不透風(fēng)”。東巴繪畫中的造型，看似簡(jiǎn)單，實(shí)是考究。據(jù)說，如果一個(gè)東巴在為別人畫東巴畫時(shí)，不能正確的表現(xiàn)出所描繪物象的精、氣、神，那么，以后就不會(huì)有人在請(qǐng)這位東巴描繪圖像了。從這可以看出，簡(jiǎn)單的東巴畫圖像，實(shí)際上是東巴們長(zhǎng)期對(duì)生活觀察、體驗(yàn)的結(jié)果。這方面，有點(diǎn)像我們的速寫，通過幾根線條，把事物的神態(tài)表現(xiàn)無遺。恰如中國(guó)畫的造型要求，早在宋代蘇東坡就提出“論畫以形似，見與兒童鄰”的言論，表達(dá)出了中國(guó)繪畫的內(nèi)在造型要求，納西東巴畫在造型的表現(xiàn)上，與中國(guó)繪畫的要求驚人的相似。

也就是說，實(shí)際上東巴畫是以線條為主的繪畫形式。我認(rèn)為當(dāng)代傳承者除了要了解東巴畫的造型外，還應(yīng)提高線條的表現(xiàn)能力，要多研究中國(guó)線描以及西方以線為主的優(yōu)秀素描，并分析東巴畫作品中線條與這些線條的異同，從而找出規(guī)律，總結(jié)方法，這樣才有助于我們掌握東巴畫表現(xiàn)的主要語言。

2.東巴畫的色彩

在當(dāng)代，色彩的理論體系很多，然而納西東巴門在繪制作品時(shí)，我想沒有那么多的色彩理論，但通過對(duì)作品的分析，我們卻看到在東巴畫師們率性而為的后面，卻有著一套大的色彩體系。

從東巴畫巨作《神路圖》看，其從上而下主要表現(xiàn)的是地獄、人間、天堂三個(gè)部分，其色彩從下而上由暗到明、由濁到清、由冷到暖。從地獄組畫看，鬼怪一般都用較深的色彩，如深紅、深藍(lán)、深赭等色，讓人看后有一種鬼怪的陰森與恐怖。到了人間，色彩變得明亮、豐富起來，我認(rèn)為其中有一幅名為天地四方的圖譜比較具有代表性，是解說天地四方萬物由來的圖譜，圖譜的東方，繪制的是從蛋殼里面出生的人，其色調(diào)主要是白色；圖譜的北方繪制的的由樹中出生的人，其色調(diào)主要是紅色；圖譜的西方繪制的的從花卉中出生的人，其色調(diào)主要是綠色。由這三種地方出生的人，在畫譜中表示具有神性的人。而在圖譜的南方繪制的是胎生的人，有生老病死、有春夏秋冬，其主要色調(diào)為黃色。也就是說，在繪畫東巴畫時(shí)，以白色、紅色、綠色等為主色調(diào)時(shí)，我們可以繪制如東巴等具有神性的物象，以黃色為主時(shí)，我們可以繪制多以人間為主的物象。再看天堂部分，實(shí)際上這一部分的繪制是吸收了藏傳佛教畫的影響的，主要繪制的是天上的神仙、佛像等，其主要是金色、銀色。因此，我們可以看出，東巴們?cè)趧?chuàng)作東巴作品時(shí)，在其腦海理，其實(shí)有一套成熟的色彩體系，地獄的色彩多偏暗色，人間是多彩的世界，因此色彩是多彩的，是明快的，而天堂的色彩則是光耀奪目的，是高貴的，是人們向往的。當(dāng)然，東巴們?cè)趧?chuàng)作作品時(shí)，也不是說就嚴(yán)格的人間和天堂不能用暗色，地獄就不能用一些亮色，他們只是在這個(gè)大的色彩前提下去完成作品，也許，東巴們?cè)诋嫷鬲z時(shí)留下了一些暗色，但又不愿意浪費(fèi)，索性就把它畫到人間或天堂了。

了解東巴畫的色彩體系，對(duì)于我們?cè)诋?dāng)代東巴畫的創(chuàng)作中有著很重要的色彩理論依據(jù)，從而使我們的東巴畫創(chuàng)作有理可依、有法可依。

二、當(dāng)代東巴畫現(xiàn)狀

上世紀(jì)80年代，一批致力于東巴畫創(chuàng)作的納西藝術(shù)家開始對(duì)新一代東巴畫進(jìn)行思索，把東巴畫譜中的一些元素進(jìn)行了組合，結(jié)合了國(guó)畫、油畫、裝飾畫的構(gòu)圖方式以及表現(xiàn)方法，把東巴畫從宗教的功能轉(zhuǎn)變成了社會(huì)功能，使東巴畫形成了一個(gè)具有獨(dú)立觀賞價(jià)值的藝術(shù)作品，可以說這在前人的基礎(chǔ)上是一個(gè)重大的突破。在創(chuàng)作的內(nèi)容上使東巴畫更具有生活情趣，從主要的宗教體裁上擴(kuò)展為詩歌、傳說、預(yù)言、生活等方面。其表現(xiàn)手法也從單一的重彩畫技法上融入了油畫、國(guó)畫、書法等表現(xiàn)手法。并具有了一定的影響力，這是那一時(shí)期東巴畫發(fā)展的黃金時(shí)期。

在當(dāng)代，東巴文畫已被列入世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的行列，他是世界的，所以我們的當(dāng)代東巴畫作品也應(yīng)該是世界的，那么作為其表現(xiàn)手法我認(rèn)為也應(yīng)該有世界的一面。要讓東巴畫作品走出去，我想，我們還應(yīng)共同努力。

三、東巴畫傳承的思考

在東巴畫的傳承中，前人給我們留下了許多的遺產(chǎn)，作為當(dāng)代的我們有義務(wù)去繼承和發(fā)展這優(yōu)秀的民族遺產(chǎn)，但我認(rèn)為并不應(yīng)該是單純的承襲，而應(yīng)是傳遞。我們往往習(xí)慣于把傳統(tǒng)看成既定的東西。實(shí)質(zhì)上，傳統(tǒng)的生命力在于傳遞。怎么傳遞?一種是拓進(jìn)式的，一步步前行；另一種是實(shí)驗(yàn)式的，通過跳躍、通過冒險(xiǎn)、通過跨越和沖進(jìn)茫然無知的荒野去尋找傳統(tǒng)的薪火傳遞方式。我想，我們都應(yīng)該去大膽的嘗試。當(dāng)然，東巴畫具有與其他畫法有著明顯的地域性和民族性，我們?cè)趥鞒械耐瑫r(shí)應(yīng)抓住其特點(diǎn)，無論用何種形式創(chuàng)作出來的作品我們一看就是東巴畫，而非其他畫，所以我認(rèn)為應(yīng)在分析和掌握其特點(diǎn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，一是東巴畫的構(gòu)成特點(diǎn)，圖文結(jié)合；二是造型特點(diǎn)，民族性、返璞歸真；三是色彩特點(diǎn)，艷而不俗。只要具備了其特點(diǎn)，無論用何種形式表現(xiàn)，我認(rèn)為都是可取得，畢竟手法只是一種形式。

民族的就是世界的，我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，各個(gè)民族有著不同的文化，隨著時(shí)間的推移，先輩們對(duì)各自的文化都有著完整的歸納，對(duì)各自的文化表現(xiàn)有著一套成熟的技法。但是先輩們的表現(xiàn)是先輩們時(shí)代的作品，對(duì)于他們來說，是具有時(shí)代性的。隨著時(shí)代的推移，人們的思想觀念，精神需求等發(fā)生了巨大的變化，先輩們的民族文化表現(xiàn)的作品已存在著歷史價(jià)值，作為當(dāng)代人，要讓這傳統(tǒng)的文化再現(xiàn)光彩，我認(rèn)為我們應(yīng)該創(chuàng)作出具有當(dāng)代審美的民族美術(shù)作品，讓民族文化不再披著神秘的面紗，而是讓她散發(fā)出新的光彩，走的更遠(yuǎn)。不管怎樣，東巴畫中的民族性和構(gòu)成形式的獨(dú)特性是東巴藝術(shù)創(chuàng)作的底蘊(yùn)，是精神、靈魂。

[1]趙世紅.和品正著.《東巴藝術(shù)》[M].云南人民出版社2002年10月第1版

[2]和萬寶主編.《東巴文化藝術(shù)》[Z].云南社科學(xué)院麗江東巴文化研究所 1992年10月第一版

[3]李錫主編.《近神之路—納西東巴畫神路圖》[Z].云南美術(shù)出版社出版發(fā)行.2001年12月第1版.