郭婷婷 (西安美術(shù)學(xué)院油畫系 陜西西安 710065； 榆林學(xué)院藝術(shù)系 陜西榆林 719000 )

吳冠中于1936年在國立杭州藝專學(xué)習(xí)油畫和中國畫。當(dāng)時(shí)的校長是被稱為“中國現(xiàn)代藝術(shù)之父”的林風(fēng)眠。林風(fēng)眠立足中國的藝術(shù)傳統(tǒng)，同時(shí)借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)，進(jìn)行了堅(jiān)持不懈的藝術(shù)探索，形成了自己獨(dú)特的中西融合的藝術(shù)語言。其作品兼有豪放和溫婉的畫風(fēng)，色墨的交融，線條的運(yùn)用，方形畫面結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)。這種新興的繪畫思維很大程度上影響了年輕的吳冠中。使他很早就認(rèn)識到繪畫中形式美的重要性，和繪畫中中西融合的方向。而潘天壽教吳冠中中國畫、詩詞、書法以及美術(shù)史等。使吳冠中在日后的繪畫創(chuàng)作中緊緊的結(jié)合著中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神和審美理想。1946年吳冠中赴法國留學(xué),在受到西方藝術(shù)思潮影響的同時(shí)又受到西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)思潮的熏陶。使他在日后的作畫過程中善于從自然對象中發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在的構(gòu)成美,并從這種構(gòu)成美中提煉挖掘其中蘊(yùn)含的韻律、節(jié)奏和有條理的秩序感,用抽象的形式語言把它表現(xiàn)出來。

一、具象與抽象之間看空間秩序的建構(gòu)

吳冠中重視對景寫生，認(rèn)為只有在面對具體景象時(shí)，才有可能使畫家在感覺之源的驅(qū)動(dòng)下保持作畫應(yīng)有的興奮狀態(tài)。同時(shí)也認(rèn)為“搜盡奇峰打草稿”這種通過先游歷、構(gòu)思，再以提煉、概括、取舍的中國傳統(tǒng)作畫方式，有更宏觀、更多維的精神空間的藝術(shù)表現(xiàn)性。他強(qiáng)調(diào)寫生的好處在于“感受較深，無論在捕捉色彩的敏感性和用筆效果等方面，都很可貴，回來制作往往不能再保留這些優(yōu)點(diǎn)，易失去大自然那種千變?nèi)f化、瞬間即逝的新鮮色彩感?！?這種面對具體物象去感知意境空間，設(shè)計(jì)畫面的平面結(jié)構(gòu)，保持從立意到構(gòu)圖的完整性的創(chuàng)作方式，避免了中國古代畫家離開實(shí)景閉門造車的缺陷，同時(shí)吸收了中國繪畫哲學(xué)中“以一當(dāng)十”的精煉，和“計(jì)白當(dāng)黑”“無畫處皆成妙境”等畫面構(gòu)成設(shè)計(jì)的空間意境表現(xiàn)。以及“不似之似似之”“以意表象，以象傳神”的形象主觀設(shè)計(jì)的繪畫理念。避免了西方印象派繪畫中固定角落取景的局限，在運(yùn)用中國傳統(tǒng)意境美的同時(shí)，巧妙吸收了西方藝術(shù)中結(jié)構(gòu)空間的構(gòu)成美。他在作品的布局中重視宏觀的空間構(gòu)成，其畫面中的優(yōu)美節(jié)奏與畫面分割的構(gòu)成意識來自對前人的吸收與自己在實(shí)踐中歸納。

吳冠中善于從自然物象中發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在的結(jié)構(gòu)美，并從中挖掘其蘊(yùn)含的形式美特征，用抽象的形式語言把它表現(xiàn)出來。如果他感知到對象蘊(yùn)含著可供挖掘的視覺元素，而這種視覺元素與所要表現(xiàn)的主題有著某種內(nèi)在的聯(lián)系，他就會(huì)千方百計(jì)地把這種視覺元素抽象提煉出來，并加以夸張和放大。借用形式構(gòu)成的一些原理進(jìn)行條理化的設(shè)計(jì)處理 使之既完整地表達(dá)了對象的主題又具有強(qiáng)烈的抽象意味和形式美感。

二、吳冠中繪畫的精神空間構(gòu)成

東方繪畫中的二維空間和虛擬的心理空間，以及傳神簡化的造型表達(dá)給了西方畫家更豐富的藝術(shù)思維和形式探索。使得印象派之后的西方畫家重視面對自然物象去創(chuàng)作發(fā)揮的同時(shí)，注重形式數(shù)量的均衡、和諧、層次、節(jié)奏等畫面的平面分割構(gòu)成。而這種新興的觀念反作用于中國畫家。使他們在尊重自然的同時(shí)主動(dòng)地挖掘更有意味的形式美感、空間構(gòu)成和畫面秩序。

在中國繪畫空間理念的影響下，吳冠中對待現(xiàn)實(shí)景物并不拘泥于特定的時(shí)間與空間，而是根據(jù)對所畫物象的理解，情感的需要出發(fā)，講究立意定景，并在平面空間中表現(xiàn)時(shí)間延續(xù)所感悟的視覺場景,追求畫面形式的極大豐富性。北宋郭熙在《林泉高致》中所提到的傳統(tǒng)山水畫中的“三遠(yuǎn)”法： “高遠(yuǎn)”即“自山下而仰山巔”就是在立于低處體會(huì)什么是高大雄偉，氣勢磅礴；“深遠(yuǎn)”即“自山前而窺山后”就是有前面往后面畫出層層疊疊的深邃之感；“平遠(yuǎn)”即“自近山而望遠(yuǎn)山”就是畫出蒼茫遼闊的感覺。吳冠中的繪畫作品往往通過平面構(gòu)成的造型要素，即點(diǎn)、線、面的重復(fù)、近似、漸變、變異、聯(lián)想等構(gòu)成的主要形式，來表達(dá)“三遠(yuǎn)”所形成的心理空間層次。

除此之外，吳冠中還大量吸收水墨畫中“以白當(dāng)黑”和“虛實(shí)相生”的觀念，在畫面中留有大面積的空白或虛處，重視虛實(shí)、強(qiáng)弱、有無等效果的處理，而這空白和虛處正是人們情思的神游之所，也讓人聯(lián)想到象外之象、畫外之畫的意境之美。正如吳冠中先生所說“……油畫中也必須有極重要的‘視而不見’的部分，這些部分既為意境服役，又能給觀眾以美的享受，要‘虛’而不‘虛’，不空洞，不乏味”。2

吳冠中力圖在畫面中突破有限空間，以達(dá)到對無限“遠(yuǎn)”的追求，往往對客觀三維空間進(jìn)行有意的縮減，使畫面空間趨于“平面化”和“抽象化”?？陀^物象經(jīng)畫家通過感知、提煉、強(qiáng)化、再現(xiàn)呈現(xiàn)出永恒空間，這正是中國文化特有的“天人合一”的哲學(xué)精神。

三、吳冠中繪畫空間構(gòu)成的形式美表現(xiàn)

在吳冠中先生的意象創(chuàng)作中，他總是先考慮形式，后找意境。只要客觀物象呈現(xiàn)出的形式美感打動(dòng)了他，他就會(huì)從這種形式美中提煉挖掘出節(jié)奏、韻律和畫面構(gòu)成的秩序感并將之轉(zhuǎn)換到畫面上。通過畫家的理性設(shè)計(jì)與發(fā)揮，組成變幻無窮的畫面呈現(xiàn)給觀眾。

吳冠中先生力圖打破物體固有形象的形狀和細(xì)節(jié)，并簡化色彩關(guān)系和物體質(zhì)量結(jié)構(gòu)，將色彩微差整合黑、白、灰三個(gè)色階，使畫面呈現(xiàn)出近于平面的效果。并用這種平面化去捕捉“錯(cuò)覺”所形成的各種富有意味的抽象關(guān)系。他強(qiáng)調(diào)畫面的整體構(gòu)架，以及各視覺元素之間的空間分割和畫面構(gòu)成關(guān)系。重視整體面積的分割，力求不浪費(fèi)畫面的方寸之地。在吳冠中先生的繪畫作品中，點(diǎn)、線、面是構(gòu)成形式美感的基本要素。通過畫面中黑、白、灰的布局體現(xiàn)出視覺上量的均衡感,使傳統(tǒng)的中國水墨畫透露出現(xiàn)代的氣息。在《太湖鵝群》這幅畫中，點(diǎn)的聚散對比所形成的層疊效果即洋溢著生命的活力并體現(xiàn)出空間的漸變。

太湖鵝群

在《嶗山松石》這幅畫中，瘦骨嶙峋的黑色線條的曲直律動(dòng)蜿蜒在肥碩的石塊上，體現(xiàn)了一動(dòng)一靜的動(dòng)態(tài)對比和一肥一瘦的肌理質(zhì)感對比。并在點(diǎn)、線、面的節(jié)奏變化中把空間疊層推遠(yuǎn)，并體現(xiàn)了中國畫理論中空間的“高遠(yuǎn)”。

嶗山松石

在《故宅》這幅畫中，我們可以感受到塊面分割所呈現(xiàn)出的兩級力量的對比與協(xié)調(diào)。

故宅

在《印尼小市》這幅畫中，我們可以看到在黑色與灰色的包圍中鮮艷的紅、黃綠、紫明快的跳躍著，色彩鮮艷卻不火氣，顏色之間夾雜著星星點(diǎn)點(diǎn)的白色和黑色，以減弱色彩間的對立使之調(diào)和。

印尼小市

四、結(jié)論

可以看出吳冠中作品中常常表現(xiàn)出平面構(gòu)成的統(tǒng)一與變化、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律的形式美感。體現(xiàn)了具有音樂般韻律的畫面效果和延伸與畫面之外的空間臆想。正如吳冠中所說：“我自己長期探索用點(diǎn)、線、面，黑、白、灰及紅、黃、綠有限數(shù)種元素來構(gòu)成千變?nèi)f化的畫面，展拓畫幅，在點(diǎn)、線的疏密組合中體現(xiàn)空間效應(yīng)?！?

注釋：

1.吳冠中.《談風(fēng)景畫》[J],載《美術(shù)》1962 年第 2 期。

2.吳冠中.《吳冠中繪畫形式分析》，成都：四川美術(shù)出版社，1988年版，第 55 頁。

3.吳冠中.《比翼連理——探聽藝術(shù)與科學(xué)的呼應(yīng)》.見吳冠中，《吳帶當(dāng)風(fēng)——吳冠中文集》，濟(jì)南：山東畫報(bào)出版社，2008 年版，第 157-164 頁