文/陳瀟兒

一、古箏演奏音色的掌控

音色即音品，不僅是聲音的屬性之一，也是音樂(lè)語(yǔ)言構(gòu)成的要素之一，其是指聲音的色彩和特性。從自然界的風(fēng)聲、水聲、蟲(chóng)鳴、鳥(niǎo)唱，到人類生活中的各種聲音；從各種樂(lè)器發(fā)出的優(yōu)美旋律到刻畫(huà)大眾內(nèi)心感受與抽象的理念世界，可以說(shuō)音色構(gòu)成了豐富多彩的音響世界，起到了美化韻律、表達(dá)情感的作用。可以說(shuō)，音色是音樂(lè)表現(xiàn)力的一個(gè)重要因素，是每個(gè)演奏家所追求的。好的音色可為優(yōu)美的音樂(lè)錦上添花，差的音色會(huì)掩蓋音樂(lè)的光彩。

從器樂(lè)的角度來(lái)講，音色可分為樂(lè)器音色、演奏音色，前者是樂(lè)器本身所具有的音色，后者為演奏樂(lè)器所獲得的音色。樂(lè)器音色，顧名思義，是樂(lè)器的自身屬性，為演奏者的演奏提供了先決條件。就古箏而言，其音色高音清脆明亮、中音圓潤(rùn)柔和、低音渾厚深沉，且音域?qū)拸V。此外，從結(jié)構(gòu)上來(lái)說(shuō)，古箏的共鳴箱較大，弦很長(zhǎng)，所以音色厚實(shí)響亮。且古箏的琴碼較高，不僅使得聲音響亮而且許多特殊的指法為古箏的音色提供了特有的變化。而演奏音色，既與演奏者演奏方法息息相關(guān)，更與演奏者的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，也就是心理音色密不可分。首先是發(fā)力的問(wèn)題，我們?cè)谘葑鄷r(shí)盡量使用巧力、爆發(fā)力，使音色聽(tīng)上去感覺(jué)明亮集中。手指觸弦發(fā)力對(duì)音色的控制分為：點(diǎn)、面、角、速、力。也就是說(shuō)手指觸弦不僅有力點(diǎn)、角度、力度的變化，還要富有彈性，更有“輕重” “緩急”的區(qū)別。輕而不浮，在輕中不失清亮，即使是在極細(xì)微之處，手指也能彈出清亮而飽滿的琴音；重而不滯、強(qiáng)而不躁，雖有“力拔山兮”之勢(shì)，卻不能給人魯莽之感?？偟膩?lái)說(shuō)古箏演奏時(shí)音色的把握需要不斷地、細(xì)致入微地去體會(huì)和研究，它會(huì)隨著時(shí)間的增長(zhǎng)而不斷提高。從音樂(lè)表演的角度看，演奏者都在追求最美的音色、音質(zhì)，以使音樂(lè)內(nèi)涵通過(guò)音色得以充分的體現(xiàn)。沒(méi)有好的音色音質(zhì)作基礎(chǔ)，無(wú)論多好的音樂(lè)，都會(huì)暗淡無(wú)光、缺乏表現(xiàn)力。但是，有了欣賞者所接受的樂(lè)器音色，如果缺少演奏者出色的演奏音色，音樂(lè)所蘊(yùn)含的韻律美和哲理美也不能得以良好展現(xiàn)。

二、古箏演奏情感的表現(xiàn)與表達(dá)

情感其實(shí)是一種“悟性”，是演奏者通過(guò)直接經(jīng)驗(yàn)或間接經(jīng)驗(yàn)對(duì)樂(lè)曲所表現(xiàn)的情緒、意境和描繪的音樂(lè)形象進(jìn)行感知、領(lǐng)悟和想象，體現(xiàn)了演奏者瞬間對(duì)樂(lè)曲的領(lǐng)悟力和表現(xiàn)力。演奏者的情感包含了理解力和表現(xiàn)力兩個(gè)層面，既反映在對(duì)作品的理解和掌握上，同時(shí)又體現(xiàn)在對(duì)樂(lè)曲的處理上，而這一切都將通過(guò)演奏呈現(xiàn)給聽(tīng)眾。

器樂(lè)演奏追求的是音響效果，它的非語(yǔ)言性使演奏者和欣賞者脫離了語(yǔ)意的束縛，演奏者可以同時(shí)與聽(tīng)眾展開(kāi)肆意的幻想。換言之，古箏演奏的目的是將隱藏在音符里面的感情與內(nèi)涵表現(xiàn)出來(lái)，把聽(tīng)眾帶到演奏者的想象中去。而這種表現(xiàn)不是“照本宣科”，它要求演奏者用心去理解箏曲的內(nèi)涵，用心去表達(dá)箏曲的內(nèi)涵，專心投入、凝神忘我，渾然融入箏曲之意境。為此，演奏者必須調(diào)動(dòng)自己的想象力，善于感知和捕捉每一首樂(lè)曲中最富于表現(xiàn)力的特征音調(diào)、典型節(jié)奏、獨(dú)特音樂(lè)結(jié)構(gòu)、巧妙和聲等音樂(lè)元素，從內(nèi)心深處去感受生動(dòng)的音樂(lè)形象。同時(shí)，在演奏中要把握好細(xì)節(jié)的處理，既要使快慢速音型的演奏精確、靈活、輕快、干凈，又要注重快慢速線條的流暢起伏和音樂(lè)美感，讓聽(tīng)眾真切感受到箏曲的旋律美、和聲美、形式美和結(jié)構(gòu)美。如果缺乏情感，只注重技巧的擺弄，一首箏曲即使彈奏得準(zhǔn)確無(wú)誤，也不過(guò)是幾個(gè)音符的合成而已。只有情感的融入，才能使箏曲引起聽(tīng)眾的共鳴，達(dá)到情與景、意與境相交融，才能感人肺腑、扣人心弦。情感的培養(yǎng)非一日之功，領(lǐng)悟樂(lè)曲的精髓需要深厚的文化底蘊(yùn)和對(duì)音樂(lè)的感悟靈敏度作保證，需要時(shí)間和經(jīng)驗(yàn)的積累。而要想達(dá)到較高的藝術(shù)境界，必須以廣泛而扎實(shí)的文化、知識(shí)、修養(yǎng)作基礎(chǔ)。

三、古箏演奏中呼吸的運(yùn)用

著名二胡演奏家趙寒陽(yáng)先生曾指出：呼吸感在演奏過(guò)程中很重要，它對(duì)樂(lè)曲律動(dòng)的掌握、旋律的流暢、分句的清晰，以及重音的勁頭等許多方面都是至關(guān)重要的。由此我們不難看出，演奏中對(duì)呼吸控制的重要性。呼吸與樂(lè)曲演奏的神韻是密不可分的，它能帶動(dòng)演奏的音色美。帶有呼吸的音色才能收放自如、優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。所以演奏中演奏技術(shù)的體現(xiàn)和演奏情感的表達(dá)都離不開(kāi)呼吸的運(yùn)用，如果少了呼吸，那演奏肯定是平淡無(wú)味、氣韻不通、無(wú)美感可言的。

呼吸是演奏過(guò)程中的靈魂，聽(tīng)眾往往就是在演奏者細(xì)微的一呼一吸中感受演奏者的內(nèi)心世界與情感。演奏者以呼吸劃分樂(lè)句，形成抑揚(yáng)頓挫，用來(lái)表達(dá)情意，并且與觀眾溝通。只有隨著樂(lè)曲自然、協(xié)調(diào)的呼吸才能夠真正的做到情隨氣動(dòng)，進(jìn)而用演奏意識(shí)控制自身的呼吸，依情感的變化而變化，從而促進(jìn)情感的表達(dá)。以《林沖夜奔》為例，樂(lè)曲描寫(xiě)了林沖英雄落難、怒火滿腔、頂峰踏雪、夜奔梁山的壯舉。作為演奏者，演奏時(shí)應(yīng)演奏出一種內(nèi)心的憤慨與被逼無(wú)奈的情感，但又不能狹隘地去理解為僅僅是某種抽象的感情形式，還應(yīng)該看到音樂(lè)中的感情具有民族性和時(shí)代性等等。在演奏時(shí)作為演奏者要把自身的情感和呼吸投入到音樂(lè)表演中，這樣才能真實(shí)、生動(dòng)地傳達(dá)情感，真正的感動(dòng)自己，也感動(dòng)別人。

四、對(duì)樂(lè)曲的理解與二度創(chuàng)作能力

演奏是一種創(chuàng)造性的勞動(dòng)與實(shí)踐，古箏演奏正是古箏音樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐的核心。音樂(lè)作品的生命存在于它的演奏之中，存在于以音調(diào)方式將它的思想內(nèi)容展示給聽(tīng)眾的過(guò)程之中?？梢?jiàn)，演奏是音樂(lè)作品能否得到社會(huì)認(rèn)可的一個(gè)十分重要的環(huán)節(jié)。當(dāng)作曲家將自己的藝術(shù)構(gòu)想用樂(lè)譜寫(xiě)下之后，這些樂(lè)譜標(biāo)記便是固定的，但接下來(lái)把這些標(biāo)記轉(zhuǎn)化為音響運(yùn)動(dòng)的過(guò)程又從來(lái)不是固定的。在古箏演奏的二度創(chuàng)作中，首先需要演奏者去認(rèn)真傾聽(tīng)樂(lè)譜，完成將樂(lè)譜轉(zhuǎn)化為個(gè)人內(nèi)心音樂(lè)的第一重任務(wù)。演奏者會(huì)遇到各個(gè)不同歷史時(shí)期的箏樂(lè)作品，這些作品體現(xiàn)了不同的時(shí)代及地域風(fēng)格。因此，演奏者在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)，要尊重作品的歷史地域特征、音樂(lè)創(chuàng)作的特點(diǎn)。

箏演奏者在音樂(lè)演奏中應(yīng)盡力創(chuàng)造出一種藝術(shù)世界里的感情，在演奏時(shí)需要全情投入，這是事關(guān)表演能否獲得成功的一個(gè)重要因素。在整個(gè)演奏過(guò)程中，缺乏感情的表演必然不能感染觀眾、引起觀眾共鳴，勢(shì)必導(dǎo)致表演的失??；但如果感情投入過(guò)于泛濫，只要感情激動(dòng)起來(lái)就慌腔離板、控制不住音準(zhǔn)節(jié)奏，那也絕不是成功的演奏。

五、結(jié)語(yǔ)

音樂(lè)是美的，演奏音樂(lè)與欣賞音樂(lè)是追求美的過(guò)程，作曲者用作品去追求美的內(nèi)容，演奏者用演奏去展現(xiàn)美的形式，欣賞者用聆聽(tīng)去感受美的情感，這三方面組成了音樂(lè)演奏整個(gè)審美體驗(yàn)的過(guò)程?？偠灾?，演奏者作為這一過(guò)程的中間環(huán)節(jié)，承擔(dān)著承上啟下的、美的傳遞的作用，那么作為演奏者就需要結(jié)合自身的技藝，以及對(duì)音色、情感、呼吸二度創(chuàng)作能力的控與運(yùn)用，在動(dòng)與靜的演奏中去向聽(tīng)眾表達(dá)我們生活中真實(shí)的情感意境和繪圖式意境，只有這樣才能讓指尖流出的藝術(shù)作品真正地上升到一個(gè)更高的層次。

【1】張文川.《音樂(lè)藝術(shù)教育》.人民出版社，002年版

【2】王朝剛.《器樂(lè)表演技能教學(xué)新論》.上海音樂(lè)出版社

【3】趙毅.《試論古箏“以韻補(bǔ)聲”之動(dòng)態(tài)變化》.《秦箏》，992年第2期