荷花

賈樟柯的“故鄉(xiāng)三部曲”多采用中遠(yuǎn)景長(zhǎng)鏡頭敘事，很多段落輔以攝影機(jī)的搖動(dòng)，由一個(gè)鏡頭完成。這些長(zhǎng)鏡頭盡可能再現(xiàn)“緩慢的時(shí)光流程”，以紀(jì)錄人物在時(shí)光流逝中飄浮于世的狀態(tài)。長(zhǎng)鏡頭時(shí)間包含著更豐富的可能性。“敘事本身就是重新結(jié)構(gòu)時(shí)間，那些時(shí)間帶給我們的美感似乎無(wú)法言表。在我長(zhǎng)鏡頭的偏好里，時(shí)空統(tǒng)一的單一場(chǎng)景里，常常讓攝影機(jī)處于茫然不知的等待之中，這符合我們認(rèn)知世界的規(guī)律。”在特定的長(zhǎng)鏡頭和統(tǒng)一場(chǎng)景里，導(dǎo)演盡可能讓故事自然地發(fā)生、發(fā)展，他讓攝影機(jī)處于一種等待狀態(tài)，由此記錄一種時(shí)空相對(duì)完整的平衡，或者這種平衡被打破；在毫無(wú)準(zhǔn)備的情況下，人或事件可能突然闖入鏡頭。賈樟柯曾經(jīng)在一次訪談中以“宗教感”、“上帝的賜予”來(lái)形容長(zhǎng)鏡頭中人和事物的意外闖入帶來(lái)的效果。比如其紀(jì)錄片《公共場(chǎng)所》中，一個(gè)等車的中年女子突然闖入鏡頭近景，接著又有一名男子闖入，兩人在爭(zhēng)吵什么，然后相繼出畫，攝像機(jī)一直跟著拍，獲得了意外的真實(shí)效果；又如在《小武》中的“街頭圍觀”段落，鏡頭突然的反打，所有的圍觀者都被突然暴露于鏡頭下，這完全是一個(gè)即興的創(chuàng)舉。在這個(gè)鏡頭里，看到的是圍觀的人們面對(duì)攝影機(jī)沒有準(zhǔn)備的真實(shí)反映。因?yàn)殚L(zhǎng)鏡頭具有包容現(xiàn)實(shí)的隨機(jī)性的長(zhǎng)度和接納度，在這里，賈樟柯賦予了他的長(zhǎng)鏡頭以捕捉現(xiàn)實(shí)生活的偶然性和戲劇性的可能。這種即興和跟拍就是純紀(jì)錄手法在故事片中的運(yùn)用了。

長(zhǎng)鏡頭最重要的特點(diǎn)在于具有時(shí)空完整、演員演出連貫等優(yōu)點(diǎn)?！肮枢l(xiāng)三部曲”中的長(zhǎng)鏡頭通常是平視、固定機(jī)位，運(yùn)動(dòng)主要靠場(chǎng)面調(diào)度和畫外音響來(lái)實(shí)現(xiàn)。比如在《小武》中有一個(gè)鏡頭，電影院前，小武站在后景，攝影機(jī)遠(yuǎn)遠(yuǎn)觀望。前景是路面上車流行人來(lái)來(lái)往往。錄像廳里傳出《喋血雙雄》的電影對(duì)白和音樂。中景中，一輛裝著蘋果的三輪車路過(guò)小武身邊，小武乘小販不注意順手拿了一個(gè)蘋果。小販出畫。過(guò)了一會(huì)小販折了回來(lái)，與小武面面相覷。小武伸手將蘋果遞過(guò)去，小販沒接。沒有對(duì)話。小販從右邊出畫，小武從左邊出畫。車來(lái)人往仍在繼續(xù)。在這個(gè)鏡頭里，沒有很重要的情節(jié)，遠(yuǎn)景關(guān)照，豐富的場(chǎng)面調(diào)度呈現(xiàn)了一個(gè)充滿諧趣的生活細(xì)節(jié)，影像和聲音都頗有活力。

又比如《站臺(tái)》中崔明亮和尹瑞娟在古城墻水塔附近的箭樓旁談情一場(chǎng)，攝影機(jī)架位在箭樓側(cè)面，石墻占據(jù)了左半個(gè)畫框，借助這一堵石墻，兩個(gè)主人公交錯(cuò)出畫（被石墻遮蔽）、入畫三次，沒有復(fù)雜的對(duì)白和情節(jié)。這個(gè)鏡頭借助于石墻的遮掩完成了場(chǎng)面調(diào)度。在一個(gè)接近三分鐘的長(zhǎng)鏡頭里，兩人之間情感的微妙、隱隱的尷尬與不協(xié)調(diào)以及一種莫名的惆悵感在時(shí)間流逝中蔓延開來(lái)。馬賽爾·馬爾丹對(duì)長(zhǎng)鏡頭的時(shí)間表現(xiàn)描述為："緩慢的蒙太奇（即使用較長(zhǎng)或很長(zhǎng)的鏡頭）是最能有效地使人感到時(shí)間停滯不前，感到延續(xù)時(shí)間的方法，而且是在不知不覺中使人產(chǎn)生這種感覺。"在這里，時(shí)間既是寫實(shí)的，必要的故事情節(jié)被表達(dá)，同時(shí)也是寫意的，一種情緒在對(duì)時(shí)間的延續(xù)性感知中被抽象出來(lái)。

在賈氏早期電影中類似的重情緒的長(zhǎng)鏡頭段落很多，比如說(shuō)《小武》中的小武給小勇上禮，小武、梅梅宿舍談情，小武老家炕頭對(duì)話；《站臺(tái)》中尹瑞娟與鐘萍午后聊天；《任逍遙》中巧巧和喬三在公共汽車上決裂，斌斌和女友在候車室舞廳分手等段落，都是比較典型的情緒性長(zhǎng)鏡頭段落。但對(duì)長(zhǎng)鏡頭的偏好易造成一種與慣常故事片敘事節(jié)奏相悖離的緊張：一些長(zhǎng)鏡頭，畫面提供的信息不夠豐富，敘事性不是很強(qiáng)或者干脆沒有情節(jié)，場(chǎng)面調(diào)度也不復(fù)雜，相對(duì)而言畫面信息不足以撐起那么長(zhǎng)的時(shí)間。這時(shí)時(shí)間就完全地被造型或者說(shuō)被表意了。當(dāng)然，適度的時(shí)間處理能夠收效。正如意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影主將柴伐梯尼所說(shuō)：“我們永遠(yuǎn)應(yīng)該更深入地探索、分析當(dāng)時(shí)這一片刻時(shí)間中的內(nèi)容。在一個(gè)人痛苦的實(shí)際一分鐘里存在著包羅萬(wàn)象的事物?！彼f(shuō)的“包羅萬(wàn)象的事物”不是指情節(jié)或戲劇性，而是在平淡時(shí)間里的情緒和感受。只有在時(shí)間被原樣呈現(xiàn)的時(shí)候，觀眾才有可能去思考和感受時(shí)間的存在。這就是長(zhǎng)鏡頭對(duì)狀態(tài)、對(duì)時(shí)間的塑造。以《任逍遙》為例，有很長(zhǎng)的鏡頭放在少年騎車的段落，例如小濟(jì)摩托車在干涸的河床上熄火、他在搶劫失敗后騎摩托車出逃等。這里，鏡頭的確是紀(jì)錄性地忠實(shí)再現(xiàn)，但是真實(shí)的長(zhǎng)鏡頭在觀眾看來(lái)長(zhǎng)到了令人難耐的程度。它并沒有什么明確的戲劇理由，僅僅是一種描述，但是它“尖銳地使觀眾感到一種壓抑的、死氣沉沉的延續(xù)時(shí)間了，這種延續(xù)時(shí)間是抗拒任何變化的”；“使觀眾產(chǎn)生一種內(nèi)在的延續(xù)時(shí)間感，感到時(shí)間在形成并且在強(qiáng)使他們接受?！边@時(shí)，這個(gè)長(zhǎng)鏡頭就變成了一個(gè)主觀鏡頭，它讓觀眾感受到時(shí)間的停滯不前。時(shí)間在這里被造型了。也就是說(shuō)當(dāng)電影作者有意放大一些場(chǎng)合的時(shí)間時(shí)，對(duì)這些沒有明顯情節(jié)性的段落，觀眾會(huì)下意識(shí)從對(duì)劇情的追索中抽離出來(lái)，并自問(wèn)：為什么要這么長(zhǎng)？他會(huì)去揣摩作者的用意，去感受劇中人物的心理狀態(tài)。例如出逃段落，觀眾可以從中感受到少年內(nèi)心的惶惑、無(wú)助和脆弱，導(dǎo)演的焦慮和關(guān)懷也表露無(wú)遺。這里的時(shí)間已經(jīng)超越了現(xiàn)實(shí)時(shí)間（物理時(shí)間）而升格為一種心理時(shí)間或者說(shuō)是情緒時(shí)間。心理時(shí)間，可以借鑒小說(shuō)敘事理論中的一個(gè)概念，叫做“價(jià)值時(shí)間”，是一種被造型了的時(shí)間，“在人們的價(jià)值生活中，時(shí)間往往被放慢甚至定格，只有通過(guò)對(duì)時(shí)間的放大，人們才能進(jìn)入那微妙細(xì)膩的微觀世界”，從而去捕捉微妙的情緒和感受。在這個(gè)時(shí)間里，情節(jié)的淡化、故事的閑散與導(dǎo)演內(nèi)心焦慮之間的沖突被強(qiáng)化，時(shí)間成為直接敘事者，是表意的時(shí)間。通過(guò)這種表意，因確?，F(xiàn)實(shí)的完整真實(shí)性而存在的長(zhǎng)鏡頭也具備了特殊的情感表達(dá)的功能。

但是，這種狀態(tài)紀(jì)錄式的鏡頭采用過(guò)度或不當(dāng)則可能成為對(duì)劇中角色和觀眾心理的“挾持”。比如小武洗澡段落，中遠(yuǎn)景長(zhǎng)鏡頭組合為該段落獲得了一種接近紀(jì)錄片式的逼真的時(shí)間、影像效果，而故事片的身份又使它規(guī)避了所謂的“紀(jì)錄片倫理”，即包括避免侵犯拍攝對(duì)象隱私等的拍攝規(guī)范。在窺視視線下洗澡的小武實(shí)際上成為被導(dǎo)演"挾持"的人質(zhì)。賈樟柯所言的“一種尊重現(xiàn)實(shí)的態(tài)度”在表達(dá)主體/導(dǎo)演和被窺視的弱勢(shì)客體/角色之間可能嗎？同時(shí)，長(zhǎng)鏡頭中如若對(duì)時(shí)間表意過(guò)度，也可能成為對(duì)觀眾心理的一種“挾持”。執(zhí)著于超長(zhǎng)鏡頭的電影導(dǎo)演并非忘記此刻觀眾們的集體凝視，而恰恰是在操作這樣的凝視，以達(dá)到其觀念傳達(dá)的目的。其刻意的用心在這里也昭然若揭。過(guò)度的不忍割愛讓鏡頭語(yǔ)言失去了應(yīng)有的干凈、凝練和冷靜，這種在現(xiàn)實(shí)性遮蔽之下的過(guò)度表達(dá)也是賈樟柯電影語(yǔ)言一直存在的問(wèn)題之一。

概言之，“故鄉(xiāng)三部曲”對(duì)長(zhǎng)鏡頭時(shí)間的重視一方面形成了其紀(jì)實(shí)風(fēng)格，成就了最大程度上的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)的時(shí)間還原，另一方面賈樟柯強(qiáng)烈的表達(dá)欲望在其近乎執(zhí)拗的長(zhǎng)鏡頭中溢出來(lái)。在寫實(shí)與表達(dá)之間的平衡，對(duì)于一個(gè)電影作者來(lái)說(shuō)，可能就是一場(chǎng)對(duì)抗。這種抗衡在賈樟柯后來(lái)的影片中有著持續(xù)性的發(fā)展。

【責(zé)編/九月】