近年來(lái)國(guó)內(nèi)Hi—Fi CD發(fā)燒碟的市場(chǎng)可以說(shuō)經(jīng)歷了不斷的革新,各式各樣的灌錄方式和形式各異的營(yíng)銷模式都在暗示我們發(fā)燒CD不但不會(huì)萎縮,反而還在不斷上升的趨勢(shì),值得關(guān)注。
縱觀這些年大部分唱片公司制作的CD專輯都秉承了高品質(zhì)音質(zhì)還原為前提,吸取更多具有音質(zhì)特色及文化氣息的元素,并相繼挖掘出不少優(yōu)秀的歌手,在碟片的材質(zhì),選擇的歌曲內(nèi)容及演唱者,包括成品的宣傳和推廣上,近期各大唱片公司也相繼推出不少精品,下面我們就挑選幾張,作為本次的推薦。
《憶曲·琴歌》
專輯曲目:
1.映山紅
2.大海啊,故鄉(xiāng)
3.渴望
4.洪湖水浪打浪
5.好人一生平安
6.大紅棗兒甜又香
7.北京的金山上
8.雁南飛
9.我的祖國(guó)
10.天邊有顆閃亮的星
撫琴而歌者,古即有之。用這樣的一句詞形容這張《憶曲·琴歌》恰到好處。由達(dá)人藝典推出的這張《憶曲·琴歌》仿佛給我們敘述了一個(gè)個(gè)關(guān)于古琴的故事,專輯采用古老的樂(lè)器——古琴作為演奏器樂(lè),配以人聲吟唱,頗有詩(shī)意。歌曲選用60-80年代國(guó)內(nèi)經(jīng)典歌曲,將歌與琴完美地融合,將之“琴韻化”,歌者的人聲與琴者的演奏樂(lè)意境渾然一體,人聲“琴韻化”,琴聲“聲腔化”,二者共同展現(xiàn)一派“天人合一”、“清微淡遠(yuǎn)”的琴樂(lè)境界。作為中國(guó)最古老的樂(lè)器之一,琴已有三千余年的歷史。早在周朝,琴已隨著整個(gè)音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展廣泛用作聲樂(lè)的伴奏樂(lè)器,同時(shí)在宮廷樂(lè)隊(duì)中占有重要的地位。人們常用琴與瑟來(lái)為歌唱伴奏。因而琴歌又稱“弦歌”。自秦之后,琴已經(jīng)開始從士大夫階層推廣至尋常百姓之家,正如《琴史·聲歌》中所說(shuō)“歌則必弦之,弦則必歌之”。
《憶曲·琴歌》中,泛音的共鳴與女聲的淺吟低唱交融在一起,更具有了直指人心的力量。當(dāng)弦歌之聲漸行漸遠(yuǎn),耳朵越來(lái)越被日間紛雜的噪音所擾,尋找心靈的棲息之所變成了都市人最時(shí)尚的需求。給自己一塊靜謐的空間其實(shí)也不是難事,無(wú)需焚香沐浴,無(wú)需更衣凈手,也無(wú)需頂禮膜拜,一張好唱片便可以帶你如入無(wú)人之境。享受最先進(jìn)的音響科技所帶來(lái)的發(fā)燒音質(zhì),古琴與吟唱的珠玉之聲飄然入耳,便經(jīng)歷如同一場(chǎng)穿越古今的時(shí)空之旅,在恍若隔世的迷離中吐納三千年文明的氣韻流轉(zhuǎn)。
《樓蘭傳奇》
專輯曲目:
1.唱首情歌給草原
2.艾里莆與賽乃姆
3.草原戀
4.酒歌
5.西海情歌
6.莫斯科郊外的晚上
7.我愛(ài)你中國(guó)
8.呼倫貝爾大草原
9.哭過(guò)愛(ài)過(guò)笑過(guò)
10.不要怕
11.軍港之夜
12.白云詩(shī)
13.男人的心也會(huì)痛
國(guó)內(nèi)聲樂(lè)界少有可以一個(gè)人演唱多個(gè)角色,而樓蘭便是其中之一,其音域上還可以在從男中音唱到男高音再眾女低音到女高音,到海豚音花腔等。在美聲、通俗、原生態(tài)和中高低音之間轉(zhuǎn)換游刃有余。樓蘭的聲音柔美而極富磁性,在音域聽覺(jué)上又有似于男聲,嗓音渾厚、深沉擁有獨(dú)特的天賦嗓音和與眾不同的聲音表現(xiàn)力。
此次由東異魔音唱片推出的這張《樓蘭傳奇》,一共收錄十三首歌曲,曲中不同風(fēng)格演繹,樓蘭極低女中音很有特色,聲音圓潤(rùn)厚實(shí),具有很強(qiáng)的辯識(shí)度,整張專輯結(jié)像準(zhǔn)確,加上歌者渾厚的聲線,密度感極佳,有種被聲音緊緊相擁的感覺(jué)?!逗魝愗悹柎蟛菰烦隽瞬菰倪|闊,唱出了對(duì)草原的思念。而《西海情歌》則將心中的情感再次抒發(fā),無(wú)盡的等待卻等不回深愛(ài)的人,那種深情而又無(wú)奈的表達(dá),樓蘭的演繹恰到好處,精彩絕倫。此專輯可用于測(cè)試器材的人聲密度感及空間感,喜歡人聲的燒友可以關(guān)注。
《琴意綿綿川》
專輯曲目:
1.追
2.由零開始
3.明星
4.儂本多情
5.風(fēng)再起時(shí)
6.濃情
7.無(wú)需要太多
8.左右手
9.有誰(shuí)共鳴
10.風(fēng)繼續(xù)吹
11.當(dāng)愛(ài)已成往事
12.怪你過(guò)分美麗
繼《琴意綿綿Ⅰ》和《琴意綿綿Ⅱ》之后,此次紅音堂唱片推出《琴意綿綿Ⅲ》,此輯是為了追憶已故歌手張國(guó)榮(亦為其逝世十周年)而灌錄,經(jīng)典曲目,黑白琴鍵豐潤(rùn)而細(xì)膩濃情的演繹,聆聽經(jīng)典,聆聽那不朽的旋律……
哥哥離開我們已經(jīng)十年,其音容笑貌及遺留下的經(jīng)典作品都深深地影響著我們,《琴意綿綿Ⅲ》用黑白琴鍵演繹張國(guó)榮的經(jīng)典曲目,指尖上的芭蕾,黑與白的悸動(dòng),皆在韻律中得以表現(xiàn)。專輯色香味俱全,鋼琴的音色與結(jié)像力真實(shí)絕倫,美妙的旋律,真實(shí)自然的堂音,充滿力量。如若用此輯來(lái)作為評(píng)測(cè)器材,那么真實(shí)的堂音還原和空間感必定是測(cè)試的方向,琴鍵飛舞的感覺(jué),回蕩耳邊的泛音都將是重點(diǎn)。
專輯中收錄了張國(guó)榮十二首經(jīng)典曲目:《由零開始》、《風(fēng)再起時(shí)》、《有誰(shuí)共鳴》、《風(fēng)繼續(xù)吹》、《怪你過(guò)分美麗》等等,演奏家朱聽榮用鋼琴將一段段對(duì)張國(guó)榮的記憶與懷念,深情的演奏,豐富而細(xì)膩的濃情演繹,指尖上的芭蕾,飛舞的琴鍵及悠揚(yáng)的琴聲,令人蕩氣回腸。第五曲《風(fēng)再起時(shí)》,柔美舒緩的旋律,整曲委婉充滿恬靜,飄舞的高頻及富有堂音的低頻表現(xiàn),更可貴的是體現(xiàn)了現(xiàn)場(chǎng)的空間感,讓人向往又仿若身臨其境般。《風(fēng)繼續(xù)吹》則聽的是一種懷念,熟悉的旋律,強(qiáng)而有力的音符,整曲略快,但不乏情感表達(dá)。鋼琴世界,用行云流水般的音符闡釋浪漫情懷。完美的音效、精彩的演奏,給你優(yōu)雅完美的音樂(lè)享受,《琴意綿綿Ⅲ》值得推薦。
《楊子·琴歌》
專輯曲目:
1.被遺忘的時(shí)光
2.夜上海
3.落花流水
4.渡口
5.南屏晚鐘
6.夜來(lái)香
7.張三的歌
8.恰恰
9.不了情
10.你的眼神
11.黑色身影
12.點(diǎn)亮霓虹燈
13.我的思念
深情款款的爵士最容易打動(dòng)人心,娓娓動(dòng)聽的歌聲緩緩邇來(lái),醉人心脾。這張由無(wú)比傳真最新制作的《楊子·琴歌》便是其中之一,聽聞此專輯從策劃至成品耗時(shí)兩年,可見,一張制作精良的CD唱片,所花費(fèi)的精力遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于時(shí)間上,更包括了臺(tái)前幕后的所有辛勞,包括選曲,歌手,錄音,合成等等,眾多環(huán)節(jié)。此次的《楊子·琴歌》以華語(yǔ)絲絨歌后蔡琴的名曲之作為主要曲目,用男低音的方式去詮釋蔡琴的經(jīng)典名曲。
初聽《楊子·琴歌》,感覺(jué)揚(yáng)子的聲線偏低,富有磁性且感情豐富。很難想象出非音樂(lè)專業(yè)出身的楊子可以將蔡琴的歌曲演繹得如此精湛。同樣,在專輯的錄制上,無(wú)比傳真用兩年的時(shí)間精雕細(xì)琢,歷經(jīng)多次補(bǔ)錄與重新編配的磨礪,《楊子·琴歌》這張專輯采用了高保真錄音等技術(shù),24Bit/96Hz高采樣率以及清晰的音場(chǎng)定位,帶出通透醇凈、密度強(qiáng)烈的聲音質(zhì)感,并且細(xì)節(jié)明顯,結(jié)像準(zhǔn)確,用來(lái)測(cè)試音響器材的結(jié)像感及人聲表現(xiàn)再好不過(guò)。
在《楊子·琴歌》中,民謠、爵士、波薩諾瓦風(fēng)格的改編,令人驚喜不斷。首先,《被遺忘的時(shí)光》開篇的一段悠揚(yáng)的薩克斯讓人不由得沉浸在過(guò)往的思憶,柔靜的鋼琴巧妙地跟著薩克斯漫入,緊跟著人聲的切入完美無(wú)比。記憶催人感慨,那浮現(xiàn)腦海的情景,是歡樂(lè),也是沉默的自己。吉他聲猶如心中被撩撥后的琴弦,在薩克斯輕柔的回聲中逐漸沉靜,或許這是最適合回憶的結(jié)局,或許失去,或許失落。
接著,《夜上海》則由一段輕巧絢麗的爵士鋼琴,帶你走進(jìn)濃郁迷離的上海爵士之夜。人聲作為伴奏樂(lè)器確實(shí)又讓人驚喜一番,沒(méi)有一絲突兀,仿佛讓人身處沉浸迷幻的夜上海不忍離去。歌曲在這樣一個(gè)令人沉迷的歌聲中戛然而止,讓人不禁反復(fù)回味。而《落花流水》一曲,貝斯的低沉搭配雙薩克斯優(yōu)柔的纏繞,這樣絢妙演繹讓音感更加豐滿了,鋼琴猶如行云流水的四下漫溢?!稐钭印で俑琛罚瑢閺V大發(fā)燒友帶來(lái)一場(chǎng)不一樣的華麗的視聽盛宴。
《天人合一》
專輯曲目:
1.欸乃(ǎo ǎi)
2.平沙落雁
3.茉莉芬芳
4.妝臺(tái)秋思
5.大浪淘沙
6.牛斗虎
7.江南春色
8.天上之春
9.蕉窗夜雨
10.江河水
11.離騷
12.春江花月夜
在長(zhǎng)城下,山谷之中,瑞鳴首次在業(yè)界完全采用室外錄音,推出《天人合一》民族音樂(lè)清新專輯,將人與自然、音樂(lè)完美結(jié)合在一起,帶給聽眾未曾耳聞的感受。專輯中集結(jié)了古琴、琵琶、笛、古箏、簫、鼓、二胡等多種樂(lè)器,六位青春靈動(dòng)演奏家趙曉霞、馬瑞、于源春、李娟、蘇暢、馬可聯(lián)合演繹,共同釀制出難能可貴的音樂(lè)品味。
《天人合一》特別將錄音工作置于室外山谷之中,演奏的技法既追古意又發(fā)新聲,將民族音樂(lè)回歸自然,精彩紛呈。該專輯封面中國(guó)畫為主題,空谷幽蘭,鳥語(yǔ)蟲鳴,與天人合一的主題非常契合,很有意境。此次的室外錄音,將大自然間最為真實(shí)的聲音也一并收錄,天地萬(wàn)物,花鳥魚蟲,體驗(yàn)非常獨(dú)特,欣賞中也仿佛身臨其境,清新自然。閉上雙眼猶如真實(shí)場(chǎng)景重現(xiàn)一般,古琴、琵琶、二胡,一場(chǎng)規(guī)模龐大的音樂(lè)盛會(huì)?!短烊撕弦弧芬还彩珍浟耸捉?jīng)典民樂(lè),其中《平沙落雁》、《大浪淘沙》、《江河水》、《春江花月夜》都是我們非常熟悉而經(jīng)典的民樂(lè),室外則將傳統(tǒng)民族音樂(lè)回蕩于山谷之中,恰如清泉一弘,涓涓流淌,讓人不得不感嘆錄音技術(shù)的超群和演奏家們精湛的演繹,《天人合一》是一張不可多得的優(yōu)秀作品。
陳春園《中國(guó)二胡》
專輯曲目:
1.《第四二胡狂想曲》
2.《二泉映月》
3.《紅軍哥哥回來(lái)了》
4.《塞外情思》
5.《空山鳥語(yǔ)》
6.《浪漫曲》
7.《春江水暖》第二樂(lè)章、第三樂(lè)章
二胡又名“胡琴”,始于唐朝,它既適宜表現(xiàn)深沉、悲凄的內(nèi)容,也能描寫氣勢(shì)壯觀的意境,是我國(guó)具有獨(dú)特魅力的拉弦樂(lè)器。此次由無(wú)比傳真推出這張《中國(guó)二胡》專輯,演奏家陳春園精湛的技藝和深情演奏,將七首二胡經(jīng)典樂(lè)曲演繹得神形兼?zhèn)?,極其生動(dòng)。該專輯精選了七首經(jīng)典民樂(lè),第二曲《二泉映月》便是重新演繹了華彥鈞(阿炳)的經(jīng)典名曲,陳春園演奏的《二泉映月》為二胡獨(dú)奏,其內(nèi)容豐富、意境深遠(yuǎn),扣人心弦。完整地把《二泉映月》里那種辛酸悲苦、無(wú)限深邃的感情表現(xiàn)得淋漓盡致。陳春園演奏的《二泉映月》背景聲極其干凈,細(xì)節(jié)明晰,弓子和琴弦摩擦的聲音都能盡數(shù)反映,此版的聲音結(jié)像感尤為準(zhǔn)確,用做測(cè)試音響的結(jié)像力再好不過(guò)。其次是二胡的聲音圓潤(rùn),高音亮麗,低頻渾厚,富有感染力。在第三曲《紅軍哥哥回來(lái)了》的表現(xiàn)中,二胡的聲音輕快歡樂(lè),高音通透亮力,整段音樂(lè)很有節(jié)奏感,生動(dòng)地描繪了紅軍凱旋而歸,受到群眾熱烈歡迎,并又踏上征途的情景。
這張陳春園《中國(guó)二胡》給我們的感覺(jué)是錄音的前期制作多于后期合成,也就是最大限度的保留了真實(shí)的聲音還原,讓我們聽到更為原汁原味的二胡演奏,這點(diǎn)是極為可貴的。演奏家陳春園嫻熟的演奏技巧和富有感情的表演方式,讓我們充分享受了二胡的獨(dú)特魅力,一份音樂(lè)的盛宴。