楊登甲
作為設計師,“交流”很重要,沒有新東西進來,就沒好設計出去?;艮辱钜詾槿?。陶瓷作品《水聚》,就是“交流”得出的完美“結論”。
三年前的一天,霍奕瑾前往浙江龍泉,溫潤如玉的青瓷在他眼中就是大自然最唯美的結晶?;艮辱绔@至寶,親歷制陶過程。拉坯、鑄模、上釉、鑲嵌……青綠色的陶瓷仿佛匯聚的水滴,欲散欲合,發(fā)出晶瑩的光亮,靈動自然。傳統(tǒng)手工藝道法自然的美感成為霍奕瑾靈感的來源,他將這套木瓷結合的容器取名為《水聚》,其實也是傳統(tǒng)與現(xiàn)代技藝文化的匯聚。
從那以后,霍奕瑾沉迷陶瓷工藝,每隔一段時日便前往各大名窯取經問道。2010年,霍奕瑾現(xiàn)身鈞瓷產地河南神垕鎮(zhèn),碰巧遇見開窯。當上滿同色釉料的瓷器出爐后,眼前竟是一片繽紛,色彩和圖案千變萬化,各不相同?!叭敫G一色,出窯萬彩”的神奇徹底征服了霍奕瑾,刺激到他心底深處的藝術靈魂,“很多意境美是在變化中體現(xiàn)出來的,能不能將窯變這一元素融入到當代設計中呢?”
回到北京,霍奕瑾找到應用于航天技術的示溫材料,并對其色彩軌道進行改良,創(chuàng)造出變色茶盤《流彩》。當沸騰的茶水流淌于杯盞之間時,茶盤變幻出奇妙的色彩,瞬息呈現(xiàn),稍縱即逝,猶如暮色四合一般迅速。
《流彩》令霍奕瑾聲名鵲起,被邀往倫敦蘇富比畫廊參展。展上一位法國人禁不住嘖嘖贊嘆:“這就是曇花一現(xiàn)的美麗?!被艮辱犅労鬂M是感動,讓觀眾在變化中體會意境美,正是他設計的初衷。
不只是陶瓷,大漆、木工、藤編、鑄劍等傳統(tǒng)技藝也令霍奕瑾著迷,“傳統(tǒng)手工藝仿佛離我們日漸遠去,但它并不老舊繁冗,其中蘊含的取之自然、還與自然的造物理念,以及樸素的價值觀是值得設計師認真思考和汲取的?!币驗椤敖涣鳌保艮辱虻皆O計的真諦。
霍奕瑾:產品設計師,畢業(yè)于中央美術學院。代表作《水聚》入選2010年《中國設計師作品年鑒》,作品《流彩》于2012年贏得“中國設計獎”提名獎。
對話霍奕瑾
你如何看待傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計之間的微妙關系?
它們沒有沖撞之處,現(xiàn)代設計可以通過工業(yè)化生產來實現(xiàn),也可以通過傳統(tǒng)工藝來操作?,F(xiàn)代化設計的關鍵詞應該是“過渡”與“銜接”,處理好傳統(tǒng)與當代的關系,才是真正完成了現(xiàn)代化。傳統(tǒng)工藝對當代設計有很好的啟迪作用,我設計的茶盤就是一個例子。
請談談你的設計理念。
“做自己需要的設計,做自己喜歡的設計。”做設計和寫文章很像,若是做跟自己沒有聯(lián)系的設計就不免做作、不合理。但這并不表示設計師不需要去了解終端消費的需求。在做設計時,我也會做簡單的市場調查,問朋友、父母、同行,他們是否喜歡或者有什么建議,但基于我需要、我喜歡的內容。
對于今后的設計之路,你有何打算?
我會堅持做產品設計師,最重要是對生活充滿熱情,對新東西感到好奇,對未來抱有幻想,對傳統(tǒng)心存敬畏。