符譯文

《菩提IV》（為簫和8件樂器而作）是徐孟東先生室內(nèi)樂《菩提》系列作品其中的一首，這首作品是為了2005年亞洲國際音樂節(jié)的委約而創(chuàng)作的，首演于日本“愛知世界博覽會——亞洲之風(fēng)作品音樂會。

“菩提”來自梵文語音，是“覺”“智”或覺悟、頓悟、徹悟之意，菩提與佛教有著很深的淵源，用于佛教中通常指頓悟真理、達(dá)到超凡脫俗的境界等。在當(dāng)前信息化充斥物欲的時代，藝術(shù)也隨之沾染著急功近利、心躁氣浮的氣息，以菩提為創(chuàng)作標(biāo)題，可以看出作曲家創(chuàng)作受到佛教思想的影響，作品中蘊(yùn)含著佛教音樂理念，表現(xiàn)音樂來自自然，回歸自然，啟迪智慧，給人覺悟的音樂審美特征。樂曲在時間與空間上具有內(nèi)在張力，音樂內(nèi)容表現(xiàn)了作者對于中國古典哲學(xué)思想的解讀和感悟；作品創(chuàng)作語言清靜高潔、卓爾不群、浸透著中國傳統(tǒng)文化豐厚的意蘊(yùn)；作品的結(jié)構(gòu)形散意連，一氣呵成，使作品的聽覺感受循序漸進(jìn)、跌宕有致。其作品在旋律形態(tài)、和聲對位形態(tài)、音區(qū)音色、曲式結(jié)構(gòu)等方面都體現(xiàn)了作曲家繼承傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合的創(chuàng)作主張，反映出作曲家對于當(dāng)代藝術(shù)的反思與如何在當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新中汲取中國傳統(tǒng)文化方面的不懈探索和追求，本文將從音樂創(chuàng)作技術(shù)的不同方面分析這首作品。

一、主題構(gòu)成

這首作品的主題樂思發(fā)展和整體的音樂結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)為一種連綿不斷、起伏跌宕中國詩歌的散文化形態(tài)，但是在表面“散”的形態(tài)下，樂思發(fā)展是緊緊的圍繞著核心素材展開。如在引子部分相繼出現(xiàn)的四個音（D、E、G、A）是構(gòu)成全曲的核心音高素材，并為全曲的主題發(fā)展與調(diào)性安排埋下伏筆，作曲家以這四個音中包含的大二度、純四度和純五度音程作為發(fā)展全曲主題材料的特性音程構(gòu)建音樂主題，并將主題進(jìn)行不斷變化豐富貫穿到全曲八個段落的不同聲部中。在引子中對蕭聲部對靜止的長音加以倚音、顫音與裝飾音的不同演奏法進(jìn)行裝飾，并用不同力度的演奏使蕭的起奏到消失都富于變化，在聽覺上具有詩意的美感。

第一段中，弦樂組先奏出核心動機(jī)的其中三個音，音樂具有一種發(fā)問思考、欲說又止的特點(diǎn)，當(dāng)蕭聲部在第八小節(jié)接過這個提問式的開始后，引子中四音的核心動機(jī)一氣呵成的發(fā)展為一個延綿的長句。

在21小節(jié)，這一主題旋律交由弦樂組，但是只作為背景襯托著管樂聲部的新主題，這個新主題的材料來源于第一段主題動機(jī)的四個音，還是以二度和三度音程為特性音程，在不同的調(diào)上進(jìn)行變化發(fā)展（D、F、G、A）。

這之后的主題變化都是以這四個音為依據(jù)不斷地變化，直到118小節(jié)發(fā)展成了完整的五聲音階。

在作品中作曲家充分利用主題音高素材的發(fā)展?jié)摿?，采用動機(jī)展開手法對主題進(jìn)行發(fā)展，并在展開的過程中與節(jié)奏、和聲等方面結(jié)合使主題隱藏的含義逐漸達(dá)到表面。音樂主題在悠揚(yáng)散淡的節(jié)奏中自由揮灑，核心的音高素材使得音樂發(fā)展獲得內(nèi)在統(tǒng)一；弦樂組靜態(tài)和聲織體與長笛、單簧管和簫聲部動態(tài)復(fù)調(diào)織體的交相輝映，體現(xiàn)了中國古典藝術(shù)中講究線條美的創(chuàng)作思維，說明了作曲家對中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想較為深刻的理解認(rèn)識。

二、節(jié)拍對位

所謂“多節(jié)拍對位”（Polymetric Countrerpoint）是指現(xiàn)代音樂中有著不同的拍子律動的兩個及兩個以上旋律線條或聲部層次，以對位關(guān)系同時結(jié)合的一種復(fù)調(diào)寫作技法。

這首作品中除了引子為自由的散板，其他部分只用了四二的拍號，但整部作品其實(shí)并沒有用四二拍來對全曲進(jìn)行實(shí)質(zhì)性的節(jié)拍控制，音樂發(fā)展隨著主題不同的變化打破了四二拍單一的強(qiáng)弱關(guān)系。比如樂曲第一段采用正常四二拍的律動，在第二段中弦樂部分還依然延續(xù)四二的節(jié)拍，而新主題卻是以弱起和切分的節(jié)奏打破四二拍的正常律動和弦樂部分形成節(jié)拍對位。這里不同強(qiáng)弱關(guān)系形成不同音色層，使得在輕重格式具有規(guī)律性的傳統(tǒng)節(jié)奏中獲得了不同節(jié)拍層節(jié)奏的獨(dú)立性。

三、結(jié)構(gòu)特征

《菩提IV》的結(jié)構(gòu)為多段體（樂譜從開始標(biāo)號A到H處）共八段。由于采用主題核心動機(jī)發(fā)展，在橫向的結(jié)構(gòu)中樂曲將第一段主題動機(jī)與第二段的主題動機(jī)變形展開（移位、倒影、逆行等手法）；在縱向上結(jié)構(gòu)中將主題動機(jī)及其變化貫穿在不同聲部，從而使得全曲的八個段落自然、流暢的“粘合”起來，主題動機(jī)的縱橫變化衍展是這首作品內(nèi)在結(jié)構(gòu)力的重要統(tǒng)一手段。此外這八個段落之間有著鮮明的速度對比，由慢到快再回到慢，下面是段落之間的速度分布圖：

由上圖看出，通過速度的漸變，音樂逐漸推進(jìn)發(fā)展與完成。它雖然沒有用“散、慢、中、快、散”的速度布局寫在譜面上，但樂曲整體是“長音符”逐漸過渡到“短音符”，而后又從短音符的節(jié)奏律動逐漸回歸到舒緩的長音符節(jié)奏，這種節(jié)奏變化也是作曲家對該樂曲速度整體布局的設(shè)想。

此外，整部作品根據(jù)速度的變化八個段落，但從音樂材料來劃分又可分為再現(xiàn)的三部結(jié)構(gòu)。

四、和聲類型

這部作品音高材料中的核心音程不僅成為主題構(gòu)建的核心，在和聲方面也支配著調(diào)性與和弦的使用，其中四五度關(guān)系的復(fù)合和弦占主要地位。“復(fù)合和弦是指個別和弦的復(fù)合狀態(tài)，但在應(yīng)用中，不僅是個別的復(fù)合和弦，而是和聲進(jìn)行中的復(fù)合和聲層次，故可總稱為復(fù)合和聲”。其中四、五度疊置為基礎(chǔ)的五聲性和聲中產(chǎn)生的大二、小七度在音響上的不協(xié)和性與不穩(wěn)定的功能性，加強(qiáng)了作品不同段落發(fā)展的音響巨大張力；除此之外也使用了三度疊置和聲并做附加音變化處理。樂曲開始部分蕭聲部核心音調(diào)“E、午、A、B”體現(xiàn)五聲性音調(diào)的特點(diǎn)，而長笛與單簧管部分則分別在高半音的調(diào)上進(jìn)行，以大二度和它的轉(zhuǎn)位小七度為主，和主奏樂器形成對比的抑揚(yáng)頓挫的語調(diào)旋律，特別是在22小節(jié)處，橫向上看幾個聲部都是五聲音階，而在縱向上三個管樂聲部卻依次出齊了十二個半音，體現(xiàn)了多調(diào)性或無調(diào)性音樂線條的對置。

五、復(fù)調(diào)手法

整部作品采用主調(diào)手法和復(fù)調(diào)手法相結(jié)合，但復(fù)調(diào)手法是構(gòu)成作品橫向運(yùn)動中的關(guān)鍵，復(fù)調(diào)手法在這部作品中的運(yùn)用體現(xiàn)了作曲家繼承與創(chuàng)新的創(chuàng)作理念。在運(yùn)用傳統(tǒng)復(fù)調(diào)思維中嚴(yán)格對位聲部間的對抗性、互補(bǔ)性與置換性外，作品最具特點(diǎn)的復(fù)調(diào)手法是運(yùn)用現(xiàn)代微復(fù)調(diào)參差不齊的織體，形成節(jié)奏對位。

從上例看，在119小節(jié)時，弦樂部分是6個聲部的卡農(nóng)，第二小提琴首先陳述，并且是以7個八分音樂為一組，其他聲部以不同的調(diào)性依次在前面聲部第3個八分音符的地方進(jìn)入，全都嚴(yán)格的以7個八分音符為一組，而上方的長笛和單簧管則以8個十六分音符為一組，形成節(jié)奏對位。

此外，在織體橫向運(yùn)動方面為力求每一聲部線條的獨(dú)立性，這些作品織體橫向多聲部的線條采用動機(jī)式的不斷展衍，比如下例

上例為126小節(jié)的4個十六分音符和一個八分音符的動機(jī)型，這里以一個十六分音符為單位，分別為6、14/6、14/6、22/個十六分音符的組合。在145小節(jié)由管樂器繼續(xù)發(fā)展，最后這個動機(jī)型發(fā)展為延綿不斷地線條由全部樂器演奏，在164小節(jié)處通過卡農(nóng)手法把樂曲推向最高潮。

六、音色布局

作品在音色上的安排上以管樂和弦樂形成對比兩部分為主，三件管樂器與弦樂之間相互橫向展衍、縱向疊置，音響上不急不躁，一氣呵成。此外，蕭和長笛對話般的訴說，時而承接，時而交織，這兩種同類型但不同音色樂器的交替與疊加，形成這首樂曲主要音色布局特點(diǎn)。

《菩提IV》靈動、簡潔而富于文化意蘊(yùn)。作品在作曲技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新的同時，又顧及到可聽性，因此這部作品受到聽眾的喜愛，通過這部作品作曲家向當(dāng)代音樂創(chuàng)作指出了如何在汲取中國傳統(tǒng)文化精華的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出符合當(dāng)代更具特點(diǎn)的作品的道路。徐孟東先生這部音樂作品既具有相當(dāng)鮮明的文化傳承特點(diǎn)，又超脫于喧囂社會、崇尚睿智和精神的解放，細(xì)細(xì)品味全曲正是體現(xiàn)了“菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處惹塵?！钡乃枷刖辰纭?/p>