劉梅英

摘 要：針對中職學(xué)生多變復(fù)雜的特點，職業(yè)中專美術(shù)教育應(yīng)該吸納更多開放、人文的元素。教師應(yīng)該打造一個注重感悟、想象、創(chuàng)意的課堂，以此引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)王國里盡情奔跑、嬉戲、尋找美、創(chuàng)造美。

關(guān)鍵詞：人文；感悟；平實；想象；創(chuàng)意

當(dāng)前美術(shù)教育呈現(xiàn)出一種趨勢，就是特別重視人文生態(tài)。寫作上講究“我手寫我口”，美術(shù)上則是“我手畫我口”。所謂“我口”是指創(chuàng)作要基于自己的真情實感，基于人文精神的視野。畢加索曾說：“美術(shù)是揭示真理的謊言?！钡拇_，真正的美術(shù)作品，無不是在拷問著人們的良心，無不是在折射著時代和現(xiàn)實的影子。從這個意義上說，我們必須重建課堂人文生態(tài)，必須在教給學(xué)生作畫技巧之前，先想想：生存意義、價值、情感、尊嚴……

一、人文課堂應(yīng)該注重感悟

潘紹元說：“兒童只有在自身豐富的體驗想要表達時，才會有真正屬于兒童自己的繪畫?！苯處煹呢?zé)任就是引領(lǐng)學(xué)生通過對各種美術(shù)素材、技巧和制作過程的探索及實驗，觸發(fā)更多的感悟，進而發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力、藝術(shù)感知力和造型表現(xiàn)力。

主張之一：以“人”為中心

曾經(jīng)，一些教師往往見“物”不見“人”。當(dāng)課堂不見“人”時，那只剩下知識、技法、畫法。所以，教師應(yīng)當(dāng)主動構(gòu)建以人為本的課堂，即要特別關(guān)注有創(chuàng)意的童趣世界。源于學(xué)生個人的臨場體驗和直接經(jīng)驗的美術(shù)探索活動，應(yīng)該納入到教師的理論和教學(xué)領(lǐng)域之中。既然強調(diào)以人為中心，那么學(xué)生有個性、有創(chuàng)意的表達和繪畫，就應(yīng)該得到鼓勵和提倡。

主張之二：追求平實的創(chuàng)作

近年來，為了特意去迎合或者“揣摩”教師的想法，部分藝術(shù)作品“異彩紛呈”“絢麗多姿”。表面看花里胡哨，實際上蒼白單薄。教師應(yīng)該引領(lǐng)學(xué)生轉(zhuǎn)向“本真”狀態(tài)。換句話，就是更注重學(xué)生內(nèi)在的生命張力與律動，保持自然樸實狀態(tài)下應(yīng)有的生命鮮活。林徽因說：“真正的平靜，不是避開車馬喧囂，而是在心中修籬種菊?！泵佬g(shù)教育需要這樣的平靜，因為這正是平實創(chuàng)作的基本要素之一。追求平實的課堂，至少應(yīng)該做到以下幾點：

（1）關(guān)注學(xué)生自身的探索、體驗與感悟。

（2）從純技能灌注轉(zhuǎn)向?qū)徝荔w驗與探索。

（3）教學(xué)環(huán)境相對開放，讓學(xué)生釋放自己、打開自己、成就自己。

二、人文課堂應(yīng)該注重想象

愛因斯坦認為：“想象力比知識更重要?！钡拇_，想象是創(chuàng)造力的基礎(chǔ)，沒有想象，就沒有創(chuàng)新；沒有想象，就沒有人類如今的“繁花似錦”。

如果學(xué)生不敢越雷池一步，如果學(xué)生認為“非得這樣去畫”之時，不難看出，學(xué)生想象的翅膀折斷了，學(xué)生發(fā)現(xiàn)美的眼睛被“蒙蔽”了。奧地利的西澤克說：“兒童美術(shù)教育的第一目的就是發(fā)展創(chuàng)造力，因為這對他們的終身發(fā)展有益?！痹捳f的好，但是，當(dāng)學(xué)生的想象力已經(jīng)枯竭之時，也就是創(chuàng)造力萎縮之時。

竊以為，“不教而教”是培養(yǎng)學(xué)生想象力的方法之一?！安唤獭?，就是摒棄先入為主的創(chuàng)作套路。讓學(xué)生遠離所謂技法和技能；“教”就是先不畫，而是千方百計地引導(dǎo)學(xué)生去想象。在想象的基礎(chǔ)上聽一聽、議一議、演一演。“不教而教”并不是不教，而是大教無痕，是符合學(xué)生的“培元固本”，是離開范式、模仿之后的點燃、啟發(fā)、激勵和喚醒。

著名畫家尼古拉斯·普桑的《阿卡迪亞的牧羊人》是美術(shù)史上莫測高深的作品之一。所謂的“莫測高深”，正是打開學(xué)生想象之門的心理動因。耐心啊耐心，千萬不要急于給作品下結(jié)論。有智慧的教師也許會讓學(xué)生關(guān)上眼瞼，盡情想象。靜謐的風(fēng)景，沉重的墓碑，深沉艱澀的文字，黃鐘大呂般的生命追問，灰褐的色調(diào)，這一切的一切究竟代表著什么呢？還有那石碑上的拉丁銘文：“即使在阿卡迪亞也有我的存在”又意味著什么呢？在浮想聯(lián)翩之后再欣賞畫作。此時作者秘境大門的鑰匙雖沒有找到，但想象力一定被鍛造和激活了。

三、人文課堂應(yīng)該注重創(chuàng)意

的確，如何造型、如何裝飾等美術(shù)技法，造型美、圖案美、色彩美等審美情趣無不需要創(chuàng)意。畢加索說：“我不是在尋找，而是在探索?！弊⒅厝宋模褪且⒅貏?chuàng)意。美術(shù)教師要處理好“近”和“遠”、“橫”和“側(cè)”等關(guān)系。

所謂“近”，就是近距離和學(xué)生相處，和他們共同臨摹、欣賞、作畫；所謂“遠”，就是引領(lǐng)學(xué)生暫時離開畫室，到大自然、到社會中，和花鳥蟲魚對話，和明月山川對視，和先哲古人“通電”，正如唐代畫家張躁所說：“外師造化，中得心源?！比绱?，汲取作畫者的知識儲備和人文素養(yǎng)。

所謂“橫”和“側(cè)”就是“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同”。沿著老路前行，就只能看到舊景；獨辟蹊徑，或許會領(lǐng)略到“柳暗花明又一村”的奇景。經(jīng)常性地引領(lǐng)學(xué)生從“橫”到“側(cè)”或者從“側(cè)”到“橫”，我是否找到了新的視點？是否有新的構(gòu)思？是否在“岔路口”有更多的靈感和感悟……

有時，音樂、實驗、故事、詩歌都能激活我們的想象和創(chuàng)造力，能把我們帶入到某些曲徑通幽處。而那里，一定有裂縫和亮光，創(chuàng)意就在這里被孕育，而那正是美術(shù)教育或創(chuàng)作不可或缺的。

如何讓學(xué)生在美術(shù)王國里盡情奔跑、嬉戲、尋找美、創(chuàng)造美，教師只能提供支撐和藍本。盡管如此，教師的重要性仍然不可或缺。但愿這項有關(guān)觀察、體驗、構(gòu)思、描繪、塑造、設(shè)計和制作等的美術(shù)教學(xué)活動，能讓師生在親近自然、關(guān)愛生命的過程中共同成長。

參考文獻：

謝巍.中國畫學(xué)著作考錄.上海書畫出版社，1998-07.