王晨
摘 要:油畫創(chuàng)作借鑒中國元素的方式從某一角度看可以劃分為三類:(1)繪畫技法繼承西方繪畫體系和審美繼承中國文化傳統(tǒng);(2)表達中國傳統(tǒng)審美文化精神,在技法上有創(chuàng)新;(3)表達現(xiàn)代觀念與精神,藝術(shù)手法自由。
關(guān)鍵詞:油畫 繪畫技法 中國元素
中圖分類號:G6 文獻標識碼:A 文章編號:1673-9795(2013)03(b)-0207-01
油畫自傳入中國已有近三百年歷史,20世紀是中國油畫發(fā)展極重要的一百年,這期間經(jīng)歷了風雨飄搖的社會劇變,伴隨著政治與經(jīng)濟的變革,油畫逐漸成為融入了具有中國人特有的意識形態(tài)與傳統(tǒng)文化特色的畫種,自中國改革開放以來,關(guān)于西方油畫的信息從多種渠道引入中國,大大開闊了藝術(shù)家的視野,為藝術(shù)家創(chuàng)作提供了可以借鑒的平臺,油畫語言也變得豐富了。藝術(shù)家們逐漸將油畫民族化問題放在了比較重要的位置,在一代代藝術(shù)家的努力探索下,油畫開始慢慢擺脫了西方繪畫的影子,漸漸走向了中國本土化的道路,期間當代油畫經(jīng)歷了幾個比較有特點的時期,出現(xiàn)了一些風格獨特的派別。藝術(shù)家以自己的審美趣味來表達自己的藝術(shù)觀念,顯示自己的藝術(shù)風格。中國當代藝術(shù)家廣泛吸取西方傳統(tǒng)油畫的長處,西方油畫歷經(jīng)幾百年形成自己的科學體系和發(fā)展規(guī)律。我們要做到“洋為中用”,首先要學習西方油畫已經(jīng)取得的成果,又要結(jié)合中國積淀千年的傳統(tǒng)文化,從而形成中國自己的油畫。通過對油畫創(chuàng)作中中國元素的運用,可以讓我們的作品擺脫西方油畫的影子,更好地與所處的地域、時代特點與藝術(shù)發(fā)展規(guī)律結(jié)合,順應社會需求,創(chuàng)作出符合時代、歷史特點的好作品。
在中國,油畫作品中體現(xiàn)傳統(tǒng)文化或樣式的畫家屢見不鮮,且有很多當代名畫家。如,艾軒、陳逸飛、楊飛云、王沂東等,這些目前活躍于中國畫壇的成熟藝術(shù)家為中國元素在油畫藝術(shù)中的使用起到了很大作用。藝術(shù)內(nèi)容表達的形象美和古典藝術(shù)靜穆單純的藝術(shù)表達方式使傳統(tǒng)藝術(shù)形式經(jīng)受住時間的銷蝕,歷經(jīng)代代畫家仍為很多畫家學習并繼承。技法較傳統(tǒng)的畫家學習古典大師的技法材料,也借鑒古代大師的審美風格。張利的作品以少數(shù)民族人物為內(nèi)容,強調(diào)東方人特定的形象,藝術(shù)手法承襲17世紀荷蘭畫家倫勃朗。作品對西方傳統(tǒng)繪畫技法和中國少數(shù)民族形象的選用很到位:人物形象經(jīng)典、特征明確,具有典型性;繪畫著重對人物頭部進行描繪,先做出肌理,再細細塑造;畫人物的衣服讓人覺得隨性而不隨意,用薄薄的顏色一筆帶過簡單帥氣,給觀眾造成松散、虛實、變化豐富的效果,畫佩戴的首飾用厚厚的顏色做出肌理,與薄薄的衣服質(zhì)感形成強烈對比。等顏色干了,形成豐富的筆觸,再用透明顏色層層罩染,凸出筆觸的地方油畫色白,凹處筆觸形成色垢。張利的作品與眾不同在于:他的畫中的首飾很厚重隨著筆觸與肌理被抽象化,沒有細細描摹勾勒,帥氣粗放的抽象表達形式打破畫面細膩柔和的整體性,加深了畫面感染力,展現(xiàn)出現(xiàn)代人的審美特點。劉孔喜沿用傳統(tǒng)坦培拉材料創(chuàng)作。他的作品近年以描繪“文革”時期知青在兵團的生活為主。顯示了中國特定社會時期的人文主義懷舊情調(diào),古代常見的坦培拉繪畫材料色彩淡雅、清新,筆觸造型細密豐富。王沂東的作品形式上借鑒中國年畫的平面性,作品內(nèi)容和色彩源于中國農(nóng)村生活,構(gòu)圖和情調(diào)借鑒西方大師經(jīng)典,讓觀眾看到作品既親切,又有藝術(shù)美的享受。
表達中國傳統(tǒng)審美文化精神,在技法上有創(chuàng)新的畫家多以借鑒中國傳統(tǒng)繪畫元素。美術(shù)作品的創(chuàng)作是一種復雜的精神活動和生產(chǎn)制作活動,是現(xiàn)實生活在畫家頭腦里反映的產(chǎn)物。藝術(shù)美是真善美的高度統(tǒng)一,它是一切藝術(shù)創(chuàng)作必須設(shè)定自覺的目的。畫家尚揚、洪凌、曹吉岡的作品減弱了形的因素,利用抽象語言表達出材質(zhì)本身的美感??萍嫉倪M步帶來繪畫材料上的進步,畫家們對繪畫媒介的靈活運用增強了繪畫表現(xiàn)力和個性。借助傳統(tǒng)技法材料或運用新材料借助古代藝術(shù)語言,利用顏色層的相互隱映與底層肌理結(jié)合,產(chǎn)生了極具傳統(tǒng)中國畫意味的油畫作品,給觀眾帶了與眾不同的形式美感。
在油畫創(chuàng)作中畫家不僅考慮要畫什么,而且要更多地考慮如何表現(xiàn)出個人的風格,考慮所應采取的、能表現(xiàn)畫家個性的繪畫語言和技法。所以在作品中情感的表現(xiàn)當然也需要相應的表現(xiàn)手法。油畫表現(xiàn)性技法包括許多,如形,色,線,點,面,筆觸,肌理等等。在一幅震撼人心給人以深刻印象的作品中必然存在著主觀表現(xiàn)情感與技法選擇的協(xié)調(diào),以個人的方式方法表現(xiàn)出來。個人藝術(shù)觀念,顯示特殊的藝術(shù)風格。中國元素的使用在藝術(shù)創(chuàng)作中把藝術(shù)和人合二為一,形式與內(nèi)容統(tǒng)一在一起,在中國當代藝術(shù)變革中全面學習了西方的傳統(tǒng),同時又把中國傳統(tǒng)的東西繼承下來,里面有精神、文化、品德、學術(shù)目標和學術(shù)深度,我認為這是彌足珍貴的。
回望中國元素在油畫藝術(shù)上的體現(xiàn),能為我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作帶來新的啟發(fā)。中國元素的含義可以理解的范圍很寬,它使藝術(shù)家具有廣闊的空間變化發(fā)展。中國元素的使用不局限于繪畫題材,也不局限于創(chuàng)作的內(nèi)容,它可以作為一種思維方式進行油畫創(chuàng)作的,用以表達畫家的精神和藝術(shù)理念。當繪畫隨社會發(fā)展越來越廣泛的時候,油畫創(chuàng)作表現(xiàn)方式也越來越多。研究中國元素在油畫中的體現(xiàn)方式,不僅能豐富藝術(shù)創(chuàng)作的手段,同時,也為我們探索新的藝術(shù)形式探索規(guī)律。在以后油畫創(chuàng)作過程中,我們既要研究西方繪畫體系,也應吸取中國繪畫傳統(tǒng)技法和民間繪畫藝術(shù)的長處,借鑒中國傳統(tǒng)文化元素,同時借鑒其他畫種的經(jīng)驗,探索出具有中國特點的、多元化的現(xiàn)代油畫體系。
中國當代油畫所要表達的內(nèi)容與以前迥然有別,審美意識隨時代發(fā)展大不相同。油畫語言的豐富,不僅指繪畫技法、內(nèi)容,更需要與藝術(shù)相關(guān)的精神層面的表現(xiàn)。未來的藝術(shù)是民族化的藝術(shù),不僅僅停留在汲取外來文化基礎(chǔ)上,更多的發(fā)展在結(jié)合本民族獨特文化體系,強調(diào)繪畫藝術(shù)觀念的“中國化”,也為解決一直困擾藝術(shù)家的這一課題起到一定作用。繪畫要發(fā)展不僅僅要創(chuàng)新,還應借古,也就是說脫離了傳統(tǒng)審美藝術(shù),我們就失去了特色,實現(xiàn)不了真正的創(chuàng)新。為此在繪畫領(lǐng)域我們迫切需要建立自己的文化體系,而我們的歷史給了我們這塊土壤。藝術(shù)觀念需要文化底蘊和環(huán)境,我們有望在借鑒歷史的基礎(chǔ)上開拓出繪畫發(fā)展的新里程,從而實現(xiàn)油畫體系的變革與獨立。