王旦　蘭燕　羅曼

室內(nèi)樂（英語：Chamber music，意大利語：Musica da Camera，法語：Musique de chambre，德語：Kammermusik）原意是指在王公貴族的官邸內(nèi)所演奏的與教會音樂和劇場音樂相對立的音樂形式。之后這種音樂形式脫離開貴族的特權(quán)，在一個小范圍或是家庭式的場所演奏的小規(guī)模及只有少數(shù)演奏者演奏的音樂形式?，F(xiàn)今的室內(nèi)樂含義通常是指器樂和聲樂的重奏、重唱等形式。由一件或兩件樂器；一個聲種為一個聲部的合奏、合唱的形式。比如器樂重奏以“弦樂四重奏”、“木管五重奏”、“銅管五重奏”為典型代表。除此之外器樂重奏的樂器組合可謂五花八門、形式繁多。如弦樂四重奏顧名思義，就是由四把弦樂器組合而成的室內(nèi)樂形式，是古典主義時期最重要的室內(nèi)樂形式，它包含兩把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴，是室內(nèi)樂中最理想、最融洽、最經(jīng)典，最受歡迎的組合。在西洋音樂中木管室內(nèi)樂（重奏）的組合和形式也是多種多樣，木管是指除銅管樂器以外的管狀吹奏樂器（木制）。它們中有長笛（木制或金屬制）、雙簧管、單簧管（也稱黑管）、巴松（也稱大管）。木管重奏中最為常見的要數(shù)木管五重奏，木管五重奏是管樂室內(nèi)樂的一種演奏形式。因加入了圓號，使得木管的整體音色變得豐富，而逐漸形成了特有的固定格式和風(fēng)格，成為木管室內(nèi)樂的經(jīng)典組合形式。通過學(xué)習(xí)木管五重奏，可掌握在室內(nèi)樂演奏過程中，每個成員相互間主奏與伴奏的關(guān)系，體會各聲部在演奏過程中的特點，以及共同合作演奏的狀態(tài)與溝通方式。在眾多室內(nèi)樂重奏的形式當中唯銅管重奏最有氣勢和時代感，銅管室內(nèi)樂是指在西洋樂器中除木質(zhì)管樂器之外的金屬制管樂器的重奏形式。銅管樂器的主要材料是以銅、銀、金及合金制成。銅管重奏中又以五重奏形式最為典型。其中包括的樂器有兩只小號、一只圓號、一只長號和一只大號（也稱土巴）。通過銅管重奏的演奏和練習(xí)，可掌握在室內(nèi)樂演奏過程中，每個成員在重奏時所需要運用的各種配合和默契，體會各聲部在演奏過程中在獨奏與伴奏間的進退運行，以及各聲部之間的合作關(guān)系，主次旋律的關(guān)系、音色、吐音、連音的統(tǒng)一，正確的音準和呼吸等，尋找一種各方共同合作的演奏狀態(tài)。另外銅管樂器不像弦樂器和木管樂器在調(diào)性上相對單一，每種樂器在調(diào)性上較為復(fù)雜，如小號就有兩種以上調(diào)性的情況存在，學(xué)生能在早期接觸和掌握這些內(nèi)容對將來的學(xué)習(xí)和發(fā)展是很有意義的。室內(nèi)樂雖比不上交響樂那種龐大雄偉的氣勢，看不到歌劇音樂中宏大的場面，但這種體裁的音樂以精致抒情為本，能營造出人與人之間親切交談式的音樂氛圍。它最初僅限于家庭、沙龍范圍，是貴族雅士自娛自樂的音樂形式，隨后在歷史的流變中，它從貴族庭院走向世俗舞臺，發(fā)展成一種表達人類情感最深刻、最細致的重要器樂體裁。其特點是人數(shù)少相對易組織，且同樣演奏的是多聲部音樂，可稱之為形式上小而精悍，音響上魅力十足。室內(nèi)樂這種形式是學(xué)習(xí)音樂的人提高自身音樂基礎(chǔ)和修養(yǎng)不可缺少的重要部分。對中小學(xué)特別是專業(yè)音樂院校而言室內(nèi)樂課程的設(shè)置、是音樂人才培養(yǎng)“戰(zhàn)略方針”的一項重要組成部分，它關(guān)系到我國室內(nèi)樂的發(fā)展與普及，關(guān)系到我國室內(nèi)樂在國際樂壇上的地位，同時也關(guān)系到我國國民音樂綜合素質(zhì)的提高，這些已是一個不可忽視和怠慢的重要課題。

一、中、小學(xué)室內(nèi)樂教育現(xiàn)狀

在我國小學(xué)教育階段除專業(yè)音樂藝術(shù)院校的附屬小學(xué)之外，室內(nèi)樂的開展和專項教育幾乎為零。這個問題在于室內(nèi)樂音樂教育應(yīng)從小學(xué)生抓起之觀點沒有得到充分的認識和重視。根據(jù)筆者的調(diào)查，很多小學(xué)都有相當多的學(xué)生在學(xué)習(xí)各種樂器，但都是以一對一或集體課的形式在學(xué)習(xí)各自的樂器。當問及有沒有學(xué)過室內(nèi)樂時，很多學(xué)生的回答是不知道什么是室內(nèi)樂，問及校方時得到的則都是沒有這樣的專門教師教授的回答。我國雖是發(fā)展中國家，但在經(jīng)濟和實力方面已經(jīng)走在了國際的領(lǐng)先位置，可是一個國家的發(fā)展不能只看經(jīng)濟，應(yīng)在各個方面都能同步發(fā)展才是。就拿我國的教育機制來說還很不健全，如中小學(xué)的音樂教育方面尚未形成一個固定的體系。隨著我國對外開放政策的展開，與國際各國間的交流也越來越頻繁，可在我國相當多的中小學(xué)音樂課上仍然給學(xué)生們教授的是簡譜（數(shù)字譜）而非國際通用的五線譜，這樣一來在音樂方面學(xué)生們是無法與國際接軌和交流的，在這點上是非常值得探討和研究以及要引起注意的問題。從另一方面分析，在改革開放后，特別是獨生子女政策推行以來，數(shù)以千萬計的家長本著望子成龍的“培養(yǎng)方針”，讓孩子在個人突破上猛下功夫，可在集體或多人的活動中就不那么熱心了。還有，長期以來在家長和教師不夠健全的直接引導(dǎo)和影響下一味追求“明星”模式，更使得學(xué)生忽視了集體合作的意識。在這方面不乏其例，比如近三十多年中國在國際重大音樂比賽中個人項目屢屢得獎，可在室內(nèi)樂領(lǐng)域幾乎沒有我們的一席之地。用上海音樂學(xué)院附中校長方蕾的話說：“如果我們始終陶醉在以往獨奏人才音樂技巧培養(yǎng)的成功中，那么中國的音樂教育將固步自封，音樂人才將難以登上世界藝術(shù)的最高殿堂。”

我國初高中的教育階段除專門的音樂藝術(shù)院校之外，開展室內(nèi)樂教育和活動可以說是寥寥無幾的，在社會上也有很多重點初高中都設(shè)有特長班，如音樂藝術(shù)班、美術(shù)班、書法班、體育班等。但就學(xué)樂器的學(xué)生來說，特別是到了高中階段主要精力是為了準備報考音樂類院校而集中訓(xùn)練各自獨奏方面的內(nèi)容，而這種只抓獨奏不問津室內(nèi)樂重奏的現(xiàn)象也是有原因的。第一，我國中小學(xué)階段現(xiàn)有的音樂課程教學(xué)大綱里沒有涉及到室內(nèi)樂課程，不要說普通中學(xué)，就是專門的音樂藝術(shù)院校也并沒有全部開設(shè)室內(nèi)樂這門課程。第二，從小學(xué)到高中幾乎沒有從事室內(nèi)樂教育的專業(yè)教師。第三，從我國目前的教育現(xiàn)狀看只重視個人培養(yǎng)，只注重視升學(xué)率，特別是獨生子女政策推行以來，家長望子成才心切，使學(xué)校和學(xué)生們忽視了綜合素質(zhì)的教與學(xué)，室內(nèi)樂這門課程在音樂專業(yè)院校也是一個薄弱環(huán)節(jié)，正因為如此所以在中小學(xué)階段更應(yīng)該普及和加強有關(guān)室內(nèi)樂的知識和訓(xùn)練。在這點上我們和發(fā)達國家的教育宗旨還相差甚遠。就拿我們的鄰國日本來說，因筆者所學(xué)的專業(yè)是小提琴，曾長年留學(xué)工作于日本，對那里的音樂狀況以及音樂信息都比較關(guān)注。在日本從小學(xué)階段開始的音樂授業(yè)（音樂課）當然是從五線譜開始，并同時學(xué)習(xí)“初級樂典”（初級音樂理論）、視唱練耳、合唱。至于有樂器偏愛的學(xué)生可在每個學(xué)校都有的趣味俱樂部學(xué)習(xí)（周一到兩次），如音樂俱樂部。在那里有專門的教師輔導(dǎo)他們重奏或獨奏。到了中學(xué)階段除上述的內(nèi)容外還學(xué)習(xí)和聲等高級音樂理論，并注重合唱和重奏的練習(xí)，在日本普通中學(xué)初二初三學(xué)生的弦樂和銅管重奏水平有相當一部分可以說遠遠超出我國一些專業(yè)院校的學(xué)生。正因為此日本在國際重大音樂比賽中無論是獨奏、重奏還是聲樂和作曲都是屢屢得獎，并且得獎的人數(shù)遠超我國。這也不奇怪，冰凍三尺非一日之寒，因為我們從小做起的認識還沒有得到充分的重視，目前的狀態(tài)是剛剛開始或者說還沒有真正重視其重要性。

二、中小學(xué)室內(nèi)樂現(xiàn)狀原因分析

中小學(xué)“室內(nèi)樂”教育研究是針對一般普通中小學(xué)的室內(nèi)樂教育研究。在改革開放，特別是我國推行獨生子女政策以來，學(xué)習(xí)樂器的中小學(xué)生日益增多。無論是在學(xué)校還是社會上都在積極設(shè)立各種音樂班（組）、培訓(xùn)部、學(xué)校、中心等。在參加樂器學(xué)習(xí)的學(xué)生當中，有些是出于自愿或是家長的意愿，而且同時學(xué)習(xí)兩種以上樂器的學(xué)生也大有人在。那么在這種形勢下對教育部門和設(shè)施而言如何能使學(xué)生學(xué)到并掌握更多更豐富的音樂知識，以及如何使學(xué)生對音樂持有相對正確的認識和興趣是非常重要的。據(jù)筆者調(diào)查我國目前除專業(yè)音樂院校的附屬小學(xué)之外，室內(nèi)樂的開展和專項教育幾乎為零。中學(xué)階段也是一樣，進行室內(nèi)樂教育和活動的學(xué)?？梢哉f是寥寥無幾，在社會上也有很多重點初高中都設(shè)有特長班，如音樂藝術(shù)班、美術(shù)班、書法班、體育班等。但對音樂班學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生而言，特別是到了高中階段也主要是為了準備報考音樂類院校而集中訓(xùn)練各自獨奏方面的內(nèi)容，而這種只抓獨奏不問津室內(nèi)樂重奏的現(xiàn)象也是有原因的。問題在于室內(nèi)樂音樂教育應(yīng)從中小學(xué)生抓起之觀點沒有得到有關(guān)教育部門的充分認識和重視，加之從事室內(nèi)樂教育的專業(yè)型師資力量極度貧乏所導(dǎo)致。那么為了改變現(xiàn)狀，以及提高未來我國國民綜合素質(zhì)，現(xiàn)在當務(wù)之急必須設(shè)法使教育管理部門認識到室內(nèi)樂音樂教育應(yīng)從中小學(xué)階段開始的重要性。同時教育部門特別是音樂藝術(shù)的專業(yè)院校以及高等師范類學(xué)習(xí)等教學(xué)單位也應(yīng)積極培養(yǎng)這些專業(yè)的學(xué)生來環(huán)節(jié)社會上師資短缺的現(xiàn)狀。

其實在中小學(xué)的音樂課上或是興趣俱樂部里組織學(xué)生們接觸、學(xué)習(xí)室內(nèi)樂知識也未必就是一件難事，首先中小學(xué)校和教育部門的主管上級應(yīng)引起足夠重視，應(yīng)將室內(nèi)樂教育哪怕是室內(nèi)樂的音像授課教育編入教學(xué)大綱內(nèi)，再就是學(xué)校方面應(yīng)極力招聘一些音樂專業(yè)院校的畢業(yè)生，如管弦系、作曲系、指揮系還有高師學(xué)過室內(nèi)樂課程或有一定室內(nèi)樂知識的畢業(yè)生為教師，再有盡可能聘請一些音樂院校或文藝團體的教師教授室內(nèi)樂課程。而且國家、省市區(qū)、各地音協(xié)可定期組織一些適合有關(guān)中小學(xué)生室內(nèi)樂形式的音樂比賽活動等，這樣都可促進和推動室內(nèi)樂的興盛和發(fā)展。

音樂教育不能急功近利，要有長遠的規(guī)劃和打算。就拿我國的教育機制來說還很不健全，特別是中小學(xué)的音樂教育方面尚未形成一個相對固定的體系。近年我國與國際各國間的交流越來越頻繁，特別是音樂方面的交流，可在我國相當多的中學(xué)音樂課上也是仍然給學(xué)生們教的是簡譜和唱歌。學(xué)習(xí)樂器也是一樣不能僅僅把它看成是興趣或是單純?yōu)榱松龑W(xué)，比如在重奏課中可學(xué)到各樂器間的默契配合，深入淺出，相互襯托，集體意識等，這些都是學(xué)習(xí)和欣賞音樂的人不可缺少的綜合素質(zhì)。其中通過學(xué)習(xí)和掌握樂器，特別是室內(nèi)樂能夠開發(fā)學(xué)生的智力，尤其是邏輯思維和對事物的想象力。在這點上是決不能忽視，也是一個非常值得深思、探討和研究的重要課題。

三、中、小學(xué)生室內(nèi)樂練習(xí)曲目推薦

1、小學(xué)生室內(nèi)樂練習(xí)曲目推薦

小提琴二重奏作品，馬扎斯的《野百靈鳥》、阿姆布羅西奧的《老黑奴》、霍曼的《秋歌》等。這些作品實際上是小提琴初級學(xué)習(xí)階段的內(nèi)容，因曲目本身就是雙聲部的練習(xí)曲（樂曲），在這些作品雙行樂譜的下行（第二聲部也是伴奏聲部）聲部一般是由教師或是父母、兄弟姐妹以及小伙伴來共同完成，可以說是小提琴這個樂器最初的室內(nèi)樂練習(xí)。這樣的練習(xí)形式非常容易做到，并且可減少小提琴單獨（第一聲部）練習(xí)時的枯燥感，另外，也可以將兩個聲部互換演奏，這樣一來學(xué)生即可學(xué)習(xí)第一聲部的旋律部分又可學(xué)到第二部分伴奏聲部的內(nèi)容，兩者交替演奏可增加學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣、熱情和積極性，同時也很容易發(fā)現(xiàn)節(jié)奏以及音準存在的問題，是一種非常好的學(xué)習(xí)和練習(xí)方式，這種情形對一位未來的小提琴演奏家會起到極為關(guān)鍵的啟迪和開發(fā)作用，尤其能使學(xué)生對音樂的感性理解奠定良好的基礎(chǔ)。

弦樂四重奏作品有舒伯特的《小夜曲》、莫扎特的《土耳其進行曲》、約翰·施特勞斯的《藍色多瑙河》等。這些作品相對都較為容易演奏，各個聲部都很清晰規(guī)整，特別是四個聲部同時進行時變化不是很多，即便是有一些和聲和復(fù)調(diào)，內(nèi)容也都相對簡單，學(xué)生們都可很快的適應(yīng)和掌握，是學(xué)習(xí)弦樂四重奏基礎(chǔ)曲目的一部分。

雙鋼琴重奏作品有阿倫索的《卡農(nóng)組曲》、德彪西的《小組曲》、肖斯塔科維奇的《圓舞曲》等。雙鋼琴是鋼琴室內(nèi)樂的一種表演形式，主要在音樂會上演出，由兩架鋼琴、兩位演奏者同時表演。這一室內(nèi)樂形式從18世紀開始，漸漸成為演奏家和聽眾喜歡的室內(nèi)樂種類，也是音樂教育中一種常見的課程。中外作曲家們還寫下了許多專門供雙鋼琴表演的優(yōu)秀作品。兩架鋼琴合作演奏的形式，是通過演奏者雙方共同的努力，來詮釋一部音樂作品的整體結(jié)構(gòu)和音樂內(nèi)涵，比獨奏更能充分地發(fā)揮出鋼琴所特有的樂隊般的音響效果，使鋼琴的藝術(shù)表現(xiàn)力更豐富、更寬闊。這一室內(nèi)樂形式要求兩架鋼琴在音質(zhì)上接近，兩位合作者需非常默契，曲目選擇要適合演奏者和聽眾，更要演奏者建立“內(nèi)心指揮”以統(tǒng)一速度、聲部、織體，同時注意聲音的均衡性，風(fēng)格的一致性。這三首雙鋼琴作品較適合小學(xué)生練習(xí)和演奏，是小學(xué)階段常見雙鋼琴作品的一部分。

鋼琴四手聯(lián)彈作品，中國作品《繡金匾》《茉莉花》《牧馬少年》、舒曼的《夢幻曲》、德沃夏克的《斯拉夫舞曲》等。四手聯(lián)彈也是鋼琴室內(nèi)樂的一種表演形式，由兩個人在同一架鋼琴上合作演奏，它產(chǎn)生于18世紀的歐洲，后來受到廣泛歡迎，許多中外作曲家為它寫下和改編了很多作品。這種形式在共同的音樂學(xué)習(xí)、合作的過程中，可以培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂表現(xiàn)力、合作能力和演奏者之間親密的關(guān)系，這對每一個學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生來說都十分重要。四手聯(lián)彈要求兩位演奏者有非常好的合作意識，在鋼琴技術(shù)、音樂理解和風(fēng)格把握上比較接近，也要有相近的技術(shù)條件。四手聯(lián)彈可以是師生、同學(xué)、朋友、父子、母女或其他親近的人，也可以在家庭、教室、音樂會上表演，是一種很受愛樂者喜歡的表演形式。

木管五重奏作品有格里格的《挪威舞曲》、柴可夫斯基的《四小天鵝舞曲》、戈賽克的《加沃特舞曲》等。這三首作品均較短小而不太復(fù)雜，非常適合小學(xué)生初級木管五重奏的學(xué)習(xí)和練習(xí)，因小學(xué)生身體正在成長中，所以在練習(xí)和演奏這些作品時不會感到很困難，作品中的樂句短而流暢且沒有很大的音程跳躍，無論在木管技巧上和音樂內(nèi)容上都比較容易接受和掌握，是初學(xué)階段必須學(xué)習(xí)的木管五重奏曲目中的一部分。

銅管重奏作品，爵尼·巴克爾、詹姆斯·V·胡森的圓號三重奏《Polka dots and Moonbeams》（點滴波爾卡與一絲月光）、佚名的銅管五重奏《奏鳴曲》等。小學(xué)生因肺活量不夠大，所以在控制音色和樂句演奏以及吐音、連音等方面都有一定的難度，可這兩部作品卻很適合小學(xué)生的特點，可作為初級銅管重奏學(xué)習(xí)的作品。

2、中學(xué)生室內(nèi)樂練習(xí)曲目推薦

小提琴二重奏作品有威爾第的《阿姆布羅西奧進行曲》（選自歌劇《阿依達》）、比才的《托里多進行曲》（選自歌劇《卡門》）、巴赫的《兩把小提琴的二重協(xié)奏曲》等。這些作品較小學(xué)部分的曲目稍復(fù)雜一些，但難度也不是非常大，在有了小學(xué)部分曲目練習(xí)后的基礎(chǔ)之上完全可以掌握和演奏好這些曲目。

弦樂四重奏作品可選擇威爾第的《公爵之歌》（選自歌劇《弄臣》）、布拉姆斯的《匈牙利舞曲》第五號、加布瑞爾的《金婚曲》、莫扎特的《弦樂小夜曲》、中國作品《金婚曲》《步步高》《瑪依拉》《春節(jié)序曲》等。中學(xué)階段選用這些作品做練習(xí)非常適合，像匈牙利舞曲、弦樂小夜曲還有中國的這幾首作品應(yīng)該說大家都很熟悉，因此在四件樂器一起排練時會比較節(jié)省時間，出錯率也相對較低，在不用費很多時間排練的情況下即可感受到弦樂四重奏的樂趣和魅力。

銅管五重奏作品有阿圖爾·弗拉肯波爾的《拉格泰姆組曲》等。拉格泰姆是1900年前后產(chǎn)生于美國的流行音樂形式之一，其結(jié)構(gòu)比較簡單，通常是不太快的2/4拍，音樂中常伴有切分節(jié)奏，拉格泰姆音樂多注重節(jié)奏變化，而不太注重旋律，同時即興性也很強，旋律動機常常是以流行歌曲為依據(jù)來發(fā)揮，效果非常幽默詼諧，形式多半采用小步舞曲和諧謔曲的回旋曲式。被演奏最多的是用鋼琴和銅管樂器。這首阿圖爾·弗拉肯波爾的作品非常經(jīng)典，趣味性極強，很適合中學(xué)階段的學(xué)生練習(xí)和演奏。

木管五重奏作品有比才的《小步舞曲》、貝多芬的《G大調(diào)小步舞曲》、賈科莫·羅西尼的《Excerpt From Overture to William Tell》（摘自威廉泰爾序曲）、詹姆斯·克里斯坦森的《Songs of America》（美洲之歌）等。這些作品從技術(shù)難度上講還屬于初中級程度，中學(xué)階段的學(xué)生通過教師的輔導(dǎo)還是可以完成的。因木管五重奏中特別加進了圓號，所以在音色和音量方面要多加注意，掌握好平衡和氣息非常重要。

雙鋼琴重奏作品，霍德布魯貝克的《點燭爵士》、李斯特的《匈牙利狂想曲》、圣·桑的《貝多芬主題變奏曲》、格什溫的《前奏曲三首》之第一首等。像這幾位作曲者可以說是鋼琴音樂作品的多產(chǎn)作曲家，其音樂都比較適合鋼琴演奏。特別是李斯特和格什溫的鋼琴作品深受世界各國音樂好者的愛戴，并且大家都很熟識他們的作品，程度上也適合中學(xué)生練習(xí)和演奏。

鋼琴四手聯(lián)彈作品有舒伯特的《鱒魚》、舒曼的《夢幻曲》、門德爾松的《行板與變奏》、莫扎特的《D大調(diào)奏鳴曲》、中國作品的《塔里木河》、《草原上升起不落的太陽》等。這些作品雖是改編過的作品，但全是名曲，學(xué)習(xí)音樂的人可以說無人不知無人不曉，這些作品可以兩個人在一架鋼琴上做四手聯(lián)彈演奏，能在原有作品的基礎(chǔ)上產(chǎn)生出更加美滿，更加妙趣橫生的效果。詳見本研究項目成果教材《中小學(xué)室內(nèi)樂教育教材》第一冊（小學(xué)部分）和第二冊（中學(xué)部分）。

四、結(jié)語

通過上述分析研究，在中小學(xué)開設(shè)室內(nèi)樂音樂教育已是刻不容緩、勢在必行的大事。在中小學(xué)展開室內(nèi)樂教育并非難以實行，只要教育主管部門和校方重視，在沒有相關(guān)專業(yè)師資力量的情況下，可以采取一些其他方式，比如給學(xué)生們播放一些有關(guān)室內(nèi)樂音樂的音響、音像資料，或是邀請一些專業(yè)音樂院校、音樂團體的室內(nèi)樂小組到學(xué)校實地演出，這樣也可使學(xué)生們了解和欣賞到室內(nèi)樂。當然在有條件的情況下聘請一些專業(yè)音樂院?；蛭乃噲F體從事室內(nèi)樂工作的教師定期去學(xué)校輔導(dǎo)，國家、省、市、區(qū)的音協(xié)和有關(guān)機構(gòu)可經(jīng)常舉辦一些針對中小學(xué)生室內(nèi)樂的比賽等。特別是小學(xué)階段，也許一場音樂會所留下的震撼和美妙感受決定了他（她）的一生。即便將來沒有從事音樂工作，但在自身的修養(yǎng)方面也會得到充實。國家日漸強盛富有，我國國民的綜合素質(zhì)也應(yīng)隨著有所提高，一個國家的國民綜合素質(zhì)可反映出一個國家的興衰，反過來一個強盛的國家也必須反映出一個具有高素質(zhì)的國民形象。在此呼吁我國教育管理部門能將室內(nèi)樂音樂教育編入中小學(xué)的音樂教育大綱內(nèi)，為我國培養(yǎng)出更多更優(yōu)秀的音樂藝術(shù)人才。