張宏偉

摘 要：淮北花鼓戲作為中國地方戲曲的傳統(tǒng)劇種，新中國成立后，淮北花鼓戲在老藝人和新文藝工作者共同努力下，有著較大的發(fā)展?；幢被ü膽颉蛾柟庀碌恼賳尽肥紕?chuàng)作于2004年，劇名為《陽光下的呼喚》，這部戲最值得稱道的是劇作家把青少年的青春之美麗與否，同祖國的命運聯(lián)系起來，把他們的人生理想同祖國的前途熔鑄在一起，希望創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀的地方傳統(tǒng)曲目。

關(guān)鍵詞：淮北花鼓戲；傳統(tǒng)；地方戲

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-2596（2013）09-0218-02

淮北花鼓戲《陽光下的召喚》于2012年12月7日在淮北大戲院成功上演，作為“安徽省委宣傳部文化精品工程”重點扶持劇目。該劇自創(chuàng)演以來，以其獨具地方戲劇特色的藝術(shù)魅力，深受相關(guān)專家和媒體的青睞，且演出場面火爆，掌聲不絕。

該劇作者通過對隱藏在當(dāng)今青少年一代生活中普遍存在的一些重要的社會問題，深層觸摸了這一相關(guān)時代的“脈搏”，并深刻揭露了在現(xiàn)實社會生活中，隨著社會經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展，在當(dāng)代商業(yè)文化的影響下，青少年在價值取向發(fā)生變化的同時，存在著道德認(rèn)知模糊，社會責(zé)任感淡薄和社會公德心弱化以及對傳統(tǒng)文化學(xué)習(xí)的缺失等系列現(xiàn)象，從而致使他們的心理素質(zhì)欠佳，面對挫折和新環(huán)境失去自我調(diào)節(jié)能力，特別是隨著物質(zhì)的日益豐富、科技的飛速發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)已深入到人們的工作、生活、學(xué)習(xí)當(dāng)中。在眾多負(fù)面影響之下，青少年迷戀網(wǎng)絡(luò)，荒廢學(xué)業(yè)甚至誤入歧途等，這理應(yīng)成為我們社會媒體和相關(guān)職能部門，引以關(guān)注的焦點。當(dāng)代青少年是國家的未來，社會的主宰，他們的健康優(yōu)劣關(guān)系到社會的發(fā)展。如何發(fā)揮學(xué)校教育、家庭教育、社會教育的銜接，配合在青少年思想道德建設(shè)中顯得尤為重要。創(chuàng)作者通過比較生動的人物形象，恰如其分地反映和回答了這個問題。

淮北花鼓戲《陽光下的召喚》始創(chuàng)作于2004年，劇名為《陽光下的呼喚》，2005年8月1號上演，其間公演了60多場次，2011年國家精品工程重新打造，經(jīng)過相關(guān)專家的多方意見和改編，劇名為《陽光下的召喚》，劇本在反映問題的背景、角度和回答問題的深度上均有了很大的提高，使全劇的主題思想得到了進(jìn)一步的升華，劇作者采用敏銳的目光注視著當(dāng)前的社會生活，特別是如何重視培養(yǎng)下一代，怎樣讓他們有利有效地運用網(wǎng)絡(luò)，而不只是做為娛樂消譴而沉迷于其中，充分發(fā)掘他們身上所獨具的亮點，從而豎立起他們的自尊和自信，使他們健康快樂地成長。以關(guān)愛的態(tài)度，對待青少年，用滿腔的熱情贊美、批評、勸導(dǎo)、教育各種各樣的青少年，這就是為什么這部戲會使人們、特別是青少年觀眾感到親切、得到啟發(fā)和鼓舞的內(nèi)在原因。

筆者以為，這部戲最值得稱道的是劇作家把青少年的青春之美麗與否，同祖國的命運聯(lián)系起來，把他們的人生理想同祖國的前途熔鑄在一起，通過劇中男主人公前后的轉(zhuǎn)變，比較清晰地展現(xiàn)了這個思想，男主人公侯小博，因母親早亡，爸爸工作忙，奶奶溺愛，無人管束，在上學(xué)期間結(jié)識了不良青年而沉溺于網(wǎng)絡(luò)，又經(jīng)不住網(wǎng)吧老板的誘惑而騙錢、賒賬，最終導(dǎo)致學(xué)習(xí)成績一落千丈，在老師和同學(xué)們的關(guān)心幫助下迷途知返，他變得更堅強(qiáng)，更懂得人生的意義了。而且更加可貴的是，通過對這一劇情的安排，從而激發(fā)了主人公熱愛祖國的激情，使其充分明白了：只有有理想的人，才能創(chuàng)作出更具“理想”的人生價值。他的同學(xué)姚瑤，婷婷和壯壯在校園生活和學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)侯小博染上惡習(xí)，及時向老師反映，毫不猶豫地幫助小博改正錯誤，他們是當(dāng)今一代的好少年，劇中描寫的另一個人物楊哥，與侯小博是同代人，但它卻走上了一條截然不同的道路。這個為了滿足虛榮心而好逸惡勞、追求物質(zhì)享受的偽君子，是塑造的比較成功的。在他的身上既有著自身心理健康的缺失，同時也映射出了當(dāng)前相關(guān)教育體制、就業(yè)體制等，還存在著尚需完備的一面。在飛速發(fā)展的今天，通訊、網(wǎng)絡(luò)越來越發(fā)達(dá)，各種思想在網(wǎng)絡(luò)上不斷涌現(xiàn)，難以控制，他失去了正確的方向，采用種種卑劣的手段來實現(xiàn)自己骯臟的目的。這個人物形象啟示我們：青少年如果把青春押在投機(jī)取巧、損人利己的賭注上，那注定是要失敗的。

眾所周知，淮北花鼓戲作為中國地方戲曲的傳統(tǒng)劇種，新中國成立后，淮北花鼓戲在老藝人和新文藝工作者共同努力下，有著較大的發(fā)展。雖說后來發(fā)展有了生、旦、凈、丑諸行當(dāng)，但小旦、小生、小丑仍占主要地位，表演富有濃郁的生活氣息，同時也注重不斷吸收傳統(tǒng)的表演技巧，而作為淮北花鼓戲——《陽光下的召喚》，則主要是以寫實見長，能夠緊密圍繞現(xiàn)實主義題材而作，這無疑是一出恰逢時宜的好戲。全劇戲劇主題的發(fā)展自然流暢，情節(jié)構(gòu)思合理，但主要戲劇矛盾沖突不足，整部戲的作曲和配器都是由原淮北花鼓戲劇團(tuán)團(tuán)長、國家二級作曲家楊春完成的，全劇共有二十二首經(jīng)典唱段，運用了淮北語言的聲調(diào)演唱，曲調(diào)靈活多變，易于上口，且表現(xiàn)力較強(qiáng)。唱腔多選用“趕腳調(diào)”、“拴兒調(diào)”、“貨郎段”、“過敘子”等傳統(tǒng)曲調(diào)素材創(chuàng)作，在既保留了中華民族“歌言情”的“原生”風(fēng)貌的同時，且又吸收了地方小調(diào)，如：“蘭花調(diào)”、“澮北調(diào)”等眾多地方民歌的營養(yǎng)，從而形成了諸如“宿州調(diào)”、“寒板”、“貨郎段”等旋律優(yōu)美、富有獨特的抒情方式，且獨具淮北地域特色的唱腔曲調(diào)。如梅老師唱的“念此信”、“在那里”、“須知人生”和奶奶、爸爸、梅老師的“對唱、重唱”等，皆不失為“好聽”的唱段。當(dāng)然，事無盡美，其中在個別唱段上還存在著：普遍短小，且能夠充分展現(xiàn)人物內(nèi)心獨白打動人的唱段較少，后期尚待進(jìn)一步加工。

該劇在舞臺表演方面是有獨特風(fēng)格的，演員無論是在演唱、臺詞、身段、動作、眼神等方面，都有自己特有的“二度創(chuàng)作”空間，劇中梅老師的扮演者李萍，演唱處理細(xì)膩，字正腔圓，委婉清新，是作者大力歌頌的對象，但其性格塑造得還嫌一般，如果能再增加些獨特鮮明，而又能夠賦予主人公形象的舞臺動作、內(nèi)心獨白，人物可能會更豐滿。劇中最精彩的形象塑造要數(shù)網(wǎng)吧女老板，扮演者陳喜榮的表演豪放、粗獷而又詼諧，演唱灑脫，自如，舉手投足展現(xiàn)了一個投機(jī)商販不擇手段，哄騙未成年人來謀取自身利益，深入地揭露了當(dāng)今社會存在的某些弊端。爸爸的扮演者張玉龍、奶奶的扮演者侯敏演唱很投入，情真意切，特別是第七場的演唱以情帶聲，在感動了自己的同時也感染了觀眾淚下。男主人公侯小博的演唱真摯動聽，尤其在第六場中發(fā)揮的淋漓盡致，生動形象地表現(xiàn)了人物內(nèi)心的無助與痛苦。另外，劇中打工仔小楊，最終之所以走上了犯罪的道路，這其中必有其復(fù)雜的家庭和社會原因，作為藝術(shù)典型，應(yīng)該把這種原因揭示得更充分些，這樣方能使人物形象更加厚實，更為可信。

該劇導(dǎo)演在整部戲的處理上也有不少精采之處，如在第一場中，描寫小博與壯壯打斗的場面很是精彩，從演員調(diào)度到動作處理上既符合人物性格，又富有戲劇懸念；在第四場，“狂人網(wǎng)吧”的那場戲中還大膽運用了網(wǎng)絡(luò)游戲音樂與造型來烘托舞臺氣氛，使觀眾有身歷其境的感覺。除此以外，本劇導(dǎo)演華立仁大膽地培養(yǎng)青年演員的精神值得贊許。全劇九個人物，大多數(shù)是由青年演員扮演的。他們基本上都能完成自己的任務(wù)，有的在表演上取得了較好的成績，如侯小博的扮演者趙斌，氣質(zhì)純正，表演真摯自如，給人物增色不少。張永鵬在扮演虎壯壯這個人物形象上，體驗和體現(xiàn)做了一番努力并取得成績；扮演婷婷和姚瑤的孟文文和潘園園，對人物獨特的心理狀態(tài)，表情動作，都刻劃得比較真實、細(xì)膩，也比較傳神，但如果演得稍稍可愛一點，也許會更好。作為全國“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)”的地方劇種，這些淮北花鼓戲青年演員都將是劇團(tuán)進(jìn)一步創(chuàng)新與發(fā)展的有生力量和后備軍。我深信，在不久的將來，他們會同劇中的角色一樣，珍惜美麗的青春，讓青春開放得更嬌艷，更芬芳。

在舞美方面，該劇很好地體現(xiàn)了與時俱進(jìn)的一面，給觀眾留下最深印象的是舞臺上聲光電技術(shù)的運用，絢爛多彩，在傳統(tǒng)戲劇演出中，舞臺上基本是一桌二椅，幾乎沒有任何舞美特效，但是在科技發(fā)展的今天，戲劇越來越向綜合性發(fā)展，觀眾對劇目的審美需求也由“一元”向“多元”發(fā)展。當(dāng)然戲劇表演仍然以演員為主，但是舞美設(shè)計、燈光設(shè)計、服裝造型也成為人們關(guān)注的焦點。隨著科技的日新月異，越來越多的高科技元素被搬到舞臺上，使原來舞臺上不可能實現(xiàn)的一些場景卻立在了舞臺之上。全新的立體光技術(shù)，逼真的舞美道具和布景，甚至有的作品還啟用了巨大的LED屏，這種戲劇的外在表現(xiàn)元素越來越多的給觀眾以強(qiáng)烈的視覺沖擊力，幾乎所有的作品都有著華美和精致的舞美設(shè)計、燈光設(shè)計以及舞美造型等。并且隨著一些精品之作的出現(xiàn)，也涌現(xiàn)出了一大批在舞美設(shè)計領(lǐng)域的佼佼者，經(jīng)過專家修飾過的戲劇作品，的確為作品增添了幾分觀賞性。但現(xiàn)在國內(nèi)有很多新排演的戲劇作品，為了追求大制作，高立意，把精品理解為就是要有龐大的場面，恢弘的主題，利用人海戰(zhàn)術(shù)和高科技場面把主題勾勒出來，而對于戲劇最基本的戲劇性和思想性漠然視之。舞臺被布置的眼花繚亂，演員成群成批的出現(xiàn)。最后造成人物性格不明，情節(jié)蒼白空洞，沒有任何的思想和內(nèi)涵可言。同時，戲劇創(chuàng)作的投資與消耗也與日俱升，所以只有重視作品的內(nèi)涵，重視劇目的可持續(xù)性發(fā)展，才能使創(chuàng)作出來的作品能夠在全國脫穎而出，成為名符其實、常演不衰的經(jīng)典。

改革開放以后，淮北花鼓戲漸趨式微。不少著名老藝人一一謝世，僅存周欽全、牛正印兩人尚在，卻又病疾纏身。2008年，淮北花鼓戲被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，戲曲目前面臨轉(zhuǎn)型，傳統(tǒng)藝術(shù)正日益受到現(xiàn)代生活的挑戰(zhàn)；作為一種口傳心授的藝術(shù)形態(tài)，比起那些能夠以固定形態(tài)或物質(zhì)化加以保存的文化遺產(chǎn)，保護(hù)難度更大，一旦隨著“人亡藝絕”而失傳，將無法恢復(fù)。因此，搶救淮北花鼓戲傳統(tǒng)藝術(shù)乃當(dāng)務(wù)之急。然，戲曲的主要標(biāo)志就是音樂。搶救錄制傳統(tǒng)唱段，與各個劇目的優(yōu)秀唱段進(jìn)校園，投放市場，宣傳淮北花鼓戲，培養(yǎng)淮北花鼓戲觀眾和演唱接班人。不失為有效的保護(hù)與傳承的好辦法。

其次，要保護(hù)淮北地方藝術(shù)，還要進(jìn)一步挖掘整理淮北地方優(yōu)秀劇目，多排演一些優(yōu)秀劇目和一些時代精神較強(qiáng)的劇目。秉承傳統(tǒng)，推出精品。要在進(jìn)一步保護(hù)、承襲老藝人的傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上，加強(qiáng)對后續(xù)傳承人有生力量的大力扶持與培養(yǎng)，拓展學(xué)習(xí)與交流空間。不斷發(fā)展淮北地方戲曲演出市場，引導(dǎo)、營造淮北地方文化市場空間。再次，在積極“生產(chǎn)自救”的前提下，加強(qiáng)劇團(tuán)管理，提高演出質(zhì)量，擴(kuò)大演出市場份額，政府部門應(yīng)加快發(fā)展地方戲等文化演藝產(chǎn)業(yè)，加大對影劇院的改造工程，進(jìn)一步開拓鄉(xiāng)村文化市場，建立鄉(xiāng)村演出網(wǎng)絡(luò)，為地方戲的發(fā)展創(chuàng)造更大的發(fā)展空間。另外，走“群眾路線”，多建立完整、系統(tǒng)的淮北地方戲藝術(shù)資料，并成立專門機(jī)構(gòu)，保證資金投入，創(chuàng)作出能夠反映時代主旋律、為群眾喜聞樂見的“原汁原味”的精品力作。

淮北平原，民風(fēng)淳厚；千里無垠，坦坦蕩蕩。最后，愿我們的傳統(tǒng)地方戲開出燦爛的藝術(shù)之花！

（責(zé)任編輯 徐陽）