創(chuàng)造了無數(shù)的民歌傳唱至今，給我們留下了巨大的藝術財富。雖說他們沒有學過作曲法，但在民間音樂中，卻形成了豐富多采的技巧和章法。他們知道按照自己的愛好、趣味、習慣、情感進行編創(chuàng)、演唱、演奏，沒有多少理論指導，更談不到創(chuàng)作技巧。直至今天，業(yè)內人士不但從理論上進一步分析、研究、探索、發(fā)掘它，并且根據(jù)民歌進行創(chuàng)作，涌現(xiàn)了大量具有時代感的新作品。

認真學習民族民間音樂，這是一個比較復雜而艱苦的工作，是豐富自己音樂語言和創(chuàng)作技法的重要手段。我國幅員遼闊，人文、地理、民族、環(huán)境各不相同。作為一個肩負弘揚民族音樂藝術的創(chuàng)作者，應盡可能多的掌握各個地區(qū)的民族民間音樂。扎實的民族民間音樂功底，是音樂創(chuàng)作的源泉。

深入學習，原樣學唱，并通過藝人了解原民歌的產生背景、人物形象、情感、演唱技巧、風格特點等。親自采錄、記譜、整理，只有這樣，才能掌握到民歌內涵。否則，只看別人記譜的資料是不可能學到民歌的本質。另外，還應收集不同樂種，越多越全越好，這樣，在創(chuàng)作過程中，可以相互吸收、交融，極大地豐富自己的音樂語言。

進一步學習、分析、研究自己收集到的民間音樂，將民族民間音樂的分析研究上升到理論創(chuàng)作高度。提煉、捕捉素材的音樂源碼，深度掌握其藝術特點。

盡可能的熟悉各地風俗，俗話說“五里不同風，十里不同俗”，細心體會勞動人民千百年積淀下來的民間文化藝術瑰寶，還原藝術的真諦，品嘗他們對待生活中的酸甜苦辣，贊美他們對美好生活的愿望與追求。

如何利用民歌曲調（或音調）進行創(chuàng)作，是我們音樂創(chuàng)作者需要認真研究、探索的重要課題，是音樂創(chuàng)作者為弘揚中華民族文化所不可或缺的職責?？v觀當代成功的以民間曲調創(chuàng)作的歌曲作品，筆者以為以下幾個方面應予以考慮。

一、根據(jù)歌詞的情感、立意、風格等要求，進行仔細分析。首先應選擇比較相稱的、準確的民歌小調為基調。要考慮曲調的情感、風格、調式、節(jié)奏。而且其曲調的旋律音調有個性，有特點。

為歌詞選配合適的民歌曲調。這項工作并不是那么簡單，要根據(jù)歌詞的內容、情感、風格、形式選擇吻合的曲調，否則，可能出現(xiàn)“牛頭不對馬尾”的現(xiàn)象。我們常見的是詞作家為某一首民歌曲調重新“填詞”，也把它稱為“舊瓶裝新酒”，民歌本身是隨著歷史的發(fā)展和社會重大事件等而在不斷更新變化，不可能一成不變。

比如陜北民歌《工農齊武裝》，從目前保存的音樂資料中可以看出，最早演唱的是《姑娘抽大煙》：

由此可見，此曲在清代已經流傳。與此曲相同或相似的“同曲異詞”還有：《盼五更》《禁洋煙》《張生戲鴛鴦》、山西的《繡荷包》、二人臺中的《走西口》等。到了20世紀30年代，陜北土地革命時期，群眾根據(jù)當時的歷史事件填詞，又出現(xiàn)了《打南溝岔》《打開米脂城》《打開清澗城》《佳吳米脂縣》《手提盒子槍》《紅軍就要來》《男女齊武裝》《地主坐吃喝》《艾團長》《打晉軍》等。1943年大生產運動中，又流傳著《南風咝溜溜吹》。劉均平先生在《陜北民歌巡禮》一文中談到：抗日戰(zhàn)爭時期，延安“西北戰(zhàn)地服務團”高敏夫（米脂人）根據(jù)此曲調填詞的《獻給八路軍出征將士》，由于新詞新意，易唱易學，很快就在敵后晉察冀邊區(qū)廣為流傳。中華人民共和國成立前后，曾被填進多種唱詞，在全國廣泛傳唱，改名為《革命將士出征歌》。唱詞是：全國動刀兵，一齊來出征，毛主席在延安指揮百萬兵，領導全國齊抗戰(zhàn)，他是人民大救星。（后略）

1971年，由陜西文藝工作者集體填詞編曲的《工農齊武裝》，則以精練的語言和具有號召性的唱詞，反映了全國抗日軍民斗志昂揚的英雄氣概。唱詞是：工農齊武裝衛(wèi)國保家鄉(xiāng)，熱血滿胸膛抗日上戰(zhàn)場，建立農村根據(jù)地，英勇戰(zhàn)斗在敵后方。平原到山崗到處開戰(zhàn)場，展開游擊戰(zhàn)人民力量強，撒下開羅和地網(wǎng)，打得敵人無處藏。

總之，此曲的演變經過了漫長的歷史，由最初一首平淡的小調發(fā)展成為威武雄壯的進行曲，音樂個性有了質的變化，在陜北土地革命時期，起到了發(fā)動群眾、鼓舞士氣的作用；在抗日戰(zhàn)爭時期，為團結人民消滅日本侵略者發(fā)揮了巨大作用。

再如《東方紅》。原是一首愛情歌曲，流行于陜北和晉西北一帶，人們根據(jù)第一句唱詞稱它為《騎白馬》調：

抗日戰(zhàn)爭時期，隨著革命形勢的發(fā)展，陜北地區(qū)又流傳著為《騎白馬》調，編了很多新的唱詞。如：蕎麥花，紅彤彤，咱二人為朋友為了個甚？三哥哥當了八路軍（呼兒嗨喲），一心去打日本。

1942年，佳縣翻身農民李有源懷著對共產黨和毛主席的熱愛之情，編了很多快板和新秧歌詞。其中，他用《騎白馬》調填詞編了《東方紅》歌詞：東方紅，太陽升，中國出了個毛澤東，他為人民謀生存（呼兒嗨喲），他是人民大救星。

類似以上兩首為民歌填詞的優(yōu)秀曲目很多，如：《軍民大生產》是采用隴東民歌《推炒面》填詞而成；《秋收》是賀敬之采用陜北民歌《東山上點燈西山上明》填詞而成；《擁軍秧歌》是安波采用陜北民歌《打黃羊》調填詞而成；《咱們領袖毛澤東》是孫萬福采用陜北民歌《光棍哭妻》（或《干大燒干女》）填詞而成；《繡金匾》是采用關中民歌《繡荷包》填詞而成。

總之，采用原民歌進行填詞，一定要注意唱詞與曲調藝術形象的統(tǒng)一，包括曲調的修飾與唱法上的潤腔等，也可出現(xiàn)適當?shù)淖兓?，使新曲更符合人們的理想和愿望?/p>

二、在保留原民歌曲調基本不變的情況下，根據(jù)歌詞內容的要求，對音樂作適當?shù)淖兓?，進行加工修改，使其成為完整聲樂作品。

1、改變速度和在力度、潤腔方面的處理。如：男女對唱《夫妻逗趣》（黨音之編曲）同一個旋律，低沉、緩慢的男聲和靈巧、快速的女聲形成鮮明的對比，在速度和力度的處理方面，成功的刻畫了男女不同的性別特點和個性特點。再如：《滿天星星一顆明》（黨音之編曲）在潤腔方面的成功處理，將陜北人自信、豪放、剛強、干練一覽無余，將陜北音樂旋法的精妙表現(xiàn)的淋漓盡致。

2、改變節(jié)奏、節(jié)拍、調式、調性。如：《大紅果子剝皮皮》（黨音之編曲）在歌曲中加入rap（說唱），結合通俗音樂，擴大了聽眾群，成為年輕人喜愛的經典歌曲?！饵S河船夫曲》（黨紅巖編曲）收錄在王紅梅演唱專輯《民歌紅梅》中，有問有答的歌詞形式在答句的處理上，首先改變速度，另外重要的一點就是轉調，使歌曲有了氣勢上的升華，表現(xiàn)出黃河的寬廣與博大和陜北人的豪邁性格。

3、改變演唱形式?！稉u三擺》（黨音之編曲）此曲收錄在黨音之編陜北民歌CD中，演唱形式完全是通俗唱法，第一版的演唱者為陜西省歌舞劇院雷安紅女士，第二版為青年歌手張裕仁女士。二人均為通俗唱法，在改變演唱形式方面實為成功的例子。

三、使用地區(qū)風格性的音樂源碼，或民歌的部分旋律素材、動機（樂節(jié)）進行大幅度再創(chuàng)造，甚至具有顛覆性的改變原民歌在情感上、音樂形象上、人物塑造等方面的原始面貌，進行創(chuàng)作。

20世紀30年代田漢詞賀綠汀編曲的《天涯歌女》，是根據(jù)江蘇蘇州民歌《碼頭調》改編的，我們可以對比一下：

40年代的歌劇《白毛女》中，《北風吹》是根據(jù)河北民歌《小白菜》改編；60年代的《洪湖水浪打浪》是根據(jù)湖北民歌《襄河謠》改編；流行歌曲《酒干倘賣無》（侯德健曲），也是根據(jù)河北民歌《小白菜》的主題音調、旋律走向、樂句、樂段的落音模擬而來，二者極為相似。再來看歌曲《山不轉水轉》（劉青曲），也是運用《小白菜》音調，旋律走向、輪廓不變，調式不變，節(jié)奏加花，同音反復，旋律下行級進時中間加同音，形成一種有特色的旋法。

再如鄧麗君演唱的《甜蜜蜜》（莊奴詞、佚名曲），是根據(jù)東北民歌《月牙五更》音調創(chuàng)作的；趙季平創(chuàng)作的《好漢歌》是借鑒河南民歌《王大娘釘缸》音調及輪廓進行了“質”的改變，似像非像，豪放感人?！杜畠焊琛肥俏贞儽泵窀琛度米訍凵蟼€攔羊漢》旋律發(fā)展而成。內蒙、山西稱《刨洋芋調》，馬思聰曾根據(jù)它創(chuàng)作了小提琴獨奏曲《思鄉(xiāng)》。

注意歌曲的音樂形象與音樂主題的個性特點。什么是音樂形象？就是利用音樂語言（即旋律、音調）塑造的藝術形象。這種形象只能通過聽覺給人以從客觀到主觀，對某種事物的一種想象。與繪畫不同，繪畫是用線條和色彩塑造人們聽不見而可以看得見的藝術形象，又通過它的“造型”來產生某種感情。而音樂形象是通過感情的抒發(fā)來達到目的的。

通過以上幾個例子可以說明塑造音樂形象的重要性了，它與文學、繪畫藝術一樣，不單要有流暢而上口的旋律，而且要從歌曲的整體上塑造出準確、鮮明、有個性、有特色、有血有肉、生動而感人的音樂形象。

利用民歌曲調（或音調）進行創(chuàng)作時，主題的發(fā)展方法，調式的處理，以及采用有特點的節(jié)奏型改編原民歌和演唱風格、形式的多樣性思維等方面就表現(xiàn)得尤為重要。創(chuàng)作思路要明確，有章法，有新意。不論是編曲或創(chuàng)作，樂句的發(fā)展流暢有層次，邏輯性清晰，旋律朗朗上口，情感的起伏變化自然。

通過旋律寫作、和聲、復調、曲式、配器等基本理論技巧，創(chuàng)作出表達人類的各種情緒和社會生活的各種不同體裁的音樂作品。人常說：“旋律是靈魂”，特別是歌曲創(chuàng)作，主旋律就更重要了，也是根據(jù)歌詞的內容、情感、風格、體裁形式等，創(chuàng)作出形象鮮明、有特點、有個性的音樂主題，結構嚴謹，表現(xiàn)手法新穎。

這就是要求詞曲作者深入生活，了解、觀察、體驗生活的原因。另外，可以根據(jù)歌詞提供的要求，利用音樂的各種要素，如旋律的各種形態(tài)、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、調式、調性等，通過這些手段，塑造出感人的音樂形象。

音樂主題是一首歌曲最主要的樂思，它具有鮮明的個性特點和較強的表現(xiàn)力，意義也比較完整。之所以它非常重要，因為它是一首歌曲音樂形象的基礎，所以，首先應該考慮自己要改編的民歌的主題樂思有沒有個性特點？音樂形象是否鮮明？如果是創(chuàng)作歌曲，首先也應該把音樂主題寫好，否則，成功的可能性不大。

學習必要的作曲理論技巧。前面已經說過，有了創(chuàng)作激情而沒有技巧，就會出現(xiàn)信口開河，順口溜，雜亂無章等問題。歌唱完了，卻沒有給人留下印象。所以，任何事物的運動，都有它一定的規(guī)律性和邏輯性，沒規(guī)矩就沒有方圓。

世世代代的勞動人民，創(chuàng)造了勞動號子、信天游、山曲、民歌小調，還有陜北說書、道情、二人臺、吹打樂。雖說他們沒有學過作曲法，但在民間音樂中，卻形成了豐富多采的技巧和章法。他們只知道按照自己的愛好、趣味、習慣、情感進行編創(chuàng)、演唱、演奏，至于理論問題，方法問題，他們不管。從上世紀三四十年代開始，直至今天，業(yè)內人士不但從理論上進一步研究探索它，而且創(chuàng)作了大量具有時代感的新作品。