劉 卓

（沈陽音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院，遼寧 沈陽 110169）

從學(xué)習(xí)舞蹈那天起，我們就從開始練習(xí)勾繃腳，到把上的擦地、小踢腿，再到技術(shù)技巧的跳、轉(zhuǎn)，這整個訓(xùn)練過程中都在練習(xí)我們腳腕的力量，同時還加強了基本功力量和穩(wěn)定性的訓(xùn)練。但是如果只是把“半腳掌”簡單的理解為一個腳掌推地、落地的過程不注意掌握其細(xì)節(jié)要領(lǐng)，那它的訓(xùn)練價值就會弊大于利了。下面我們通過以下三個問題的簡單解答來更深的了解“半腳掌”的訓(xùn)練意義。

每一個舞蹈學(xué)員都做過無數(shù)次的“半腳掌”訓(xùn)練，但由于這個動作過于簡單，一些同學(xué)并沒有認(rèn)真的分析過這個動作，經(jīng)常在練習(xí)時偷懶，沒有做到位。那么怎樣做才能更有效的達(dá)到它的訓(xùn)練價值呢？首先，立半腳掌不是單純的腳部運動，不是簡單的把腳跟抬起。它是從整個身體的頭部，到盆骨、大腿再到腳腕，一同向上的一個動作。做時當(dāng)然要切記不要出現(xiàn)坐胯、端肩，或者膝蓋彎曲、大腿放松等問題。其次，半腳掌要推到位，立到最頂點。不要只推起一點點，那樣整個力量沒有都在半腳掌上而是加注在大腿和小腿上，這樣就沒有達(dá)到肌肉線條拉長的作用，會使大腿小腿的肌肉加粗。同時沒有立到最高點的半腳掌，它的穩(wěn)定性也是不穩(wěn)的。最后是落下腳掌時，注意提氣，一點點落下，不要一下子下來，把所有的力氣加壓在腳后跟上。這樣不但是對自己的腳腕的損壞，而且，此次的“半腳掌”練習(xí)同時也失去了意義，沒有達(dá)到它的訓(xùn)練價值。

當(dāng)然，訓(xùn)練最終的目的不是做出多么漂亮的“半腳掌”動作，而是怎樣的把它利用到技術(shù)技巧當(dāng)中，又對完成技術(shù)技巧有所幫助。首先，我們先從跳談起。跳躍是基本技術(shù)之一，跳躍是借助于地面的彈力，來使身體離開地面。要做好跳主要分兩部分：一個是蹲，一個是推地。因此，在跳躍能力的訓(xùn)練上首先要進(jìn)行從蹲到推地跳起時，身體各部位所需要的能力訓(xùn)練。

跳的離地和落地都需要腳腕的能力和爆發(fā)力，需要強有力的腳腕和腳掌的推地能力。韌性推地的跳，需要腳跟、腳背、腳腕、腳趾尖的推地能力，不管哪一種的落地都需要經(jīng)過一個由腳趾、腳掌、全腳、膝蓋、大腿整個有力的控制。以上可以看出，“半腳掌”的訓(xùn)練無形中已經(jīng)為跳躍打下了扎實的基礎(chǔ)，同時也幫助我們更加完美的完成了跳躍動作。

另一方面就是旋轉(zhuǎn)?？梢哉f訓(xùn)練“半腳掌”主要就是為了旋轉(zhuǎn)打基礎(chǔ)的。因為只要是叫轉(zhuǎn)的動作都離不開“半腳掌”，同時腳腕的力量也是有著重要的作用。旋轉(zhuǎn)的動作基本上都是在“半腳掌”的姿態(tài)上完成的，整個身體的重量主要是用腳腕的力量支撐。所以腳腕的力量在旋轉(zhuǎn)中占據(jù)重要地位。特別是一些直立的旋轉(zhuǎn)動作，例如：揮邊轉(zhuǎn)、大舞姿轉(zhuǎn)、小射燕轉(zhuǎn)等。主要用的是腳腕的能力，腳腕又屬于長期性的能力訓(xùn)練的動作。“半腳掌”是訓(xùn)練腳腕的最好方法，無論是對跳或者是轉(zhuǎn)，它都起到一個基礎(chǔ)特殊的意義。

從舞蹈發(fā)展的歷史，使我們知道各種不同類別舞蹈產(chǎn)生于反映和表現(xiàn)不同社會生活的需要。各種舞蹈之間相互吸收相互借鑒，同時又發(fā)揮著自己獨有的特點。中國古典舞基本訓(xùn)練既吸收了芭蕾舞的一些元素，又吸收了一些戲曲的訓(xùn)練動作。但它們之間也有不同，我們先來研究一下它們之間的區(qū)別。

一、與芭蕾舞的區(qū)別

1.芭蕾舞的所有腳位和手位都以“開”為根基。而中國古典舞的腳位和手位基本訓(xùn)練中則是以“開”和“關(guān)”為基礎(chǔ)的。它不僅具有上、下肢外旋的特點，而且具有內(nèi)旋的特點。腳與手位是變化的、時開時關(guān)的，并且是開關(guān)結(jié)合、開關(guān)交替，這就構(gòu)成了中國古典舞豐富的肢體語言。

2.芭蕾舞在訓(xùn)練脊椎時一般以屈伸為主，并常常以“伸”形成固定軸，因而人體的后背直立能力及旋轉(zhuǎn)的垂直感非常突出。而中國古典舞基本訓(xùn)練在訓(xùn)練脊椎時不僅吸收了芭蕾舞“伸”這一優(yōu)點，還結(jié)合了“屈”，有屈又有伸，而且還要有回旋和外旋。

3.芭蕾舞的舞姿、旋轉(zhuǎn)、彈跳大都在額狀面的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖和塑造形象。因此，動作長而舒展延伸感強。中國古典舞的基本訓(xùn)練舞姿、旋轉(zhuǎn)、特技是在上下身成子午相的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖和塑造形象的，所以動作顯出婉轉(zhuǎn)中的修長、急速騰空中的延續(xù)，以及旋轉(zhuǎn)螺形的變化。

二、與戲曲的不同

在軟度方面。戲曲是腰腿功，中國古典舞基本訓(xùn)練除訓(xùn)練腰腿功之外，還需要全身各部位的關(guān)節(jié)都得到柔韌訓(xùn)練，才能達(dá)到舞蹈演員的要求。

在舞姿身法方面。戲曲是唱、念、做、打的綜合藝術(shù)。它具有豐富的舞姿并形成一定程式。但由于受它產(chǎn)生時代和服飾的限制，有些舞姿偏小難以舒展。中國古典舞是造型的表演藝術(shù)，它不僅要有豐富的舞姿，還需要有連接舞姿的多種身法，中國古典舞基本訓(xùn)練正是訓(xùn)練大而舒展以及婉轉(zhuǎn)中的修長。

在技巧方面。戲曲的徒手舞蹈技巧非常精練，只有屈指可數(shù)的幾種表現(xiàn)手段。中國古典舞基本訓(xùn)練除了吸收戲曲原有的以外，還根據(jù)舞蹈的表現(xiàn)需要加以發(fā)展。它即有跳躍，又有翻騰，還有旋轉(zhuǎn)，這樣更加適應(yīng)舞蹈各種角色的需要。

通過以上與芭蕾舞和戲曲的對比，我們可以看出中國古典舞基本訓(xùn)練在某種程度上是區(qū)別于芭蕾舞和戲曲的。雖然有一些繼承但又不是一味的模仿，它有自己獨特的訓(xùn)練體系，同時也有著自己先進(jìn)的訓(xùn)練方法去滿足舞蹈作品對演員的需求。正是中國古典舞擁有了這樣的基本訓(xùn)練體系，才能豐富整個舞蹈藝術(shù)，成為舞蹈藝術(shù)中一只獨特的舞種。因此，為了更好的發(fā)展中國古典舞，我們應(yīng)該加強對古典舞基本訓(xùn)練的重視。從學(xué)好，再到把它應(yīng)用好，以后教好，只有這樣基本訓(xùn)練才能發(fā)揮和保存它獨有的特點。

身為一名中國古典舞演員，扎實的基本功是不可缺少的。它包括技術(shù)技巧、身韻等，這些動作也是每一個古典舞劇目當(dāng)中所不可缺少的。每一個古典舞劇目大到一個凌空飛躍，小到一個抬腿亮相，都離不開基本功的訓(xùn)練。具有扎實的基本功才能對劇目富于更多的表現(xiàn)力，使舞者有更大的發(fā)揮空間，這是中國古典舞基本訓(xùn)練的重要性在劇目中的充分體現(xiàn)。

下面就從技術(shù)技巧和身韻兩方面淺談一下中國古典舞基本訓(xùn)練的重要性。

1.技術(shù)技巧

為什么說中國古典舞基本訓(xùn)練重要。一方面是對技術(shù)技巧的應(yīng)用。每一部中國古典舞的舞蹈作品都體現(xiàn)著技術(shù)技巧的特點，跳、轉(zhuǎn)、翻似乎成了古典舞的代名詞。每一個舞蹈劇目都有這些動作，但它卻被大量的應(yīng)用在古典舞劇目當(dāng)中。作為一名民間舞舞蹈演員要有豐富的表現(xiàn)能力和扎實的民間舞技巧。但古典舞對一個舞蹈演員的要求似乎更多，柔韌性、彈跳能力、技術(shù)技巧等等，為什么中國古典舞表達(dá)藝術(shù)情感的方式有這么多種，這就在于它有一個完整系統(tǒng)的基本訓(xùn)練體系，把一個舞蹈演員塑造的更加全面。

例如，中國古典舞《旦角》。它主要是從獨特的女性視角生動展現(xiàn)了一個“旦角”處于舞臺、生活兩度空間的自我審視過程。舞蹈當(dāng)中融會了大量的技術(shù)技巧，如：后橋、抬旁腿控制、后腿轉(zhuǎn)、大的后掖腿、平轉(zhuǎn)、再到由慢至快繞走一圈的圓場碎步等幾個古典舞基本訓(xùn)練的動作，這些動作的完成都是和平時的基本訓(xùn)練分不開的。正是因為有了這些技術(shù)技巧的融入，使舞蹈具有了一定的難度性，突出了中國古典舞的特點，同時也是這些最基本的動作，便將一個苦練戲曲基本功的人物形象展現(xiàn)在觀眾眼前。

2.身韻

中國古典舞基本訓(xùn)練的另一個重要性則體現(xiàn)在身韻上。身韻的出現(xiàn)作為一項重要的中國古典舞教學(xué)成果，使中國古典舞的基本訓(xùn)練走向自身形成的規(guī)范化、舞種化。它不僅是完整的訓(xùn)練體系，而且是訓(xùn)練與創(chuàng)作、表演相互統(tǒng)一的中國古典舞審美特征的體系。就目前的教學(xué)而言，對古典舞身韻的作用與價值的認(rèn)識，應(yīng)該說在觀念上仍然處在模糊的狀態(tài)，在教學(xué)中還沒能擺正它的位置，更沒有在教學(xué)的每一個過程、每一個細(xì)節(jié)中將身韻的教學(xué)滲透到基訓(xùn)當(dāng)中，真正的將其作為古典舞的核心加以對待。

中國古典舞《扇舞丹青》就是一部將身韻與古典舞基本訓(xùn)練結(jié)合的很好的舞蹈作品。編導(dǎo)將中國古典舞蹈、繪畫和音樂熔為一爐。扇舞配以古箏彈奏的民樂，加以中國古典舞身韻的“提、沉、沖、靠、擰、傾、圓、曲”的外化動作，同時再加上中國傳統(tǒng)舞蹈以剛健挺拔、含蓄柔韌的舞姿所體現(xiàn)出來的內(nèi)在精神：“以神領(lǐng)形，以形傳神?！蔽枵呶枳唆骠妫朴锡堊吖P，又似揮毫潑墨，典雅中不失豪放，用頗具韻味的形體語言把人們帶入美好的意境。觀眾似乎被帶入了一幅山水畫之中，能夠親臨古典韻律的美。這都是身韻所發(fā)揮的作用。

綜上所述，中國古典舞基本訓(xùn)練的重要性是毋庸置疑的，無論是在塑造舞蹈的基礎(chǔ)能力方面，還是它在表演劇目中起到的作用，都有著它自己的特點。也正因為如此，才造就出中國古典舞這一獨特的舞種，它也是任何舞種所不能替代的。但現(xiàn)在中國古典舞基本訓(xùn)練體系還需要發(fā)展。例如，可以把身韻和基本訓(xùn)練更好的結(jié)合起來，打造一個更加完整全面的體系。同時，對一個全面的舞蹈演員訓(xùn)練的要求，不只要學(xué)習(xí)基本的舞蹈技術(shù)，還應(yīng)具備各方面的知識和修養(yǎng)。如何以最精練和最有成效的手段來發(fā)展我們中國古典舞基本訓(xùn)練體系，還有待于進(jìn)行長期的實踐和艱苦的探索。

國家在發(fā)展，社會在進(jìn)步，舞蹈藝術(shù)也成為人民大眾精神享受的食糧。聞一多先生曾經(jīng)這樣說過：“以綜合性的形態(tài)，動員生命；以律動性的本質(zhì)，表現(xiàn)生命；以實用性的意義，強調(diào)生命；以社會性的功能，保障生命。舞蹈是生命情調(diào)，最直接，最實質(zhì)，最強烈，最尖銳，最單純而又最充足的表現(xiàn)?！比缃?，舞蹈已經(jīng)不僅僅限于專業(yè)演員的表演，它已成為人民大眾精神享受，休閑娛樂的活動之一。在現(xiàn)今舞蹈事業(yè)迅猛發(fā)展的同時，身為從事舞蹈事業(yè)的工作者，應(yīng)該建立一個更加嚴(yán)謹(jǐn)、完善的體系。我相信中國古典舞必然在世界舞蹈的百花園中開放的更加絢麗多姿，放射出獨具特色的耀眼的光芒。

[1]沈元敏.中國古典舞基本功訓(xùn)練教學(xué)法[M].上海音樂出版社.

[2]唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學(xué)法[M].上海音樂出版社，2006.