龔海霞,郭建平
(宣化科技職業(yè)學(xué)院,河北張家口075100)
悠悠華夏,上下五千年,文明古國(guó)對(duì)音樂的記載可上溯至新石器時(shí)代。從現(xiàn)存遠(yuǎn)古考證可以知道:音樂起源于生產(chǎn)勞動(dòng)。最早的樂舞與先民們的狩獵、畜牧、耕種生活有關(guān)。如葛天氏之樂。這些樂舞融節(jié)奏、音調(diào)和舞姿于一體。當(dāng)人們所要表達(dá)的情感,用語言與其他方式都無法盡情表述時(shí),舞蹈就是最好的情感宣泄方式了。這就是最早的舞蹈即興表演。
舞蹈即興表演,是在沒有事先排練的情況下,根據(jù)個(gè)人對(duì)音樂諸要素的理解與感受,做出即興的連續(xù)的舞蹈動(dòng)作,是無準(zhǔn)備起舞,并可利用現(xiàn)場(chǎng)一切作為表演道具。舞蹈即興表演看重的是動(dòng)作應(yīng)變能力和激情反應(yīng)能力。
音樂是人類最偉大、最動(dòng)人的創(chuàng)造之一,其社會(huì)意義極具普遍性。生產(chǎn)勞動(dòng)中誕生了勞動(dòng)號(hào)子;婚喪嫁娶中滋生的婚禮、葬禮音樂;嬰兒入睡時(shí),媽媽哼唱的搖籃曲;行軍打仗時(shí),催人奮進(jìn)的各種進(jìn)行曲;運(yùn)動(dòng)會(huì)場(chǎng)上,激情律動(dòng)的音樂貫穿始終;國(guó)家大典上,慶典、禮儀、迎賓曲應(yīng)有盡有……列寧聽了貝多芬的《熱情奏鳴曲》后,激動(dòng)地說:“我不知道還有比《熱情奏鳴曲》更好的東西,我愿每天都聽一聽。這是絕妙的、人間所沒有的音樂,我總帶著也許是幼稚的夸耀想:人們能夠創(chuàng)造怎樣的奇跡啊!”是啊,好聽的音樂,就是能感染你的精神,震撼你的靈魂。人們?cè)谛蕾p音樂的過程中,隨著時(shí)間的推移與音樂進(jìn)行,情感運(yùn)動(dòng)也跟隨音樂的起伏、節(jié)奏的緩急、力度的強(qiáng)弱不斷變化。這種隨時(shí)間所產(chǎn)生的情感體驗(yàn),即是音樂的意義所在。
音樂和舞蹈即興表演的藝術(shù)形式雖有所不同,但二者之間關(guān)系密切。即興表演者的任務(wù)就是把音樂形象即興轉(zhuǎn)化為舞蹈形象,使二者成為融視覺與聽覺為一體的新的藝術(shù)結(jié)合體。前蘇聯(lián)著名舞蹈理論家扎哈諾夫曾說:“音樂——這是舞蹈的靈魂。音樂包含了并決定著舞蹈的結(jié)構(gòu)、特征和氣質(zhì)?!敝袊?guó)舞蹈家吳曉邦也說:“任何舞蹈在藝術(shù)形象上都必須通過音樂,才能把它的‘意思’完整地表現(xiàn)出來?!奔热灰魳肥侨魏挝璧傅膭?chuàng)作依據(jù),舞蹈即興表演作為舞蹈中的一種,也不例外。這就要求即興舞蹈者能快速深刻的理解音樂,表現(xiàn)音樂,對(duì)音樂的曲式結(jié)構(gòu)、風(fēng)格體裁、和聲旋律、節(jié)奏節(jié)拍等的變化,有一個(gè)即興的感受和認(rèn)知。在尊重音樂的前提下,找尋舞蹈的動(dòng)感形象和舞蹈語匯的編織方法,設(shè)想舞蹈的結(jié)構(gòu)框架。音樂與舞蹈即興表演都是人類在勞動(dòng)生活中創(chuàng)設(shè)的文化符號(hào)。兩者雖由不同的渠道發(fā)生、發(fā)展,但二者之間卻存在著多種音樂文化的契合點(diǎn)——舞蹈即興表演與音樂的結(jié)合途徑。
音樂的曲式結(jié)構(gòu)多種多樣,如:單一部、單二部、單三部曲式、復(fù)三部曲式、變奏曲式、回旋曲式、奏鳴曲式等等。具體還可細(xì)化為平行復(fù)樂段式、起承轉(zhuǎn)合式、帶再現(xiàn)式、不帶再現(xiàn)式……舞蹈即興表演伴隨著音樂的開頭、發(fā)展、高潮、結(jié)尾而起伏跌巖。不同文化背景下生成的音樂的曲式風(fēng)格與結(jié)構(gòu),以豐富的音樂語言,闡釋著作品的音樂內(nèi)涵與結(jié)構(gòu)特質(zhì)。我們應(yīng)使音樂曲式結(jié)構(gòu)這一專業(yè)理論知識(shí)轉(zhuǎn)化為舞蹈即興表演創(chuàng)編的應(yīng)用教材,使之成為音樂理論知識(shí)與舞蹈即興表演創(chuàng)作應(yīng)用的契合點(diǎn)。舞蹈即興表演應(yīng)以音樂曲式結(jié)構(gòu)基本理論為出發(fā)點(diǎn),密切聯(lián)系舞蹈即興表演專業(yè)課程,緊密貼近舞蹈即興表演專業(yè)特點(diǎn),從音樂曲式結(jié)構(gòu)的角度出發(fā),指導(dǎo)舞蹈即興表演結(jié)構(gòu)的合理性,使曲式結(jié)構(gòu)這一音樂理論知識(shí)在編舞時(shí)加以運(yùn)用,為舞蹈即興表演創(chuàng)編提供切實(shí)可行的學(xué)習(xí)途徑。舞蹈即興表演的結(jié)構(gòu)有層次、有邏輯、有組織的發(fā)展必須依據(jù)音樂,有一個(gè)核心的全面規(guī)劃和布局。把動(dòng)作和畫面組成一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈璧附Y(jié)構(gòu)組織,繼而創(chuàng)作一個(gè)布局合理的即興舞蹈作品。
舞蹈即興表演必須注重音樂風(fēng)格與體裁的把握。古典的音樂編配古典的舞蹈,現(xiàn)代的音樂契合現(xiàn)代的形象;爵士的音樂有爵士的舞種相應(yīng),搖滾的音樂有搖滾的舞種相伴;進(jìn)行曲跳不出抒情舞,抒情音樂很難表現(xiàn)出動(dòng)感十足;蒙族的音樂編配蒙族的動(dòng)作造型,新疆音樂不能跳出三道彎的動(dòng)作形象;用美國(guó)鄉(xiāng)村音樂跳中國(guó)古典舞就如用牛仔布料做旗袍,韻味不對(duì)。音樂的風(fēng)格體裁多種多樣,這里掛一漏萬。但足以說明深入理解音樂風(fēng)格,仔細(xì)切磋舞蹈形象,使音樂和舞蹈即興表演形象達(dá)到高度一致,是一個(gè)舞蹈即興表演成功的先決條件。舞蹈即興表演時(shí),應(yīng)抓住音樂的主要基調(diào)和風(fēng)格體裁特點(diǎn),貼切的選取適合音樂風(fēng)格的動(dòng)作造型。每個(gè)舞種的動(dòng)作都有其獨(dú)特的形象要求和風(fēng)格要領(lǐng)。如:傣族音樂的風(fēng)格特征決定了傣族舞的動(dòng)作造型是體態(tài)婀娜的“三道彎”的形象,這種優(yōu)美的造型在葫蘆絲和巴烏美妙的音樂中體現(xiàn)的淋漓盡現(xiàn);蒙族音樂的風(fēng)格特征決定了蒙古族舞蹈特有的草原文化氣息,舞蹈動(dòng)作造型優(yōu)美,或溫婉流暢或粗獷豪放;古代絲綢之路上中西文化的交流,使新疆的音樂風(fēng)格體裁充滿著異域風(fēng)情,當(dāng)然舞蹈風(fēng)格也有著濃郁的西域情調(diào),新疆舞蹈中揚(yáng)眉動(dòng)目、晃頭移頸、拍掌彈指的動(dòng)作別具一格。即興舞蹈表演就是要在這些獨(dú)特音樂風(fēng)格的特點(diǎn)下,圍繞音樂的節(jié)奏,旋律等要素進(jìn)行舞蹈。它們的完美結(jié)合是人類勤勞與智慧的結(jié)晶。
節(jié)奏是音樂與舞蹈即興表演相契合的基本點(diǎn),是二者結(jié)合的橋梁與紐帶。節(jié)奏是音樂的靈魂,是人類宣泄、表達(dá)情感最原始、最樸實(shí)的方式,也是音樂賴以存活的生命支架。獨(dú)特多變的節(jié)奏型源自獨(dú)特個(gè)體的生命,源于豐富多彩的生活。有規(guī)律的節(jié)奏節(jié)拍是音樂表現(xiàn)的基本手段,是音樂的基礎(chǔ)。自由靈活的節(jié)奏更能使音樂錦上添花。德國(guó)美學(xué)家艾·格羅塞說過這樣一句話:“舞蹈的一個(gè)顯著標(biāo)志就是動(dòng)作的有節(jié)奏的程序,沒有一個(gè)舞蹈是沒有節(jié)奏的。”由此,舞蹈即興表演的動(dòng)感節(jié)奏程序和動(dòng)作律動(dòng)感覺都源自音樂的特定節(jié)奏,它是即興舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ),更是即興舞蹈律動(dòng)的實(shí)質(zhì)。正確認(rèn)識(shí)和研究音樂的節(jié)奏,并在即興舞蹈中充分運(yùn)用和發(fā)揮它的功能,是加強(qiáng)即興舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力和提高即興舞蹈藝術(shù)水平的關(guān)鍵所在。即興舞蹈的基本原則就是與節(jié)奏的疏密、速度的快慢、力度的強(qiáng)弱相結(jié)合,表現(xiàn)身體有節(jié)奏、有規(guī)律的運(yùn)動(dòng)形態(tài)。是與時(shí)代節(jié)奏、情感底蘊(yùn)、心理張力相伴和的身心合一的過程。
音樂描述的內(nèi)容從本質(zhì)上說,總是比較抽象的。音樂的“情節(jié)”只能靠旋律表達(dá)出來,因此,旋律在音樂中似乎相當(dāng)于情節(jié)在小說中的地位。旋律體現(xiàn)音樂的思想感情。旋律又是啟動(dòng)即興舞蹈者感情的鑰匙。音樂旋律可以刻化舞蹈形象,可以幫助舞者記憶舞蹈動(dòng)作,一個(gè)成功的舞蹈即興表演離不開深刻動(dòng)聽的音樂旋律。旋律應(yīng)該是即興舞蹈表演的向?qū)?。即興舞蹈者在接觸一支旋律時(shí),必須能夠把它辨認(rèn)出來,而且以后還要自始至終追隨它的行蹤。這是對(duì)于有理解力的即興舞蹈者的起碼要求。旋律是引導(dǎo)舞者跳完一首樂曲的一根線索,即興舞蹈時(shí)必須緊緊捉住這根線索。要在頭腦中把旋律從環(huán)繞的一切素材中分離出來,必須能夠聽到旋律,繼而努力的去體會(huì)它,感受它,用貼切的舞蹈語匯來詮釋它。喜于深入理解音樂的舞蹈即興表演者才會(huì)有取之不盡的靈感誕生,使音樂的形象和即興舞蹈的形象融為一體,根據(jù)音樂的旋律創(chuàng)造出即興舞蹈的旋律。舞蹈即興表演伴隨音樂的對(duì)比、展開而達(dá)到跌宕起伏的效果。旋律與即興舞蹈的完美契合,必將使旋律更優(yōu)美,使舞蹈更動(dòng)人。
而在多聲部音樂中,旋律與和聲是表達(dá)音樂內(nèi)容、刻畫音樂形象的互相依存而不可分割的兩個(gè)方面,其中旋律是和聲寫作的基本依據(jù),和聲是旋律風(fēng)格的重要體現(xiàn)。二者縱橫交錯(cuò),對(duì)于刻畫音樂形象、表達(dá)某種意境有著重要的表現(xiàn)意義。在舞蹈即興表演中,動(dòng)作的造型與層次契合著音樂的和聲特點(diǎn),使立體與流線交相輝映,時(shí)間與空間完美結(jié)合。音樂和聲色彩的變化是對(duì)舞蹈即興表演多樣化的啟發(fā),是牽動(dòng)舞蹈即興表演起伏跌宕、層次分明、造型獨(dú)特、情韻皆濃的導(dǎo)引。二者的有機(jī)契合必將使舞蹈形象的刻畫更加色彩斑斕,音畫動(dòng)人。
羅丹曾經(jīng)這樣說過:“藝術(shù)就是感情?!比魏嗡囆g(shù)作品和藝術(shù)表現(xiàn)都離不開情感意境這個(gè)重要因素。舞蹈即興表演和音樂都不例外。情感意境既是藝術(shù)家獨(dú)特的內(nèi)心感受,是對(duì)事物的情感捕捉和發(fā)自內(nèi)心感情的概括,又是藝術(shù)形象中的情感流露,能把人物內(nèi)心的喜怒哀樂形象地表現(xiàn)出來。
情是舞蹈即興表演內(nèi)在的核心。但這份情需要一個(gè)合理的表達(dá)渠道:那就是借助音樂的情感層面,來激發(fā)與強(qiáng)化舞蹈即興表演的內(nèi)在情感。對(duì)觀眾而言,音樂的情感語言如同盲人可聽而不可見,舞蹈即興表演的情感則如同聾人,可見而不可聽。它們只有完美契合才會(huì)可聽又可見。音樂借助舞蹈即興表演來完善它的情感意境,舞蹈即興表演則需要通過對(duì)音樂的深入理解與感受進(jìn)一步激發(fā)起舞者內(nèi)心的情感欲望,然后通過外在的肢體動(dòng)作表現(xiàn)出來。二者通過情感這條橋梁與紐帶,和諧無縫地結(jié)合,必將把舞蹈即興表演推向至高境界,達(dá)到音畫雙贏。
舞蹈作品的意境,就是舞蹈作品所描繪的生活圖景和表現(xiàn)的思想感情融合一致而形成的一種藝術(shù)境界。它通過音樂塑造的時(shí)空和舞蹈的形體動(dòng)作珠聯(lián)璧合,使觀眾同時(shí)從聽覺和視覺兩條審美通道去欣賞同一作品。如果音樂與舞蹈二者“貌合神離”,形象就會(huì)不完整。現(xiàn)代著名美學(xué)家蘇珊·朗格說,“藝術(shù)家表現(xiàn)的決不是他自己的真實(shí)情感,而是整個(gè)人類的感情”。這種以整體探索、整體洞察、整體把握為背景,將哲理與情感融為一體的藝術(shù),畢竟在更清醒的理性和更深沉的情感上觀照了人類整體,而成為一種更高層次的藝術(shù)。舞蹈的情感是細(xì)膩的,它所創(chuàng)造出來的意境是獨(dú)特的。著名舞蹈家賈作光很精辟地論述了這個(gè)觀點(diǎn):“意境就是景與情的交融,客觀的境與主觀的意完善結(jié)合?!痹谶@里,它包含著兩個(gè)方面:“意”,如詩;“境”,如畫。所以,在舞蹈中,意境美亦是舞蹈的靈魂。意境美更是音樂與舞蹈在情感上的渾然天成與完美契合。
舞蹈即興表演的速度力度要與音樂的速度力度相契合。音樂的聲量強(qiáng),即興舞蹈者的力度展現(xiàn)就大,音樂的聲量小,即興舞蹈者的力度就相應(yīng)要輕,這幾乎成了即興舞蹈的準(zhǔn)則。能夠吃透音樂的精髓,并用動(dòng)作完美地刻劃出來,這種舞蹈即興表演和音樂的契合,可以稱得上偉大。同樣的動(dòng)作,由于速度上的快慢變化,力度上的增減變化,幅度上的大小變化,都可以賦予動(dòng)作不同的性格和情感內(nèi)涵。如雙晃手動(dòng)作用上延伸的力,可表現(xiàn)人物開闊、豪放的性格;用上抖動(dòng)的力,可表現(xiàn)人物悲痛的情緒;用上爆發(fā)的力,可表現(xiàn)氣憤情緒或暴躁的性格等等。即興舞蹈動(dòng)作可以在力度上呈波浪般變化,使動(dòng)作在速度與力度、點(diǎn)與線、剛與柔的對(duì)比上產(chǎn)生不同的動(dòng)作形式。舞蹈即興表演與音樂力度速度的高度契合,可以充分體現(xiàn)即興舞蹈動(dòng)作節(jié)奏的不同內(nèi)涵和色彩,并使舞蹈即興表演抑揚(yáng)頓挫,有聲有色。
舞蹈即興表演中表情上的生動(dòng)刻畫,即在音樂節(jié)奏上的疏密體現(xiàn)、速度上的快慢把握、力度上的強(qiáng)弱掌控、舞蹈進(jìn)行中的抑揚(yáng)頓挫等舞蹈語匯,均受音樂音響效果的影響和制約。音響效果能給人聽覺上的變化,如有時(shí)感到勇敢堅(jiān)決、豪放有為和熱血沸騰;而有時(shí)又感到如泣如訴、抒情詠嘆和徘徊低吟。對(duì)于這些能聽到的音響上的感覺,就是舞蹈即興表演中動(dòng)作的主要提示。沒有它,我們就不可能直接地從舞蹈中聽到和看到舞蹈里的寓意。再好的音樂失去了好的音響效果,就像一件漂亮衣服褪了色,必定會(huì)失去其應(yīng)有的光彩。我們要調(diào)動(dòng)舞臺(tái)上的一切手段,包括各種音樂的音響,去呈現(xiàn)自己的想象。音樂的高品質(zhì)音響效果成為舞蹈即興表演者激情迸發(fā)的最好工具。因此,音樂上的音響效果可以增加我們的自然聯(lián)想,幫助我們準(zhǔn)確的刻畫即興舞蹈的藝術(shù)形象,有恢宏音響效果烘托出的即興舞蹈必將是絢麗多彩、婀娜多姿的。
總之,隨著現(xiàn)代高科技的不斷發(fā)展,音樂也被翻天覆地的變化著。各種各樣的音樂風(fēng)格不斷出新,令人耳目一新,目不暇接。各種音樂技巧正在被創(chuàng)造著,音樂要素大家族也不斷地壯大著,可以想象對(duì)即興舞蹈的影響必將是前所未有的。飛速發(fā)展的時(shí)代,飛速發(fā)展的音樂,必將促進(jìn)即興舞蹈的飛速發(fā)展。這一領(lǐng)域還有待于吾輩去開拓創(chuàng)新,歷史賦予我們的責(zé)任重大。
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