竇榮壇,解 麗
(濰坊學(xué)院,山東 濰坊 261061)
作為一種獨(dú)立的藝術(shù)門(mén)類(lèi)——舞蹈,在唐代己經(jīng)發(fā)展得很完善了。它的內(nèi)容豐富,有宮廷的、民間的、宗教的、祭祀的。在藝術(shù)形式上,它己經(jīng)有了按舞姿、技巧、風(fēng)格的分類(lèi)劃分,如“健舞”、“軟舞”等;也有了按表演形式的大小區(qū)分的獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、大型群舞和用數(shù)百匹綢布裝扮舞人的《字舞》。在動(dòng)作和技巧方面,唐代舞蹈充分運(yùn)用了人體的手袖、腰身、騰跳、旋轉(zhuǎn)、使用道具等等人體藝術(shù)的表現(xiàn)手段。
唐代的樂(lè)舞能夠達(dá)到如此的輝煌,與唐代的政治經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展和對(duì)前朝舞蹈藝術(shù)的承襲分不開(kāi)的。
中國(guó)魏晉南北朝時(shí)期,各民族大遷徙、大融合,樂(lè)舞文化也隨之出現(xiàn)大交流,為隋唐舞蹈藝術(shù)的高度發(fā)展準(zhǔn)備了條件。隋、唐兩代繼承和融合了南朝的漢族傳統(tǒng)樂(lè)舞和北朝各民族樂(lè)舞,并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造了豐富多彩的唐代舞蹈。唐代初期,軍事強(qiáng)大,國(guó)家統(tǒng)一,政治隱定,統(tǒng)治者減輕民眾的負(fù)擔(dān),努力使經(jīng)濟(jì)迅速得到恢復(fù)和繁榮。從唐太宗的“貞觀之治”到唐玄宗前半期的“開(kāi)元盛世”,唐帝國(guó)的經(jīng)濟(jì)和文化,都呈現(xiàn)出了空前的繁榮景象。社會(huì)和諧、百姓安居樂(lè)業(yè)的社會(huì)背景,為宮廷大型歌舞和民間歌舞等娛樂(lè)活動(dòng)的開(kāi)展,促進(jìn)樂(lè)舞和舞蹈藝術(shù)的興旺創(chuàng)造了有利、也是必然的條件。這是盛唐樂(lè)舞和盛唐舞蹈所以輝煌的原因之一。更為重要的是:唐代是個(gè)開(kāi)放的時(shí)代,此期間能廣采博收所有的文化藝術(shù)并使之成為一種歷史的積淀。唐代盛世,實(shí)行開(kāi)放的政策,藝術(shù)上繼承了以前各朝代特別是三國(guó)兩晉南北朝和隋朝的宮廷“燕樂(lè)”,如七部樂(lè)、九部樂(lè)等寶貴遺產(chǎn),這其中就包括了不同民族和不同國(guó)家傳入中原的樂(lè)舞文化。這些樂(lè)舞,無(wú)論從形態(tài)上還是意識(shí)上,都為唐代樂(lè)舞和舞蹈的繁榮打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。與此同時(shí),大量樂(lè)舞文化的輸出,也使中原樂(lè)舞傳播到了四方。
在唐代,王公貴族、文臣武將、文人學(xué)士都以表演舞蹈為樂(lè),以精于舞蹈為榮。唐代宮廷設(shè)置了各種專(zhuān)門(mén)的樂(lè)舞機(jī)構(gòu)──教坊、梨園、太常寺等,集中了大批專(zhuān)業(yè)歌舞藝人。養(yǎng)官伎、營(yíng)伎和家伎之風(fēng)很盛。這些專(zhuān)業(yè)藝人有一定的物質(zhì)條件進(jìn)行舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作和表演。同時(shí),大量民間藝人在廣場(chǎng)、街頭、酒肆獻(xiàn)演歌舞,借以謀生。專(zhuān)業(yè)藝人和民間藝人的辛勤勞動(dòng)和創(chuàng)造,是推動(dòng)唐代舞蹈高度發(fā)展的主要因素。雖然專(zhuān)業(yè)歌舞伎人社會(huì)地位卑賤,但舞蹈藝術(shù)本身卻廣泛受到人們的重視。統(tǒng)治階級(jí),特別是帝王本人對(duì)舞蹈藝術(shù)的喜愛(ài)和提倡,對(duì)舞蹈的發(fā)展起到了一定的推動(dòng)作用。
盛唐時(shí)期,各種民間樂(lè)舞進(jìn)一步相互吸收、融合、創(chuàng)新,宮廷宴享樂(lè)舞出現(xiàn)了一批在民間樂(lè)舞基礎(chǔ)上編制的新作。
1.鼎盛發(fā)展的唐代燕樂(lè)
中國(guó)古代的“樂(lè)”,包含音樂(lè)、舞蹈、詩(shī)歌,非今天僅指音樂(lè)而言?!把鄻?lè)”即“宴樂(lè)”,隋唐宮廷宴享典禮所用的樂(lè)舞,稱(chēng)之為“燕樂(lè)”?!把鄻?lè)”不是單純提供娛樂(lè)、欣賞的樂(lè)舞,還具有一定的禮儀性。隋唐宮廷燕樂(lè),兼?zhèn)淞硕Y儀性、藝術(shù)性、欣賞性與娛樂(lè)性,同時(shí)還具有一定的政治意義。
自周代開(kāi)始,宮廷設(shè)立專(zhuān)門(mén)的樂(lè)舞機(jī)構(gòu),集中和培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)樂(lè)舞人員,重視繼承傳統(tǒng)和吸收外來(lái)樂(lè)舞。唐代是一個(gè)“外來(lái)音樂(lè)”盛行的時(shí)代,我們可以從宮廷燕樂(lè)中多部樂(lè)的發(fā)展、樂(lè)器水平的不斷提高和樂(lè)律理論的形成等方面,發(fā)現(xiàn)國(guó)內(nèi)外音樂(lè)的不斷融合??陀^上起到了推動(dòng)我國(guó)封建社會(huì)藝術(shù)文化朝著東西方文明交流的世界性規(guī)模發(fā)展的作用,其歷史意義不容低估。
①各民族民間的燕樂(lè)
《七部樂(lè)》是隋朝統(tǒng)一南北、建立了隋王朝后,宮廷整理集中了漢代和四方少數(shù)民族及域外樂(lè)舞于一堂,編制的著名的宮廷燕(宴)樂(lè)。
《九部樂(lè)》是在《七部樂(lè)》基礎(chǔ)上增加的,是中國(guó)歷史上第一次將各民族、各地區(qū)的樂(lè)舞藝術(shù)以平等的地位,分別列入宮廷燕樂(lè)樂(lè)部,不再像前代那樣,將少數(shù)民族及域外樂(lè)舞稱(chēng)之為“四夷樂(lè)”。
《十部樂(lè)》是貞觀十六年十一月,唐太宗宴百官,加奏《高昌樂(lè)》,即成為《十部樂(lè)》。宮廷設(shè)置這些樂(lè)部的目的,是為了顯示國(guó)力的強(qiáng)盛和萬(wàn)國(guó)來(lái)朝的繁榮景象。
②《坐部伎》、《立部伎》
《坐部伎》、《立部伎》是唐代宮廷長(zhǎng)期積累的樂(lè)舞保留節(jié)目,包括唐太宗李世民、高宗李治、武則天、玄宗李隆基各時(shí)期的作品。按照不同的演出情況,分為《坐部伎》、《立部伎》兩部。
《坐部伎》共六部:《燕樂(lè)》、《長(zhǎng)壽樂(lè)》、《天授樂(lè)》、《鳥(niǎo)歌萬(wàn)歲樂(lè)》、《龍池樂(lè)》、《小破陣樂(lè)》。坐、立部伎代表性的節(jié)目首推大氣磅礴、名振中外的《破陣樂(lè)》?!镀脐嚇?lè)》曾傳到日本,名《秦王破陣樂(lè)》或《皇帝破陣樂(lè)》。
《立部伎》共八部:《安樂(lè)》、《太平樂(lè)》、《破陣樂(lè)》、《慶善樂(lè)》、《大定樂(lè)》、《上元樂(lè)》、《圣壽樂(lè)》、《光圣樂(lè)》。
堂上坐奏的叫《坐部伎》,在室內(nèi)廳堂演出。規(guī)模小,表演人數(shù)少,最少的只有3人,最多12人。這種樂(lè)舞是比較精致、藝術(shù)性很高的作品。藝人的技藝水平都比較高,因而有學(xué)《坐部伎》不成,則退到《立部伎》去,學(xué)《立部伎》不成,就退去搞“雅樂(lè)”的說(shuō)法。
堂下立奏的叫《立部伎》,在室外廣場(chǎng)庭院演出。規(guī)模大,表演人數(shù)多,演奏者多至180人,最少的也有64人。此部樂(lè)舞講究排場(chǎng),氣勢(shì)雄偉,有鮮明的政治內(nèi)容,即歌頌當(dāng)朝皇帝的文德與武功。這種舞蹈密切的配合了當(dāng)時(shí)朝廷的政治要求。
《坐部伎》《立部伎》已不再像九部樂(lè)、十部樂(lè)那樣原樣搬演國(guó)內(nèi)各民族及外國(guó)樂(lè)舞,而是在繼承傳統(tǒng)、吸收兄弟民族及外國(guó)樂(lè)舞的基礎(chǔ)上編制創(chuàng)作新的樂(lè)舞。它們?cè)谝欢ǔ潭壬戏从沉耸⑻茣r(shí)期樂(lè)舞發(fā)展的總趨勢(shì),即由原樣搬演,到吸收融合各種樂(lè)舞因素,重構(gòu)大唐樂(lè)舞的發(fā)展歷程。
③其它沒(méi)有被列入宮廷樂(lè)部的樂(lè)舞
這些樂(lè)舞沒(méi)有被列入宮廷樂(lè)部,主要是在進(jìn)貢獻(xiàn)禮的儀式或其它場(chǎng)合中演出的。如百濟(jì)國(guó)的《百濟(jì)樂(lè)》、南詔國(guó)的《南詔奉圣樂(lè)》、驃國(guó)的《驃國(guó)樂(lè)》等。這些音樂(lè)都有它特定的政治、歷史背景,但藝人們的演出,客觀上卻起到了文化交流和增進(jìn)人民之間友誼的作用。
其實(shí),無(wú)論是原樣搬演各民族民間樂(lè)舞的《九部樂(lè)》、《十部樂(lè)》,或是在各民間樂(lè)舞基礎(chǔ)上編創(chuàng)的《坐部伎》、《立部伎》,以及其它沒(méi)有被列入宮廷樂(lè)部的樂(lè)舞,都來(lái)自各民族、各地區(qū)及域外各國(guó)民間。這也是唐代燕樂(lè)在中國(guó)古代樂(lè)舞史上占有較重要地位的原因。
2.唐代舞蹈創(chuàng)作特點(diǎn)
規(guī)模大、樣式多、色彩豐富、新作旺盛是唐代舞蹈的突出創(chuàng)作特點(diǎn)。唐代舞蹈一般分為兩大類(lèi),一類(lèi)是流行于宮廷和士大夫間的用于廟堂演出的大型“隊(duì)舞”;一類(lèi)是小型的娛樂(lè)性舞蹈。它們表現(xiàn)性強(qiáng),形象華美,獨(dú)具詩(shī)意,藝術(shù)性很高。而那些用于廟堂宴享的“隊(duì)舞”,則“規(guī)模大而內(nèi)容空虛”,無(wú)非顯示的是“圣超千古、道泰百王”的枯燥阿諛。
3.唐代舞蹈創(chuàng)作繁榮的原因
唐代舞蹈創(chuàng)作的繁盛是在繼承前代舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)上,融合其他民族的舞蹈藝術(shù)而形成的,全套繼承了南北朝以來(lái)的樂(lè)舞、百戲并吸收了外國(guó)和各少數(shù)民族(尤其是新疆等西域地區(qū))樂(lè)舞的精華,經(jīng)過(guò)創(chuàng)新形成了主要用于朝會(huì)宴享的坐部伎和立部伎。即使在用于廟宇祭祀的雅樂(lè)中,也摻雜了俗樂(lè)和“胡樂(lè)”。而西域各國(guó)的音樂(lè)舞蹈更是唐樂(lè)舞的重要組成部分,至今,邊疆民族還保留著古代舞蹈的一些傳統(tǒng)。
唐朝的舞蹈創(chuàng)作,凝聚著中國(guó)舞蹈文化精神,豐富、濃郁的民族風(fēng)格及強(qiáng)有力的表現(xiàn)能力,為后代舞蹈發(fā)展奠定了相當(dāng)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),對(duì)今天的舞蹈影響深遠(yuǎn)。
1.審美系統(tǒng)具有開(kāi)放性
眾所周知,唐代樂(lè)舞是中國(guó)樂(lè)舞發(fā)展的頂峰。唐代政治、經(jīng)濟(jì)的全面開(kāi)放帶來(lái)了文化的全面開(kāi)放和繁榮。其中受益最大的莫過(guò)于音樂(lè)舞蹈了。
唐代舞蹈是一個(gè)多元性的民族舞蹈,是大融合后的成果,除了大量吸收并繼承魏晉南北朝以來(lái)漢民族中原樂(lè)舞的優(yōu)秀傳統(tǒng)外,還一手伸向民間,一手伸向國(guó)外和西域各地傳統(tǒng)的少數(shù)民族樂(lè)舞。如《十部樂(lè)》中,只有《燕樂(lè)》與《清商》兩部是漢族傳統(tǒng)樂(lè)舞,其余八部都是兄弟民族及外國(guó)樂(lè)舞。國(guó)力強(qiáng)大,政治穩(wěn)定,經(jīng)濟(jì)繁榮,文化根基的鞏固,精神支柱的安穩(wěn),促成唐代人的文化心態(tài)是從容大度、胸懷寬廣的,藝術(shù)鑒賞的水平也是很高的。1300年前,中國(guó)已在世界上樹(shù)立了一個(gè)文明大國(guó)的形象,唐代時(shí)邊塞的少數(shù)民族及其他小國(guó),經(jīng)常向唐朝廷晉獻(xiàn)舞樂(lè),為唐代文化生活增添了奇光異彩。也可以從中看到當(dāng)時(shí)人們對(duì)異國(guó)樂(lè)舞的好感,還有對(duì)民間舞蹈的熱情。
2.審美屬性具有獨(dú)立性
人類(lèi)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展史,大都經(jīng)歷了從綜合到獨(dú)立,從混沌到清晰的過(guò)程。在混沌的狀態(tài)中,綜合是一種原始的綜合。舞蹈藝術(shù)大都與歌、舞混雜在一起,統(tǒng)稱(chēng)為樂(lè)。當(dāng)它們逐漸分離,各自成為不同的藝術(shù)品類(lèi)的時(shí)候,說(shuō)明人類(lèi)的思維已大大向前跨越了。它的實(shí)現(xiàn),證明人類(lèi)的藝術(shù)邁進(jìn)了一個(gè)近于科學(xué)的新時(shí)期。唐代樂(lè)舞雖然從大的方面和管理上仍習(xí)慣地把它們放在一起,但舞蹈已經(jīng)成為一個(gè)完全獨(dú)立的藝術(shù)品類(lèi)。
在大量的唐代舞蹈中,有很大的一部分是表現(xiàn)某種風(fēng)格和比較單一的情緒的舞蹈。另一部分是歌、舞、戲三者結(jié)合,表現(xiàn)一定的故事情節(jié)與人物的歌舞戲?!短ぶ{娘》、《缽頭》、《大面》(即《代面》)等就是唐代著名的歌舞戲。唐代的歌舞戲,雖然有些還不十分成熟,但這些具有情節(jié)的歌舞,已具備了戲曲藝術(shù)的雛形,是戲曲的萌芽。
樂(lè)舞大曲是唐代一種規(guī)模較大的樂(lè)舞形式,它的結(jié)構(gòu)形式既是樂(lè)舞的結(jié)合,又把音樂(lè)與舞蹈分得很清楚。這種形式很像今天的歌舞晚會(huì)和音樂(lè)舞蹈晚會(huì)的結(jié)構(gòu)。自唐代始,舞蹈、音樂(lè)、詩(shī)歌的分立,獨(dú)立的舞蹈家、音樂(lè)家、詩(shī)人的出現(xiàn),標(biāo)志著審美意識(shí)的進(jìn)步和審美意識(shí)的成熟。
3.體態(tài)審美具有圓曲性
唐人人體美的觀念,一反漢代趙飛燕式的“清瘦之美”,而崇尚楊貴妃式的“以肥為美”。這是我國(guó)古代審美觀的一次重大變革。在物質(zhì)并不豐富的漢代,人們把趙飛燕式身材瘦弱、能做“掌上舞”的人,看作是最美的。但是在物質(zhì)相當(dāng)豐富、社會(huì)非常安定的唐代,婦女瘦弱的形象可能成為疾病、貧窮的標(biāo)志,而楊貴妃式的豐滿(mǎn)圓潤(rùn)便被當(dāng)作美麗的象征。
這一審美觀的變化,對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了直接的影響。我們可以看到,陜西各地唐代古墓中出土的壁畫(huà)上的婦女造型和敦煌壁畫(huà)上的那些伎樂(lè)舞人的形體,無(wú)一不豐滿(mǎn)。這一特點(diǎn),影響和造就了我國(guó)唐代以后的藝術(shù)中一個(gè)十分重要的審美特點(diǎn)——圓曲性。以圓曲為美的審美特征不僅反映在繪畫(huà)上、建筑上、戲曲上、書(shū)法上,也反映在中國(guó)的舞蹈上。凡是一切涉及到線條運(yùn)動(dòng)變化的藝術(shù)美,無(wú)一不是以曲線美加以反映的。
一個(gè)十分有趣的現(xiàn)象是,凡是我們今天所能見(jiàn)到的繪畫(huà)、雕塑中的唐舞形象,特別是舞女的形象,沒(méi)有一個(gè)是直立的,幾乎全部是彎曲的造型,甚至有不少呈現(xiàn)出“三道彎”的體態(tài)。從中便可體現(xiàn)出我們民族傳統(tǒng)的審美觀念、審美意識(shí)。唐舞是一種貼近自然的舞蹈,它的華貴是一種自然的流露。因此,對(duì)唐舞審美特征的研究,也是我們深入研究、探討民族傳統(tǒng)審美觀念、審美意識(shí)、審美情趣諸方面不可缺少的材料。
唐王朝由盛轉(zhuǎn)衰的分水嶺為公元751年唐朝與阿拉伯帝國(guó)阿拔斯王朝爆發(fā)“怛羅斯戰(zhàn)役”,唐軍戰(zhàn)敗。加上公元755年又爆發(fā)“安史之亂”,唐代從此衰落。唐代的舞蹈也隨之衰落。
唐舞蹈的衰落與唐王朝的顛覆有直接關(guān)系,經(jīng)濟(jì)的基礎(chǔ)動(dòng)搖,藝術(shù)必然無(wú)從發(fā)展,何況經(jīng)過(guò)大亂。由于戰(zhàn)亂,宮廷樂(lè)工流散各地,樂(lè)舞的規(guī)模再也沒(méi)有可能恢復(fù)。
不管是世族的唐舞,還是娛樂(lè)性唐舞,都是起自民間,舞蹈起源自上古時(shí)期先民們的勞動(dòng),尤其是祭祀儀式更是舞蹈的直接來(lái)源。后來(lái),隨著社會(huì)的發(fā)展,舞蹈的功能才開(kāi)始轉(zhuǎn)化。但是,舞蹈藝術(shù)的發(fā)展與積累,是通過(guò)藝人完成的,宮廷藝術(shù)無(wú)不從民間而來(lái),有的已經(jīng)經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)藝人的加工美化了,也反過(guò)來(lái)影響民間。正是因?yàn)橛辛诉@種“民間性”,舞蹈藝術(shù)在經(jīng)歷了千百年之后,一直保持著傳統(tǒng),有的表面看是斷了,但斷而不絕。
即使唐代有著這樣由盛而衰的歷史,我們?nèi)匀粚⑺Q(chēng)之為是中國(guó)古代樂(lè)舞發(fā)展的高峰,也是中國(guó)古代舞蹈藝術(shù)發(fā)展的頂峰。而透過(guò)唐代舞蹈,帶給我們的啟示也是深遠(yuǎn)的。一個(gè)民族的藝術(shù),是依存在國(guó)家社會(huì)穩(wěn)定、和諧基礎(chǔ)上的。而國(guó)富民強(qiáng),也是通過(guò)一個(gè)國(guó)家的民族的藝術(shù)文化體現(xiàn)的,兩者互為影響,互為依存。綜上所述,國(guó)家民族藝術(shù)文化的發(fā)展,與國(guó)家的經(jīng)濟(jì)發(fā)展同樣重要。我們可以得到這樣一個(gè)認(rèn)識(shí):探討唐代樂(lè)舞能摘取中國(guó)古代樂(lè)舞和舞蹈發(fā)展頂峰的貴冠的原因,遠(yuǎn)比看到那個(gè)時(shí)代的輝煌更有意義,它能給后人有益的啟迪。
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