汪滌

剛剛在文匯報(bào)“上海文化新人”榜單上看到邵仄炯的名字，在上海這樣的國(guó)際化大都市，提到美術(shù)新人，人們往往會(huì)想到使用各種新媒體至少是各種西方藝術(shù)媒介進(jìn)行的創(chuàng)作，以符合“新人”的表情與文化界定。所以“新人”邵仄炯則在這些新人中顯得有些另類，因?yàn)樗麖氖碌氖侵袊?guó)最為傳統(tǒng)的山水畫創(chuàng)作。

說(shuō)到山水畫，人們立刻會(huì)想到美術(shù)史上一長(zhǎng)串畫派、畫家的名字。相比山水畫的千年輝煌歷史，讓人覺(jué)得三十多歲的年紀(jì)似乎有些年輕。如同中醫(yī)一樣，在山水畫中年輕似乎不是一種優(yōu)勢(shì)，而是一種阻礙。山水畫又是不斷回溯歷史、經(jīng)常復(fù)古的畫科，創(chuàng)新在山水畫中也往往會(huì)被質(zhì)疑。從這個(gè)意義上說(shuō)，我以為邵仄炯的入選是頗具標(biāo)志意義的。

與那些玩弄中國(guó)元素的后現(xiàn)代、新人類藝術(shù)家不同，邵仄炯雖然年輕，但是對(duì)偉大的山水畫傳統(tǒng)持有虔誠(chéng)的態(tài)度。大學(xué)時(shí)代，作為中國(guó)畫系學(xué)生的邵仄炯就選擇了最為冷門的山水畫作為主攻方向，體現(xiàn)了其特立獨(dú)行的品格。大學(xué)畢業(yè)后，上海書畫出版社的編輯工作又使他比一般青年畫家更能沉浸于中國(guó)書畫的傳統(tǒng)氛圍之中。十多年來(lái)，他不僅遍覽歷代山水畫佳作，而且對(duì)其中的許多作品都一一悉心解讀研習(xí)，其入古可謂頗深。

邵仄炯在山水畫創(chuàng)作上不拘于模仿某家某派，而是追求一種泛化的古意。他以高古游絲般的細(xì)線勾勒山形、流云，造型古雅自然。邵仄炯的繪畫中經(jīng)常出現(xiàn)的形象是枝干虬曲柔軟、樹冠若華蓋巨傘的銀杏樹，這也是東晉畫家顧愷之《洛神賦圖》中的最愛(ài)。銀杏樹因樹勢(shì)雄偉、干形高大、濃陰冠蓋、葉形秀雅美麗、樹齡長(zhǎng)達(dá)數(shù)千年而被古人尊為“圣樹”、“仙樹”、“佛樹”，視為中國(guó)的菩提樹。崇尚佛、道的魏晉人猶愛(ài)銀杏樹，《洛神賦圖》中就有銀杏樹達(dá)兩百多株，《竹林七賢與榮啟期》、《帝后禮佛圖》等石刻壁畫中也大量出現(xiàn)銀杏樹。銀杏樹的虬曲柔軟之狀又與流云、緊密連綿的線條結(jié)成一種高古、悠然的魏晉風(fēng)度。邵仄炯通過(guò)樹形、云狀的姿態(tài)很好地把握和傳遞出這種古意。他又將銀杏葉的形狀略加變化，創(chuàng)造出其他各種造型古拙的樹葉形狀，更于古意中透出幾許新意。邵仄炯山水畫的另一大特色是其設(shè)色。其畫面設(shè)色雖然全面，但是并未像魏晉隋唐繪畫那樣濃重、艷麗，而是追求色不掩墨、清爽雅潔的境界。諸如《空谷藏龍》、《曉山云起》等作品的設(shè)色都如鉛華洗凈，如夢(mèng)如幻，別有一番滋味。

最近一兩年，邵仄炯又開始挑戰(zhàn)更具難度的水墨山水。他師法宋人李公麟、喬仲常的筆意，創(chuàng)作了大幅山水作品。這些作品的共同特點(diǎn)就是沒(méi)有慣常宋元山水的層層染擦，而是完全用類似白描般的筆墨書寫、勾勒。邵仄炯細(xì)致精到的用筆，配以素雅的畫面布局，給人難以名狀的明潔高逸之氣，其境界比之設(shè)色畫風(fēng)似更上一層。

邵仄炯及其山水畫看上去是孤高、離世的，然而也正因?yàn)檫@種“高高在上”（畫家蕭海春先生對(duì)山水畫的美學(xué)和文化判斷）的品格，使得新一代文化青年從內(nèi)心為之向往。俗話說(shuō)，富而好禮，只有真正富裕起來(lái)的人們，才能有文化自信心，才會(huì)對(duì)國(guó)學(xué)、傳統(tǒng)文化有發(fā)自內(nèi)心的渴望。

所有的新都是相對(duì)于當(dāng)下的俗而言，邵仄炯無(wú)疑以復(fù)古的姿態(tài)做到了一種別樣的新。從這個(gè)意義上說(shuō)，邵仄炯確實(shí)堪稱美術(shù)新人，因?yàn)樗赡艽碇佬g(shù)的某種新走向。他也將不會(huì)是人們一再推測(cè)的最后的文人畫家中的一位，而很可能成為新一代既具有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，又具有現(xiàn)代社會(huì)意識(shí)的知識(shí)分子畫家的代表之一?！?/p>