晏晏　喜爾

重器拍品歷來是各拍行的頭牌，每每登場，定如眾星捧月，叫好又叫座，尤其在市場遇冷的當下，重器拍品的星光照亮的不僅是自己，還有整個漸失光芒的市場。

中國藝術(shù)市場漸冷，已成不爭事實。經(jīng)濟大環(huán)境的不景氣、海關(guān)查稅風波、賣家惜售、征集困難重重、買家無貨可掃等等，大家順手得出的事實，不僅讓身處其中的各拍賣行“壓力山大”，成交額“跌跌不休”，更讓熱衷收藏的文化人士倍感頓挫。

然而，冷靜下來想想，現(xiàn)狀似乎并非如此糟糕。市場的回調(diào)，說明市場正在回歸它的常態(tài)，以往伴隨著經(jīng)濟飛速發(fā)展的收藏市場，難免不攜帶著“揠苗助長”的虛假繁榮；而市場的減速，則有助于擠出市場泡沫風險，提升整體品質(zhì)。且讓我們感到欣慰的是，今年市場回調(diào)過程似乎是一種“軟著陸”式的健康回歸，而不似破壞性的“垂直式”下降，市場仍不乏局部熱點。各大拍賣行在2012年秋拍中使出渾身解數(shù)、紛紛亮出的重器拍品，便是這閃閃的活躍之光，溫暖自己，亦照亮他人；更如“救市”的一針強心劑，給身處弱市的人們注入“過冬”的暖意、信心，還有一份份期待。

明宣德·青花鏤雕花卉海浪紋花薰

此件為英國私家秘藏，其造型獨特，由上下兩個半球形相蓋合形成渾圓的腹部，下部承高足，上部球形弧面設(shè)計有繁復的鏤空花卉，工藝極為精細，上接直頸，頂端膨大呈球形，并開有鏤空小孔。

整器制作精美，釉水滋潤，青花發(fā)色紫妍，通體紋飾繁復，描繪生動，底部青花楷書“大明宣德年制”款識，其風骨雋秀，筆意清新，端莊內(nèi)蘊稚拙，當為宣窯之佳作，其設(shè)計的靈感當自11—15世紀此式造型的西亞金銀器而來，考其用途，應(yīng)為焚香之用。

清乾隆·御制翡翠雕辟邪水丞

本件體量碩大，用料極盡奢華，通體長逾38厘米，而現(xiàn)藏于臺北故宮博物院著名的“翠玉白菜”，其長度不過18.7cm；現(xiàn)藏于北京故宮博物院的“翠臥?！钡拈L度僅為15.1cm，故本件辟邪尺寸之大在宮廷翡翠雕件中當屬首屈一指，即使是在清代和田青白玉雕刻的動物擺件當中也屬罕有，如此奢華用料簡直令人瞠目。

本件辟邪雕刻造型源自漢朝玉雕辟邪，其肌肉角足雄渾有力；尾部高揚，極具張力，又得六朝石雕辟邪之神髓。毛發(fā)雕刻細致入微，雙目如炬，造型既富神性又憨態(tài)可掬，與乾隆玉雕動物豐神一致。周身除了肩胛處有火焰狀裝飾外，其余皆光素留白，目的在于盡顯玉材質(zhì)地溫潤之美。周身打磨細致光潤，與乾隆青白玉雕件包漿相似，其溫潤之感與晚清翠玉雕刻的粗放和強光感大不相同，以翡翠的硬度其打磨一關(guān)所下功夫可想而知。

菊瓣盤

本件造型秀美端莊，盤壁作菊瓣狀，分布整齊均勻，線條優(yōu)美舒暢，所施粉青釉色素潔滋潤，釉色與形制搭配得宜，遠望如一雙素菊靜放，讓人心曠神怡。

關(guān)于此式菊瓣盤的燒制，《清檔·雍正記事雜錄》中有明確記載：“雍正十一年（1733年）十二月二十七日，內(nèi)務(wù)府總管年希堯家人鄭天賜送到各色菊花式盤十二色，內(nèi)每色一件。司庫常保、首領(lǐng)太監(jiān)薩姆哈呈覽。奉旨：著交與燒造瓷器處，照此樣每式燒造四十件?！?/p>

此種雍正御窯十二色菊瓣盤也成為一代名品，而兩件同出自乾隆御窯的菊瓣長頸瓶則與之有異曲同工之妙，二者形制、尺寸相同，造型挺拔雋秀，頸部細長，腹部起棱，仿佛欲放之菊苞，一施仿汝釉，一施茶葉末釉，一雅致溫婉，一靜穆古樸，正是出于乾隆早期“唐窯”的同形異彩之佳作。

莫言書法作品

2012年10月11日，著名作家莫言獲得諾貝爾文學獎，成為第一個獲此殊榮的中國籍作家。本屆評審委員會對莫言的評價是“以魔幻現(xiàn)實主義融合民間故事，歷史和現(xiàn)實，憑籍魔幻與現(xiàn)實及歷史與社會世界的混合，莫言創(chuàng)造了一個世界，所呈現(xiàn)的復雜程度令人聯(lián)想起威廉·?？思{和加夫列爾·加西里·馬爾克斯。”

作為當代重量級別的文人，此次2012年傳是秋拍幸運地征集到2張莫言的書法作品，其中一件書寫內(nèi)容為：“藏書萬卷可教子，置田千畝皆種松?！?/p>

銅掐絲琺瑯八寶葫蘆瓶一對

掐絲琺瑯俗稱“景泰藍”，是中國傳統(tǒng)手工藝之一，約在公元13至14世紀，掐絲琺瑯工藝從中東地區(qū)傳入中國。

此對瓶的主題紋飾為纏枝蓮托八寶吉祥紋，畫面上蓮花枝繁葉茂，呈纏枝花狀，滿布器身，八寶處于兩朵蓮花的中間，造型優(yōu)美多姿。八寶紋是從西藏的喇嘛教流傳而來，始于元代，流行于明清，常與蓮花組合在一起。八寶是佛教傳說中的所謂八種寶物，分別是法螺、法輪、寶傘、白蓋、蓮花、寶瓶、金魚、盤長，被視作吉祥之兆。

整件器物，掐絲線條流暢，古風蕩蕩，且成對保存，實屬不易。

清乾隆·青白玉饕餮紋觥高

此玉觥為整塊青白玉雕就，玉質(zhì)溫潤，器形及紋飾皆仿商周之際青銅器，古樸華美，蘊含裝飾趣味，是明清仿古玉的一個重要器形。玉觥略呈長方形，寬流，蓋面做有角的獸頭狀，口沿及圈足均陰線刻云雷紋一周，器身頸部淺浮雕焦葉文，下腹部以陰刻雷紋為底，淺浮雕獸面紋。其一側(cè)鏤瑞獸為柄，獸頭向外，身呈直線型附于觥身一側(cè)?？谘卣邢路降褚猾F頭，獸頭銜活環(huán)。蓋面圓雕一螭虎趴伏其上，目視上天，長尾后卷，鬢毛須發(fā)均細細刻琢。構(gòu)思巧妙，雕工精細。觥蓋內(nèi)壁上刻乾隆御制詩，云“和闐盈尺玉，等度中瓶材，花卉簪宜耳，酒漿盛污哉?！焙笫稹扒∮}”，尾落“乾”“隆”兩方篆文章印。

此器材質(zhì)上乘，色澤均勻，溫潤質(zhì)白，器壁薄厚均勻，雕工精湛，拋光細膩，仿古風格濃郁，小巧精致，古香古色，是清代宮廷仿古作品中的精彩之作。

清乾隆·白玉雕麒麟背書擺件

此件玉麒麟以整塊白玉雕琢而成，采用立體圓雕手法琢制而成。麒麟呈立姿，牛蹄形足，前肢一足向后抬起，作行走狀，寬長獅形尾，尾向背卷并緊貼。麒麟顧盼回首，口吐煙云，背負書，書下有祥云。在民間傳說中，麒麟與儒家學派的創(chuàng)始人孔子有著密切的淵源關(guān)系。傳孔子降生的當晚，有麒麟降臨孔府闕里，并吐玉書，上有“水精之子孫，衰周而素五，徵在賢明”字樣，即告眾人孔子非凡人，乃自然造化之子孫；后人以麒麟負書藝術(shù)表現(xiàn)手法，表現(xiàn)祥瑞降臨，圣賢誕生。

清康熙·御窯黃地青花斗彩云龍紋碗

此拍品侈口，深腹圓垂，圈足。胎細密潔白，碗內(nèi)施白釉，外壁敷黃彩為地，青花繪雙龍趕珠，四周圍繞五彩祥云。二龍氣勢兇猛，在祥云的襯托下極富動感。龍身青花發(fā)色鮮艷明快，與周圍紅、綠、黃彩搭配協(xié)調(diào)，呈現(xiàn)出五色繽紛的美感。底心書青花六字雙行楷書款“大清康熙年裂”。整器造型規(guī)整，釉面光潔，色調(diào)明快，是康熙本朝青花五彩御器的典范。

清康熙·御窯豇豆紅釉太白尊

清代康熙朝的紅釉瓷器因其釉色鮮艷而獨樹一幟，備受人們推崇，其中尤以豇豆紅最為名貴。此器小口微撇，短頸，溜肩鼓腹似半球形，平底略內(nèi)凹。通體施豇豆紅釉，并有點點翠斑，正所謂“滿身苔點泛于桃花春浪間”。腹部淺陰刻團螭龍紋，主題為“教子升天”。底部施透明釉，以青花書“大清康熙年裂”六字三行楷書款。

此件太白尊輪廓飽滿，線條優(yōu)美圓潤，造型小巧敦實，胎體縝密厚重，釉質(zhì)硬朗瑩潤，發(fā)色渾融交錯，迷離迤邐，紋飾與釉色渾然一體，仿佛神物，絕妙而難以形容。此物與英國大維德基金會之藏品絕似，唯本次拍品完美無暇，宛若庫出，而大維德藏品則內(nèi)口有小瑕庇。

清乾隆·御窯洋彩螭龍攀柱轉(zhuǎn)心帽冠

此帽架為歐洲藏家舊藏，由獨立的三部分組合而成，上部帽托為傘骨狀，四只支骨等距分布；中部梃手為圓柱形附平底，通體施洋彩，柱身四周等距攀爬四只螭龍，龍體蜿蜒，昂首張口，身形矯健，底處作綠彩海水波濤紋；下部底座為四方體鏤雕接木紋釉方底座，足底內(nèi)凹，器底施白釉，底心鏤空作方孔錢狀。

整器造型別致，紋飾繁縟，通身滿繪纏枝花卉紋及卷草紋，各層紋飾之間都有回紋相隔，器底座以錢紋為地，共施紅、藍、綠、粉、黃、紫等數(shù)種色彩，設(shè)色艷麗，華美異常，代表了清宮洋彩制瓷技藝的最高水平。此器成型復雜，三部分先分體制作完成后，再組合成為一體，景德鎮(zhèn)稱此類器物為“鑲器”。不能拉坯，只靠拼合方成，于燒造當中極易疵裂變形，因此力求造型周正，實是燒百件而難得一二。其設(shè)色妍麗繁縟，有別于傳統(tǒng)技法，更需要工匠高超的繪畫功底與豐富的經(jīng)驗。

本品尊貴典雅，釉彩妍美多姿，裝飾效果富麗堂皇，彰顯出無與倫比的藝術(shù)魅力，彌足珍罕。

清嘉慶·御窯松石綠地粉彩洪福寶相花茶壺

此件茶壺屬仿景泰藍風格的洋彩瓷器。直頸，圓筒形腹，細長流口，弧形彎把，矮圈足。覆碗型蓋，頂置寶珠鈕。壺身紋飾分三層，頸部裝飾一周洋彩卷草紋，呈色翠藍明快，端莊素雅。壺身及流、柄通體以松石綠釉為地，其上以粉彩繪纏枝寶相花，各色花瓣重疊，周圍花枝花葉連環(huán)交錯，繁密茂盛，紛而不亂，給人以密不透風的華麗繁縟美感。脛部裝飾藍彩繪邊、紅彩填色的蓮瓣紋，鮮亮奪目，似將壺身承托在蓮花寶座之上。壺蓋裝飾與壺身呼應(yīng)相同。壺底以金彩書六字三行篆書“大清嘉度年裂”款識。整體裝飾設(shè)色豐富華美，色階層次清晰，過度自然，富有立體感，具有佛教裝飾藝術(shù)風格。

此種洋彩瓷器遠勝于景泰藍制品，無論遠觀還是上手把玩均呈現(xiàn)出工藝的細致與官制的神彩，陳設(shè)于宮中，散發(fā)著珠光寶氣，其輝煌之久幾乎延續(xù)了多半個清朝。茶壺者以紫砂制器為多，瓷制者甚少，故尤為珍貴。

清乾隆·艾葉綠石雕橋紐“莊敬日強”璽

此方璽印選用《禮記·表記》中“莊敬日強”四字為印，這與清代諸帝，尤其是乾隆本人所提倡的鑄璽標準是完全吻合的。“莊敬日強，安肆日偷；慎終如一，則無敗事。”君子莊重恭敬則日益自強，安逸放縱則必然茍活且過，若能自始自終、謹守如一，則必然事無可敗。

此方璽印應(yīng)為皇帝在誠肅殿時專用之印。而此印原舊包裝木盒內(nèi)側(cè)，記錄有之前藏者于庚戌年（即1910年）所題字，亦記有“或為誠肅殿舊物”之推斷，可為佐證。除此之外，帝王璽印的考證還包括了材質(zhì)，形制，雕工，篆刻乃至包裝，系繩等諸多細節(jié)因素?？v觀此方璽印不僅以其內(nèi)涵濃厚的印文意味而出眾，其獨特的艾葉綠石材質(zhì)更是他的一大亮點?？v觀此璽，形制簡練而不失莊重，雕工規(guī)整而不落俗套，莊肅嚴正，渾厚沉穩(wěn)，外形內(nèi)斂而難掩其皇家氣韻。

清乾隆·白玉雕壽字紋如意

最早的如意，柄端作手指之形，以示手所不能至，搔之可如意，故稱如意，俗叫“不求人”。清《事物異名錄》云：“如意者，古之爪杖也?！弊畛踉徒Y(jié)合如意的頭部呈彎曲回頭之狀，被人賦予了“回頭即如意”的吉祥寓意?！熬颖鹊氯缬瘛！贝伺钠氛麎K和田白玉雕成，玉質(zhì)清潤如脂，瑩白無瑕。如意為三段式雕琢，如意頭上浮雕“壽”紋，周圍圍繞纏枝花草，繁縟華麗。柄部浮雕纏枝牡丹紋，花形飽滿富貴，玲瓏可愛。

玉如意將玉的堅潤不渝美德與如意的吉祥寓意結(jié)合，成就了具有中國特色吉祥文化的如意器物。這件玉如意選材精良，造型優(yōu)美，寓意吉祥，賞之悅目怡情，藏之心懷喜瑞。

民國·吳昌碩制田黃懿翁方章

此方印章取材田黃，石質(zhì)細膩溫潤，色澤金黃且黃中泛紅，為田黃中上乘者桔皮田黃是也。通體打磨精到，隨行雕就，光素無紋飾。素壁一面刻有“乙未閏七月秋暑初減為訪渠先生刻”，書尾落“安吉吳昌碩”印章款。印面為方形，篆書“懿翁”二字。

吳昌碩為浙江湖州安吉人，是晚晴著名的書畫家、篆刻家，曾任西泠印社首任社長，他與虛谷、蒲華、任伯年齊名，并列為“清末海派四杰”，其作品備受世人追捧。此印章材質(zhì)珍貴，整體造型端莊雅致，印中之字饒有筆意，雕刻刀法精絕，刀融于筆，筆觸拙勁有力。

馬晉《百駿圖

瀚海專場的一件重要作品為馬晉《百駿圖》卷，馬晉是近現(xiàn)代工筆畫馬的名家，宗法郎世寧傳派。馬晉一生中曾三度摹繪郎世寧《百駿圖》卷，1961年，馬晉先生籌備舉辦個人畫展，為此第三度臨繪《百駿圖》卷，此次拍賣的即為此幅。

這幅長達566.7厘米，寬68.5厘米的手卷，為縮臨郎世寧《百駿圖》，畫面景物不變，造型刻畫準確，神態(tài)惟妙惟肖，細節(jié)描繪精微生動，畫法更趨完臻，堪稱馬晉先生最具代表性且最為重要的作品之一。作品來源可靠，曾于1962年在北京北海公園畫舫齋舉辦的馬晉先生大型個人畫展中展出，并有多次出版，此次拍賣為首度現(xiàn)身拍場。

清乾隆·宮廷藏欲帝明王和勝友護法

“清乾隆·宮廷藏欲帝明王和勝友護法”是一對清代乾隆時期宮廷造辦處鑄造的采用燒古技法的護法神立像。造像黃銅鑄造，胎體厚重，肉身泥金，在乾隆時期宮廷造像中具有獨特的藝術(shù)風格。造像整體胎體厚重，色澤古樸典雅，尺寸高大，姿態(tài)優(yōu)美，充分展現(xiàn)乾隆時期燒古工藝的制作水平，是乾隆時期宮廷造像的經(jīng)典之作。

這組造像分別為欲帝明王和勝友護法，他們是六臂大黑天的護法眷屬，唐卡藝術(shù)中常見其形象，但銅造像題材極為少見。

清康熙·紅彩加金云龍紋長頸瓶

古董珍玩作為瀚海秋拍的支柱板塊，其中一件重要拍品“清康熙·紅彩描金龍紋長頸瓶”工藝精致細膩，體現(xiàn)出康熙朝官窯獨有的藝術(shù)表現(xiàn)力與風格特點。

此器口沿自上而下以紅彩繪冰梅紋，以六角狀格子分為六行，邊線描金，格子內(nèi)部留白做裝飾花卉，下承覆蓮紋裝飾，下畫一條波線，二者之間填以松石綠彩。腹部繪紅彩龍紋，龍身盤旋曲虬，蓄勢而動，龍鱗奮奮欲起，須發(fā)飛揚。

此器所用彩料均為康熙時期常用色彩，龍紋的繪畫風格僅存于康熙一朝。此器為首次出現(xiàn)在拍場，北京故宮博物院收藏有相類器物。

王光烈舊藏田黃章

這方印章制于清早期，曾由近代書法篆刻名家王光烈收藏，印身呈淡“橘皮黃”色，肌理蘊極細致之蘿卜紋，石質(zhì)醇厚、溫潤，皮殼呈烏鴉皮色，色質(zhì)俱佳。

此方章邊刻隸書“未谷作于京師日南防”，印文為篆書“琢硯山館”四字。未谷為清代杰出學者、篆刻家桂馥。那么“琢研山館”又指什么呢？一幅名為《琢研山館》的畫作為清代宋葆淳為云谷先生（乾隆時期松江知府孔繼搟）所繪，畫中有翁方綱、袁枚跋。名士桂馥治此印，是康乾盛世文人雅集的一個見證，此印也成為集古董價值與歷史人文價值于一體的珍玩。

清乾隆·翡翠雕福壽紋螭龍耳四方瓶

此件拍品為山中商會舊藏，并有1942年最后的購買發(fā)票及多次早期展覽記錄，來源清楚，傳承有序。山中商會是20世紀上半葉國際最大的中國古董銷售商之一、20世紀早期中國古美術(shù)熱潮重要“推手”之一。此件可謂山中商會的舊時明月了，值得矚目追逐。

南長街54號藏梁氏重要檔案

繼“過云樓”之后，本次秋拍匡時推出又一扛鼎力作——“南長街54號藏梁氏重要檔案”?！澳祥L街54號”藏梁氏檔案由梁啟超胞弟梁啟勛的后人整理珍藏，它是目前市場上規(guī)模最大的梁啟超文物集，包括信札、手稿、書籍、家具等共計近千件，也是關(guān)于梁啟超與近代中國，最有深度，最全面（涉及近代政治、經(jīng)濟、文化、外交、司法等方方面面）歷史瑰寶，同時也是梁啟超研究資料的最新發(fā)現(xiàn)。

南長街54號梁氏檔案·粱啟超致袁世凱信札一通

2紙27.5×18.5cm×2

1915年9月1日

南長街54號藏梁氏重要檔案中，包含梁啟超寫與民國政要袁世凱、馮國璋、岑春煊和孫傳芳等人的信札，廓畫出民國時期軍閥混戰(zhàn)、梟雄割據(jù)的傳奇史話。梁啟超曾說：“我若不管政治，便是我逃避責任?！本驼沃贫榷?，梁始終以承認現(xiàn)存國體、謀求改良政體為目標。這使他無論是在清廷的專制還是在民國的共和兩種國家體制下，都有與當局合作的可能——在當時能與悍然稱帝的袁世凱、與袁勢力相衡的岑春煊、“北洋三杰”之一的馮國璋、虎踞東南五省的孫傳芳通信往來的，只有梁啟超一人。

南長街54號梁氏檔案·康有為致梁啟

勛信札一通

2紙3面23×14.5cm×2

1905年6月15日

內(nèi)容梗概：1905年5月和6月，康有為在美國宣傳和推動?；蔬\動時，曾參與抗議排華禁約的活動。當康有為于6月15日晉見羅斯?？偨y(tǒng)時，當面要求美國廢止限制與排斥華工的法律與條約。當時羅斯?？偨y(tǒng)也答應(yīng)處理。

因康有為年譜當中并未提及面見美國總統(tǒng)一事，這與康有為大鳴大放的性格似不相符，所以后人很難下斷論；再加上康有為在美國華僑社會的活動因當時通訊不便，知情者寥寥，“康有為是否曾獲美國總統(tǒng)羅斯福接見”成為一段公案，此信札的出現(xiàn)或可解疑團。

南長街54號粱氏檔案·粱思成與林徽因廟見禮本

5紙（選2）

1927年7月1日

林徽因和梁思成的結(jié)合在當時可以說是新舊相兼，郎才女貌。林長民是段祺瑞內(nèi)閣中的司法總長，梁啟超做過熊希齡內(nèi)閣的司法總長、段祺瑞內(nèi)閣的財政總長，兩家可說是門當戶對。

1927年，梁啟超已經(jīng)病重入院，因此寫信讓仲弟梁啟勛代為籌措這對璧人的廟見大禮、文定大禮。文廟禮上，該請哪些親戚大媒？見面禮如何？聘禮為何物？如何布置新房？講究的是排場還是禮俗？在梁啟超寫給弟弟交之對方代辦的信札當中，陳述詳細周到得可做民國時期書香門第婚嫁習俗的范本。

傅抱石《天削危峰萬仞青》

榮寶2012秋拍中，傅抱石的精品力作《天削危峰萬仞青》奪人眼球。此幅作品為傅抱石1947年所創(chuàng)作。

傅抱石作為近代中國最有創(chuàng)意的畫家之一，尤以山水畫中“雨景畫”最具代表性。畫面中寫道：“天削危峰萬仞青，虹飛千尺走雷霆。不知何處餐霞客，日日憑欄洗耳聽。丁亥六月，抱石寫意?！弊髡哂么蠊P運墨渲染，排刷揮掃。整幅畫面蒼?；置桑h灑逸宕，給人大氣磅礴之勢。寥廓的湖面上，高士獨處闌中低頭吟讀，絲毫不被萬丈深淵雷鳴般的落水聲所打擾，神情安詳?shù)貢秤卧陲L景如畫的山水之間。畫面中樹枝線條流暢，疏密有致，墨色變化豐富，枝干隨風搖曳。

在這件《天削危峰萬仞青》里，傅抱石鈐有三方印章：“傅”、“抱石私印”及“往往醉后”。這枚“往往醉后”既是作者喜歡縱酒作畫的直接體現(xiàn)，也是作者滿意之作的間接表現(xiàn)。一種可愛而又率真的人生態(tài)度躍然紙上。

李可染《山居圖》

李可染先生有一種表達超越觀感尺度的能力，表現(xiàn)為他的“大”藝術(shù)：“以小觀大”，俯仰天地，體現(xiàn)出大格局、大氣象、大境界的特點。吳冠中說過：“李可染構(gòu)圖的‘慢和‘擠是為了內(nèi)涵的豐富與寬敞。他將觀眾的視線往畫里引，往畫境的深處引，不讓人們視野游離于畫外或彷徨于畫的邊緣?！?/p>

此幅《山居圖》在飽滿構(gòu)圖中，山勢攜著堅實的筆調(diào)迎面而來，綿綿密密地深入到畫面的每一個角落；重重疊疊的山巒中，一條細長的山路貫穿，如龍蛇穿行在層巒疊嶂之間，又在密不透風筆墨交融的布局置景中，點綴上房屋，從而在繁茂的情境中，取得了滿而不塞，不空而靈的表現(xiàn)效果，使畫面充滿了質(zhì)感、靈感和動感，與古人的“密不透風，疏可走馬”不拍而合；山前的翠樹清晰可見，山中的翠樹則隱約朦朧，墨色與山色交相融合，通過山巒輪廓曲線的變化以及光影的變化使得山的層次與立體感完全凸顯。這一切由表及里多層次的交織，使他的畫面給人以強烈的視覺沖擊力和藝術(shù)感染力。

此幅作品上款人歐初，1921年生，五桂山房主人。新中國成立后，先后任廣東省人民政府秘書長、廣州市委市政府主要領(lǐng)導等職，喜愛中國傳統(tǒng)文化，富收藏。

齊白石《十六應(yīng)真圖冊》

齊白石作畫，人物山水、花草飛禽皆能，然拍場上多見其山水花草圖冊，鮮見人物冊頁形制。如此，榮寶拍賣今秋推出的齊白石《十六應(yīng)真圖冊》方顯珍貴。此冊繪釋迦牟尼佛與十六應(yīng)真弟子，“應(yīng)真”為佛教羅漢之別名，意為得真道之人。

《十六應(yīng)真圖冊》人物筆法簡約雄勁，雍容大度，親切感人，且具奇趣。由于十六應(yīng)真原本并沒有定型的形象，加之繪畫表現(xiàn)手法豐富多彩，藝術(shù)家們都會憑著自己的想象畫出個人心中的羅漢來。齊白石筆下的羅漢，頗具人間氣息。

此冊扉頁有史樹青先生的題記：此冊為一九二二年曹錕（仲珊）六十歲生日白石先生祝壽之作。不過，白石老人的日記、自述、跋文等，都找不到對這段交往的記載，這或許反映了齊白石內(nèi)心的矛盾：結(jié)交曹錕有違自己的志向，但又要賣畫以養(yǎng)家糊口，因此，只鈐“齊璜敬寫”印，倒也“清靜”不少。

《十六應(yīng)真圖冊》在填補齊白石人物畫冊頁相對空白的同時，亦開啟人們對齊白石早年作品以及特殊風格作品研究的大門，拓寬了齊白石研究原本僅囿于一段時期的視野。