聶普榮

(西安音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)教育系，西安710061)

室內(nèi)樂(lè)的現(xiàn)狀、特點(diǎn)及在聲樂(lè)教學(xué)中的作用

聶普榮

(西安音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)教育系，西安710061)

室內(nèi)樂(lè)是聲樂(lè)教學(xué)中一項(xiàng)不可或缺的內(nèi)容。由于聲樂(lè)教學(xué)演唱的特殊性，更由于認(rèn)識(shí)上的原因，這部分內(nèi)容在我國(guó)聲樂(lè)教學(xué)中較為薄弱。室內(nèi)樂(lè)學(xué)習(xí)可以拓寬教學(xué)內(nèi)容，豐富學(xué)生的演唱風(fēng)格;可以強(qiáng)化學(xué)生豐富而細(xì)膩的音樂(lè)感知和表現(xiàn)能力;可以培養(yǎng)學(xué)生的協(xié)作意識(shí)和配合能力，為學(xué)生日后的職業(yè)生涯打下良好的基礎(chǔ)。室內(nèi)樂(lè)學(xué)習(xí)應(yīng)引起國(guó)內(nèi)聲樂(lè)教育界對(duì)這一領(lǐng)域的重視。

室內(nèi)樂(lè);教學(xué)現(xiàn)狀;歷史;特點(diǎn);作用

改革開(kāi)放以來(lái)，隨著我國(guó)專業(yè)音樂(lè)教育的蓬勃發(fā)展以及對(duì)外藝術(shù)交流的加強(qiáng)，專業(yè)音樂(lè)教育中的聲樂(lè)教學(xué)也取得了舉世矚目的成就，一大批活躍在國(guó)內(nèi)外音樂(lè)舞臺(tái)的歌唱家就是新時(shí)期聲樂(lè)教育成果的集中展示。巨大的成績(jī)固然令人欣喜，也給我們帶來(lái)了嚴(yán)肅的思考:如何在繼承我國(guó)優(yōu)秀聲樂(lè)教學(xué)體系的同時(shí)，敏銳地發(fā)現(xiàn)不足并加以改善，是眼下亟待解決的問(wèn)題。在筆者的教學(xué)實(shí)踐和社會(huì)調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，我國(guó)大多數(shù)歌唱演員在進(jìn)入職業(yè)生活后，經(jīng)常會(huì)遇到一些專業(yè)問(wèn)題，這些問(wèn)題往往不表現(xiàn)在歌唱技術(shù)方面，而出現(xiàn)在語(yǔ)言及音樂(lè)風(fēng)格的把握和與聲樂(lè)其他聲部、樂(lè)隊(duì)和合唱隊(duì)之間的配合上。這促使筆者思索，我們的聲樂(lè)教學(xué)中是否存在一些問(wèn)題?是否忽略了一些重要能力的訓(xùn)練?我們的教學(xué)領(lǐng)域和曲目是否還有某些空白或不足?在筆者看來(lái)，導(dǎo)致這一狀況的重要原因之一是:我國(guó)的聲樂(lè)教學(xué)中缺少室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練的內(nèi)容。

室內(nèi)樂(lè)在國(guó)內(nèi)外聲樂(lè)教學(xué)中的現(xiàn)狀

我國(guó)當(dāng)下的聲樂(lè)教學(xué)從專業(yè)上主要分為美聲和民族聲樂(lè)，專業(yè)教學(xué)曲目則主要由中外藝術(shù)歌曲、歌劇詠嘆調(diào)、民歌等內(nèi)容組成。從表演形式來(lái)看，這些曲目主要為獨(dú)唱，而合唱技能則在合唱課中予以訓(xùn)練，由于合唱課課時(shí)量有限，教學(xué)效果并不明顯。從教學(xué)目的來(lái)看，獨(dú)唱曲目更適合訓(xùn)練獨(dú)唱技術(shù)和個(gè)人的單獨(dú)表演，從這一點(diǎn)來(lái)看，我國(guó)當(dāng)前的聲樂(lè)教育是成功的，我國(guó)培養(yǎng)的許多優(yōu)秀歌唱家也證明了這一點(diǎn)，但室內(nèi)樂(lè)并未進(jìn)入常規(guī)教學(xué)內(nèi)容。

在國(guó)外的專業(yè)音樂(lè)院系里，室內(nèi)樂(lè)一直是聲樂(lè)/器樂(lè)演奏專業(yè)不可或缺的學(xué)習(xí)內(nèi)容。如在德國(guó)卡爾斯魯厄音樂(lè)學(xué)院，室內(nèi)樂(lè)教學(xué)是演唱專業(yè)的常規(guī)組成部分，演唱專業(yè)學(xué)生的畢業(yè)考試分別由獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)(Recital 60分鐘)、保留曲目音樂(lè)會(huì)(Repertoire 40分鐘)和室內(nèi)樂(lè)(Kammermusik 20分鐘)三部分組成。［1］近年來(lái)，伴隨著中外藝術(shù)交流的深入和大批留學(xué)人員的回歸，室內(nèi)樂(lè)在器樂(lè)學(xué)習(xí)中的重要性已經(jīng)被認(rèn)識(shí)并逐漸成為管弦專業(yè)的常規(guī)學(xué)習(xí)內(nèi)容。由于聲樂(lè)教學(xué)和演唱的特殊性，更由于思想認(rèn)識(shí)上的原因，這部分教學(xué)內(nèi)容在我國(guó)聲樂(lè)專業(yè)中的運(yùn)用則顯得較為滯后，因此有必要對(duì)室內(nèi)樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的作用進(jìn)行探討。

室內(nèi)樂(lè)的歷史及特點(diǎn)

室內(nèi)樂(lè)(意大利語(yǔ):musica da camera)是一類世俗聲樂(lè)或器樂(lè)作品的總稱，其聲部數(shù)量，樂(lè)器數(shù)目和創(chuàng)作手段以較小或者中等演出場(chǎng)所為根據(jù)來(lái)確定。［2］274文獻(xiàn)表明，“室內(nèi)樂(lè)”這一術(shù)語(yǔ)從1550 年已經(jīng)開(kāi)始使用。在早期，這一術(shù)語(yǔ)并未涉及重唱(奏)規(guī)模大小，而更多與演出場(chǎng)所有關(guān)，即皇室宮廷和貴族庭院。這一時(shí)期的室內(nèi)樂(lè)主要為聲樂(lè)作品，它與教堂音樂(lè)在創(chuàng)作技法和演出實(shí)踐中的區(qū)別已經(jīng)顯現(xiàn)出來(lái)，即室內(nèi)樂(lè)一般演奏音量較弱，少用卡農(nóng)手法和精巧的節(jié)奏。從17世紀(jì)中期開(kāi)始，聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)的風(fēng)格與教堂和劇院風(fēng)格有了明確的區(qū)分。其后，室內(nèi)樂(lè)概念逐漸向各種器樂(lè)組合和市民音樂(lè)生活擴(kuò)展，這一時(shí)期的音樂(lè)理論家認(rèn)為，與劇院風(fēng)格相比，室內(nèi)樂(lè)風(fēng)格意味著生動(dòng)、自由的樂(lè)思和更具藝術(shù)性的作曲技術(shù)手法。大約從維也納古典樂(lè)派開(kāi)始，室內(nèi)樂(lè)取得了新的歷史含義，成為一種與協(xié)奏曲、管弦樂(lè)以及合唱相對(duì)應(yīng)的、各聲部以獨(dú)唱(奏)形式表演的中、小型重唱(奏)作品。也是從這一時(shí)期開(kāi)始，“室內(nèi)樂(lè)的概念已由專指重奏曲而擴(kuò)大到包括獨(dú)奏曲、獨(dú)唱曲(限于少數(shù)樂(lè)器伴奏者)和重唱曲以及小型管弦樂(lè)合奏等在內(nèi)的更廣闊的范圍”［3］595。在演奏風(fēng)格上，室內(nèi)樂(lè)仍然保持了在私人場(chǎng)合為少數(shù)聽(tīng)眾演出的特點(diǎn)。

海頓的弦樂(lè)四重奏創(chuàng)作將室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作推向一個(gè)新的歷史高度。自1770年(Op．9)開(kāi)始，他的弦樂(lè)四重奏在藝術(shù)上達(dá)到了全面的成熟。他的四重奏作品主題嚴(yán)肅而生動(dòng)，展開(kāi)手法豐富有效，曲式結(jié)構(gòu)精巧完美，追求各個(gè)聲部之間的平等和獨(dú)立，充分發(fā)揮了各個(gè)樂(lè)器的演奏性能。海頓的弦樂(lè)四重奏和其他組合的室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作使這種形式在音樂(lè)藝術(shù)中取得了獨(dú)特地位:除了其特有的音樂(lè)表現(xiàn)和藝術(shù)風(fēng)格外，室內(nèi)樂(lè)寫作成為大型聲/器樂(lè)和歌劇創(chuàng)作的基礎(chǔ)，也成為音樂(lè)表演藝術(shù)家演唱(奏)大型作品前必不可少的技術(shù)和藝術(shù)訓(xùn)練形式。

室內(nèi)樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的作用

室內(nèi)樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的作用主要表現(xiàn)在以下三個(gè)方面。

第一，室內(nèi)樂(lè)學(xué)習(xí)可以拓寬教學(xué)內(nèi)容，豐富學(xué)生的演唱風(fēng)格。

歌唱是音樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是音樂(lè)藝術(shù)中最先發(fā)展和最早成熟的形式。聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展集中、全面地體現(xiàn)了音樂(lè)藝術(shù)的風(fēng)格變遷。

在西方，從古希臘悲劇經(jīng)過(guò)中世紀(jì)早期的格里高利圣詠、經(jīng)文歌和彌撒，直至巴洛克時(shí)期，聲樂(lè)藝術(shù)一直占有主導(dǎo)地位。歌劇的產(chǎn)生將聲樂(lè)藝術(shù)推進(jìn)到一個(gè)新的歷史時(shí)期，與此同時(shí)，這一時(shí)期涌現(xiàn)出了大量的古典藝術(shù)歌曲、浪漫主義藝術(shù)歌曲、聲樂(lè)套曲以及優(yōu)秀的康塔塔、清唱?jiǎng)〉纫魳?lè)作品，也進(jìn)一步豐富了聲樂(lè)藝術(shù)的風(fēng)格和表現(xiàn)。伴隨著以上的歷史進(jìn)程，聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)(包括帶伴奏的獨(dú)唱、重唱以及聲樂(lè)與小型器樂(lè)重奏的組合等)的創(chuàng)作同樣體裁豐富、風(fēng)格多樣，優(yōu)秀作品異彩紛呈。如亨德?tīng)枮榕咭?、小提琴和通奏低音做作的《九首德語(yǔ)詠嘆調(diào)》(HWV 202－210)，海頓創(chuàng)作了大量的重唱作品(如:3－4聲部的歌曲 XXVb:1－4，XXvc1－9)，莫扎特創(chuàng)作了大量的聲樂(lè)卡農(nóng)曲和聲樂(lè)夜曲(K436－439)，舒伯特為聲樂(lè)、單簧管與鋼琴所作的《巖石上的牧羊人》(Der Hirt auf dem Felsen D．965)則作為珍品廣為傳唱。聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作為一種傳統(tǒng)貫穿于19世紀(jì)的音樂(lè)創(chuàng)作，直至20世紀(jì)，隨著音樂(lè)體裁的融合，聲樂(lè)逐漸融入弦樂(lè)四重奏等傳統(tǒng)意義上的器樂(lè)體裁，對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)的發(fā)展具有重大的意義。如勛伯格在其《第二弦樂(lè)四重奏》Op．10的三四樂(lè)章中加入了聲樂(lè)，他的自由無(wú)調(diào)性作品《月迷皮埃羅》Op．21也是聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)中的經(jīng)典作品。聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)這一音樂(lè)種類在法國(guó)、意大利等西方國(guó)家同樣涌現(xiàn)出大量成功的作品。在教學(xué)中加入這些作品，可以在很大程度上改善我國(guó)聲樂(lè)教學(xué)內(nèi)容不夠全面的現(xiàn)狀，有利于學(xué)生準(zhǔn)確把握不同作品的風(fēng)格。

第二，室內(nèi)樂(lè)學(xué)習(xí)可以強(qiáng)化學(xué)生豐富而細(xì)膩的音樂(lè)感知和表現(xiàn)能力。

與交響樂(lè)、歌劇、合唱等主要在劇場(chǎng)和音樂(lè)廳演出的大型音樂(lè)作品不同，室內(nèi)樂(lè)演出編制較小，各聲部均為獨(dú)奏(唱)，主要在較小的場(chǎng)合，面對(duì)少量具有高度音樂(lè)修養(yǎng)的聽(tīng)眾進(jìn)行演出。這一特點(diǎn)決定了壯麗輝煌、氣勢(shì)恢宏和激烈的矛盾沖突注定不是室內(nèi)樂(lè)的主要風(fēng)格，室內(nèi)樂(lè)更注重精巧縝密的結(jié)構(gòu)和細(xì)膩典雅的音樂(lè)表現(xiàn)。這一特點(diǎn)在聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)中同樣得到了集中的體現(xiàn)。如在演唱舒伯特《巖石上的牧羊人》時(shí)，演唱者應(yīng)該根據(jù)歌曲各段音樂(lè)表現(xiàn)，并參照單簧管和鋼琴的聲部安排和音樂(lè)處理，在氣息、音色、吐字等方面做出細(xì)膩的調(diào)整。

第三，室內(nèi)樂(lè)學(xué)習(xí)可以培養(yǎng)學(xué)生的協(xié)作意識(shí)和配合能力，為學(xué)生日后的職業(yè)生涯打下良好的基礎(chǔ)。

正如前文談到，大多數(shù)聲樂(lè)表演者在日后的職業(yè)生涯中，往往存在與聲樂(lè)其他聲部、樂(lè)隊(duì)及合唱隊(duì)之間配合的困難。這種現(xiàn)狀一方面與聲樂(lè)專業(yè)具有很高的技術(shù)難度，而長(zhǎng)期的個(gè)體技術(shù)訓(xùn)練導(dǎo)致了合作意識(shí)不足有關(guān)，也與教學(xué)內(nèi)容中室內(nèi)樂(lè)的缺失具有密切的聯(lián)系。無(wú)論在創(chuàng)作還是表演過(guò)程中，各聲部之間的平等交流和默契配合始終是室內(nèi)樂(lè)的核心內(nèi)容。由于室內(nèi)樂(lè)演出不設(shè)指揮，每個(gè)唱奏者必須根據(jù)自己對(duì)音樂(lè)的理解，敏銳地感知到合作者的技術(shù)使用、表演意圖和風(fēng)格感知，對(duì)自己的表演進(jìn)行精密的設(shè)計(jì)并隨時(shí)做出準(zhǔn)確的調(diào)整。從這一點(diǎn)來(lái)看，相對(duì)于合唱、管弦樂(lè)等由指揮來(lái)掌控的音樂(lè)表演形式，室內(nèi)樂(lè)演出對(duì)表演者的配合意識(shí)和協(xié)作精神要求更高。經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練，學(xué)生可以在日后的工作中輕松地勝任各種大型演出。

從當(dāng)前國(guó)內(nèi)外專業(yè)聲樂(lè)教育現(xiàn)狀和室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展歷史可以看出，室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練在專業(yè)音樂(lè)教育中具有重要的意義。這一教學(xué)內(nèi)容必將成為我國(guó)聲樂(lè)學(xué)科建設(shè)的新熱點(diǎn)，進(jìn)而將我國(guó)的聲樂(lè)教育推向更高的水平。

［1］ Staatliche Hochschule für Musik Karlsruhe．Vorlesungsverzeichnis 2011－2012［EB/OL］．［2012－03－26］．http://www．hit－karlsruhe．de/hfm －ka/hfm/03 －studiengaenge/pdf/pruefungsordung/110722_PSO_Master2011_Anlage．pdf．

［2］DAHLHAUS C，EGGEBRECHT H H．Musiklexkon［M］，Mainz，1989，Band 2．

［3］中國(guó)大百科全書總編輯委員會(huì)．中國(guó)大百科全書:音樂(lè)舞蹈卷［M］．北京:中國(guó)大百科全書出版社，2002．

【責(zé)任編輯 賀 晴】

The Role of Chamber Music in the Vocal Music Teaching

NIE Pu-rong
(Department of Music Education，Xi’an Conservatory of Music，Xi’an 710061，China)

Chamber music is an indispensable genre in vocal music teaching．Because of the specialty of vocal music teaching and singing，and the reasons of understanding，chamber music in vocal music teaching in China is relatively weak．This study，starting from the status quo of chamber music，vocal music teaching at home and abroad，considering with the characteristics of chamber music，gives systematic analysis of the three roles of chamber music，vocal music teaching，in order to arousing the attention of domestic vocal music education sector in this area．

chamber music;teaching situation;history and characteristics;role

J605

A

1009—5128(2012)09—0118—03

2012—06—14

陜西省教育廳科研計(jì)劃項(xiàng)目:德語(yǔ)聲樂(lè)作品風(fēng)格研究(12JK0340)

聶普榮(1973—)，女，陜西戶縣人，西安音樂(lè)學(xué)院講師，主要從事聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)教育研究。