馮素閣

廣東石灣陶器歷史悠久，據(jù)考古資料證實(shí)，至少在唐、宋時就有了陶瓷生產(chǎn)，到了明清兩代更是興隆昌盛，“旁及海內(nèi)外”。晚清至民國時期最為鼎盛，以生產(chǎn)民間日用陶器為主，也生產(chǎn)藝術(shù)陶器，且以藝術(shù)陶器的成就最為顯著，其影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過日用陶器。此時涌現(xiàn)出了大批的陶塑名家，如黃炳、黃古珍、陳祖、陳渭巖、馮秩來、劉佐朝、潘玉書、霍津、廖作民、廖堅(jiān)、區(qū)乾、劉傳等。產(chǎn)品題材多樣，大致可分為實(shí)用藝術(shù)器皿、人物、動物、建筑裝飾構(gòu)件和微塑等五類。

人物題材是石灣藝術(shù)陶塑中數(shù)量最多的品種，傳統(tǒng)上都是以歷史人物、故事人物和神、佛、鬼、道等為主，當(dāng)代則兼以偉人、英雄人物等，近年來更有以民間大眾的日常生活百態(tài)來作為人物創(chuàng)作的題材。動物題材是僅次于人物題材的第二大類藝術(shù)陶塑產(chǎn)品，主要是以現(xiàn)實(shí)生活中的飛禽走獸和神話傳說中的靈圣生物等作為題材。微塑盆景是在“山公”配件的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種獨(dú)特的陶塑藝術(shù)，它把大自然中的人物、動物、植物、山石流水等風(fēng)光景物濃縮到咫尺空間之中。建筑裝飾構(gòu)件豐富多樣，包括有裝飾瓦脊、花窗、照壁等，其中以瓦脊裝飾最負(fù)盛名。實(shí)用藝術(shù)器皿是把各種實(shí)用的器物藝術(shù)化，使其千姿百態(tài)，既具有藝術(shù)性同時又具有實(shí)用性。

實(shí)用藝術(shù)器皿

晚清至民國時期，融實(shí)用與藝術(shù)一體的器皿，是石灣陶比較普遍多見的品種?；ㄆ?、壁掛、擺件、用具等各種各樣的實(shí)用器，到了石灣陶器藝術(shù)中，都被賦予了藝術(shù)的生命。如蔬菜、瓜果、花卉形狀的掛壁，動物形狀的熏爐、香爐、水仙盆等，都惟妙惟肖，逼真可愛。

仙佛人物

仙、佛、人物雕塑是石灣陶藝中最普遍的品種。它的發(fā)展經(jīng)歷了明代及其以前、清初至晚清、晚清至民國三個階段。晚清民國時期，這類雕塑的面部和裸露的肌體部位都不施釉，直接采用黃赭色陶土來突出表現(xiàn)人的肌理，更加真實(shí)和自然；線條也趨于細(xì)致，人物的各種動作、形態(tài)、表情、眼神、須眉、衣紋等都表現(xiàn)得當(dāng)，個性鮮明。同為表現(xiàn)醉酒，李白瀟灑傲氣，劉伶削瘦飄逸，畢卓胖態(tài)可掬，楊貴妃嬌媚迷人，史湘云活潑開朗，濟(jì)公機(jī)智熱心，曹國舅雍容大度，武松英勇剛烈，人物身份、個性一望即知。這一時期的人物雕塑生動傳神，富于動感，一是得益于衣紋褶皺的表現(xiàn)，二是一般采用搓珠填眼法突出眼珠，以眼傳神。動感之外，巧拙得當(dāng)。石灣陶塑人物的塑造多用軟泥(褐色陶土)，卷泥筒或印泥筒后再上泥條，再用手指或指甲抹、括、捏、搓、提、捻、貼、劃等，成型后施以厚釉燒成，藝術(shù)效果顯得渾厚凝重，此為“拙”?！扒伞?，則是表現(xiàn)在構(gòu)思的巧妙上，在設(shè)計(jì)形象時，往往取其將動未動的瞬間。如表現(xiàn)武者，就取其即將出拳或出劍的一刻；表現(xiàn)文人，則取其握筆凝思、即將下筆的一刻；表現(xiàn)“靜坐”的菩薩僧人，如達(dá)摩的堅(jiān)韌與執(zhí)著、觀音的慈善與平和，則通過衣色、衣紋及表情、眼神來表達(dá)其內(nèi)心世界。這些手法都是以“巧”的構(gòu)思給觀者留下想象的空問。此外，這一時期的人物雕塑還根據(jù)人物的特點(diǎn)適當(dāng)運(yùn)用夸張的表現(xiàn)手法，如以雙目圓睜來表現(xiàn)張飛的勇猛和魯莽、鐘馗的凌厲，“米芾拜石”則以90°的彎腰來表現(xiàn)其癡石成癖的個性。

動物

動物也是石灣公仔中較常見的品種，在題材上可分為現(xiàn)實(shí)的和傳說的兩大類，前者如馬、牛、羊、魚、貓頭鷹等，后者如龍、鳳、饕餮、麒麟等。在塑造手法上有素胎和施釉兩種。牛、貓、鴨、猴等多以素胎來突現(xiàn)其羽毛的細(xì)致紋理，即所謂“胎骨出毛”或稱“胎毛”技法，其做法是以鐘表發(fā)條來勾勒出羽毛，紋理真實(shí)。施釉的方法大致有三種：一是按照或接近動物原本的顏色；二是為加強(qiáng)藝術(shù)效果而夸張地使用紅釉或窯變釉，如獅子、鷹等；三是為了顯現(xiàn)動物細(xì)致的羽毛而施淡而薄的青白釉或白釉，多用于鴨、鵝、兔等。花、鳥、魚、蟲則多與實(shí)用器皿相結(jié)合，如雙魚瓶、花、鳥、瓜、果、壁掛等。

在石灣公仔的動物題材方面，具有劃時代意義的藝術(shù)家當(dāng)首推黃炳。黃炳(1815－1894年)，石灣人，別號云嶼、云漁、灣海居士。他藝術(shù)素養(yǎng)深厚，常與書畫家交往，并師法宋代名家，創(chuàng)作了大量的山水、花鳥、鴨、牛等繪畫作品。他是把文人意識引入石灣陶藝創(chuàng)作的第一人，也是“胎毛”技法的始創(chuàng)者。這一技法為后來霍津的胎毛牛、區(qū)乾的胎毛鵪鶉、曾良的胎毛狗和鷹所效法，并發(fā)展為石灣公仔的特色品種之一。黃炳所塑造的貓十分逼真?zhèn)魃?，用搓珠、鑲眼、點(diǎn)睛的技法突出眼神，如表現(xiàn)中午的貓就在眼中間用綠釉劃一線瞳孑L，表現(xiàn)夜間的貓，則用綠釉劃出大圓瞳孔。據(jù)說他所做的貓，能使老鼠望而奔逃。

瓦脊壁畫

瓦脊又稱“花脊”，是裝飾在屋脊上面及其兩頭的建筑裝飾構(gòu)件，題材有人物、花卉、鳥、獸、蟲、魚、亭臺樓閣等。人物包括戲曲故事、歷史小說、民間傳說、歷史人物及現(xiàn)實(shí)題材等內(nèi)容。戲曲故事主要源自民間喜聞樂見的粵劇傳統(tǒng)劇目，多為歷史和神話傳說方面的內(nèi)容，如“八仙過?！薄版隙鸨荚隆薄叭合勺邸薄傲鶉庀唷?、《西游記》、《西廂記》、“金陵十二釵”、《三國演義》等等。其中也有少量反映現(xiàn)實(shí)題材的作品，如表現(xiàn)鴉片戰(zhàn)爭中的民族英雄林則徐、陳連升等人的作品。早期的花脊多見單個形象，后來發(fā)展成有連貫故事情節(jié)的組塑，有的甚至在一件花脊上塑造出幾組故事，宛如一幅立體的連環(huán)畫或卷軸圖畫。比較有代表性的是清光緒時期建造的廣州陳家祠堂(現(xiàn)為廣東民間工藝館)，房屋外部、頂部全都堆塑藝術(shù)瓦脊，美不勝收。花脊在清中期發(fā)展到了鼎盛階段，行銷兩廣及東南亞。清代晚期至民國時期，社會變革導(dǎo)致了建筑風(fēng)格的變化，使瓦脊需求量急劇下降，許多生產(chǎn)瓦脊的藝人和堂號，紛紛轉(zhuǎn)為塑造單個陶塑制品，為石灣公仔創(chuàng)出了一片新契機(jī)。

石灣燒造的壁畫，是用陶泥施釉彩后燒制而成的一種建筑構(gòu)件，用于裝飾園林廟宇的照壁。多以高浮雕式畫面出現(xiàn)，大的照壁由數(shù)塊陶塑件組拼而成，題材有人物、花鳥、飛禽走獸等，尤以花鳥及龍鳳、雙龍戲珠等圖案居多。石灣影壁最早出現(xiàn)于明中葉，清末民初因社會變革、建筑潮流改變而日漸式微。目前石灣生產(chǎn)少量的微型影壁，以滿足收藏者的需要。

山公盆景

陶瓷微塑是“石灣公仔”的一大類別，俗稱“山公”，多以不施釉的胎泥制成。山公微塑最早出現(xiàn)于清末光緒年間，由石灣老藝人劉來首創(chuàng)。早期只是單純制作盆景上的山公配件，以供山石盆景制作者選用。19世紀(jì)二三十年代有了一定的發(fā)展，直接用陶泥配合彩釉制作完整的微塑盆景，在盆景中加上山公亭宇等裝飾配件，稱之為“山公盆景”。同時還形成了搓、捏、貼、捺、塑、挑、劃等一套完整的技法，使自然風(fēng)光和詩情畫意在咫尺空間充分顯現(xiàn)。經(jīng)過百年的發(fā)展，“山公盆景”成為石灣公仔的特色品種之一。其題材主要有人物、鳥獸、飛禽、亭臺樓閣、帆船等，其中人物以漁樵耕讀為多見，也有弄琴(笛)、吟詩、下棋、飲酒、觀瀑、聽濤、垂釣、騎馬等。